【正文】 分的明度稍低。玻璃器皿是光潔度度很高的物體。位置與形狀不準，會破壞物象的造型；明度把握不當，會影響其光潔度和質感表現(xiàn)的真實性。有光物體指釉陶、陶瓷日用品、玻璃器皿、金屬制品等。深色呢料明暗的反差弱。布紋的明暗層次不宜一次畫到位。陶制品的質地一般較為粗糙，宜用稍軟的鉛筆以粗松的線條鋪色調，中間色調變化豐富應著力刻畫。在造型藝術中，量感與質感的表現(xiàn)是密切聯(lián)系的。物體“五調子”的明暗變化，一般來講不應超出它固有色彩的范圍，即是說應該在色彩明度的范圍內擴展其變化不能畫得過明或過暗，對色彩感的表現(xiàn)要服從于形體的塑造和表現(xiàn)，對于暗部客觀存在的亮色或亮部客觀存在的暗色，應按照“五調子”的規(guī)律予以調整。素描不可能也不必要去如實表現(xiàn)客觀物象光與色的絕對強度，它所需要的是正確表現(xiàn)明暗層次的比例關系，即明度關系明暗變化的“五調子”是一切物體在一定光線下明暗變化的基本格局，其具體的明度關系，除了取決于物體的形體結構和光線條件外，同物體的固有色有著密切聯(lián)系。素描是借助于豐富的明暗層次去塑造形體的。如果將不同的色相分別混入不同分量的白色或黑色或將其置于不同強弱的光線下，它們的明度將會呈現(xiàn)出更多的變化。物體之間或物體自身的透視關系錯了，將直接影響到造型的準確性和空間存在的真實性。二是色彩空間，即物體所處環(huán)境與畫者之間的距離，包括由于大氣層空氣中的微粒和塵埃對光線照射的影響，而產(chǎn)生近實遠虛，近濃遠淡的色彩強弱變化。在物質世界中，空間即是立體存在的形式。下面就跟大家分享一下素描的要點。用這三點來評判和調整你的畫面，對某些影響這幾點的局部來進行小面積的調整或修改。這就需要下一步的整體調整。深入刻畫到這一階段就基本結束了，現(xiàn)在畫面中的物體的質感、黑白灰關系、空間等都表達的比較完善了。深入到這個地步以后，我們退回整體，大家可以很清楚的看到整個畫面顯的有點花，而且畫面的黑白灰關系處理的不夠明確，層次不強。注意單個物體邊緣線的虛實及所有物體的前后的虛實。在這組靜物中，瓷器、透明玻璃瓶、水果、襯布等他們的質感的表達也是非常重要的，質感主要體現(xiàn)在他們的放光強弱、亮部與暗部的對比、高光的強弱上，表達上一定要注意這幾個方面。局部刻畫時最好先從離自己最近的物體或襯布開始，從前往后的來，這樣能讓你時刻保持對畫面清醒的認識，始終要有一個方向。用稍微軟一點的筆，不要一下畫死畫黑，就算是畫面中最重的顏色也要一遍遍來，切勿急躁。第二步，鋪大關系，確定大的黑白灰關系，在這里整體的觀察是至關重要的，確定畫面里最重的色塊，然后次重直到最亮的顏色。確定物體的明暗交界線，物體之所以稱為體，是因為他在空間中占有位置，使我們能摸得著的，根據(jù)光源所在的位置來確定明暗交界線的位置，一般情況下，物體的明暗交界線應該在物體邊緣線的前方，所以在起型時就應該注意明暗交界線于邊緣線之間的對比。注意物體的透視關系，確定物體能站到桌面上。起型是對整個畫面進行觀察，畫一個大體框架先把構圖確定出來，再在這個框架里面找到每個物體所在的空間位置，及物體之間的比例關系。并且理解和掌握1是最亮的，以此類推 我們來做一個示范。黑白灰關系的處理在靜物的黑白灰關系的關系處理中與幾何形體不同的是靜物素描中加入了固有色的成分。靜物的種類很多，但是他們的基本的塑造規(guī)律是有章可循的，這里我們可以用到前面在幾何形體中所學到的只是，把復雜的型體分解成簡單的幾何形體來理解和歸納。在畫上我用紅色的線標注了一下，主要看這幾個點就好。把物體畫在桌面上。a 角的角度大于b角，他們所代表的圓，根據(jù)透視的關系，a圓要大于b圓，a的弧度要大于b 的弧度。一個桌面兩個物體，假設a、b所對應的兩個圓形是一樣大的，注意a、b兩個角的角度，在幾何形體的學習中我們講到的圓形的透視，在這里根據(jù)物體的遠近產(chǎn)生的角度上的變化，在視平線統(tǒng)一的情況下，物體的空間位置決定著物體的透視大小。透視關系通過幾年的教學實踐我們發(fā)現(xiàn)，在靜物的學習中出現(xiàn)問題的比較多的就是，物體與桌面透視之間的關系，物體站不到桌面上，這個是出現(xiàn)的最多也是最主要的問題。繪畫的學習聯(lián)系性是非常重要的，知識的擴展能力的強弱決定你在新的學習中的進步快慢，希望大家認真思考這個問題。第一篇：素描靜物的要點及表現(xiàn)素描靜物的要點及表現(xiàn)我們現(xiàn)在先來回顧一下幾何形體的學習中總結出來的幾個要點 構圖的一般規(guī)律 透視關系形體結構的認識和理解 黑白灰的處理素描學習中的三個基本要求：空間、體積、質感?，F(xiàn)在我們來講一下素描靜物，素描靜物的范圍很廣，我們的日常的生活用品、蔬果等等都有可能成為我們的描摹對象，在幾何形體的學習中我們就講到，怎么樣運用從哪里學來的知識表現(xiàn)更為復雜的物體形象這點的重要性，我們今天要講的主要是圍繞這個問題來展開的。構圖構圖的基本要求在這里就不多說了，靜物中要注意的就是，注意所畫客觀對象的形式上的節(jié)奏感，注意物體與物體的之間的比例關系一定要準確，主體物避免放到正中間。一般情況下我們所畫靜物組合的擺放位置都是在視平線一下的，處于俯視的狀態(tài)，在構圖中我們桌面所留空間一般大于立面的空間，下一步要做的就是把把物體的擺放在這個空間的合適的位置，空間位置定好以后，就是我們現(xiàn)在要重點強調的透視關系了。在這里我們根據(jù)a、b兩角的角度說明這個問題。在處理這些透視關系的同時注意桌面與物體之間的聯(lián)系。下面我們結合這張畫來看一下在繪畫過程中的基本運用，首先說明一下，這張畫是從網(wǎng)上下載的，畫的問題很多，但是用在我們這個問題上比較適合，感覺自己比他畫的好的也不要跟我叫這個勁了，就當示意圖看。形體結構的認識和理解這個問題貫穿著整合素描學習中，從一開始的是個幾何形體，到人物頭像、半身都在一步一步的解決不同物體的形體特征。在這里，還是希望大家問吧，這樣你們也比較容易接受，我也比較容易講。在畫的過程中先找到畫面中最重的部分，然后依次類推直到最亮部分，這個個過程是在腦海中完成的，開始畫時整體快速的鋪出大的固有色，和大的明暗關系，下面有一張示意圖，希望大家好好看。在示范前大家一定要注意，尤其是初學者，在頭腦中還沒有建立基本的繪畫評判標準時，一定要遵循作畫步驟，這樣可以讓你們時刻保持頭腦的清醒狀態(tài)，不至于到最后亂來，切記！第一步，起型。桌面的空間留的稍微大一點。在起型時心里心里就應該有基本的空間意識，通過起型時用線的輕重來確定基本的空間關系。然后把投影的型一塊畫出來，注意觀察投影的虛實，離物體近的地方要實一點，遠虛一點。在這一步確定物體本身固有色的同時一定不要忘了光影的變化，把物體的基本的體積跟空間做出來。第三步，深入刻畫，深入刻畫并不是立刻進入局部，而是整體的逐漸加強他們之間的關系，先整體來幾遍，等大的關系明確起來以后在局部的刻畫。在深入刻畫時要時刻把握整體，時常推出局部觀看整體的關系。注意畫面的物體的虛實關系，我們知道在處理空間時虛實實非常重要的。在處理的前后虛實的時候，我們要在前面物體的上下更長的時候，刻畫的更加細致一點，他們的刻畫程度要與畫面協(xié)調。白色罐子的刻畫顯的有點弱。還有一些小的細節(jié)上的刻畫不是特別的到位，比如黑色罐子右邊邊緣線的處理有點太含糊了，前面的襯布處理的先對灰色襯布來說有點弱，跳不出來。第四步，整體調整，在這個階段要對整體有一個把握，我們在觀察整體時要注意觀察以下幾點：空間、黑白灰、體積。第二篇：淺析靜物素描寫生的要點淺析靜物素描寫生的要點很多人都在學習素描，但是有些人雖然很努力的在學習，但是怎么畫也畫不好，這是為什么呢，那是因為你沒有掌握素描的要點，只要你掌握了素描的要點，你會發(fā)現(xiàn)你的素描會有很大的提升的。靜物素描寫生的要點包括：立體感與空間感，色彩感與明度關系，質感與量感。因此在素描造型中，立體感與空間感表現(xiàn)總是相互聯(lián)系在一起的，立體感是指物體自身三維空間的體感表現(xiàn)，因此立體感又稱“體積感”，在靜物寫生中，物體的立體感主要通過以下因素在二維空間的畫面上暗示出來的，即物體不同方向體面的透視縮形，：一是形體空間，即物體自身各部分之間的空間距離，以及物體與物體之間的空間距離。形體空間是物體存在的本質表現(xiàn)，是空間感表現(xiàn)的決定因素。但以準確的形體空間為基礎，通過明暗色彩透視