【正文】 ：本人思想端正，擁護黨的正確領(lǐng)導，關(guān)心國家大事，并且能積極參加政治學習。積極參加學校的各項活動，認真學習了《教育法》、《教師法》等，并自學有關(guān)教育教學的相關(guān)理論知識和專業(yè)知識。二、教學方面： 努力轉(zhuǎn)變自己的觀念，力求使自己的教學方法適應學生的學習方法，不斷改進自己的缺點。因此備課時我認真鉆研教材、教參，學習新課標，虛心向其他老師學習、請教。力求吃透教材，找準重點、難點。為了上好一節(jié)課，我上網(wǎng)查資料，集中別人的優(yōu)點確定自己的教學思路，為了學生能更直觀地感受所學的知識內(nèi)容，我積極查找課件，制作課件，準備、制作教具。嘗試運用多種教學方法，從學生的實際出發(fā)，注意調(diào)動學生學習的積極性和創(chuàng)造性思維，使學生有舉一反三的能力。課后認真總結(jié)上課中所出現(xiàn)的突發(fā)事件、臨時靈感，寫好反思。三、德育工作：德育是學校工作中的重中之重，師愛是偉大的、神圣的。尊重學生要尊重學生的人格，教師與學生雖然處在教育教學過程中的不同的地位，但在人格上應該是平等的，這就是要求教師不能盛氣凌人，更不能利用教師的地位和權(quán)力污辱學生；只有這樣，學生才能與教師縮小心理距離。作為班主任，經(jīng)常家訪，曾組織同學對班級有困難的學生獻出愛心，贏得了學生和家長的肯定。我所帶的班級穩(wěn)定，在校級的各種比賽中均有所收獲?？傊?，參加工作以來，我盡職盡責，勤奮工作，各方面都取得一定的成績，但是所有的成績都代表過去，今后我將更加努力的投入到教育教學工作中去，為黨的教育事業(yè)貢獻自己的全力!現(xiàn)申請晉升為中學一級教師，懇請領(lǐng)導和老師們給予監(jiān)督和支持。申請人：高育林 2014年10月12日第五篇：張藝謀 品牌作為導演的張藝謀，在當今中國電影市場絕對是一個最具統(tǒng)攝力與影響力的電影品牌。早在20世紀80年代初，攝影出身的張藝謀就在由他掌鏡的電影《一個和八個》與《黃土地》中嶄露杰出的藝術(shù)才華。雖然那時的張藝謀已經(jīng)憑借這兩部電影中展現(xiàn)的獨特而大膽的影像造型與視覺表達方式引起人們的關(guān)注，但當時關(guān)注者多是文藝界與評論界的專業(yè)人士，對于一般受眾而言，這兩部帶有明顯實驗探索色彩的影片與他們的接受心理之間有著一定的隔閡。而且，當時的文藝界與評論界的話語焦點基本上都凝聚在對這兩部帶有“藝術(shù)宣言”性質(zhì)的所謂“新電影”的藝術(shù)評價上。因此，盡管張藝謀拿到了“金雞獎”最佳攝影的個人獎項，但是從導演品牌建設的角度來看，這個階段作為攝影師的張藝謀還并不具備藝術(shù)與市場的雙重價值。喜獲金熊 名揚柏林張藝謀的品牌歷程自他獨立執(zhí)導的電影處女作《紅高粱》始而正式起步。1988年的電影《紅高粱》在中國電影藝術(shù)發(fā)展史上具有不可替代的地位。鮮明的個人性與創(chuàng)新性成就了《紅高粱》的藝術(shù)價值，并且這種價值也得到了來自西方最著名的國際電影節(jié)之一，柏林國際電影節(jié)（當時稱作“西柏林國際電影節(jié)”）的最高肯定，被授予“金熊獎”。張藝謀攜《紅高粱》喜獲“金熊”，名揚柏林的現(xiàn)象在當時的中國社會文化語境中具有了更為豐富的讀解，也正是這些讀解奠定了張藝謀電影品牌的基石。隨著上個世紀80年代思想解放浪潮的開啟涌流，整個中國社會在“現(xiàn)代化理想”的強烈感召下重獲生機，“振興中華”成為此一時期的主流話語之一。當代中國的文化藝術(shù)包括電影藝術(shù)在內(nèi)，在這個特定的歷史時期急切地希望在一種積極開放的格局中，打開國門走出去，與全球性現(xiàn)代化的發(fā)展潮流相應和。在這種背景下，加之由于當代中國電影總體發(fā)展水平的落后和資訊交流的相對封閉，使人們對國際電影節(jié)更是充滿了好奇和盲目的崇拜。張藝謀柏林獲獎，在20世紀80年代的文化語境中不經(jīng)意間成為了“躋身于世界電影前列”的形象注解，這給予當時的中國電影界以強烈震撼?！皬埶囍\”成為了中國電影走向世界的歷史標桿。張藝謀電影在國際電影節(jié)聲名鵲起，國內(nèi)文藝界和評論界的專業(yè)人士以及大眾傳媒都開始對他本人投入了前所未有的熱情關(guān)注。這些關(guān)注，有的是針對張藝謀電影創(chuàng)作而進行的正反兩面的評價，無論是肯定其創(chuàng)作業(yè)績，還是批評其藝術(shù)趣味，這些話語都參與構(gòu)造了20世紀80年代后期以來的“張藝謀現(xiàn)象”；而有的則基本上開始與張藝謀的電影創(chuàng)作關(guān)系不大，更多表現(xiàn)為對張藝謀的興趣超越了他所執(zhí)導的影片，特別是大眾傳媒的推波助瀾更給予了張藝謀諸如“電影鬼才”、“電影怪才”、“電影天才”、“國際大導演”、“獲獎專業(yè)戶”等稱譽，并且不斷制造和傳播有關(guān)張藝謀的各種“傳聞”、“傳奇”、“花邊新聞”、“熱門話題”……甚至是個人隱私。這些圍繞張藝謀的“話語繁衍”和“話語膨脹”行為進一步構(gòu)造出當代中國影壇的“張藝謀神話”。這些關(guān)于張藝謀的“現(xiàn)象”與“神話”成為打造張藝謀品牌的重要力量，更是長久以來推動張藝謀品牌不斷發(fā)展的基本動力。征戰(zhàn)西方 聲名遠播張藝謀個人連同他的電影作品在國際上的屢屢獲獎使其電影品牌要素中注入了越來越多的國際化成分。張藝謀在國際上獲得的個人成就獎主要有：1995年加拿大蒙特利爾國際電影節(jié)：全世界十大杰出導演之一。1995年美國克羅拉多國際電影節(jié)：杰出成就獎。1995年美國夏威夷國際電影節(jié)：終生成就獎。1996年美國《娛樂周刊》：當代世界二十位大導演之一。1998年美國《時代周刊》：世界十大風云人物。1999年第6屆亞洲電影交流會：終生成就獎。2000年第11屆美國帕爾馬國際電影節(jié)：杰出電影藝術(shù)家獎。2005年1月第39屆美國國家影評人協(xié)會：最佳導演獎。2005年2月好萊塢藝術(shù)指導公會：電影影像杰出貢獻獎。而自《紅高粱》以來，張藝謀執(zhí)導的幾乎全部具有影響力的電影作品也都獲得過國際獎項，其中重要獎項及提名如下：《菊豆》——1991年美國第63屆奧斯卡獎最佳外語片提名?！洞蠹t燈籠高高掛》——1992年美國第64屆奧斯卡獎最佳外語片提名；1991年第48屆威尼斯國際電影節(jié)銀獅獎?！肚锞沾蚬偎尽贰?992年第49屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎（中國電影首次獲此獎項）。《活著》——1994年法國戛納國際電影節(jié)評審團特別大獎、人道精神獎?！兑粋€都不能少》——1999年第56屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎?！段业母赣H母親》——2000年第50屆柏林國際電影節(jié)銀熊獎。《英雄》——2003年美國第75屆奧斯卡獎最佳外語片提名。從歐洲三大國際電影節(jié)到美國的奧斯卡，張藝謀個人及其電影最大的收獲不僅是藝術(shù)價值得到了實現(xiàn)，也為其拓展了導演品牌的覆蓋面和增強了導演品牌的影響力。作為電影導演的張藝謀所擁有的這種“國際化”的電影品牌形象，可以說在國內(nèi)電影界屬于絕對的“稀缺資源”，而他本人對這種“稀缺資源”在占有上的長期絕對優(yōu)勢地位為他的電影爭取到大批穩(wěn)定的受眾群體。于是，張藝謀品牌除了張揚其創(chuàng)作的藝術(shù)含金量之外，也以一種先聲奪人的氣勢開始彰顯品牌在電影發(fā)行放映環(huán)節(jié)所具備的市場含金量。鏖戰(zhàn)市場 決勝千里當張藝謀意識到只有擁有了藝術(shù)與市場雙重價值的電影品牌才是當之無愧的品牌的時候，他的電影創(chuàng)作開始自覺地尋覓一條既符合中國國情，又適應國際慣例的主流商業(yè)電影路線。從《一個都不能少》開始，張藝謀品牌被越來越多的導入市場元素，品牌對其市場價值的挖掘變得更加急迫。在這個過程中，2002年張藝謀電影《英雄》在票房上的空前成功是市場對張藝謀品牌的一次最熱烈最充分的接納與肯定。如果考慮到中國電影市場的實際狀況，《英雄》獲得的成功幾乎是在創(chuàng)造奇跡?！队⑿邸烦鍪狼暗闹袊娪笆袌鲆呀?jīng)持續(xù)了幾年的下滑與蕭條，尤其是國產(chǎn)電影在極其有限的市場利潤空間里幾乎被好萊塢電影徹底打壓下去，電影市場的萎靡更加劇了民族電影業(yè)在投資與消費上的雙重困境。在中國電影客觀的市場情勢下，《英雄》對市場的沖擊力與震撼力很大程度上只有一個來源，即長期以來張藝謀電影所累積的品牌效應。《英雄》之所以能夠獲得國產(chǎn)電影迄今最大的投資（3000萬美元）；之所以能夠集中那么多的大牌明星與一流的制作隊伍；之所以能夠從影片開機直到影片首映、公映都得到媒體每時每刻的關(guān)注；之所以能夠創(chuàng)下全國首輪放映票房超過6000萬人民幣、北京地區(qū)零點首映觀眾達25，000人的紀錄；之所以能夠拍賣影片的音像版權(quán)創(chuàng)下1780萬的“天價”……靠的就是張藝謀導演在當下中國電影市場上幾乎唯一的“強勢品牌”地位。如果沒有張藝謀電影長期在受眾中建立起的消費信譽，《英雄》不可能如此輕易地調(diào)動起如此豐富的社會資源為其在市場上開疆拓土。強勢品牌在拓展市場的過程中，總是能夠以最小的代價調(diào)動更多的消費者以更高的價格來購買自己的產(chǎn)品，張藝謀的《英雄》再次以實力證明了這個規(guī)律。至此，導演張藝謀作為一個電影品牌的價值與地位獲得了文化與經(jīng)濟的雙重確認！求新意識 永葆活力張藝謀電影品牌的構(gòu)建過程給予中國電影的重要啟示，概括地說，就是兩個字：求新。無論是藝術(shù)創(chuàng)作還是商業(yè)運作，求新意識總是最寶貴的。藝術(shù)創(chuàng)作的求新就是藝術(shù)個性的最充分展示。縱觀張藝謀導演近20年的獨立拍片生涯，他總是在創(chuàng)作中不斷嘗試各種變化。變化的一個主要方面就體現(xiàn)在對自己作品美學風格的大膽探索。紀實的、唯美的、張揚的、沉郁的、傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的等等幾乎所有的關(guān)于電影的形式元素，張藝謀都樂于嘗試。張藝謀不重復自己，也不重復別人的個性化追求客觀上推動了張藝謀品牌通過藝術(shù)風格的多樣化嘗試來保證電影產(chǎn)品的多樣性，使品牌獲得長期的藝術(shù)與商業(yè)優(yōu)勢，從而有效地規(guī)避了品牌的市場風險。商業(yè)運作的求新則是先行一步，搶奪商機。從品牌的立場而言，乏味守舊的中國電影不可能在一個已經(jīng)全球化的電影文化、藝術(shù)、商業(yè)語境中大有作為，也必然與電影的品牌戰(zhàn)略產(chǎn)生錯位。《英雄》在商業(yè)上的成功，是張藝謀品牌效應長期積累與擴張的成功。盡管，當下中國電影業(yè)還遠不具備好萊塢式的工業(yè)化規(guī)模，但是導演張藝謀與“北京新畫面影業(yè)公司”的長期合作，就已經(jīng)透露出主流商業(yè)電影的生產(chǎn)與銷售不能再是單打獨斗，而要更加專業(yè)化和規(guī)?；埶囍\品牌是“北京新畫面影業(yè)公司”目前所經(jīng)營的唯一電影產(chǎn)品，張藝謀品牌所凝聚的藝術(shù)經(jīng)驗和市場眼光，使得公司的全部運作都在這個品牌的統(tǒng)攝之下進行。整個電影從投資到組團、從前期拍攝到后期加工、從宣傳策劃到正式發(fā)行，各個操作環(huán)節(jié)無不是品牌領(lǐng)導下的專業(yè)化運作與規(guī)?；a(chǎn)?！队⑿邸返某晒?，證明張藝謀品牌在專業(yè)化、規(guī)模化的電影市場運作上又一次先行一步，這種創(chuàng)新本土電影商業(yè)模式的勇氣，為未來強勢的國產(chǎn)主流電影品牌的構(gòu)建與推廣提供了寶貴經(jīng)驗。“張藝謀作品”20年的品牌歷程凝聚的無限藝術(shù)激情、無盡藝術(shù)才華、無窮變革意識、無畏市場搏擊……無不印證著一個執(zhí)著近乎偏執(zhí)的電影藝術(shù)家在藝術(shù)、市場、意識形態(tài)等多重壓力交織的本土電影語境中求新以圖存，求新以超越的藝術(shù)理想與商業(yè)膽識。也許“張藝謀作品”在急速的變遷突圍過程中難免會有許多為人所詬病的不足與瑕疵，但誰也無法否認正是這些針對“張藝謀作品”求新風格的不同言論使得作為藝術(shù)與商業(yè)品牌的張藝謀不斷獲得藝術(shù)、市場、受眾的反復確認。