【正文】 合規(guī)律性的審美創(chuàng)造，是人對現實審美認識的集中表現，是藝術家根據美的現實而創(chuàng)造出來的第二現實的美。與現實美不同，藝術美是更高一等級的美。：如何理解現實丑能夠轉化為藝術美？ 藝術美指的是藝術作品的美，是由創(chuàng)作主體的審美認識而產生、“按照美的規(guī)律”并為著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。藝術美是人為的，是人的合目的性與合規(guī)律性的審美創(chuàng)造，是人對現實審美認識的集中表現，是藝術家根據美的現實而創(chuàng)造出來的第二現實的美。與現實美不同，藝術美是更高一等級的美。藝術美是人對現實審美認識的集中表現，是藝術家根據美的現實創(chuàng)造出來的第二現實的美。美的現實可以成為藝術創(chuàng)造的根據或根源，另有一些丑的現實同樣可以成為藝術創(chuàng)造的根據或根源。即是說，藝術既能根據美的現實而創(chuàng)造藝術美，也能根據丑的現實而反映現實丑，并且通過審美創(chuàng)造使現實丑轉化為藝術美。如在羅丹的雕刻名作《美麗的歐米哀爾》（又名《老妓》）中，現實的丑神奇地轉化成了藝術的美。在藝術中，現實丑的本質范疇轉化了，其現實性削弱了，藝術性加強了。作品中的形象，已經不是原來的現實中的丑的事物或人物，已經滲透了創(chuàng)作主體的認識、情感和評價等主觀精神因素，從而成為一個典型形象。它從反面揭示出社會生活的本質真理，是形象的真理，亦即藝術美。對丑的深刻剖析和否定，就是對美的肯定。在中外藝術史上，有很多這樣把現實丑轉化為藝術美的成功之作。雕刻《美麗的歐米哀爾》（又名《老妓》）是誰的作品？通過此作品我們該如何理解現實丑與藝術美之間的關系？羅丹二、藝術的審美本質4. 審美關系：是指審美主體與審美客體之間發(fā)生美學上的關系。即是說，作為審美主體的人，通過審美實踐活動，在審美客體中發(fā)現、感知、認識和欣賞它的美，或把握它的其它美學特征如崇高、滑稽、丑等。人之所以能夠欣賞美、認識美并且創(chuàng)造美，就是因為人與現實之間存在著這種審美關系。5. 人與現實的審美關系，就是審美主體與審美客體的美學關系。6. 美的規(guī)律：就應是客觀事物的本質和現象、內容和形式、普遍性和個別性、必然性和偶然性的一種特殊的關系。具體地說，任何事物，凡是以非常突出、鮮明、生動、確切的現象、形式和個別性，充分表現出本質、內容和種類的普遍性，那它就是美的。一個事物，只有當它以其現象的真實充分地體現出其本質的真理，以其具體的形式充分地表現出其內容的必然性，以其形象的個別性充分地顯示出其種類的普遍性，而且這現象、這形式、這形象又必須是非常的突出、鮮明、生動，那它才是美的。這就是美的規(guī)律。7. 美感：在審美認識基礎上形成的審美觀念，是美感產生的根源。當客觀事物的美與審美主體的審美觀念相符合，于是產生了美的感受與感動，既有感官的快適，又有理性的滿足，整個身心都感到愉悅，這就是美感。三、情感在藝術中的作用和地位： 9．實踐性與主體性；2。合目的性與合規(guī)律性；3．形象性；4．形式美與形式感；5．創(chuàng)造性； 10．情感性；11. 形象性是一切文學藝術審美特征的核心，也是區(qū)別于其他社會意識形態(tài)的根本特征。 10312. 形式美：是指藝術作品可直接訴諸于感官的外在形式的美，即色彩、線條、形體、聲音等按照一定規(guī)律如均衡、對稱、對比、和諧、整一、多樣性等排列和組合的形式，并能喚起美感的審美特性。 13. 形式感：是由作品的形狀、色彩、結構、節(jié)奏、韻律等關系所形成的形式特征或形式因素，訴諸于知覺后，所引起的特殊心理感受和情感體驗。換言之，由作品的形式美引起的美感即是形式感。 14. 情感：是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式，它反映著人對外部世界的對象和現象的主觀態(tài)度。這即是說，情感是人對客觀現實的一種特殊的反映形式，是人對于客觀事物是否符合自己的需要和目的所做出的一種心理反映形式。第二章　藝術門類論 第一節(jié) 藝術的分類一、藝術門類的多樣性 1. 原始狀態(tài)的藝術只有兩種類型：造型藝術（最早的）與歌舞藝術。2. 西班牙的阿爾塔米拉洞穴壁畫與法國的拉斯科洞穴壁畫史前比較具有代表性的洞穴壁畫。3. 原始歌舞是舞蹈、音樂和文學“三位一體”的藝術。二、藝術門類的劃分 1. 以藝術形態(tài)的存在方式為標準，分為三個類型：（1）空間藝術，（2）時間藝術，（3）時空藝術，2. 以藝術形態(tài)的感知方式為標準，分為四個類型：（1）視覺藝術 （2）聽覺藝術：（3）視聽藝術（4）想象藝術：3．以藝術形態(tài)的創(chuàng)造方式為依據，分為四個類型：（1）造型藝術：（2）表演藝術：（3）語言藝術：（4）綜合藝術：4. 以創(chuàng)造藝術形態(tài)的材料和技法為依據，分為：美術、音樂、舞蹈、文學、戲劇、影視、攝影、曲藝、雜技、建筑、園林等。第二節(jié) 主要藝術門類一、美術1. “美術”是采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術類型的總稱。美術包括：繪畫、書法、篆刻、雕塑、工藝美術、工業(yè)設計等（建筑、園林和攝影藝術等）。2. 美術的主要特征：①造型性；②視覺性；③空間性；④靜止性；⑤瞬間性；⑥永固性。其中，起主導作用的是造型性和靜止性。 ，是美術的基本手段，也是最主要的特征。萊辛《拉奧孔》（靜止性）4. 繪畫：是以線條、色彩、塊面等造型手段，塑造具有一定內涵和意味的平面視覺形象的藝術樣式。5. 繪畫因為使用的物質材料和技法的不同，可分為：油畫、水墨畫、版畫、水彩畫、水粉畫、壁畫、素描等。7. 工藝美術：實用性與觀賞性為一體，具有物質和精神雙重屬性。實用與美觀相統(tǒng)一是工藝美術追求的一般標準。8. 現代工業(yè)設計：德國工業(yè)聯(lián)盟合稱“包豪斯”。 現代工業(yè)設計在國際上稱為“迪扎因”。9. 書法：根據字體的不同，分為篆、隸、楷、行、草五個基本類型。篆書起源于古老的甲骨文，秦漢之際，演化為隸書。魏晉南北朝，盛行楷書，然后出現行書和草書。二、音樂：旋律是音樂的靈魂。三、舞蹈的主要特征（1）動作性（2）抒情性（3）與音樂的密切聯(lián)系。四、戲劇是由演員扮演人物、當眾展示故事情節(jié)的藝術門類。戲劇有四個要素：演員、導演、劇本和舞臺美術。（一）戲劇的主要特征：戲劇行動和戲劇沖突。 戲劇行動也稱戲劇動作。戲曲：是中國傳統(tǒng)戲劇形式。戲曲中的歌舞包括：唱、念、做、打。（二）戲劇的類型，傳統(tǒng)的觀點分為悲劇、喜劇和正劇三大類。1．悲劇：悲劇起源于古希臘。它的思想內涵一般表現正義斗爭在一定條件下不可避免地遭受挫折或失敗，以美好理想的破滅，斥惡揚善，給人以激勵和啟迪。魯迅說：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看”。因此它總是令人遺憾，促人思考，比較有教育作用。悲劇的類型有英雄悲劇、性格悲劇、命運悲劇和社會悲劇。悲劇由于題材范圍的不同，分為四種類型：① 英雄悲劇。表現英雄人物，歌頌崇高精神和偉大人格?！侗豢`的普羅米修斯》② 性格悲劇。由于人物內在性格的矛盾或弱點，所導致的悲劇?！豆防滋亍贰秺W賽羅》③ 命運悲劇。惡劣的命運所產生的悲劇。《俄狄普斯》④ 社會悲劇。由于社會生活中存在的深刻矛盾所造成的悲劇?！读鹤！贰赌档ねぁ?．喜?。骸ｔ斞刚f：“喜劇是將那些無價值的撕破給人看”。五、攝影 1839年發(fā)明（1）紀實性攝影藝術獨特的本質特性。攝影的兩種拍攝方式抓拍和擺拍 六、電影與電視的主要特征：① 運動的畫面語言。② 聲畫結合；③ 時空轉換的自由性； ④ 追求逼真。蒙太奇是從法國建筑學上借來的名詞，是電影構成畫面語言的重要手法之一。長鏡頭也是。電影的主要類型：故事片，美術片，科學教育片，新聞記錄片●？ 七、文學：由于文學形象不是直接訴諸感官而是想想，因而也稱想象藝術。與視覺藝術，聽覺藝術，視聽藝術等想對應。八、建筑與園林。 建筑是一種實用藝術，實用是它的基本功能，審美功能是建立在實用功能之上的。古羅馬建筑師維特魯威提出適用、堅固、美觀三原則。1．建筑藝術的主要特征：① 空間與實體統(tǒng)一。② 藝術與技術結合。③ 風格性與象征性。（二）園林一詞始于晉代和南北朝時期，北魏張衒之的《洛陽珈藍記》從世界范圍看，園林的主要流派有三個：歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。（1）歐洲園林以法國園林為代表。（2）阿拉伯園林以古巴比倫和波斯為代表?！　。?）東方園林，發(fā)端于中國，以中國園林為代表。中國園林分北方園林和南方園林兩大北方園林以皇家園林為代表，南方園林以私家園林為代表。明代造園家計成的園林學專著《園冶》曲藝：其中漢族的曲種可歸為四大類：評話、鼓曲、快板和相聲。第三節(jié) 各門藝術之間的關系一、各種藝術的相互聯(lián)系藝術各門類之間的關系，不知是相互區(qū)別、相互獨立，而又是相互聯(lián)系和相互通融的。不同藝術之間的聯(lián)系和通融，存在著多種不同的方式。主要方式大致可以歸納為以下幾種：（一）吸收與借鑒（詩中有畫，畫中有詩）（二）配合（詩書畫?。ㄈ┙Y合，有兩種結果：可能產生新的藝術品種，不會產生新的樣式。二、藝術在分化與綜合中發(fā)展藝術在自身的發(fā)展中，不斷地經歷著分化與綜合的過程。詩歌和音樂從原始歌舞藝術中分離出來，成為各自獨立的藝術門類，這可能是第一次分化。文學在詩歌之后，又出現了散文，繼而出現了小說、戲劇文學等。音樂逐漸形成器樂和聲樂兩大部分，其中器樂又發(fā)展為各自演奏形式，直到規(guī)模較大的交響樂；聲樂也