【正文】 種歌舞形式，它廣泛流傳于天山南北。其音樂由多首歌舞曲連綴而成，熱情奔放，明朗歡快。賽乃姆舞蹈自由活潑，沒有固定的程式，舞者即興表演，合上音樂節(jié)奏即可。可一人獨舞、兩人對舞或三五人甚至更多的人同舞，這種舞蹈節(jié)奏時快時慢。賽乃姆的音樂，是在各地區(qū)民間音樂的基礎(chǔ)上形成的歌舞音樂，曲調(diào)優(yōu)美、深情，節(jié)奏鮮明，由于賽乃姆的音樂和節(jié)奏特點，使得舞蹈動作抒情優(yōu)美，婀娜多姿。在維吾爾族古典音樂十二木卡姆形成過程中，就吸收了早已在民間流傳的賽乃姆，成為每個木卡姆中的組成部分，而賽乃姆仍以其獨立的形式廣泛流傳。各地的賽乃姆風(fēng)格有所不同，和田、喀什、阿圖什、阿克蘇等地區(qū)的賽乃姆比較明快活潑、深情優(yōu)美，步伐輕快靈巧，身體各部分的運用較為細(xì)致，尤其是手腕和舞姿的變化極為豐富；伊犁賽乃姆歡快且生氣勃勃，它吸收了一些其它民族的舞蹈成分，動作瀟灑豪放，輕快利落，不時出現(xiàn)戛然靜止和幽默風(fēng)趣的小動作；哈密賽乃姆細(xì)膩樸實，音樂比較緩慢，節(jié)奏中保留了不常見的節(jié)拍，它的舞蹈動作穩(wěn)重，手腕的變化不大，基本是半握拳式，在頭上左右擺動，單步較多；庫車、庫爾勒等地的賽乃姆自然細(xì)膩，內(nèi)容深刻；多郎賽乃姆嘹亮豪放。多朗舞：“多朗”一詞，是維吾爾族人的自稱，也是舞蹈形式的名稱。多朗舞是維吾爾族歷史悠久、形式完整、動作粗獷矯健的一種民間舞蹈，盛行在葉爾羌河畔的麥蓋提、巴楚、莎車、阿瓦提等地區(qū)。多朗舞以雙人對舞為基礎(chǔ)，是一種帶有競技性的組舞。每逢婚嫁、喜慶日歡聚時，都跳多朗舞。多朗舞有一套完整的表演程式。舞者必須自始至終跳完整個舞蹈，中途不準(zhǔn)退出，觀眾也不得隨便離開舞場。由于地理位置和其它因素所致，使多朗舞較多地保持了原有的草原生活氣息和藝術(shù)特色。多朗舞的伴奏音樂叫“多朗木卡姆”或“多朗賽乃姆”。它和十二木卡姆不同，是另一種類型的歌舞組曲，曲調(diào)結(jié)構(gòu)樸實，演唱風(fēng)格寬廣豪邁，保持著濃郁的草原風(fēng)格和勞動氣息。現(xiàn)在保存下來的多朗木卡姆有九套，每套有不同的名稱，多用“比亞萬”（意為戈壁草灘）等富有地區(qū)特色的名稱，作為曲調(diào)的標(biāo)題。每套木卡姆是由不同節(jié)奏的五個段落組成，段落之間的銜接和諧自然，由慢到快逐漸過渡到高潮。薩瑪舞：是維吾爾族勞動人民在年節(jié)時集體歡跳的一種古老而歡快的民間舞蹈，動作樸實有力。它主要流行在南疆喀什、莎車一帶。除年節(jié)外，一般歡慶場合有時也跳薩瑪。節(jié)日的清晨，人們到清真寺做完禮拜之后，向大禮拜寺的廣場，清真寺屋頂上的樂師便開始敲起納合拉鼓，吹起嗩吶，隨著樂鼓的聲音，大家合著鮮明有力的薩瑪曲調(diào)，跳起薩瑪舞。薩瑪舞的動作和鼓的節(jié)奏配合緊密?！斑恕钡臅r候多是全腳著地，身體下壓，微頓，抬步時兩手隨身體的俯仰而輕擺，常用跳轉(zhuǎn)、擦地空轉(zhuǎn)等技巧動作。跳薩瑪舞的大都是男性。伴奏薩瑪?shù)闹饕獦菲魇氰F鼓和嗩吶。鐵鼓以音高不同的兩個鼓為一組，發(fā)出“咚”、“當(dāng)”的聲音，形成鮮明的對比。在大的場合，有時有兩三組，外加一個音色更渾厚的大鼓，突出“咚”的音響效果。鼓的節(jié)奏決定著舞蹈的快慢和動作的和諧統(tǒng)一。有經(jīng)驗的鼓手，使鼓點敲擊的變化多樣，激勵著舞者和觀眾的情緒。嗩吶吹奏的曲調(diào)比較靈活，不受鼓的限制，有時拖兩三個小節(jié)的長音，或音歇三、四小節(jié)，以突出鼓的節(jié)奏。夏地亞納：“夏地亞納”維吾爾語稱之為“歡樂的舞”，是在節(jié)日和盛集大會中，群眾集體跳的一種民間舞蹈，參加人數(shù)不限，以小跳步為主，兩腳交換跳起，兩臂向上、向左、向右，手掌內(nèi)外快速抖動，給人以歡樂、輕快之感。夏地亞納的音樂曲調(diào)比較靈活，常根據(jù)不同場合而變化。各地區(qū)的夏地亞納的曲調(diào)，區(qū)別不是太大。喀什地區(qū)的，比較歡騰華麗；麥蓋提的，則顯得渾厚有力，進(jìn)行曲的特點更明顯。夏地亞納的伴奏樂器也比較自由，樂器可多可少，可用長短不同的嗩吶、音色不同的若干對鐵鼓和大小不一的手鼓合奏，也可用弦樂和手鼓伴奏。納孜爾庫姆：是別具一格的民間舞蹈，多由男性即興舞蹈，以雙人對舞為主，帶有競技性。產(chǎn)生于吐魯番，流行于鄯善、托克遜、哈密等地區(qū)。納孜爾庫姆是在婚禮、喜慶節(jié)日和晚會中最精彩的表演。它多在賽乃姆的后面或吐魯番木卡姆后面舉行。步法以蹲步、跳步為主，保持兩膝微屈，上身松弛，舞者以詼諧、幽默的動作模擬各 種勞動或各種人物形象。納孜爾庫姆的音樂節(jié)奏，風(fēng)格獨特，可用各種樂器伴奏，主要有彈撥爾、熱瓦甫、艾捷克、嗩吶、手鼓和鐵鼓等。有時只用嗩吶、鐵鼓伴奏、除音色高低不同的一組鐵鼓外，常加上一個音色渾厚的大鼓連續(xù)擊打單一的節(jié)奏。有經(jīng)驗的鼓手，可結(jié)合表演者的情緒變化。抑揚頓挫地?fù)舸虺龈挥懈星榈墓狞c，以此烘托舞蹈表演。盤子舞：是表演性道具舞蹈，是維吾爾族古老的民間舞蹈之一，產(chǎn)生于古老的庫車，流行于新疆庫車、喀什、伊犁、烏魯木齊、麥蓋提等地。屬于女性抒情舞蹈，動作婀娜多姿，優(yōu)美動人。舞者頭上頂碗，雙手各拿一個小盤子和筷子，指挾竹筷，隨著音樂的節(jié)拍，用筷子敲擊盤子，隨之起舞。跳舞時除手上擊打盤子外，有的在頭上頂?shù)耐肜锏股喜杷?，有的則是用嘴里叼著的勺把擊打頭上的碗。還有的頭頂一維吾爾族式茶壺、壺上放二、三只碗。這種舞蹈有一定的難度，并帶有雜技的色彩。盤子舞的音樂，一般用的是抒情性民歌，節(jié)奏舒展，曲調(diào)悠揚動聽，音樂和伴奏樂器與賽乃姆基本相同。手鼓舞：手鼓舞是一種表演性民族舞蹈。是20世紀(jì)40年代興起的舞蹈形式，流行于新疆各地。表演多由一女子在手鼓的伴奏下進(jìn)行。舞蹈的特點是動作敏捷、節(jié)奏多變，多用高難度的旋轉(zhuǎn)與腰部技巧。山羊舞：“山羊舞”，表演者用簡單的道具扮成山羊，悄悄地來到圍坐在地毯上群眾的后面，先“咩－、咩－”地叫喚兩聲，然后和著樂曲蹦跳進(jìn)場，表演吃草、喝水、磨角，又去用角頂人等，總會引起小的騷動和歡笑。擊石舞：又叫“塔什”舞，流行于南疆阿克蘇、喀什、莎車、和闐一帶?！皳羰笔蔷S吾爾族的一種民間打擊樂器。雙手各持兩片石頭，將二片石頭夾于拇指與食指、食指與中指間，靠手指的彎直和手腕的抖動發(fā)出聲音。擊石舞多采用賽乃姆的基本動作，腳的步伐有“三步一抬”、“前后點步”、“墊步”、“單腿跪蹲”等。手的打擊姿態(tài)有兩臂平伸、一手在頭上，一手在胸前，或一手在體旁一手在胸前等。膠州秧歌的力度動勢：膠州秧歌的主要韻律，就是時時展示著一種“抻”的內(nèi)力和“韌”的感覺，這是由動作力度上變化的持續(xù)推、擰、抻所產(chǎn)生的。從動作力度的強弱感入手，始終貫串著一種力度的強弱差異，這種運動力度的差異變化和逆向動勢，使動作貫串著一種“韌”勁的力度延續(xù)。這種和諧的運動，我們謂之“力度動勢”，它是膠州秧歌運動中所產(chǎn)生的相互作用的逆向動勢，這種內(nèi)在結(jié)構(gòu)所潛在的運力的動勢，構(gòu)成了膠州秧歌的“凝重”的情感意味，穩(wěn)定了膠州秧歌回環(huán)優(yōu)美的風(fēng)格特征；表演時沿著一定規(guī)律的運動曲線，通過人體的內(nèi)平衡力、驅(qū)使力、感情偕動力三個系統(tǒng)的力度綜合，使膠州秧歌動律所產(chǎn)生的“韌”勁的法兒，滲透在膠州秧歌韻律的每一細(xì)小之處，所謂的“抻”，就是扯、拉，就是“抻著脖子”；所謂的“韌”就是指身體各部位的有效控制，有效地控制身體各部位的用力，這是產(chǎn)生膠州秧歌“抻”“韌”的關(guān)鍵。而其產(chǎn)生“抻韌”風(fēng)格的主要因素，“扭三步”的每一步預(yù)動中，由腰胯發(fā)力，帶動肩胸，兩腿運力至手腳，動作開始先用“推”勁(腳下蹬與手推在用力方式上相同)。預(yù)動過程軀體后仰，帶動下肢，提腿，落腳，力運至腳上．一經(jīng)動力腳落地立即控制住，穩(wěn)穩(wěn)地踩下去，漸次增加壓力；同時，上身肩胸帶動兩臂動力至手，手向外開始推時，即控制住，漸次增加推力，整個上身向推點壓去，用力極為含蓄。不論手推、腳碾(腳下實際是以腳推地的力感)，用力的方向都不是直向、推(碾)的同時，兩膝、腰、胯向下加力的同時，反方向扭檸，在扭擰中繼續(xù)踩下去，兩肩、胸在推手時也向反方向扭擰；在扭擰中維續(xù)推出去。動力腳著力點和推手空中著力點的反作用，力在腰挎和肩胸的扭擰中，明顯地強化起來。這一用力方式，使動力感富有極強的內(nèi)在韌性。全身的扭擰力感延續(xù)下去，就出現(xiàn)一種“抻”的力感，隨著手腳著力點被推移的感覺(腳下著力點的推移是錯覺)，肢體漸次“抻”展開，直抻到舞姿造型舒展、開闊而顯出神韻豐厚飽滿。這種推、擰、抻的用力方式不是單一進(jìn)行的，而是身體各部沿一定次序，依次向上下同時進(jìn)行，體態(tài)推，扭、抻是橫向、縱向相交混進(jìn)行。這又出現(xiàn)一種蠕動感，它調(diào)動全身各部位都參加這統(tǒng)一和諧的運動，使動態(tài)倍感細(xì)膩。是形成的“抻”與“韌”的韻味源頭。膠州秧歌“三道彎” 的瞬間靜態(tài)，產(chǎn)生了由人體頭、腰、膝三個部位所形成的曲線體態(tài)，它起著決定總體線形結(jié)構(gòu)的作用，決定著主體形態(tài)的塑造，構(gòu)成了膠州秧歌的外部體態(tài)；“九動”是通過身體九個不同位置、不同定向的和諧協(xié)調(diào)運動，確定著身體部位各自相應(yīng)的定向活動，“扭三步”動作，身體各部分向不同方向，同時連續(xù)作∞宇或弧形運動，幾乎沒有一個部位存在帶有棱角的運動路線，呈現(xiàn)出一種濃烈的柔美流暢感，體態(tài)倍感婀娜多姿。于柔和中給人以強烈的力度感與韌性感，剛?cè)嵯酀?，曲中見直，剛而不強，柔而不弱。這里有靜態(tài)結(jié)構(gòu)與動態(tài)結(jié)構(gòu)的結(jié)合，有身體各個部位的和諧融一?！笆藨B(tài)”則是從人體部位的多方向、多角度、有秩序展開延續(xù)運動，依據(jù)一定的結(jié)構(gòu)關(guān)系而產(chǎn)生的整體舞蹈形象，它渾然一體地呈現(xiàn)了膠州秧歌的舞姿。有主觀審美情趣的投入。從人的生理和心理上，從人體器官部位運動的不同層次和不同側(cè)面，不同的動向和運動路線，捕捉了“膠州秧歌”女角體姿的律動特征通過姿態(tài)運動路線與幅度的變化，運動速度與力度的變化。姿態(tài)上的變化：①腳落地第一、三步是從動力腳的腳跟、腳外側(cè)至腳前掌依次著地，作弧線運動。第二步落地時著力點則從主力腳的腳掌經(jīng)腳外側(cè)、腳跟移至動力腳的腳跟，腳外側(cè)、腳掌，依次作弧線運動。②雙膝，胯部，兩臂，雙手，在同一節(jié)奏里，按先后不同次序，連續(xù)向左右斜前方作橫向“∞”字運動。③胸部和肩分別向左右兩側(cè)斜前和斜后同時連續(xù)作縱向“∞”宇運動． ④頭部在肩胸的帶動下，也在連續(xù)作“∞”字形路線運動。全身各部畫弧和走“∞”字路線的先后順序為：腰胯下帶雙膝、兩腳，上帶肩胸，兩臂，雙手左右兩側(cè)動向完全相反，按不同次序同時畫弧，事實上形成的體態(tài)還不止三道彎，幾乎所有關(guān)節(jié)處都是彎形。膠州秧歌呼吸的節(jié)奏變化產(chǎn)生了輪番慢作快收：從藝術(shù)的生理學(xué)與心理學(xué)角度研究和解釋藝術(shù)的規(guī)律，舞蹈則是通過人體各種器官的相互做用，相互影響與相互融合、而組成了無限多樣的結(jié)構(gòu)樣式。呼吸是人的生理現(xiàn)象，它體現(xiàn)著人的心理狀態(tài)，情緒的不同，產(chǎn)生的呼吸節(jié)奏也不同。呼吸在膠州秧歌的舞蹈韻律中，從演員生理上的需求上升為舞蹈表現(xiàn)的需求。使膠州秧歌的身韻與風(fēng)格達(dá)到完美的統(tǒng)一。這就是藝術(shù)呼吸，它體現(xiàn)著身法與韻律的有機結(jié)合和滲透，是由意念支配的呼吸過程中所產(chǎn)生的身韻元素，也是膠州秧歌內(nèi)涵的外在表現(xiàn)。膠州秧歌剛?cè)嵯酀臍忭?，已成為它的主要特征，在舞蹈的動作?jié)奏上，顯示了以氣韻構(gòu)成的輕重緩急、抑揚頓挫的獨特氣韻，所有的運動都基于呼吸，這是膠州秧歌人體動作的傳統(tǒng)與審美，它是精、氣、神的統(tǒng)一，是人體與心靈的統(tǒng)一，它的舞蹈行程路線以及外部姿態(tài)，都是最好的依據(jù)和實證膠州秧歌抬重落輕、快收慢放的動律特點，顯示了它藝術(shù)呼吸的特征。動作的收勢較快，只占到每拍音樂的四分之一時值。所以形成的呼吸感是吸氣短，快而輕；身體各部位動作推、移，蹍、擓的過程速度較慢，占到了每拍音樂的四分之三時值，而形成的呼吸感是穩(wěn)、緩、沉。這種呼吸對膠州秧歌動作的快發(fā)力，慢延伸的形態(tài)注入了主要的動力，將呼吸的氣流化做內(nèi)在的韌力，身體各部位動作得以延伸，這種快吸、慢呼感覺的節(jié)奏型，對塑造女性動作別具特點。吸氣是動作“發(fā)力”與連接下一動作的“起法”，所占時間雖短，但不顯匆忙，從整體講是輪番在動作運行的弧線中進(jìn)行的，因為動作各部不是同時收回，所以動作沒有產(chǎn)生中斷感。膠州秧歌動作注重欲左先右，欲前先后的法則，如身體右半部動作“起法”時，必定是身體左半部的預(yù)動，兩個動作之間的交替雖短暫，但就在這短暫的交替時，提胯、立腰卻正值用力。吸氣的時值雖短卻確定了舞蹈動作的發(fā)力與起法。呼氣的時值占用音樂節(jié)奏時間長，導(dǎo)之舞蹈動作出氣穩(wěn)而不呆，緩而不拖，沉而不僵，形成了膠州秧歌輕盈柔美、挺拔舒展的動作魅力。鼓子秧歌動作特點:提必拉 推必隨 掄必腑 晃必圓 動則顛顫 靜則穩(wěn)動安徽花鼓燈，是我國淮河流域，特別是淮北一帶農(nóng)村十分盛行的歌舞形式。相傳，最早的花鼓燈只是跑跑隊形，做幾個簡單的動作，扭兩下身段。到了后來，淮河的水災(zāi)消退，莊稼豐收，人們便開始大鬧花鼓燈。于是花鼓燈從自娛性向表演性方向發(fā)展，豐富了舞蹈動作和表現(xiàn)力。解放后，優(yōu)美多彩的花鼓燈再次受到舞蹈工作者的重視，通過不斷的交流提高，使花鼓燈從原來的民間廣場演出形式發(fā)展成為舞臺表演藝術(shù)，并加以完善?；ü臒舾栉杷囆g(shù)包括舞蹈、歌唱和小戲。歌時不舞，舞時不歌。在民間人們給花鼓燈藝人起的綽號有“小金蓮”、“小白鞋”、“草上飛”等，就不難看出花鼓燈舞蹈非常講究腳下工夫。動作溜得起，剎得住，放和收十分鮮明，既有速度、力度的對比，又有擰傾、剛?cè)?、動靜的對比。舞蹈中男子還要有精彩的翻筋斗。花鼓燈中女子叫蘭花，男子叫鼓架子。男女在表演上十分細(xì)膩，手絹和扇子是花鼓燈舞蹈的表演道具，運用十分奇妙，在諸多同樣道具的漢族民間舞中特別突出，使得它既有北方的剛勁古樸，又有南方的靈活秀麗?；ü臒粼诿耖g流派眾多。就流傳地域和表演風(fēng)格上來看，大致可分鳳懷兩派。風(fēng)派講究男女角色的傳情，動作小巧玲瓏，優(yōu)美細(xì)膩，懷派講究動作輕捷，風(fēng)流灑脫。藏族民間歌舞的種類：舞蹈的種類在各藏區(qū)均趨于一致。即弦子舞（稱依、葉）；鍋莊舞（亦稱卓、果卓）；踢踏舞（稱堆、堆諧、堆巴諧）；寺院舞（羌姆）；還有藏戲舞蹈以及民間寺廟宮廷均有的鼓舞，它包括熱巴鈴鼓舞、背鼓舞、大鼓舞、系于大腿旁的山南腰鼓舞等。同時還有古典樂舞——嘎爾巴、宮廷樂舞——朗瑪諧及踢踏舞