【正文】 琴，只要學(xué)習(xí)得法并持之以恒，均可獲得以下之1。2。無數(shù)事例證實(shí)，從幼年開始學(xué)習(xí)鋼琴的孩子，入學(xué)后，在理解能力、接受能力、想象力和創(chuàng)造性思維能力等方面，都顯著高于一般孩子。益處：3。研究發(fā)現(xiàn)，五歲兒童可以做到十分專注地聆聽適合于他們接受的樂器，并能大致分辨不同樂器的性質(zhì)﹝悲哀的、歡樂的、雄壯的等﹞。兒童學(xué)習(xí)彈奏鋼琴，無論對樂器本身、音樂構(gòu)成諸要素、樂譜、世界著名音樂家及其作品都將在學(xué)習(xí)過程中遂漸有所深入了解，從而使兒童的知識領(lǐng)域大大拓展。無論你開心與否，彈鋼琴可以讓自己適度放松，現(xiàn)代人的生活壓力將是越來越大的，彈鋼琴還能很好幫你排除壓力。怎么樣才能學(xué)好呢？根據(jù)我的經(jīng)歷和經(jīng)驗(yàn)，需要以下三個(gè)方面：。這樣的老師才是一個(gè)好的老師。家長從各個(gè)方面配合，從音樂上去熏陶，精神上鼓勵(lì)，經(jīng)濟(jì)上的支持。也可以直接和我探討朱雅芬個(gè)人簡介朱雅芬教授，1954年上海音樂學(xué)院本科畢業(yè)，曾任沈陽音樂學(xué)院鋼琴系主任。她曾多次擔(dān)任國際、國內(nèi)鋼琴比賽的評委。她不僅是一位杰出的鋼琴教育家，還是一個(gè)活躍的社會活動家和優(yōu)秀的音樂理論家。她學(xué)識淵博、情操高尚、性格開朗、平易近人，深受大家的敬仰。教學(xué)環(huán)境的放松為學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)和諧、放松的教學(xué)環(huán)境。有些教師在這方面注意不夠，一個(gè)過于繁亂的環(huán)境，容易影響人的情緒，而且分散學(xué)習(xí)的注意力，直接影響教學(xué)效果。每次上課或者練琴，都要將自己置身于一個(gè)比較能夠身心放松的環(huán)境中。她給孩子上課時(shí)，總是站在孩子的一旁，保持一個(gè)便于與孩子交流的角度。使學(xué)生感覺層次分明，逐步理解。做示范動作的時(shí)候，也總是變換不同的姿態(tài)，如有時(shí)站在學(xué)生的右側(cè)是單手在鍵盤右側(cè)帶領(lǐng)，有時(shí)在給學(xué)生和教師們講大課的時(shí)候，她總是堅(jiān)持面對學(xué)生站立講授。《小演奏家》的凌老師考慮到她年紀(jì)大，每天都給她擺上座位，多次勸她坐下講課，可她堅(jiān)決不肯。朱老師注重教態(tài)，還包括在授課時(shí)的服裝、服飾。在這次大師班期間，有位朋友送給朱老師一件非常漂亮的紅毛衣，大家都勸她穿上，她堅(jiān)決不肯，說：“上課的時(shí)候，老師自己不能穿的過份惹眼，這樣容易分散學(xué)生的注意力，不利于教學(xué)。要整潔、清新、得體、放松就好。太隨便也不好，沒有教師的風(fēng)范。授課語氣的“放松”朱老師雖然都那么大的年齡了，但她授課時(shí)仍然是吐字清晰、發(fā)音準(zhǔn)確、聲音宏亮，語氣和緩而親切。我特別注意了朱老師與學(xué)生交流時(shí)的用詞：“你自己試試看”、“你先想一想，然后再彈”、“請你再想一想”、“請你用耳朵認(rèn)真地聽一聽”、“沒關(guān)系，放心大膽地彈”、“你痛痛快快地彈，不要拘束”。但是在總結(jié)技術(shù)要點(diǎn)的時(shí)候，她卻都要語調(diào)平和，一板一眼力求學(xué)生聽清記牢。對學(xué)生當(dāng)堂的每一點(diǎn)進(jìn)步（哪怕是微小的進(jìn)步）朱老師都用欣賞的語氣加以熱情的鼓勵(lì)，讓人感到真誠而親切，孩子也很有成就感。有些孩子本來十分緊張，但上了朱老師的課，一會兒就松弛下來了。這次上觀摩課的幾個(gè)我們海南的學(xué)生，陳藝元、張一鳴、張露尹等小朋友都有這樣的感受，他們覺得朱奶奶特別親切。彈奏方法的放松朱雅芬教授說，“放松自如”能促進(jìn)學(xué)生彈奏方法的正確把握和自如地應(yīng)用。要讓孩子的手“放心起來，痛快下去”。二、連音彈奏時(shí)，手指不要過分彎過分高，自然抬起即可，手指抬起的形狀就是彈奏時(shí)的形狀，只要從掌關(guān)節(jié)處抬起即可，并要注意手指力量的轉(zhuǎn)移，以及手指對線條的感受，聲音要連貫、飽滿。四、高抬指練習(xí)時(shí)注意手指自然抬高，不緊、不過分，要“慢速度、快下鍵、快放松”，快起快落，下鍵有爆發(fā)力，在觸鍵上找到每個(gè)音的最佳發(fā)音點(diǎn)。聽聲音是否自然暢通，是否放松自如。技術(shù)訓(xùn)練的放松朱雅芬教授強(qiáng)調(diào)只有“放松”狀態(tài)，才能有效地提高技術(shù)訓(xùn)練的效果，逐步形成良好的彈奏技能，使難度大的技術(shù)變得比較容易，讓“技術(shù)”更好地服從“音樂”，為音樂服務(wù)。幾種不同類型技術(shù)的要點(diǎn)：關(guān)于五指、音階、半音階。掌關(guān)節(jié)要支撐住。在彈音階、半音階時(shí)，要使音與音有聯(lián)系，快速彈奏時(shí)要有清楚的走向，放松地用臂力順著彈。同音反復(fù)可先用手“敲桌子”找到抖動、輕快，富有彈性的感覺，體會到聲音中要有“點(diǎn)”的感覺。保留音彈奏時(shí)注意手臂放松，不論是曲調(diào)音或低音，都要使聲音暢通的唱出來。琵音慢練時(shí)胳膊跟著手指，快時(shí)胳膊帶著手指，動作幅度要小，彈5指時(shí)胳膊要使力量通下去。手指、手腕、手臂的結(jié)合手腕運(yùn)用時(shí)手指不能懶，彈奏還是要靠手指，心要想音樂線條，音樂走到哪，手、手臂就跟到哪，使手指便于彈奏。雙音、和弦注意胳膊放松不僵，往鍵盤里彈，把力量通下，手指要有“抓鍵”的感覺，手腕不要太低，便于力量下來，并隨著位置的變化而調(diào)整，和弦架子要有準(zhǔn)備。八度架子要結(jié)實(shí)，五指要抓住鍵，立住。朱雅芬教授在給程度較高的學(xué)生上示范課中，更是充分地運(yùn)用放松的狀態(tài)來解決各種技術(shù)問題。她還說彈奏也要遵循節(jié)約、自然的原則，使得音樂更有線條感，聲音更通暢、自然。朱老師談視奏能力的培養(yǎng)及背譜能力的提高教師們在教學(xué)實(shí)踐中會發(fā)現(xiàn)，學(xué)生們讀譜的能力往往是不同的，那么教師對他們進(jìn)行讀譜訓(xùn)練的方式方法也就不會完全相同。視奏能力的培養(yǎng)及背譜能力的提高需要一個(gè)過程，教師和家長要經(jīng)常提醒孩子有意識的提高自己的視奏能力，在這個(gè)過程中,要把握住以下幾點(diǎn)：第一．看清節(jié)拍和速度。演奏前，要先讓學(xué)生在心中形成穩(wěn)定的律動感，并在內(nèi)心找到節(jié)奏節(jié)拍和音符時(shí)值指尖的關(guān)系?？辞宄还灿袔讉€(gè)升號，幾個(gè)降號，對調(diào)性心中有數(shù)。哪些地方在節(jié)奏上有什么不同，有什么變化，哪些地方還有移調(diào)。學(xué)生應(yīng)力求首先將曲調(diào)彈奏完整，因?yàn)橹餍墒菢非撵`魂。孩子有時(shí)候看譜是縱看的，但是頭腦里的思維進(jìn)行一定要橫向的進(jìn)行，腦子走在譜子的前頭，思維不能停頓。第五．在心理狀態(tài)上要精神集中，反應(yīng)靈敏而又沉著冷靜。第六．把每個(gè)標(biāo)記變成一個(gè)活的音樂形象。如何讓孩子科學(xué)易懂地學(xué)會基本功鋼琴是一種極具技巧性的樂器，基本功是學(xué)習(xí)鋼琴的過程中非常重要的一環(huán)。放松和自如是重要的對于初學(xué)鋼琴的孩子，教師首先讓孩子明白放松自如地彈琴是重要的。這些都不是我們要的音色，而且還會容易抹殺掉孩子對彈鋼琴的興趣。不要過分強(qiáng)調(diào)手型有的老師在孩子剛開始學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)，非常強(qiáng)調(diào)孩子的手型。其實(shí)，這樣做并不一定能給孩子帶來多大的幫助，有時(shí)反而會造成孩子因過于把注意力集中在手型上，而導(dǎo)致不必要的精神負(fù)擔(dān)，造成過分緊張，表現(xiàn)得過于拘謹(jǐn)，甚至?xí)尯⒆拥难葑嗖蛔匀唬曇舨缓寐?，甚至沒有了音樂。過分的要求也容易使學(xué)生因此失去最初對于彈琴的樂趣。老師可以比較形象地告訴孩子什么才是最佳的手型。在這基礎(chǔ)上，再要求他手指要立住?？梢韵茸屗麄冊诜潘勺匀坏臓顟B(tài)下，先接觸。因?yàn)閺倪@樣的訓(xùn)練作為學(xué)琴開端，可以使他們的手型比較自然，手臂和手腕比較放松。手指要自然彎曲，不能太勾，第一個(gè)關(guān)節(jié)結(jié)實(shí)的站立在琴鍵上。這些都是彈奏非連音時(shí)要注意的地方。大拇指和小指的非連音該如何訓(xùn)練老師可以先讓孩子進(jìn)行一指和三指，一指和五指，三指和五指的和弦訓(xùn)練。彈奏的時(shí)侯千萬不要使勁砸和敲，不要太用力，也不要手臂和手腕抬得太高，只要自然就妥了。老師要給學(xué)生做準(zhǔn)確的示范，這是很必要的。保持孩子對于學(xué)琴的興趣，也是教師們在最開始教學(xué)時(shí)就應(yīng)該特別注意的。在一開始的第一個(gè)音都要像非連音的彈奏方式一樣把力量送下來，注意手腕和手臂的落鍵提起。在連下一個(gè)音時(shí)，后面的手指略抬是正常現(xiàn)象。訓(xùn)練時(shí)可以先從兩個(gè)連音開始，前音飽滿后音稍短稍輕。一定讓孩子聽，讓孩子感受音與音之間連的關(guān)系、線條的呼吸、句子的感覺，對孩子日后表現(xiàn)樂句時(shí)有著非常重要的幫助。這時(shí)就可以調(diào)整手腕，因?yàn)槊總€(gè)人的手指有長有短，往往要通過稍許調(diào)整位置才能使手指便于彈奏。但切記不能有多余的動作。剛開始就要讓孩子先了解到跳音是很有彈性的，在落鍵時(shí)不要把力量沉到鍵底，感覺鍵盤把手指反彈起來，而不是用手指從上面把音打下去。教師還要讓孩子們了解到跳音的幾種手法的不同，包括手指跳音，手腕跳音和手臂跳音的彈奏區(qū)別，發(fā)出聲音的不同。以上這些都做好后就能讓孩子接觸局部性的手指技術(shù)訓(xùn)練了。先要慢練然后再逐漸加快。有幾個(gè)要點(diǎn)要注意：速度慢，觸鍵快，快放松。慢速練習(xí)是為快速作準(zhǔn)備的一定要清楚，我們讓學(xué)生明白慢速練習(xí)是為快速作準(zhǔn)備的。使用附點(diǎn)節(jié)奏（如前長后短或前短后長）能加快讓孩子對節(jié)奏有所認(rèn)識和感覺。在逐漸提速度時(shí)，讓他自然的感覺到當(dāng)快速時(shí)手指就不必抬那么高了。要教會孩子善于聽聲音很多學(xué)生都不重視用耳朵聽，這將來一定是很吃虧的。要讓他們會分辨聲音。再次強(qiáng)調(diào)提早訓(xùn)練孩子的聽力，對于一個(gè)學(xué)演奏的人來講是非常重要的。于是我們這些中小學(xué)音樂教師也成了鋼琴教師，面對琴童稚嫩的小手和家長熱切的目光，我由衷地感到高興時(shí)，又覺得自己作為啟蒙老師的壓力很大。有的家長要求老師學(xué)一年就讓孩子考三級，學(xué)兩年考五級甚至更高。在這樣的心理下鋼琴的學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度不踏實(shí)，產(chǎn)生了養(yǎng)成了一些錯(cuò)誤的練琴習(xí)慣，如：有些學(xué)生學(xué)琴沒多久就雙手摸譜，于是有些調(diào)號的作用常常被忽視，隨意更改指法，彈錯(cuò)了音也毫無知覺。有些學(xué)生不去注意樂曲的風(fēng)格，表情、速度、力度等等的要求，死記硬悲，破壞音樂的完整性和流暢性。也有很多孩子因?yàn)閷ｉT應(yīng)付考級而缺乏了對音樂的感受和理解，這種枯燥可想而知。其次，教師在指導(dǎo)時(shí)，教會他們規(guī)范識譜。年齡小的孩子可以要求他們用鉛筆自己圈畫出來。并適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行曲式分析，和聲分析等，讓學(xué)生對樂曲有一個(gè)整體的認(rèn)識，掌握樂曲的特征，便于學(xué)生理解樂曲。在練習(xí)方法上，我認(rèn)為在剛開始學(xué)習(xí)一首新曲時(shí)需先慢練，再加速度，最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。但是往往在這樣的要求下，有些學(xué)生在第一次回課時(shí)就會把曲子彈得慢騰騰，死氣沉沉，幾乎可以說除了音符和指法以外什么都沒有。所以不能為慢而慢，我要求學(xué)生上課時(shí)一定要把樂曲彈得有自己的想法，慢練是適當(dāng)降慢速度，還應(yīng)該彈出樂曲的感覺，否則這樣的慢練是達(dá)不到練習(xí)目的的。有的孩子只是彈出一些干巴巴的音符，有的孩子是慢吞吞、口中念著“一、二、三、空”地彈一些他自己也覺得莫名其妙的東西，彈錯(cuò)了旋律時(shí)不知所措，有的則是每個(gè)音都“極認(rèn)真”地完成把手指抬起來再放下去的任務(wù)，有的在彈琴時(shí)眼睛四處張望等等。反思我們的教學(xué)，孩子在初學(xué)時(shí)都是充滿著對音樂的喜愛和幻想來的，由于我們在教學(xué)中的某些要求脫離了孩子身心發(fā)展的實(shí)際，不多久就造成了“三痛苦”的現(xiàn)象。有時(shí)候，我們過度強(qiáng)調(diào)了基本功技術(shù)和手型的要求，不要求音樂感覺，只要求手指能夠站住，指尖有力，這樣會讓那些年齡小的孩子認(rèn)為彈琴就是這樣枯燥無味的一個(gè)個(gè)抬指。兒童的手指大都比較軟，如不考慮這個(gè)基本的現(xiàn)實(shí)情況而強(qiáng)求“有力”必然會造成用手臂推，或靠其他部位幫助用力，甚至靠手指僵硬來達(dá)到“有力”的結(jié)果。還有些孩子只會機(jī)械地抬高手指，造成不能稍快地連彈幾個(gè)音，扼殺了音樂的美感。這是極可悲的現(xiàn)象，音樂本是美育的一部分，如此學(xué)習(xí)