【正文】 戲”也有的同學說：“巫術”還有同學說：“勞動”。在這一過程中，教師與學生將分享彼此的知識和經驗，交流彼此的感受和體驗?！边@就是說。第三篇：淺談如何上好高中美術鑒賞課淺談如何上好高中美術鑒賞課[摘要]：高中階段的美術教育是以美術鑒賞為主，大量的圖象和專業(yè)知識加之繁重的學業(yè)如果沒有一個有效的課堂教學過程。藝術是人類情感和精神生活的創(chuàng)造性表現，任何藝術作品都是作者情感和思想的體現。另外，學生除了從美術課上獲取美術知識，幾乎沒有其他渠道。鑒賞課中很多知識的專業(yè)性太強，例如建筑的結構就有幾十種，一些生僻的術語老師也需要學習，課前準備。例如《清明上河圖》就是一幅經典的社科類作品，向學生們展示了當時的社會風貌、風土人情、服飾文化等。如中國山水畫詩書畫一體、意境深遠、耐人尋味，老師首先要講出自己的感受，才能帶動學生對作品產生共鳴。筆者認為要勝任課堂教學，必須不斷地學習本學科知識，完善自身的知識結構，成為“學者型”教師，盡快使自己適應不斷發(fā)展的教育教學形勢的需要。有的學生在作業(yè)中寫道：“……在美術課上講臺不僅僅屬于老師，還是學生的舞臺，老師給了學生上臺表演的機會，這時學生總是很興奮，掌聲不斷，也為課堂添上一份色彩……”，提高自身藝術鑒賞水平。另外為有助于學生對美術作品的理解，筆者還把同時期的文學流派、音樂流派作簡要介紹。于是筆者每次上課就展示大量美術作品，使學生“博覽群畫”，以為量的積累總會有質的改變。，更重視互動，做到講授與互動相互融合。美術課程改革后，共設置九個模塊，將原來唯一的“欣”賞課教學變?yōu)榱恕拌b”賞課，雖然“欣賞”和“鑒賞”只有一字之差，卻存在天壤之別。第一篇：高中美術鑒賞課調查問卷分水高級中學高一美術鑒賞課調查問卷 制卷人：裘志軍班級＿＿＿ 學號＿＿＿＿ 姓名＿＿＿＿你認為高中階段有必要開美術課嗎？()（A）有（B）沒有（C）可有可無你認為自己有必要了解美術鑒賞知識嗎？()（A）有（B）沒有（C）其他答案你喜歡上美術鑒賞這門課嗎？()（A）喜歡（B）不喜歡（C）一般如果你不喜歡上這門課是什么原因？()（A）與高考無關（B）內容枯燥（C）老師教學方法的問題上美術課時你帶其他科目的作業(yè)嗎？()（A）帶（B）不帶（C）看作業(yè)的多少你認為美術鑒賞這門課應該注重哪方面知識的學習？()（A）作品專業(yè)知識（造型、色彩、線條等）（B）作品的文化內涵（歷史背景、文化背景）你喜歡與同學一起參與美術課題內容的討論嗎？()（A）喜歡（B）不喜歡（C）一般你愿意對美術課堂上老師所展示的作品談談自己的感受嗎？()（A）愿意（B）不愿意你不愿意的原因是什么呢？()（A）怕講錯（B）不知道該怎么說（C）沒興趣你自己平時喜歡美術創(chuàng)作（包括書法、雕塑、設計、攝影、手工工藝等）嗎？()（A）喜歡（B）不喜歡（C）喜歡但沒有時間1你喜歡什么樣的美術老師?1你認為美術鑒賞這門課應該怎么上？第二篇：淺談高中美術鑒賞課教學龍源期刊網 ://.淺談高中美術鑒賞課教學作者：楊筠如來源：《教育教學論壇》2013年第44期摘要：新課程改革以后的高中美術教學，對授課老師是一種挑戰(zhàn)。課改重點要求一改傳統的教學方法“一言堂”，變?yōu)椤盎訉W”，特別提倡學生自主學習，合作學習，在輕松愉快的氣氛中接受美的熏陶。過去，筆者在上欣賞課時，認為學生能接觸大量的世界名畫、經典作品，接受藝術的熏陶，無疑是視覺盛宴。哪知這樣非但沒有拓寬學生的視野，反而檢查舊知的時候，學生對上節(jié)課的作品印象并不深刻。記憶最深的是一次講解20世紀荷蘭畫家蒙德里安的抽象畫，當筆者說到這是根據美國百老匯的爵士樂創(chuàng)作而成的，學生瞠目結舌，他們被聽覺與視覺兩種藝術形式能完美結合在一起驚呆了。筆者一向堅持急學短缺知識，深學專業(yè)知識，博學相關知識的原則，深知教學中一名教師具有淵博知識的重要性。另外，鑒賞課內容豐富多彩，作品有繪畫、雕塑、建筑、工藝美術等。另外還要具備政治老師較強的分析能力，通過對特定的環(huán)境的分析，讓學生理解藝術作品鮮明的時代特征和深刻的時代寓意。雖說三尺講臺上老師只有幾十分鐘的“表演”時間，但是沒有扎實的基本功、精深的專業(yè)知識、深入淺出的分析、聲情并茂的講解，不能使學生真正認識到作品的內涵，就達不到開設鑒賞課的目的，至多是看幾幅作品知道幾個畫家而已。同樣，學生如果能通過多種渠道查找資料，在課堂上反饋，那么課堂效率就會大大提高，也是新課改所倡導的。而在法國、英國等西方國家，如盧浮宮、倫敦國家藝術館等著名的博物館都是免費向游人開放的，能夠看到千年前的作品真跡肯定產生強烈的震撼，與我們通過多媒體課件看到的圖片效果大相徑庭。在藝術教育中，引導學生通過感受藝術，體驗人類豐富的思想感情，對于豐富學生的精神世界、陶冶情操、培養(yǎng)積極樂觀的生活態(tài)度等，具有極為重要的作用。必然會使得本應充滿活力的藝術學科在學生面前變得黯然失色?？缛胄率兰o，社會發(fā)展對未來教育和人才培養(yǎng)提出了新的要求，傳統的教育觀年和教育模式已經不能適應新時期的要求。我認為，教師的角色可以做出相應的轉變。突然我聽到有個同學輕聲到：“也許三個可能都有”。其次，教師要引導學生尋找，收集和利用學習資源，營造開放式的課堂氣氛。二、結合實際，教學形式多變以吸引學生是上好美術課的重要保證在美術欣賞的教學中，為保證學生對美術欣賞課的興趣的持久性，避免學生產生厭學情緒，筆者多采取不同的方法進行教學。在欣賞與學習的過程中，教師要給學生發(fā)表自己觀點的機會，而不能從頭講到尾，即便教師運用動聽的語調，做到聲情并茂，學生還是會感到枯燥無味。這樣，不僅能提高同學們對美術欣賞課的興趣，而且也利于對美術作品的理解，還可以加強與學科之間的聯系和拓寬知識面。學生通過作品表現了對戰(zhàn)爭的反思，表達出如何才能讓慘劇不在重演，讓和平永駐人間的美好情感，繪畫的訓練要求為這種情感提供了表現和宣泄的載體。引導學生發(fā)掘每件作品中獨自特有的最突出、最本質、最感人的美點，并能對其做深刻分析，讓學生在一次又一次的剖析中發(fā)揮創(chuàng)造和想象，逐漸培養(yǎng)他們的藝術修養(yǎng)和創(chuàng)造性審美能力。高中美術課程改革后，美術鑒賞課在教學目標、教學內容和教學方式上得到了很大的改善，學生的主體性在教學中得到了充分發(fā)揮，體現了教育以學生為本的理念，但隨著教育的進一步發(fā)展和學生整體的多元化，美術鑒賞的高效課堂還需要我們在不斷的發(fā)展過程中進一步總結經驗并反思研究。相傳狂草書法家張旭見公孫大娘舞劍，擔夫爭道，提高了書藝；懷素觀夏云多奇峰，夜聞江濤，啟發(fā)了書法藝術的靈感等等，由此可以看出美術欣賞沒有固定的方法，可以通過引進與美術作品有聯系的事物或知識，來引導學生對美術作品的理解，達到欣賞的目的，更是激發(fā)了學生對美術鑒賞課的興趣，這種教學方法也加深了學生對美術作品的理解，同時還加強了學科之間的聯系，擴大了學生的知識面。所以老師要做好引導作用，引導學生在認知過程中逐步學會主動探究、主動提問。三、教學中要以活動為中心美術鑒賞的內容是美術作品，美術作品是靜態(tài)的形式出現在學生面前，它不像音樂作品那樣是動態(tài)的，較容易提起課堂氣氛，所以，在具體教學實踐中，要以活動為中心，提高課堂效率。在鑒賞美術作品的時候，能針對具體范例加以評論和闡述，有利于學生對藝術的本質特征加深領悟。在美術鑒賞課中教師與學生討論得最多的是設計的思路、獲取材料的途徑和解決問題的具體方法，所以，美術鑒賞課探究學習的評價應該是一種形成性的評價，即反映學生成長發(fā)展的歷程，也就是說對學生在動態(tài)教學過程中的執(zhí)行情況、效果及時反饋，及時調節(jié)，以達到預期目的，這樣就突破了長期以來，在美術教學中重結果、輕過程的不良現象，促使美術教師全面的、多層次的看待學生，積極采用多維、多級的評價方式，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，并以鼓勵、表揚等積極評價手段，從正面加以引導，使每個學生在自己原有的基礎上都有所發(fā)展。在新課改的背景下，越來越多的新方法出現了，但舊方法不一定就過時了，只要我們注意揚長避短，就同樣能發(fā)揮它的優(yōu)越性。另一方面，要有意識地培養(yǎng)自己的邏輯思維能力與口頭表達能力。過去，沒有先進的多媒體工具，有的教師靠“干講”，還是迷住了全班學生。我覺得，首要條件還是知識含量與對問題的邏輯思維能力。例如，我們在美術中講文藝復興，主要講美術作品怎樣體現人文精神，但文藝復興實際跨度之大，涉及國家之廣，我們在一節(jié)課中不能一一講述，只能選擇最有代表性的意大利文藝復興三杰。與中世紀的干癟的圣母相比，女人有了肉感，變得豐滿。所以怎樣把自己知道的知識通俗易懂地傳達給學生，讓學生有所收獲，這是好教師所追求的目標，也是美術鑒賞中有效教授的目標。教師必須進行“翻譯”轉換成學生容易接受、樂于接受的內容。業(yè)余畫家：堅持自己的理想，為理想奮斗一生。這樣，學生對文人畫就有了一個比較深入的了解。學習這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術史上重要的美術作品，而更要培養(yǎng)學生以一種審美的心態(tài)、發(fā)現的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高學生的審美和文化素養(yǎng)。學具：筆記本（或者作業(yè)紙）、筆。教學流程：一、導入：同學們，有時候我們面對一幅美術作品，尤其是一幅經典的繪畫作品時，我們怎樣看出畫中的含義并從中得到感受呢？這幅畫好在哪里？“美”在哪里？什么是美？什么是美術？審美鑒賞的意義在哪里呢？希望通過這節(jié)課的學習，大家能對此有所了解。尤其是對原始人類來說，還有什么東西比又肥又大的羊能使其感到美呢？從“美”字我們可以看出，美與經濟實踐是密不可分的。（2）“美”的觀念與相應形式美法則的產生是長期的歷史積淀的結果。設問：你覺得這段歌曲美嗎(要選擇學生喜歡的)?它表現了什么內容呢(由于學生不熟悉，對外文歌曲表現的內容一般不能描述)? 教師以此繼續(xù)發(fā)問：你不知道歌曲表現的內容，那它美在哪里呢（學生一般都能問答出它美在旋律、節(jié)奏、音色、音質上來)?教師在此基礎上歸納：旋律、節(jié)奏、音色、音質就是歌曲內容的存在方式，它所產生的美感，我們就把它叫做形式美。這就是形式美。我們就先來了解一下美術作品的形式美。B、觀看教材中“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字的圖片，他們之間有什么區(qū)別和聯系？它們的美體現在哪里？（六位同學一個小組進行討論，并且將思考的內容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學總結）（引導學生從重心、對稱、平衡等形式美的角度尋找“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字之間的聯系。今天，老師也請大家來簡單鑒賞一下彩陶和青銅器。彩陶中的動植物形一般都用幾何形把它概話出來形神兼?zhèn)?，顯示了彩陶藝術寫心寫意的高超水平。所以魚蛙這些多產的動物就成了生育的象征。先秦時代，青銅器的鑄造技術和造型藝術在世界文明史上占有堂皇的地位，取得了光輝燦爛的成就。上述作品的紋飾之所以看起來比較美是因為它們是按照一定的形式規(guī)律創(chuàng)造出來的，而它們的靈感就是我們的祖先從自然萬物的形象中獲得的。B、這些手提袋、手套、門票都是美術作品嗎？試以本課所學的知識簡要的分析它們？以證明你的觀點？師：一方面，這些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存在著形式美的因素。例如手提袋要求輕巧靈便，簡潔大方，色彩鮮艷而富有裝飾性，既方便提東西，又具有醒目的審美效果。第二課 圖像與眼睛一、教學目標通過教學，使學生了解美術作品中形式構成的基本要素(圖象)(美術語言等)，以及根據圖象的特點而劃分的三大類別:具象美術、意象美術、抽象美術。根據美術作品的圖象特征來劃分三種美術形態(tài)(具象、意象、抽象美術)；從形象人手來理解三種美術形態(tài)的特點。其實不懂“美術語言”，就難看懂圖象的三種分類（具象美術、意象美術、抽象美術）的內涵。① 形體：點線面體，表現輪廓結構。例：《果熟來籬圖》《草垛》④ 空間：實體空間、虛擬空間；創(chuàng)造或再現空間關系。圖象通過三種類型反映物象具象——具體而精確的再現，逼真、寫實?！泵佬g形象與自然中真實原型是否有區(qū)別 照片“長城”與吳冠中的創(chuàng)作“長城”對比源于生活、高于生活傳神、氣勢、氣韻、意境、天人合一、人生四種境界、選擇、提煉、概括、改造、藝術加工 創(chuàng)造藝術典型教皇英諾森十世面包（柯勒惠支）生活中是否有藝術典型？ 創(chuàng)作方法：① 再現性偏重于寫實才烏克西斯巴爾哈西烏斯特點：文學性內容、典型化靠攏、情感藏于形象背后 《篩谷的婦女》② 表現性主觀世界的真實性，偏重于感情，