我國佛教與西方基督教設計藝術比較-wenkub
2023-03-27 00:27:08 本頁面
【正文】 屋塔格山，洞窟鑿于木扎特河谷北岸懸崖上。因為他屬于釋迦 Sākya族，人們又稱他為釋迦牟尼，意思是釋迦族的圣人。 古羅馬五種柱式 (羅馬多立克柱式、羅馬愛奧尼柱式、羅馬科林斯柱式、塔司干柱式、混合柱式 ) 艾奧尼柱式 奧古斯都和平祭壇 古羅馬的裝飾與雕刻的美學追求在于求真美，這種特征趨向于個人意志的創(chuàng)造，表現(xiàn)出敢于參與世事爭勝的氣概。 蓮紋這一帶有 強烈佛教藝術色彩的紋飾樣式，從東晉時期的初露瑞倪，到了南北朝時期可謂已成鼎盛之勢 ，大量 地出現(xiàn)在盤、碗、盞類圓器之上，也廣泛 地出現(xiàn)在爐 、尊等琢器之上。 受佛教的影響，佛教藝術也隨之興起 。元至清代，蓮花紋的變化較多，有纏枝蓮、把蓮等，并常于動物紋樣組合在一起，如：蓮池水禽、蓮池游魚等。有獨立紋樣，也有四方連續(xù)。 ?蓮花紋地磚 ? 唐代蓮花紋瓦當 蓮花紋 中國古代傳統(tǒng)紋飾之一。在石刻，陶瓷、銅鏡和彩繪上到處可見。《爾雅》中有 “荷，芙渠…… 其實蓮 ”的記載，古名芙渠或芙蓉，現(xiàn)稱荷花，盛開時花朵較大，結果時可觀賞，可食用，葉圓、形突，春秋戰(zhàn)國時曾用作飾紋。自佛教傳入我國，便以蓮花作為佛教標志，代表 “凈土 ”，象征 “純潔 ”，寓意 “吉祥 ”。表現(xiàn)形式有單線雙線、寬瓣、寶裝、凸面、正面、側面、單獨、連續(xù)、單色、彩色、鏤刻和雕鑿，變化眾多。自南北朝后流行。南北朝至唐代，蓮花紋常作為瓷器的主題紋飾，碗、盞、缽、盤的外壁或內劃復線仰蓮，有的盤心還飾蓬萊紋，酷似盛開的蓮花。 北朝青釉仰覆蓮花尊 這些器物上提取了蓮花的元素，運用了重構與錯位的方法構成不同的紋飾。就瓷器紋飾而言，三國、西晉瓷器開始出現(xiàn)蓮花、忍冬等與佛教有關的紋飾。 此時的蓮紋裝飾手 法也更為拓展， 表現(xiàn)形式也更為豐富， 除了繼續(xù)延 用重線刻劃外， 還采用淺浮雕、 堆塑、模印、貼花等多種技術。 羅馬的浮雕 ? 佛教在印度的興起。 ? 佛教的傳入。西距庫車 73公里，東距拜城 67公里。這些不同類型和用途的窟，有規(guī)律地修建在一起，組成了一個個的小單元，從配列的情況來看，每個單元可能就是一座佛寺 . 龍門石窟之古陽洞（北魏） 云崗石窟外部景象（北魏） 佛教故事與壁畫 壁畫尸毗王本生（北魏） 壁畫舍身飼虎（北魏） 佛教故事與壁畫的思想特征 與藝術特點 ? 對現(xiàn)實的扭曲反映。是一種反理性的宗教迷狂。 ? 是當時人間的形體、神情、面相和風度的理想凝聚。 ? 某種病態(tài)的瘦削身軀，不可言說的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，擺脫世俗的瀟灑風度。 ? 唐代雕塑：方面大耳、短頸粗體、樸達拙重。 ? 阿難，釋迦牟尼佛十大弟子之一，以多聞第一。 佛神像伽葉（盛唐） ? 沉重認真的伽葉。其變?yōu)榉鸾趟奶焱鮽魅胫袊?，首先在中國本土化，為玉皇大帝分守天門，形象也就演變?yōu)橹性瓕④姷难b束和面目。 – 藝術上，溫柔敦厚關心世事的神情笑貌和君君臣臣各有職守的統(tǒng)治秩序代替了北魏時期千篇一律而同語反復的無數(shù)小千佛。 ? 唐代佛教壁畫藝術 唐代佛教壁畫藝術 ? 人物形象有所變化：清瘦變而為健康壯實。最后 ﹐ 國庫快要枯竭了 ﹐ 善友覺得這樣下去也不是長久之計。 經過了許多不分晝夜的航行 ﹐ 他們到達了寶山 ﹐ 善友讓弟弟與隨從們在這里裝寶物 ﹐ 自己和盲導師繼續(xù)前進。善友在極度痛苦中一步一爬地來到了利師跋國 ﹐ 一位好心的牧牛人幫助了他。她細細地觀察太子的模樣兒 ﹐ 心里產生了愛戀之情 ﹐ 兩人談話也越來越投機了。 壁畫的變化 ? 高大的菩薩消失，人物成為次要，熱鬧繁復的場面成為重點，裝飾風味日益濃厚。 張議潮統(tǒng)軍出行圖（局部晚唐五代） 禪宗的出現(xiàn) ? 在理論上要求信仰與生活完全統(tǒng)一起來。 普賢菩薩像石雕（宋代） 雕塑（宋代） 回顧 ? 佛教藝術發(fā)展的三個時期： ? 魏：以理想勝 ? 唐：以理想與現(xiàn)實的結合勝 ? 宋：以現(xiàn)實勝 ? 在美學上，第一時期的雕塑較為充分地運用了種類特性?！?長頸圣母圖 》（約 1535
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