【正文】
。3月13號(hào)的托福考題中就提及了后印象主義的著名畫家塞尚(Paul C233。就算是攝影攝像無處不在的當(dāng)今社會(huì),也有需要用繪畫記錄事件的時(shí)候,比如不允許攝影的法庭。③ a way to report an event記錄事件的方式。 shadow)。②a traditional method of education傳統(tǒng)的教育方法。在巴朗的模考題中有一篇文章就介紹了繪畫的幾個(gè)不同的作用,分別是①temporary reference,a visual aid to remember a certain moment of inspiration作為一種暫時(shí)的參考,靈感的記錄。西方繪畫接下來經(jīng)歷了中世紀(jì)(Middle Ages)、文藝復(fù)興(Renaissance)、巴洛克(Baroque)和洛可可(Rococo)風(fēng)格,19世紀(jì)的新古典主義(Neoclassicism), 歷史繪畫(History painting), 浪漫主義(Romanticism), 印象主義(Impressionism), 后印象主義(Post Impressionism), 象征主義(Symbolism),直到20世紀(jì)至今的現(xiàn)當(dāng)代(Modern amp。 ceramics)上的裝飾畫最能體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)繪畫的特點(diǎn)。這些畫通常和神明、死亡相關(guān),我們經(jīng)??吹降牟蝾^人身像Anubis就是埃及神話中引導(dǎo)亡靈之神。托福聽力中就有一篇講到藝術(shù)起源的文章,講的就是肖維巖洞的壁畫。已知最古老的繪畫位于法國肖維巖洞(Grotte Chauvet),部分歷史學(xué)家認(rèn)為它可以追溯至32000年前。 shadow)畫筆的一筆(brushstroke)、顏料(pigment)、蠟筆(crayon)、粉筆(chalk)。sketch和portrait在文章中比較多見,考生可以重點(diǎn)記憶這兩個(gè)單詞。繪畫種類:油畫(oil painting)、水彩畫(water color)、速寫/素描(sketch)、彩粉畫(pastel)、木炭畫(charcoal drawing)、壁畫(mural painting/fresco)、版畫(engraving)、石版畫(lithograph)、風(fēng)景畫(landscape painting)、靜物畫(still life)、肖像畫(portrait)和漫畫(caricature)等。所謂分形,就是部分與整體具有同樣的形狀。他的繪畫已經(jīng)完全替代了創(chuàng)作的本身,是一種近似表演藝術(shù)的創(chuàng)作形式。波洛克的作品有《男人和女人》《野營和加油站》《 閃爍的物質(zhì)》《圖形》《茶杯》《月亮與女人》《死亡》《眼睛》《藍(lán)》《秘密的保護(hù)人》《教堂》等.波洛克是抽象表現(xiàn)主義的先驅(qū),是20世紀(jì)最有影響力的藝術(shù)家之一,以其在帆布上很隨意地潑濺顏料、灑出流線的技藝而著稱,他的作品往往具有難以忘懷的自然品質(zhì)。藝術(shù)評論家羅森伯格將這種繪畫稱作“行動(dòng)繪畫”,其含義便是,畫家在這里所呈現(xiàn)的已不是一幅畫,而是其作畫行動(dòng)的整個(gè)過程。)而他作畫過程中的那種充滿節(jié)奏的自由運(yùn)動(dòng),則在那鋪于地板的巨幅畫布上留下痕跡?!安蹇说拿恳粡堊髌范疾皇禽p易畫出的……當(dāng)他作畫時(shí)他沉湎于嚇人的狂熱行動(dòng)中。休斯著,劉萍君等譯;《新藝術(shù)的震撼》,上海人民美術(shù)出版社,第276頁。正因?yàn)榇?,波洛克的這種畫法“被贊譽(yù)為1911年畢加索和勃拉克的分析立體主義繪畫以后最引入注目的繪畫空間方面的新發(fā)明。這種無重點(diǎn)滿幅展開的畫法,在印象派畫家莫奈的晚期名作《睡蓮》中,其實(shí)已初見端倪。而如今,在波洛克的畫面上,這種差別消失得無影無蹤,所謂畫面的中心,已全然無跡可尋。我們知道,以往的繪畫中,往往都有一個(gè)倍受關(guān)注的視覺中心。它在兩個(gè)方面充分展示了新穎性和獨(dú)創(chuàng)性。魔幻現(xiàn)實(shí)主義》,中國社會(huì)科學(xué)出版社,第262頁)波洛克這種自由奔放、無定形的抽象畫風(fēng)格,成了反對束縛、崇尚自由的美國精神的體現(xiàn)?!?柳明九主編:《未來主義牢記文學(xué)是最可悲的蹊徑之一,他所通往的處所無奇不有。盡你自己所能,進(jìn)入被動(dòng)的、或曰接受性的狀態(tài)。相反,一切都會(huì)變得很協(xié)調(diào),輕松地涂抹、刮掉,繪畫就這樣自然地誕生了。我試圖讓它自然呈現(xiàn)。我不擔(dān)心產(chǎn)生變化、毀壞形象等等?!耙坏┪疫M(jìn)人繪畫,我意識(shí)不到我在畫什么?!拔疫M(jìn)而放棄畫家們通常用的工具,像畫架、調(diào)色板、畫筆等等。我覺得更接近,更能成為畫的一部分,因?yàn)檫@種方法使我可以繞著走,從四周工作,直接進(jìn)入繪畫之中。我需要粗糙的表面所產(chǎn)生的摩擦力。在作畫時(shí)我?guī)缀鯊牟黄秸巩嫴肌J聦?shí)上,對這種風(fēng)格有決定性影響的,恰是超現(xiàn)實(shí)主義關(guān)于藝術(shù)源于無意識(shí)的觀念,即所謂“心理