【正文】 感、旋律的起伏變化，這樣，不僅能豐富歌詞情感的內(nèi)涵，還可以創(chuàng)造出更生動、多彩的音樂藝術(shù)形象。歌曲演唱中的旋律有著抑、揚、頓、挫、高、低、強、弱、連、斷、收、放等多種表現(xiàn)手法。作為演唱者，如何才能在演唱中較好的運用“聲”與“情”地作用表現(xiàn)出這些情緒變化呢？首先，演唱者要結(jié)合歌詞，用心來體會詞曲作者所要表達的內(nèi)容，分析和理解作品；然后，要結(jié)合曲調(diào)，反復的試唱，用心體會歌曲旋律的起伏、節(jié)奏的變化、和聲的編配等，并且對曲譜的結(jié)構(gòu)有全面的了解，把從文字和音符中所獲得感動，并自身的體會有感情的用心的表達出來，最后，演唱者還應抓住歌曲的核心，即歌曲的高潮部分，只有正確的處理好高潮部分，才能較好的烘托出歌曲的情緒和氣氛，讓聽眾聽出味，聽出情來?？傊?，旋律是歌曲在思想感情上的主要形象和表現(xiàn)。要運用自己本身的理解力和感受力，利用旋律本身的魅力，來揭示歌曲的藝術(shù)形象和表象手法，以增強歌唱的感染力，用心兒歌唱。了解了作品的內(nèi)容和情感之后，大多數(shù)的演唱者會忽視歌曲的音樂風格。其實，一首歌曲的魅力之所在就是它的音樂風格。音樂風格主要是指作者由于自身的經(jīng)歷、個性、人生觀、價值觀和藝術(shù)素養(yǎng)等的不同，在處理作品題材、體裁的運用和表現(xiàn)手法等方面形成不同的特點。（這種特點的形成，主要與作者所處的時代、環(huán)境、民族、階級等有著密切的關(guān)系）。這些“特點”都會在創(chuàng)作是自覺或不自覺的融入在作品中。除此之外，每個民族在長期的發(fā)展中也孕育了本民族的藝術(shù)特征。包括不同的生活環(huán)境、風土人情、宗教信仰和文化習俗等都是形成各自獨特民族藝術(shù)風格的因素。因此，在考察一首歌曲作品的風格時，要了解作者所處的時代、環(huán)境、民族等因素，除此之外，一些有民族特色的歌曲，我們就要掌握他們的民族特色，這樣才能表現(xiàn)出歌曲的韻味。同時，在演唱某一個作曲家的某一作品時，我們要熟悉他更多的作品，這樣才能更好的從中掌握他的作品的風格特點。其次，我們還要深入的從作品中探索和發(fā)現(xiàn)，通過自己用心的演唱表現(xiàn)，如何更好的將作品的風格與自身的演唱風格融為一體。二． 情感的體驗和表達——以歌曲《斷橋遺夢》為例在聲樂演唱中，“以情感人”是歌唱藝術(shù)的靈魂。歌曲情感的表達，是一項充滿創(chuàng)造性的藝術(shù)活動。那么，在歌曲演唱中如何才能恰如其分的通過情感表現(xiàn)用心來塑造音樂形象、準確表達歌曲的思想內(nèi)涵，是所有演唱者和聲樂教學者所追求和達到的目標。筆者通過與導師的交流與探索，發(fā)現(xiàn)近年來，源源不斷地出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的聲樂作品，他們借助廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)等途徑迅速進入大眾的視野。特別是各種聲樂比賽，對一些優(yōu)秀的聲樂作品的傳播更是起到了推波助瀾的功效?！稊鄻蜻z夢》便是典型的范例之一 歌曲《斷橋遺夢》連續(xù)幾屆出現(xiàn)在中國青年歌手大獎賽的舞臺上，它成為了許多聲樂學習者學習與演唱的常用曲目，因此本章節(jié)筆者通過對歌曲的創(chuàng)作背景與音樂情感表達的分析，來幫助聲樂學習者更好的學習和演唱此類作品。1. 《斷橋遺夢》的歌曲演唱分析 了解《斷橋遺夢》作品的創(chuàng)作背景及詞曲作者《斷橋遺夢》這首歌曲是由作曲家趙季平于2005年創(chuàng)作的，是近年來中國民族聲樂作品創(chuàng)作中不可多得的一部優(yōu)秀聲樂作品。它連續(xù)幾屆出現(xiàn)在中國青年歌手電視大獎賽的舞臺上，同時也是各音樂院校聲樂及師范院校學生學習演唱中常選的曲目。筆者對《斷橋遺夢》進行了資料收集，了解到其歌曲作者趙季平 曲作者 趙季平 參考 百度知道（1945年8月～）生于藝術(shù)世家，現(xiàn)任西安音樂學院院長，中國音樂家協(xié)會主席。趙季平長期從事音樂創(chuàng)作工作，從上世紀八十年代起，創(chuàng)作了大量的音樂作品，題材廣泛多樣，體裁涉及交響樂、交響詩、協(xié)奏曲、民族管弦樂、室內(nèi)樂、舞劇、電影和電視劇音樂，其中影視歌曲最多，而且精品率和獲獎數(shù)也是最高的；主要獲獎作品有：電影《紅高粱》獲第八屆“金雞”獎最佳作曲獎、《孔繁森》獲第十六屆“金雞”獎最佳作曲獎；電視劇《水滸傳》獲第十六屆“飛天”獎最佳音樂槳，其中“好漢歌”獲最佳歌曲獎、《嫂娘》獲第十八屆“金鷹”獎最佳音樂獎；歌曲《祖國強大、國旗增色》獲建國五十周年歌曲征集一等獎、《第一交響樂》獲首屆“金鐘”獎優(yōu)秀作品銅獎。； 《斷橋遺夢》作品分析 參考 雷媛 歌曲《斷橋遺夢》的創(chuàng)作與音樂分析而《斷橋遺夢》是他少有的以江南風格為主的聲樂作品。歌曲《斷橋遺夢》同樣秉承了他歌曲的一貫作風與優(yōu)點，也是他的音樂最吸引人的地方之一：全曲訴說溫婉卻不失大氣，歌頌豪邁而不掉柔情。這首歌曲描述的是發(fā)生在江南水鄉(xiāng)的愛情故事，講的是美麗的西子湖畔，許仙和白娘子斷橋相會的一段凄美愛情。作曲家將江南軟語與千年嘆息相互融合運用，然后再融入傳統(tǒng)的戲曲（昆曲）元素，歌曲以這段故事為創(chuàng)作素材，歌頌了世間的真、善、美；橋雖斷，水雖斷，但唯有真情不斷！曲作者的巧妙運用使歌曲旋律優(yōu)美，戲劇性強，并且富有張力。在音樂創(chuàng)作的思想上，趙季平認為，越是民族的東西，越要與時代同步，越要走向世界、感染世界。最后讓我們聽到了這樣一首蕩氣回腸的佳作。 詞作者 韓靜霆 參考 百度知道詞作者韓靜霆，中國電影編劇、作家。他的作品有中長篇小說以及電影、電視連續(xù)劇《凱旋在子夜》、《戰(zhàn)爭，讓女人走開》、《大出殯》、《市場角落的“皇帝”》、《孫武》等，這些作品視角新穎，富有獨創(chuàng)性，受到好評，另外，他還創(chuàng)作了詩集《丑人自白》、《鳳凰鳥》等，報告文學《掛在銀牌上的淚珠》、《二十歲生日》以及歌曲《鄉(xiāng)愁（歌曲）》、《思戀江南》、《今天是你的生日——中國》、《男子漢去飛行》，他屬于多種經(jīng)營的作家，在小說、報告文學、散文（如《聽泉》）、歌詞等方面均有顯著成績，在作畫上也具有獨特的創(chuàng)意。.韓靜霆的主要以小說、詩歌、影視編劇等文學作品為主，兼有小部分歌詞作品包括：《大唐雄風》、《故鄉(xiāng)情思》、《竹灣彩陶》、《唱一曲大江東去》、《斷橋遺夢》等。他的歌詞風格大氣，充滿激情，同時也能看出他對作品理性內(nèi)涵的控制?！稊鄻蜻z夢》歌詞雖然字數(shù)不多，但一字一句都能看出詞作者仔細斟酌的痕跡，用料雖省，卻恰到好處的控制在合適的范圍之內(nèi)，為歌曲天色不少。 分析歌曲《斷橋遺夢》的音樂表現(xiàn)手法及對全曲內(nèi)容詮釋的幫助《斷橋遺夢》全曲運用了帶再現(xiàn)的二段曲式結(jié)構(gòu)，并帶有前奏和尾聲。其結(jié)構(gòu)圖示為：引子+A+B+C 。曲式結(jié)構(gòu)是順應歌曲內(nèi)涵的，全曲很好的將詞曲與伴奏相結(jié)合，并賦予人文內(nèi)涵；通過引入，敘述，情緒的鋪墊與強調(diào)，最后釋放，然后回味。讓我們在欣賞作品的同時仿佛感受到歷經(jīng)人間輪回、恍如隔世的意境。筆者通過對全曲的分析，清楚的知道了分析歌曲結(jié)構(gòu)對演唱的重要性。音樂的表現(xiàn)手法也是通過對歌曲旋律、歌詞內(nèi)容的分析所得到的，本曲的旋律是非常特別的，就好像用一根絲線，輕輕地引出并拉起人們內(nèi)心的牽絆，使人一次次念想這些精致而細膩的樂句。例1如例1中所示，引子部分的第一句旋律“呼啦啦啦，西湖的橋”，一開始，音域就跨越了11度，讓人有一種緊張感，使人揪心和不知所措。并且旋律開始運用的弱起向上的旋律線條，帶有典型的中國民間戲曲腔調(diào)的特點，整個引子部分的結(jié)構(gòu)不是規(guī)整的，其中包含了三個連續(xù)的對比樂句，情緒抑揚頓挫，起伏較大，表達了復雜的思想感情。雖然第一句的引子部分就出現(xiàn)了全曲最高音，但通過對情感的處理，歌唱時不能過于宣泄，要控制住情緒，一句句將心底的渴望拖拽而出，為接下來的演唱打下基礎(chǔ)。作為第一句的延續(xù)與發(fā)展，第二句的音樂具有敘事性而且口語化，樂句旋律的起抑與我們語言的氣口結(jié)合的十分妥帖，節(jié)奏的出來也十分的細膩。例 2第二句音區(qū)變化由低到高，從事情的敘述到感情的呼喊過渡迅速，同時能帶動歌者的情緒，是歌者與聽眾能身臨其境，感受的故事中人物之間的愛。呈示段的風格與前段不同，它的旋律主要以重復為主，不管旋律、節(jié)奏、歌詞都在重復。正是這種重復，使感情在強調(diào)中得到升華，就是這種沉淀，讓我們體會到作曲家的用心。例3呈示段中，作曲家還采用了“敘述性”的方式，使旋律與歌詞形成呼應，并且突出歌詞中“不斷”這一核心詞。此外，“橋”、“水”、“緣”、“情”、“夢”五個關(guān)鍵詞的“層層遞進”與四個“不斷”在音區(qū)上的遞減形成了矛盾關(guān)系，因此在演唱時，要注意力度、緊張度的把握和控制，注意情緒上的收縮。最后，在經(jīng)歷了呈示段的傾述、追尋、怨恨之后，對比段突然出現(xiàn)“冠音型”。這一段是由同一句歌詞連續(xù)重復三次構(gòu)成的，第一句，旋律由高音下行，營造了高度緊張的氣氛和撕心裂肺的呼喊；而后面的再現(xiàn)句雖然歌詞與前句相同，但情緒上卻有了相當大的落差。最后一句，在音區(qū)、力度和旋律上的變化是這一段的情緒有開始的撕心裂肺的吶喊和掙扎突然變得失去了生氣并充滿遺憾，這才是傾述與呼喊之后真正的內(nèi)心感受，最后才能將高如天、深似海的感情與地老天荒的愛情最終演繹得凄美動人，使《斷橋遺夢》成為一曲悲愴絕響。第二段結(jié)束后，曲作者利用尾聲舒緩而凄美的情緒，結(jié)束全曲，給人以長久的遐想，讓音樂的悲鳴一直回蕩在聽眾的周圍。2. 歌曲《斷橋遺夢》演唱情感的調(diào)控及肢體語言的作用通過對歌曲《斷橋遺夢》的了解與音樂表現(xiàn)的分析之后，演唱者應該對歌曲的情緒變化非常清楚，但是演唱者還要做到有主體的自覺意識，在真情實感的表達歌曲情感的同時，還要注意把握情緒，不能失控。筆者在平時的演唱過程中也常因為情緒過于激動而有把握不住情緒的時候，特別是在演唱歌曲《斷橋遺夢》時，因為我們對許仙與白娘子的凄美愛情十分了解，所以更容易進入的歌曲中去，從開始斷橋的驚恐，丟傘的疑惑和最愛人的呼喚進入角色，到最后對地老天荒的愛情的執(zhí)著?？梢哉f，人物情緒的變化是非常難掌控的，如果，在演唱的過程