【正文】 我喜歡這樣，我活的慣。它們不是無限的。還記得：“Take a keys begin, the keys know there are eightyeight of them, nobody can tell you any are not are on these keys the music that you can make is like I canlive by.”（拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結(jié)束。于是他總是快樂的，嘴角微微上翹，于是他總是思索的，觀察著人們眉梢眼角一絲細(xì)紋的變換，于是他是注定不能留給這個世界任何痕跡的，過于純凈的生命是沒有抵抗力的。但是，那真的是我們能夠掌握和控制的嗎，會不會因為太貪心而不快樂。影片有意撇開物質(zhì)的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導(dǎo)觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達(dá)到共鳴。如果能把心態(tài)調(diào)離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當(dāng)他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出；他從未受過正統(tǒng)的教育，卻能說出那么詩意而蘊涵豐富的語言；甚至最后，當(dāng)朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的游船上找到他時，1900哪來的食物維持生命？還有的就是影片最后的結(jié)局—1900和麥克斯的談話!我喜歡這個情節(jié)的原因不是因為1900怎樣選擇他的生活,怎樣選擇他的死!相反我很不贊同他不下船的解釋!因為這是一種不負(fù)責(zé)任,對生活不積極的看法!但是最后1900跟麥克斯開的玩笑才真正讓我明白1900為什么這樣選擇,因為他死后到天堂還是想彈鋼琴,彈只屬于自己的曲子,因為沒人能用兩只右手彈琴!如果1900下船估計他會和杰里一樣,不再會為自己喜歡而彈琴,而是為了別人或錢而彈琴,那是1900不想看到的,甚至1900如果下船再也沒有靈感彈出屬于他自己的曲子了!簡單說1900為音樂而生,為音樂而死!不簡單啊!影片采用最極端的浪漫主義風(fēng)格，引起兩極反應(yīng)：有人視之為杰作，而西方很多人把它看成“最好看的爛片”。我第一次強(qiáng)烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結(jié)合真的是讓人大開眼界，對于音樂也有了另一番的認(rèn)識。深情飄逸的曲風(fēng)，唯美、優(yōu)雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細(xì)膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經(jīng)典，這一曲，也必將成為傳世之音。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人可以用鋼琴當(dāng)武器。在狂風(fēng)暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了?！?恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光來理解大師。每一艘船上都有第一個發(fā)現(xiàn)自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不知道結(jié)果的目標(biāo)而激動，從而開始了新一輪的奔波?！边@種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩(wěn)。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。人的一生實際上每時每刻都在面臨選擇，每一個細(xì)小或者重大的選擇決定了各自的人生走向。他生世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經(jīng)歷兩次世界大戰(zhàn)卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。一部蕩氣回腸的詩意旅程電影——《海上鋼琴師》。第五篇：海上鋼琴師影評讓靈魂棲居在深邃的海洋——《海上鋼琴師》影評這是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關(guān)于他的傳奇。近景寫掉假發(fā)的夫人發(fā)現(xiàn)在自己假發(fā)掉了，驚叫起來。運用搖鏡頭全景寫1900拿著煙走向杰利，特寫1900面部特寫，拿著煙對杰利說：“給你抽，我不抽煙”。特寫1900喘氣，近景寫杰利目不轉(zhuǎn)睛看著1900。特寫酒杯掉在地上。中景描寫大家驚呆的表情，之后特寫一組鏡頭來描寫1900激情沉醉而又大汗淋漓的彈奏。中景描寫，1900拿著煙放在鋼琴上，中景，杰利端著酒杯，鏡頭轉(zhuǎn)向1900特寫，1900看著杰利說，你自討沒趣。杰利演奏完畢，跟鏡頭1900坐在了鋼琴旁推鏡頭寫1900的演奏，1900在用心的重復(fù)著杰利彈得那首曲子，鏡頭推向站在吧臺旁的杰利，中景特寫他似乎很生氣，1900激情的演奏著。鏡頭切換到杰利，杰利走到吧臺，服務(wù)員為杰利倒酒，杰利把那支煙頭連同煙灰一起扔到了吧臺服務(wù)員專門為他到的酒中。人們?yōu)榻芾麣g呼，杰利拿起放在鋼琴上煙灰沒掉的煙，走向1900，鏡頭仰拍杰利不屑的表情，對著1900說：“該你了，水手”。鏡頭切換出在場的所有人，然后轉(zhuǎn)向特寫杰利輕盈快速的手部描寫，鏡頭后移，轉(zhuǎn)向杰利身后的聽眾，之后運用跟鏡頭特寫1900專注聽杰利演奏的表情，1900不是在比賽，而是在享受，完全沉浸音樂的他，與押注在他身上賭博的人們形成較為滑稽的對比。之后鏡頭轉(zhuǎn)向1900特寫他的面部表情，之后中景寫麥克斯收錢與人打賭。切出鏡頭轉(zhuǎn)向麥克斯，特寫在場一聽眾的面部表情。鏡頭轉(zhuǎn)向1900推鏡頭特寫1900臉上表情，推鏡頭全景拍攝杰利及在場的聽眾，攝像機(jī)不停地咔嚓著。最后，我想說，1990的生命因不存在而存在，他一直都在，永遠(yuǎn)會在。（本段引自時光網(wǎng)對于影片鏡頭的運用解析）一切的一切，看起來都是那么的順其自然，絕無刻意的成分，毫不矯揉造作。影片最開頭就是一連串這樣的緩慢移動鏡頭。在鏡頭的運動上，畫面的構(gòu)圖上，導(dǎo)演也創(chuàng)造了唯美浪漫的感覺，剪輯流暢，舒緩而充滿詩意。從1900看到了那個女孩之后，我們甚至可以完全憑借想象，來走進(jìn)1900的內(nèi)心。此片的主題曲，是最精彩的，簡直與1900的靈魂融為一體，與那浪漫又純潔的愛情交相呼應(yīng)。而創(chuàng)造這個虛幻的人物的多納托雷本身更是一個傳奇，造就他的傳奇成型則離不開Ennio Morric