【正文】 特別是它的定義,在英國，：1設計和設計師都包括和不包括哪些內容2所有的設計和設計師有哪些重要的特征是特有的3在這些特點里有哪些是設計和設計使所專有的。最后，我要列舉出一些再設計適當中被管理者所觀察的一些問題，管理者稱他們是設計師的罪孽。如果我們可以做同樣的管理人員，我們將在事實清楚的道路上清理富國和混亂叢林的設計，管理部門本身。設計包括很多系列的學科的工作：工業(yè)設計師和工程設計師，建筑師 圖形設計師 插畫設計師，環(huán)藝設計師和所有的工業(yè)產(chǎn)品相關的設計，自動化設計，前衛(wèi)設計和其他的一些。它還包括一些關心這方面的人。我選擇排除是合法的延伸詞，包括一些思想基礎。所以我排除經(jīng)濟設計 心理體系等等。這些想法的份額三個重要特點之一，所有的設計師都有共同的，專屬設計。這是一個方法論，但他們不同意其他兩個特點。第一個特點是和人工制品有這很重要的聯(lián)系。第二個是與藝術相關的一套技術。第三個是最重要的方法論。讓我們一個接一個看看吧。設計師的工作是我的目的，只關心人為的或人為的東西。文物或系統(tǒng)的文物。為了和文物工作，設計師使用的技能，現(xiàn)在普遍被稱為右側的大腦技能。他們的技能，視覺和塑料掃盲和有效利用的一些類似的東西。這些技能是和好的藝術家共享的，但很少有管理者適合第二個設計的特點。最后，設計者利用這種特殊的方法，它的進步知識的方式，科學劑量不按優(yōu)先之前找出如何找出原因。與其說他們是基于假設的，不如說他們基于問題的。這是圍繞合成，而不是分析和建立模型。在傳統(tǒng)的舊的工程師面前的科學家接管和扼殺這一崇高和古老的職業(yè)，減輕它變成一門應用科學。這些都是設計師的共享和獨特的設計。他們是崇高的和寶貴的特點，并且，我希望表明，具有極大的價值，以管理人員和管理過程。但是，設計師也有一些共同的易犯的錯誤問題。最容易常見的是他們的傾向承擔先發(fā)制人權利的創(chuàng)造力。我一直認為在其他地方，設計的定義不能本身是一個具有創(chuàng)造性的過程。這一論點不排除設計師從創(chuàng)意人民和他們的公平份額的創(chuàng)造力。但是，許多其他問題也是這樣做的。違反標準的刻板印象，在商業(yè)世界具有相對高比例的有創(chuàng)造力的人。沒有什么更能摧毀設計師的穩(wěn)定性與經(jīng)理比他們試圖先發(fā)制人的作用，在創(chuàng)造性的設計管理流程中。第二個被困擾的是設計師的頑固的專業(yè)。設計師對他們的能力和技能十分驚訝的肯定。近幾年來，主要是通過恐懼而產(chǎn)生不安全感，他們已經(jīng)樹立在自己周圍的專業(yè)壁壘，就像大多數(shù)其他行業(yè)的拆除。會計師統(tǒng)治級別的管理，因為他們是一個非常有創(chuàng)意，靈活和開放的態(tài)度專業(yè)的教訓年前的方法來在世界上是停止會計師。他們如何有效地實現(xiàn)他們以外的專業(yè)，只要他們調整和修改他們的技能，以適應其新近通過的領導作用。其他專業(yè)的大公司是由設計師敢于放棄自己的專業(yè)的領導作用。我們的主要例子Terence Conran爵士獲得了爵位，因為他的他的業(yè)務技能，而不是他的設計技能。第三個是困擾是設計師的普及。事實上，它是一種虛假的普遍性，這是其替代品的靈活性。它是表現(xiàn)在觀念，設計和設計師能夠解決大多數(shù)如果不是所有的眾多問題，發(fā)達世界和第三世界，而且對所有我知道，下一個世界。他們認為設計的靈丹妙藥都知道社會和經(jīng)濟問題。建筑師是最容易的和湯姆沃爾夫模仿非常優(yōu)雅的從包豪斯到我們的房子。設計具有相當大吸引力，但不是一切。第五課Design and culture從東京到莫斯科，從布宜諾斯艾利斯到蒙特利爾，各個地方都非常了解 “設計”這個概念，因此，很顯然不同國家會根據(jù)自身的政治、經(jīng)濟、社會以及行業(yè)情況對“設計”有著不同的理解。但是，必須指出的是適用于設計的普遍語言幾乎每天都被創(chuàng)造出來?！拔幕边@個詞在本文中的意思是指那種最為大眾普遍接受的意義，也就是一種蘊涵了現(xiàn)代社會整體所表達出的一切觀點和價值觀的概念，而不是只觸及人類壯舉的某個方面。同樣，本文中的設計也是指影響到每個人的現(xiàn)象。上述對文化的定義必須要放在一個廣闊的語境下來理解。這一語境必須囊括經(jīng)濟、政治和技術，因為這些是確立現(xiàn)代社會主流文化模式的重要因素。設計也因這些因素而產(chǎn)生并得以延續(xù)。也正因此，設計作品成為了解讀文化的密碼。在本書中，我在考察本世紀內文化是如何影響設計的同時，也探討設計又如何通過物件物器、制度習俗、人格品行以及它們背后的行為思維模式來創(chuàng)造文化。自1900年以來，設計與文化（均取最寬泛的理解）之間的共生關系越來越緊密。本書接下來幾個章節(jié)將會不斷談到這個共生關系的影響。我的主要觀點是既然工業(yè)資本主義造就了設計并繼續(xù)在現(xiàn)代西方社會中引領著設計，那么在這個框架內，設計既和大規(guī)模生產(chǎn)密切相連，又和大規(guī)模消費密不可分。而且，這兩種現(xiàn)象幾乎可以說決定了設計的各類表現(xiàn)形式。如古羅馬兩面門神一樣，設計也同時具有雙重型：作為大規(guī)模生產(chǎn)產(chǎn)品的一個無聲特性，設計在我們生活中起到一個關鍵但又不被承認的作用；作為大眾傳媒里的一個特定概念，設計卻又如此顯眼，并得到了廣泛的認可。在后者這個掩飾下，設計又繼而成為市場營銷和廣告的一種衍生。我們之所以要買某件產(chǎn)品是因為那是某某人設計出來。這種“設計師牛仔褲”現(xiàn)象從文化角度來說，完全不同于工業(yè)領域默默無名的設計師解決消費者產(chǎn)品成本、外觀以及使用方面的問題的那些活動。設計是如何由大規(guī)模生產(chǎn)的產(chǎn)物衍變成市場營銷的一個附屬品是現(xiàn)代設計史的重要內容，也是本書的核心問題。這一轉變也反映了工業(yè)生產(chǎn)領域的一個轉變。由亨利福特（譯者注：亨利福特是福特汽車創(chuàng)始人。他發(fā)明了現(xiàn)代工業(yè)革命史上具有里程碑意義的流水裝配線，奠定了大規(guī)模生產(chǎn)方式的基礎）倡導的大規(guī)模生產(chǎn)主宰了20世紀初期美國工業(yè)結構，但是后來受到了另外一種模式的挑戰(zhàn)。這種模式注重批量生產(chǎn)，提倡運作業(yè)務的小規(guī)?；?，有時候還提出可以適當進行一定量的手工熟練技術活。這一模式——最具有代表性的如20世紀20年代斯隆在美國通用汽車公司的做法，到了當代在日本和意大利批量生產(chǎn)這一模式又得到了進一步的發(fā)展（譯者注：艾爾弗雷德斯隆是美國通用汽車公司歷史上的功臣，他提出生產(chǎn)要劃分汽車的檔次，能夠滿足不同購買能力的顧客的消費需求；20世紀60年代大野耐一在日本豐田公司提出了著名的JustInTime及時生產(chǎn)管理模式；20世紀80年代和90年代，意大利中小企業(yè)興起了柔性專業(yè)化/彈性專精Flexible Specialization生產(chǎn)模式，最早是由意大利經(jīng)濟學家Becattini和他的學生提出來的）——把市場需求放在機械化大規(guī)模生產(chǎn)前面，排在第一位，因此更重視產(chǎn)品多樣化而不是標準化。這兩種模式并存于本世紀，也對設計這一概念產(chǎn)生了不同的影響。這其中一個重要的話題便是設計產(chǎn)品美學是如何對應生產(chǎn)與消費之間不斷地轉換而也隨之變化的。雖然這本書集中于設計，因為它已被定義和理解，因為機械化的到來，并強調這些主題，使得部分接近的歷史，同樣重要的是要記住，這一概念的早期歷史基本上是負責我們理解今天。設計一直在某個方面有在工藝或機械化意義上說，更大的進程，無論是制造業(yè)，或者從消費者的角度來看，參加社會或經(jīng)濟生活及其定義，從目前這個詞進入英語，在一個國家的不斷變化原因，是社會和經(jīng)濟框架已持續(xù)它。因此，區(qū)別17世紀的模式，制造商和一個現(xiàn)代化的工業(yè)設計師之一，是減少的性質，它們各自的創(chuàng)造性活動，而不是經(jīng)濟，在這一活動進行中有一些技術和社會的限制。有什么保持不變，是可視化和人性化方面的設計過程即使在今天，設計師的投入生產(chǎn)的電子計算器，例如，側重于美學和人體工學方面的產(chǎn)品。在過去的兩個世紀以來最重要的制約因素和強大的設計，然而，聯(lián)盟已日益大規(guī)模生產(chǎn)和大量消費。這個比任何其他的歷史事件，我們贊同其作用在現(xiàn)代社會。在最近幾十年里，制造業(yè)從原來的已刪除了設計?；旧蠠o名氏后臺立場的一個要素在生產(chǎn)過程中，并推動它變成引人注目的一個重要方面，銷售能力和可取的消費產(chǎn)品。法國馬克思主義作家，勞倫特恩狼，解釋說，它已成為僅僅是“一個新的方式，制定相關的產(chǎn)品”深刻突變“的生產(chǎn)過程”。設計，在“老”意識中，并沒有消失。它仍然是這一進程的核心，因為它的生產(chǎn)，但往往都沒有，至少在其文化形象，被蒙上了更多的銷售為導向的概念。所產(chǎn)生的歧義并存這兩種面孔的設計一直是最大的絆腳石。這是一個很難解決的困難，加劇了混亂和意識形態(tài)的假設提出了許多在本世紀的評論家和歷史學家的設計。這是那些批評，其中包括尼古拉斯佩夫斯納，劉易斯芒福德，赫伯特閱讀和齊格弗里德，他們都支持功能理想的現(xiàn)代運動，誰幫助犯的神話“好的設計”是等同于機器美學，忽視了社會的含義是聯(lián)系與特別設計的運動，從而把設計成一個英雄，而不是日常的概念。在最近關鍵的傳統(tǒng)所確定這些作家已很難取代它，由于日益增長的不滿，現(xiàn)代運動，他們的觀點受到質疑。已變得越來越困難也解脫的宣傳設計，其實際表現(xiàn)是單獨銷售講座事實。辦法之一是超越現(xiàn)代運動的批評避免這些僵局，并考慮設計范圍內的社會生活。從這個角度看，在日常生活中，在現(xiàn)代社會設計簡單地成為一個大眾傳播媒介的形式，它更發(fā)揮著根本性的作用，既切合實際和心理。第六課二十世紀的意大利設計僅僅是一個文化，政治，大規(guī)模生產(chǎn)的家具，裝飾家居用品，電器，辦公設備，汽車和，后來，名牌服裝及配件，贏得了意大利這樣一個關鍵的位置在當代世界是物質文化，在實質上，一面鏡子通過本世紀末，該國申辦和現(xiàn)代的斗爭，把自己建成一個現(xiàn)代化的工業(yè)國家。在實現(xiàn)這一野心的Iyaly已發(fā)展成了一個獨特的方式對待美學和設計理論的依賴，只有最低限度的借用其他地方地方法。作為一個意大利領先的評論家和理論家的設計，Gillo Dorfles解釋說，在1986年： “我們在這里經(jīng)歷了工業(yè)發(fā)展，作出本地意大利設計，因此更原始，它吸取了經(jīng)過多年的精心模仿的設計教訓?！耙獯罄菑囊婚_始，更堅定地發(fā)現(xiàn)一個新的婚姻關系公式特別是藝術與工業(yè)。它達到這一成就的因素很多，其中包括支持這種功能強大的和有遠見的工業(yè)用戶的奧利維蒂公司。意大利的深層次需要的盟友設計方面的戲劇化轉變在他的政治舞臺上（和持續(xù)辯論的意義關于設計思想）；的特殊性質，意大利工業(yè)化這種特殊的文化，它尊重傳統(tǒng)工藝，同時實施新的系統(tǒng)的大規(guī)模生產(chǎn)。和創(chuàng)造性天才的意大利建筑師，他和設計師的名字已成為同義語的概念，在現(xiàn)代的意大利設計中。這是最后的因素，但是，這是最重要的突出貢獻，一般現(xiàn)代設計在本世紀意大利特殊的的故事。雖然，在一個層面上，一切經(jīng)費，用于在意大利（如在任何其他國家）的設計，無論是在現(xiàn)代，或在傳統(tǒng)的成語，并能為此有理由被稱為“意大利設計”，更具體的更普遍的理解，概念的定義是一個主要關注這本書是，涉及到什么作家和評論家所謂的“確定設計”。這是最好理解的對比，與其他兩種類型的設計，他還分離和他杜布斯“無名氏”和“非自覺”的例子，其中包括咖啡機和農(nóng)民的工具?！耙阎脑O計”，是相反，這些其他兩個目標的目的是明確的體現(xiàn)作者的理論。他引用了工作的汽車設計師，賓尼法利納巴蒂斯塔，作為這種現(xiàn)象的一個例子。生態(tài)位上的重點在于這個意圖是“作者”或“設計師”。他的論文是從自我意識“高文化”的電影和更多的自發(fā)的“大眾文化”膜這表現(xiàn)出來的，把價值觀和大規(guī)模社會作為一個整體。在意大利的演變的自我意識“ hign文化”設計運動，同時共存的設計更平庸的生產(chǎn)和消費的商品，這就是贏得意大利其特殊的地位在世界當代物質文化。不可避免的，但是，“確定”，“無名氏”和“非consious ”類型的設計尚未形成完全獨立于對方，并且它們之間有許多重疊。其他特點還區(qū)分這一特殊概念的意大利設計從更廣泛的術語來定義，但是，其中經(jīng)合組織指出。這些問題涉及，主要是，在國際上其意識形態(tài)的功能意大利民族的價值觀和所起的重要作用。它不僅取決于一個復雜的理論框架，一些思想的主角，但它也有著特殊的經(jīng)濟發(fā)揮作用在整個世界上。事實上，現(xiàn)代意大利設計運動起源于，富裕的工業(yè)城市的北部，之后的幾年中，1945年，作為意大利需要滲透新的外國市場，并成為建立一個可行的經(jīng)濟，工業(yè)和文化權力的現(xiàn)代工業(yè)化世界。因此，盡管現(xiàn)代意大利設計追溯到它的起源，結合具體意大利條件，并顯示視覺有被稱為特別是“意大利”的特征?！保ㄒ獯罄S富的藝術遺產(chǎn)是經(jīng)常提到的在這方面，）其效果是更多的意大利境外。其特殊作用是提供一個國家的形象范圍內的國際貿(mào)易和文化，因此最先進的意大利設計就是”用于出口的設計“而且，因此影響更大一部分是意大利社會。從20世紀60年代初開始的是最強烈的感覺有倫敦，巴黎，紐約和東京，因此，雖然生產(chǎn)的意大利設計有著密不可分的聯(lián)系的經(jīng)濟，社會和l現(xiàn)代意大利的文化。然而，這一定義的意大利設計，同時提供的重點，這個帳戶，并不能解釋意大利的非凡的成功，在這種驚人的形式不斷變化的物體，并鼓勵出現(xiàn)了戰(zhàn)后一代的“超級星”的設計師。這顯然是不夠的，正如許多人在意大利過去的成就是在建筑和裝飾藝術帳戶及其當代成功在世界上的工業(yè)設計，盡管這一豐富的文化遺產(chǎn)很可能是一個因素。它并不能解釋的工業(yè)和商業(yè)的成功是當代意大利內在部分的現(xiàn)象，它沒有工業(yè)設計的教育體系值得發(fā)言的。幾乎所有的集團成員的設計師都開始練習獨立設計師的內飾和工業(yè)產(chǎn)品立即第二次世界大戰(zhàn)后得到了培訓建筑師的戰(zhàn)爭。畢業(yè)生，大多數(shù)都是米蘭和都靈理工學院的，這已成為兩個最強大的培訓中心的建筑在這些年里，出現(xiàn)了戰(zhàn)爭找到一個缺乏建筑項目和可能性謀生只能從富裕北部的委托他們設計的內飾的私人住宅客戶。第七課 維多利亞時期雕塑藝術“淡漠的感覺，無知冷漠的眼神”距劍橋大約四公里的地方，在馬丁利村附近，隔湖可望見一尊由John Henry Foley 。雕像上刻有藝術家的姓名和雕刻時間（1866），從某些方面看，是一尊典型的維多利亞時期的紀念雕塑。1862年，劍橋大學議員們聚集并打算倡議大學成員們聯(lián)名為退休的名譽校長建造一尊紀念物，即在大學一處顯眼的位置建造一尊雕像。1870年，劍橋大學新的名譽校長代表所有簽名者將雕像贈送給了劍橋大學，劍橋大學接受了贈送。1878年，雕像揭幕，坐落在菲茨威廉姆博物館的大廳中。雕像身穿帶有花邊以