【正文】 天，體驗成功的喜悅。音樂課教學反思4作為合唱是一項長期而又復雜的工作。在訓練中我發(fā)現(xiàn)，發(fā)聲技巧與和聲訓練是合唱教學環(huán)節(jié)中不容忽視的。學生的合唱觀念淡薄，缺乏發(fā)聲，對聲部和諧的感性體驗和合唱成功經(jīng)驗，因而興趣不高。既要提高學生的學習興趣，又要提高學生能夠清晰的演唱好多聲部合唱歌曲，合唱教學讓我親身體驗到了，它真是一門既要持之以恒、又是一個難度較大的教學。我想如何對學生進行行之有效的和聲訓練呢？我今后將從以下幾方面去進行：先唱準單音，及帶有升降記號的單音。在掌握好的基礎上在唱多聲部練習。多采用“干擾”聽覺練習多聽辨旋律多欣賞好的合唱作品。在合唱課上開展聲樂擂臺賽。一個合唱節(jié)目，它不是任何一群人的歌唱都可稱之為合唱團，名副其實的歌唱團是一個應充分掌握那些必不可少的合唱技巧和藝術表現(xiàn)手段，以表達作品中所蘊藏的那些思想、感情和思想內(nèi)容。合唱應該避免歌星式的表演形式，而應強調(diào)共性。童聲合唱以其高雅、清純的藝術魅力和廣泛的普及性深受孩子們的喜愛，教育論文《合唱教學訓練》音樂課教學反思》。實際上，訓練學生用童聲合唱，在指導學生發(fā)聲的技巧方面，許多學校還有一定的困難。一些學校的合唱隊往往不大注意少年兒童發(fā)聲的特點，不懂得怎樣合理、科學地使用嗓音，常常是隨教師或歌曲的情緒高聲喊唱。少兒時期孩子們的聲帶是嬌弱的，這種唱法對其嗓音發(fā)育很不利。另外，這種歌唱方式缺少色調(diào)變化和層次感，聲音熾白、不柔和，使童聲合唱缺乏協(xié)調(diào)性，破壞了合唱優(yōu)美、動人的童聲美感。通過多次觀摩學習，我對童聲合唱的發(fā)聲技巧有了一些了解。我認為：運用“輕聲”唱法，能形成正確的發(fā)聲狀態(tài)?！拜p聲”實際上是人體各發(fā)聲器官協(xié)調(diào)地發(fā)聲的基礎，這種發(fā)聲有它的形成條件和發(fā)展步驟?！拜p聲”的合唱訓練，有效地克服了發(fā)聲狀態(tài)中不必要的緊張和僵硬?？偨Y其中的規(guī)律，遵循它生成的過程去發(fā)展童聲合唱，對防止學生的喊唱，形成正確的發(fā)聲方法是相當重要的。因此，在合唱訓練之前必須要做好放松練習。如打呵欠，長嘆一聲，讓喉嚨打開，頸部放松，氣息流暢自如。訓練正確的氣息支持，形成氣聲結合的歌唱狀態(tài)。學生唱起歌來有時感到氣力不足，容易用胸部呼吸去歌唱，這樣，容易出現(xiàn)氣僵、喉緊的現(xiàn)象，導致聲音不穩(wěn)定，歌唱不流暢。教師要教給學生正確的呼吸方法。在同一首歌中，教師也要確定要呼吸的地方，使學生形成聲音的共性。因此，在歌唱之前教師指導做一些呼吸訓練是十分必要的。以上是我個人在訓練合唱后，得到的一些啟發(fā)和經(jīng)驗教訓。知識永無止境，經(jīng)驗要在實踐中積累。相信，只要不斷學習實踐，我必定能獲得更豐富的經(jīng)驗知識。音樂課教學反思5在實際的音樂教學過程顯示：現(xiàn)在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧。他們可以如數(shù)家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數(shù)，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少。把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少。用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數(shù)理也非我們所長，為何不發(fā)揮我們音樂教師的優(yōu)勢呢?音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經(jīng)，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中學生當作音樂專業(yè)的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎站在講臺上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創(chuàng)設良好環(huán)境，激發(fā)學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發(fā)現(xiàn)我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經(jīng)常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現(xiàn)什么”。他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經(jīng)質(zhì)的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環(huán)境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態(tài)和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。三、課堂教學的觀念落后，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發(fā)展的步伐一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢。而另一邊卻為音樂與素質(zhì)教育有什么聯(lián)系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從，還大有望不到窮盡之態(tài)。一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育。而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質(zhì)的教學磁帶。一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受。而另一邊還在我唱一句你跟一句，先認譜再唱歌，剩余時間聽錄音。如此強烈的對比、反差，再加上管理水平與意識，家長們的“務實”，社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向，足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。音樂課教學反思6《小鳥小鳥》是人音版小學音樂第10冊第一單元“春意”里的第一課時，曲調(diào)歡悅而又奔放，充分表現(xiàn)了少年兒童在春意盎然的春天里，熱愛大自然的美好情趣。歌曲為6/8拍，二段體結構。第一段（8小節(jié)）為齊唱，第二樂段為合唱。每段均由兩個變化重復的大樂句組成，音樂素材十分精煉而集中。本堂課將二聲部合唱定為教學重點