【正文】 發(fā)掘建筑藝術(shù)作品的文化內(nèi)涵。聯(lián)系作品所處的時代的、民族的 、地域的廣闊文化環(huán)境去認識作品。 五、 建筑藝術(shù)作品欣賞 中國傳統(tǒng)建筑與國外傳統(tǒng)建筑簡單比較： 中國：以宮殿和都城規(guī)劃的成就最高，突出皇權(quán)至上思想和嚴密的等級觀念； 熱愛自然、尊重自然；群體組合美、中軸對稱；木結(jié)構(gòu)為主 國外：歐洲、伊斯蘭或古印度建筑以神廟、教堂、和清真寺等宗教建筑成就顯耀。 強調(diào)建筑的個體風格；渲染宗教主題；石質(zhì)材料為主。 三大園林（即歐洲、阿拉伯、中國）藝術(shù)比較： 中國園林：“自然式” 詩情畫意、崇尚自然，步移景異； （北方皇家園林：規(guī)模宏大、豪華富麗；南方園林：設(shè)計精巧 、風格雅致） 西方園林：“幾何式” 構(gòu)圖布局均衡勻稱、井然有序，崇尚人工美； 阿拉伯園林：十字形道路交叉處的水池為中心的格局。 中國園林藝術(shù)的自然美與人文美： （ 1） 利用自然美：用水池、假山、花草、樹木營造自然環(huán)境；講究亭、臺、樓、閣、廊、榭建筑形式美，與自然環(huán)境協(xié)調(diào)。 （ 2） 采用楹聯(lián)、匾額、碑刻、書畫題記等，營造文化氛圍。 （ 3） 含蓄深沉、平易精微，風景美、藝術(shù)美、文化美融為一體。 第三章 繪畫藝術(shù)欣賞 本章的重點是，掌握繪畫的線條、形體、色彩、明暗、筆觸等概念，了解其藝術(shù)語言的特點；并 能夠?qū)χ挠彤嬇c國畫作品進行一般性賞析，從而對作為視覺空間藝術(shù)的繪畫本質(zhì)特征有深層次的理解，特別是加深對國畫藝術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)的認識。 一、繪畫藝術(shù)的語言 1． 繪畫藝術(shù)在二度平面上創(chuàng)造物象與空間，展示現(xiàn)實生活與想象世界的多樣景觀，傳達人的思想感情。繪畫是“視覺空間的藝術(shù)”。 繪畫種類繁多，范圍廣泛。 從體系上劃分：東方繪畫、西方繪畫； 從使用材料、工具和技法劃分：中國畫、油畫、素描、版畫、水彩畫、水粉畫、粉筆畫等。 從題材內(nèi)容劃分：肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、動物畫等。 從作品形式的不同劃 分：壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。 2．繪畫藝術(shù)語言： （ 1） 線條； （ 2） 形體； （ 3） 色彩； （ 4） 色調(diào)； （ 5） 動感； （ 6） 筆墨（筆觸）； 二、油畫與國畫 概念 油畫：是以油為調(diào)和劑調(diào)和顏料，在經(jīng)過制作的不吸油的平面上描繪而成的繪畫。 國畫：是中國傳統(tǒng)繪畫的總稱。從廣義上講，中國畫包括中國傳統(tǒng)繪畫的各種類別，但 通常指的是以水為調(diào)和劑，以墨為主要顏料的一類，又可稱“水墨畫”或“彩墨畫”。 主要工具：筆、墨、紙、硯、絹素 宣紙：生宣、熟宣 線條變化：粗細、頓挫、方圓、疾徐、轉(zhuǎn)折 墨色變化：皴擦點染、干濕濃淡（烘、染、潑、積） “墨分五彩”：焦、濃、重、淡、清（加宣紙白色，可稱為“六彩”） 油畫與國畫的簡單比較： 除了工具、材料、表現(xiàn)主題的一般區(qū)別外，概括地講，中國繪畫尚意，西方繪畫則尚形；中國繪畫重表現(xiàn)、重情感，西方繪畫則重再現(xiàn)、重理性；中國繪畫以線條作為主要造型手段，西方繪畫則主要是由光和色來表現(xiàn)物象；中國繪畫不受空間和時間的局限，西方繪畫則嚴格遵守空間和時間的界限?？傊?，西方繪畫注重再現(xiàn)與寫實，同中國繪畫注重表現(xiàn)與寫意，形成鮮明差異。 中國繪畫的獨特藝術(shù)魅力 （ 1） 中國畫重視空白的運用，有“虛實相生”的效果； （ 2） 中國畫重視藝術(shù)與自然的關(guān)系，強調(diào)“以形寫神”，講究意境、神韻； （ 3） 中國畫與書法有很深的淵源，即“書畫同源”、“書畫同法”； （ 4） 中國畫與詩有相通之處，因而推崇“畫中有詩”； （ 5） 中國畫還經(jīng)常使用印章，是點綴，也增加韻味和美感。 三、繪畫藝術(shù)欣賞方法 1．了解作品的時代特征、作品產(chǎn)生的原因、背景，領(lǐng)悟作品的意蘊以及作品的結(jié)構(gòu)、 形 式的特點，達到與作品在感情上的交流。 2．注意積累文化史和藝術(shù)發(fā)展史的知識，力求把握繪畫的發(fā)展脈絡(luò)，把握代表作 品的特征，從而獲得一些賞析繪畫的標尺。 3．多看和思考畫作，并注意在生活中觀察物體與景色，從而培養(yǎng)和提高對藝術(shù)形式的感覺，逐步具備對繪畫藝術(shù)語言的感受力。 4．尊重自我感受，尊重自己對畫作的直覺，在畫作面前馳騁自己的聯(lián)想和想象，達到心曠神怡的最佳審美境界。 第四章 雕塑藝術(shù)欣賞 本章要點是掌握雕塑的實體性形體、光影、圓雕、浮雕、具象、抽象等概念，了解其藝術(shù)語言的特點，并結(jié)合雕塑本質(zhì)特征 —— 立體造型的理解，能夠初步運用雕塑的基本欣賞方法去賞析具體的雕塑作品。 一、雕塑藝術(shù)的語言 雕塑藝術(shù)的特點 （ 1）雕 塑的根本特點是立體造型。即用三維空間的體積，表現(xiàn)某種形象和節(jié)律，達到交流思想感情的目的。 （ 2）雕塑是“詩”。便于抒情，宜于象征，要象詩一樣要求概括集中，一以當十，雕塑更接近于音樂和建筑。 （ 3）雕塑因其高度概括，往往成為一個國家、一個城市、一個時代的標志。立于通衢大道則帶有“強迫性”，使人非看不可。 （ 4）雕塑既是提高的藝術(shù)，又是普及的藝術(shù)；既是古老的藝術(shù)，又是現(xiàn)代化的藝術(shù)。 雕塑藝術(shù)的語言 （ 1）物質(zhì)實體性的形體，以及因形體變化而造成的光影。注重影象，組織突出點。 （ 2）圓雕：以立體的形體來反映生活 和表現(xiàn)作者的精神世界，供人們在不同時間、不同光線、不同角度進行欣賞。 （ 3）浮雕：在平面上雕出凸起的形象。高浮雕與淺浮雕。 （ 4）具象與抽象。 二、重點理解 1． 雕塑藝術(shù)的語言與繪畫、攝影、建筑藝術(shù)的語言的異同。 雕塑與繪畫、攝影的區(qū)別在于，雕塑是在三度空間里用物質(zhì)材料創(chuàng)造出實體形象，而繪畫、攝影都是在二度空間里創(chuàng)造出平面形象。欣賞繪畫和攝影只能用視覺感官去觀察，而且觀察的角度也受到局限。雕塑作品則不然，因為是立體形象，可以觸摸，加上視覺感應，能夠喚起欣賞者更多的藝術(shù)想象，產(chǎn)生獨特的藝術(shù)審美效果。另外，由 于雕塑作品的立體性，欣賞者還可以從不同的角度，甚至可以結(jié)合周圍的環(huán)境來一并欣賞，使雕塑作品更富有生動、逼真的藝術(shù)魅力。雕塑作品的凝練與集中和它的概括性，是其與建筑藝術(shù)區(qū)別的最顯著特征之一， 2． 雕塑藝術(shù)與自然環(huán)境、人文環(huán)境的聯(lián)系。