【正文】 據(jù)傳，此卷經(jīng)重新接裱后發(fā)現(xiàn)時獨(dú)立的四福屏風(fēng)畫。全面分為四段，分別描寫婦女們采花、看花、漫步和戲犬的情形。作者飽受炎涼世態(tài)的滋味，通過宮伎的描繪抒發(fā)自己的思想感情。人物獨(dú)特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風(fēng)的情態(tài)。③詩的點(diǎn)綴道出了畫的主題。分析唐寅的《孟蜀宮妓圖》：①宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。設(shè)色以濃重色調(diào)為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統(tǒng)一畫面的作用。③構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，任務(wù)性格刻畫生動而有深度。分析顧閎中的《韓熙載夜宴圖》：五代南唐政權(quán)的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。④運(yùn)用前代畫家之法，創(chuàng)造出線繁點(diǎn)密，蒼茫深厚的新風(fēng)格。畫草廬數(shù)間，點(diǎn)出了文人隱逸的主題。②描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。④體現(xiàn)了中國古代風(fēng)俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻(xiàn)價值。布局有序，內(nèi)容豐富，主題突出。②通過郊野、汴河、街市三個段落，展現(xiàn)了北宋都城汴梁河兩岸清明時節(jié)的解釋景象。對后代畫家具有深刻的啟發(fā)和影響。③吸收董的畫風(fēng)更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。分析黃公望的《富春山居圖》：①元代統(tǒng)治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。④作品具有歷史價值，是現(xiàn)存有關(guān)西藏最早的一幅歷史畫。③構(gòu)圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細(xì)挺拔，富有彈性。分析閻立本的《步輦圖》：①唐代中央政權(quán)與邊遠(yuǎn)民族的友好交往促進(jìn)了政治的穩(wěn)定和經(jīng)濟(jì)的繁榮。表現(xiàn)出廬山大氣的動人形象。用此來象征乃師的崇高人格，③寓意深刻，想象馳騁。②專為其師陳寬而作。顧愷之的藝術(shù)成就對當(dāng)時或后世畫家具有重要影響。整個畫面環(huán)境富于裝飾性。③人物神情刻畫生動，主題內(nèi)容突出，手法寫實(shí)。②根據(jù)詩人曹植的文學(xué)創(chuàng)作的主題思想塑造形象和安排情節(jié)。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍(lán)釉或黑釉。唐三彩：中國唐代多彩鉛質(zhì)產(chǎn)品的概稱。任務(wù)造型帶有風(fēng)俗畫性質(zhì)，線描規(guī)整勁利，色彩絢爛諧調(diào)，具有裝飾風(fēng)味。帛畫：古代畫再絲織物上的繪畫。作者運(yùn)用寓意手法，以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍，以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻再地的典型情節(jié)，贊頌霍去病再抗擊匈奴戰(zhàn)爭中建樹的奇功。代表畫家：張萱、周昉。仕女畫：中國古代人物畫之一種。彩陶顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動植物花紋。作品具有強(qiáng)烈的體積感?？虅澙钍烂裾鲬?zhàn)時先后騎乘過的六匹駿馬。代表作有武梁祠畫像等。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。名詞解釋畫像石：中國古代祠堂、墓室、石碑等石刻裝飾畫。③詩文、書法、繪畫、印章，完美結(jié)合?！皳P(yáng)州八怪”的繪畫有何特點(diǎn)：①風(fēng)格鮮明，個性突出。③形象皆為正側(cè)面，基本比例正確。特點(diǎn)：①畫面背景空白，構(gòu)圖突出龍鳳飛升的形象。③妝彩粉飾，繪塑結(jié)合，使形象更為豐富多彩。秦陵兵馬俑的主要藝術(shù)特色：①以群雕形式出現(xiàn)，利用眾多直立靜止體的重復(fù)，造成宏偉的氣勢。③設(shè)色不以暈染為工，只是略加色彩。徐熙的風(fēng)格：①取材多為民間野花，水鳥淵魚。②畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細(xì)。換花鳥畫中的“徐黃異體”各有什么特點(diǎn)：指五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風(fēng)格。⑤經(jīng)營位臵：指構(gòu)思、構(gòu)圖。③應(yīng)物象形：準(zhǔn)確地描繪對象的形狀。謝赫“六法”，并逐一加以簡要解釋：①氣韻生動：生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財(cái)富。什么是中國畫：中國畫就是用中國的傳統(tǒng)繪畫工具，按照中國人的審美習(xí)慣而出來的畫。⑤在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)思想。③加強(qiáng)平列構(gòu)圖的變化，依靠畫面人物互相關(guān)系的巧妙處理以顯示人物的情思。簡答題顧愷之在中國繪畫史上的地位：①克服前代限于說教內(nèi)容的缺點(diǎn)，廣泛采用多樣性題材。5畫史上“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”分別指的是唐代的畫家（吳道子）和北齊畫家（曹仲達(dá)）所獨(dú)創(chuàng)的宗教圖像樣式。5在（臷峪）人和（山頂洞）人的裝飾品上，呈現(xiàn)出成熟的鉆孔技術(shù)，這在雕刻歷史上具有重要意義。50、清代三大木板年畫產(chǎn)地是（天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰縣楊家）。王洽畫松石山水則瘋癲狂放，創(chuàng)“潑墨”之法。4我國先秦時代的青銅器，分為（禮器）、（樂器）、（兵器）、（工具及車馬器）等四類。4《韓熙載夜宴圖》的作者是（五代 顧閎中）。4青銅器主要指我國自夏代末期至秦漢時期用（銅、錫、鉛）合金臸作的各種器物。4創(chuàng)作《三毛流浪記》連環(huán)畫的作者是（張樂平）。3中國素有“瓷國”之稱，在國內(nèi)成為“瓷都”是（景德鎮(zhèn)），“陶都”是（宜興）。國畫中傳統(tǒng)四君子是指（梅）、（蘭）、（菊）、（竹）。3素描中分為三大面五調(diào)子，其中五調(diào)子是指（亮調(diào)）、（過渡灰調(diào)）、（明暗交界線）反光和投影。3紅、紫、黃、綠、橙、藍(lán)幾色中，（橙、綠、紫）是間色，明度最低的是（紫）色。中國畫具有鮮明的民族形式和風(fēng)格特點(diǎn)，在表現(xiàn)手法上，主要運(yùn)用（線條）和墨色來進(jìn)行創(chuàng)作。3中國畫簡稱國畫。（不羨人間好顏色），（只流清氣滿乾坤）。中國畫融詩書印為一體，有托物寄情的特點(diǎn)。2元代永樂宮三清殿壁畫的作者是民間畫工(馬君祥)等，而純陽殿的壁畫構(gòu)圖則是采用了（連環(huán)畫）的表現(xiàn)形式。2東漢時代的畫像石以山東嘉祥的（武梁祠）為代表。2近代“嶺南畫派”在一書上主張“折衷東西方”。2“借古以開今”是清代畫家（石濤）在其《苦瓜和尚畫語錄》一書中提出的。提出山水畫“南北宗論”的是明末畫家（董其昌）。1元代畫家（王冕）以畫梅著稱。1突破“黃家富貴”這種宮廷花鳥畫成規(guī)的畫家是北宋中后期的（崔白）。而“窮羽毛之變態(tài)，奪花卉之芳妍”則指的是（邊鸞）的花鳥畫。1唐代畫家周昉，創(chuàng)造了“（水月觀音）”之體，他的佛畫風(fēng)格被稱為“（周家祥）”。1被稱為我國古代園林觀雕塑第一座豐碑的是漢代昆明池石刻（牽牛）像和（織女）。湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘，堪稱（戰(zhàn)國）時代青銅器的杰作。五代山水四大家是（荊浩、關(guān)仝、董源、巨然）。最早提出以形寫神的畫家是（顧愷之）晉代杰出的畫家。夏、商、周美術(shù)的成就最為突出所以又叫（青銅器美術(shù)）。（海上畫派，又稱“海派”，或“滬派”，一般指的是發(fā)生于十九世紀(jì)中葉(1843年)，至廿世紀(jì)初期(1927年)時，一群畫家活躍于上海地區(qū)，并從事繪畫創(chuàng)作的結(jié)果與風(fēng)尚。（金農(nóng)、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘）。）三、董其昌：繪畫理論史中最大的貢獻(xiàn)是一出了“南北宗”的概念。第七章：明代時期美術(shù)一、戴進(jìn)：浙派之首二、吳門四家（也稱明四家）：沈周、文徵明、唐寅（六如居士）、仇英。這兩種現(xiàn)象被稱為徐黃異體。周昉：繼承張萱的畫風(fēng)，《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》二、唐代山水畫：李思訓(xùn)、張璪三、花鳥禽獸畫：韓干：《照夜白圖》，四、石窟墓室繪畫：敦煌石窟（甘肅）、麥積山石窟（甘肅）﹑云岡石窟（山西）﹑龍門石窟（河南）第五章：五代美術(shù)一、顧閎中：《韓熙載夜宴圖》：二、董源：《夏山圖》、《瀟湘圖》三、黃家富貴：是指黃筌為代表的這一派的繪畫風(fēng)格，因?yàn)樗麄兌嗝枥L宮廷苑囿中的珍禽奇花，畫法精細(xì)，色彩絢麗。張萱：盛唐畫家，善于畫仕女。閻立本：《步輦圖》、《歷代帝王圖》。它的山水畫被稱為“遠(yuǎn)近山川，咫尺千里”。二、畫像石、畫像磚：代表作《戈射收獲畫像磚》。仰韶類型的彩陶以在西安出土的半坡陶盆《人面魚紋盆》最具特色，也最耐人尋味，此外，在青海大通出土的馬家窯類型的《舞蹈紋彩陶盆》，描繪了氏族成員歡快起舞的景象，堪稱新石器時代繪畫藝術(shù)的杰作。（4）整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。線條細(xì)勁、流動，設(shè)色妍麗、明快、變化十分豐富。（2）通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。4）為文秀一類的水墨寫意山水之作，也是詩畫并茂、寓情于景的巨幅杰作。布景高遠(yuǎn)深幽，山石多用披麻解索皴，濃墨點(diǎn)苔，墨豐筆健。用此來象征乃師的崇高人格。2專為其師陳寬而作。（3）吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力（4）堪稱古代山水畫中的巨作。（1）元代統(tǒng)治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。被明代畫家董其昌成為“天下第一。畫面密而不塞，實(shí)中有虛，有深遠(yuǎn)的空間感。畫草廬數(shù)間，點(diǎn)出了文人隱逸的主題。（2）描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。閻立本是開一代畫風(fēng)的劃時代人物。設(shè)色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。此圖場面宏大,畫家細(xì)微的觀察竭盡全力對各種細(xì)節(jié)做精微、,高潮,收尾,波瀾起伏,引人入勝,《步輦圖》。布局有序，內(nèi)容豐富，主題突出。設(shè)色以濃重色調(diào)為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統(tǒng)一畫面的作用（4）除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。顧閎中《韓熙載夜宴圖》（1）五代南唐政權(quán)的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目（2）通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調(diào)笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活（3）構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，人物性格刻劃生動而有深度。4體現(xiàn)東晉時期中國繪畫水平。線條簡練飄逸，色彩典雅鮮麗。畫出一幅哀怨纏綿的連續(xù)畫圖?！澳纤嗡募摇?、山石用“大斧劈皴”筆勢雄闊,暢快淋漓,構(gòu)圖采取近景以角,起“開派”、畫風(fēng)工整,寫茂林修竹,、畫面簡陋,也兼用釘頭鼠尾的皴法,筆勢鋒利嚴(yán)謹(jǐn),:在用筆上好用禿筆,點(diǎn)筆和夾筆,墨線氣勢起伏,落筆速度大而輕,尾端呈現(xiàn)尖狀線條,學(xué)識修養(yǎng)極深,精文學(xué)、善鑒別古器物,形式上為了擺脫甜膩華艷的世俗習(xí)氣,達(dá)到生、冷、斂的藝術(shù)效果,他探索“白描”這種語言,以濃淡、剛?cè)?、粗?xì)、虛實(shí)、樸素、,故生而熟、含蓄而剛勁,被譽(yù)為“天下絕藝”.王曦之行書《蘭亭序》《快雪時晴貼》,草書《初月貼》.精研筆法體勢,載成新意,一變漢魏樸質(zhì)書風(fēng),創(chuàng)始了妍美流變的新體,被后世譽(yù)為“書圣”,善行,草,字勢雄強(qiáng)多變,:,在畫壇上頗有“古意”而獨(dú)具豐采的畫風(fēng),他提出藝術(shù)“復(fù)古”之實(shí)質(zhì)是要開創(chuàng)新的畫風(fēng),書畫等同,：,也是培養(yǎng)人才的任務(wù),畫家地位提高,按職務(wù)設(shè)畫學(xué)正、藝學(xué)、待詔、柢候、供奉、,不仿前人,《富春山居圖》、王蒙《夏山高隱》、倪瓚《松林亭子》吳鎮(zhèn)《松泉圖》.表現(xiàn)1強(qiáng)調(diào)繪畫的文學(xué)化,并且具體體現(xiàn)這一趣味,、陳琳、李衍、柯九思、,重墨輕色,勾勒點(diǎn)染相結(jié)合的水墨花鳥畫有所發(fā)展,呈現(xiàn)出花鳥畫由宋的嚴(yán)謹(jǐn)、蘭、竹等創(chuàng)作母題,因暗含著儒家的理論學(xué)和道及禪宗哲學(xué)精神,“南北宗”,用藝術(shù)風(fēng)格分流派,并加以褒貶,難免有自相矛盾,牽強(qiáng)附會,所以一經(jīng)建立,、精氣內(nèi)含的作風(fēng),、文、唐、仇的出現(xiàn)不僅僅打破了“院體”和“浙派”壟斷畫壇的局面,、文人學(xué)士的角色,有著不大受約束力,在藝術(shù)上,他們在繼承上,追求氣韻神采的筆墨效果,以一種新傾向,被奉為“正統(tǒng)”的復(fù)古派與“反正統(tǒng)派”共存并進(jìn),既有沖突的一面,西方繪畫源源輸入中國,“四王”與“四僧” 弘仁、石溪、朱耷、,強(qiáng)調(diào)個性解放,提倡“借古開今”,反對泥古不變,不但自己真實(shí)的生活情感,明亡后,隱居為僧,繪畫用高度強(qiáng)烈的筆墨效果和象征手法,抒發(fā)他高傲、冷漠、苦痛、仇恨、,表現(xiàn)荒涼、“四方四隅,皆我為大,而大于我也”,大膽突破前人的種種規(guī)范,創(chuàng)作出大量新穎獨(dú)特、千情萬態(tài)的優(yōu)秀作品,為山川造像,為山川傳神,他的山水畫十分著重形式美,著有,概括起來繪畫美學(xué)思想有兩個:一是強(qiáng)調(diào) “有我”,一是“一畫”.抨擊了復(fù)古的陳詞濫調(diào),藝術(shù)貴在創(chuàng)新,抒發(fā)情感、,畫風(fēng)虛靈松秀,墨氣醇厚,常以渴筆焦墨,“日夕臨摹、宛然古人”脫離現(xiàn)實(shí),醉心于前人筆墨技巧的路線,“上海畫派”.19世紀(jì)末,在民族矛盾