【正文】 戲似的。面對展示的所有學生作品，可以是階段性的，也可以是完成的。教師在教學中就有責任安排一定課時為學生選擇高質(zhì)量的范畫組織學生進行美術作品欣賞，有針對性地結合色彩理論知識進行分析講解?！彼自捳f：欣賞是營養(yǎng)。我們知道，正確而敏銳地捕捉色彩的能力，是畫好色彩畫的關鍵。中學美術教學反思 中學美術教學反思報告篇七高中美術班的色彩課程不同于其他文、理科的文化知識，它沒有固定的教材和教學大綱，因此有必要對教學方向的把握進行思考。第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術課堂教學活動，更注重學生學習的過程而不是作品結果。同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來，并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構思表現(xiàn)出來。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結晶，是學生心靈的反映。現(xiàn)代美術教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造。其次是教師綜合分析評價，既評價學生的自主學習活動，又整體分析評價作品。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手，展示給學生看?？梢姽膭顚W生的發(fā)散性思維，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的39。因此在學習《綠洲》的教學中，我出示自己的兩幅環(huán)保作品，讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展,我要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是河水被污染了,魚兒變成了白骨；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力,體現(xiàn)出環(huán)境被污染的嚴重；有的領略到的是一種震撼人心畫面,空氣被污染了,樹木砍伐光了,沙塵暴的肆意傾掠；有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。下面談談我在實施發(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。表現(xiàn)”為主，結合“欣賞美術作業(yè)是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。按照順序每節(jié)課在黑板上展示范畫，并在教師的39。在自己作業(yè)時，盡量將畫面美化，如初一中國畫要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：一、荷花。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構，和寫生的取景構圖。為了使學生在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現(xiàn)西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。這是進行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。(4)對學生回答的問題，正確與否，教師均應有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發(fā)言，錯了也不宜過多批評。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。(四)談話法。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。因此，運用談話法應做到：(1)教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占80%以上份量。(三)練習法。做到“講”是“練”的前提和基礎。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示。(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現(xiàn)。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。這是一種由教師用生動的語言向?qū)W生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)不僅是學校和教師進行學生教育的目標，也代表著整個社會對未來人才的要求和期望，將會產(chǎn)生極其深遠的社會效益。大部分的學生能夠通過這一階段的美術教育逐步地形成屬于自己的審美風格與品位，對美丑事物的評判標準也逐漸成形，這將深刻地影響學生未來的形象管理和審美判斷。比如，教師可以在多媒體課件中加入歷史背景介紹以及相關視頻資料，向?qū)W生完整地展示某種繪畫形式的產(chǎn)生背景與發(fā)展歷程。多媒體課件能夠十分高效地整合多種教學資源以保證學生在上課過程中充分地調(diào)動視覺、聽覺、肢體、情感等等，從而達到課堂學習的最大效果。中學美術教學反思 中學美術教學反思報告篇三“屏幕教學”優(yōu)勢隨著現(xiàn)代化教學工具走向課堂，各個學校以及教師也開始嘗試接受新型的教學道具，以便在原有基礎上豐富課堂形式，為學生提供多元化的學習體驗。高中美術欣賞教學要實現(xiàn)師生互動，引導學生主動參與，關鍵是要營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學生參與欣賞的熱情，而實際上高中學生已具備一定的審美觀，或多或少的都可以對美術作品發(fā)表自己的見解，這就需要教師去搭建一種平等、自由、暢所欲言的交流平臺、讓學生敢說、想說、積極參與。解決的辦法，唯有教師自身苦下功夫，提高自身專業(yè)、文化修養(yǎng)和語言表達能力，做到“能意會，可言傳”，語言準確而言簡意賅，風趣幽默而具有感染力。美術作品的欣賞包括內(nèi)容和形式兩個方面，對美術作品的欣賞，既向?qū)W生傳授了審美知識，又給學生作出了審美示范，所以對美術作品的欣賞應具體到內(nèi)容和形式上。在美術欣賞教學中，僅以“象”和“不象”、“美”和“不美”來評判美術作品，就是高中美術欣賞教學中不能并重基礎知識和作品欣賞的表現(xiàn)。要把握學科特征，教師還要準確把握高中美術欣賞課的教學目標，注重美術與其它學科，特別是子門藝術學科內(nèi)在聯(lián)系的研究，從大文化的角度了解美術與其它學科的共性。新課改形勢下，高中美術欣賞課新的教學方法、教學理念層出不窮，同一堂欣賞課，不同的老師，由于教學觀念、審美觀念、知識修養(yǎng)、學生狀況的差異有不同的教學方法，通過多年的摸索，我學習并總結了能夠促進教學的一些教學方法和原則：要把握學科特征，但一方面要防止過分強調(diào)美術學科的特征。也就是能在新的社會發(fā)展的情境下，能夠不斷地發(fā)現(xiàn)社會中的或自己發(fā)展過程中存在的問題，能夠為解決這一問題去學習、尋找有用的信息，能通過分析和思考作出判斷，再創(chuàng)造性地設計出解決問題的方案，并在實踐的過程中不斷地反思和評價，不斷地進行改進或完善，直到這一問題的真正解決。應該鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現(xiàn)，鼓勵學生對他人的藝術作品發(fā)表自己與眾不同的見解。所以對于作業(yè)的批改、評價應該有多重的標準，要善于發(fā)現(xiàn)畫中閃光的東西。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。國外的老師在上美術課不需要學生坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。比如在課堂上讓學生自由做畫時，教師要做一定的范畫，還要介紹相關的作畫工具，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了《歡樂頌》《二泉映月》等風格反差較大的樂曲讓學生感受并作畫，因此音樂在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。應該說，課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質(zhì)的內(nèi)涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。二，引導學生參與文化的傳承和交流。那么報告應該怎么制定才合適呢？下面是小編帶來的優(yōu)秀報告范文，希望大家能夠喜歡!中學美術教學反思 中學美術教學反思報告篇一《美術課程標準》提出九年義務教育階段美術課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一，陶冶學生的情操，提高審美能力。五，促進學生的個性形成和全面發(fā)展。美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內(nèi)容。課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。還有一些繪畫課為了更好地調(diào)動學生的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺學生的個性，限制學生的創(chuàng)造性。還有的學生只喜歡畫抽象的形狀。消泯學生的個性，千人一面，是創(chuàng)造活動之大忌。我們今天的教育的主要任務已不是再灌溉多少現(xiàn)成的知識，而必須讓學生能夠拿著自己的“杯子”用自己的方法不斷地找適合于他(她)的“水”，即學會學習，形成一種“可持續(xù)發(fā)展”的學力。然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，加上美術欣賞課不是高考科目，學校、教師、學生、家長、社會均有輕視的傾向，所以高中美術欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀，這就更需有我們精心研究提高教學。對美術的“邊角余料”過多闡述，沒有回到審美教育的主渠道上來，忽視了《大綱》中規(guī)定的美術欣賞的目的。如果說欣賞是一把鎖的話，基礎知識便是一把開鎖的鑰匙。因此，若不通過美術基礎知識，對作品進行理性的分析，而以象和不象、美和不美去評述它，美術欣賞是難以收到好效果的。應該說，只要對作品的內(nèi)容和形式有具體的意會，都可言傳，只是意會不清或語言貧乏，才會出現(xiàn)“不可言傳”的現(xiàn)象。教師應尊重、保護、鼓勵學生的任何見解，甚至是相反的見解，引導學生充分發(fā)表源自內(nèi)心的觀點、感受，鼓勵學生以創(chuàng)新精神從多角度理解作品、發(fā)表真正屬于自己的主張，結論正