【正文】 ”和“我們是紅樓的學子”已成為膾炙人口的歌曲。這歌詞充滿煽情力，給人的感覺是：無論男女老幼，任何人只要聽上幾遍都將無法擺脫隨聲唱和的誘惑。有人譽之“過耳成誦”，這并不夸張。“青春是一支不老的歌，青春是一團不滅的火。”從第一幕第二場開始，編劇著意將這個主題貫穿于合唱和領(lǐng)唱中，循環(huán)往復，并在尾聲中掀起高潮，這種撲面而來的力量是罕見的。試想，若詞作沒能傳達出這種厚重的歷史感和鮮麗的時代氣息，觀眾會就不會感同身受，作詞家的切題創(chuàng)作所表現(xiàn)出來的功力應得到認可。，場景感強、歷史感與時代性結(jié)合緊密。《青春之歌》音樂上最大的特色是采用了細膩優(yōu)美的調(diào)性旋律展示劇情。作曲家堅持將歌劇音樂中最優(yōu)美動人、最具有魅力的浪漫旋律饋贈給到場觀眾，而不是拋開觀眾的接受能力游離到劇情外去表現(xiàn)復雜的作曲技法，觀眾對此無疑是歡迎的。有人說唐建平的做法是討好而非具獨立性的，這不無道理，但該劇的服務對象是學生，他們不都是曲高和寡的音樂家。無論怎樣說，堅持抒情性詠嘆調(diào)是數(shù)百年來歌劇藝術(shù)中最常見、最基本、最不可獲取的東西。一場歌劇聽下來，觀眾如獲得的是“沒戲”，又沒幾段音樂回旋在耳際，那的確該大呼“倒霉”。中國歌劇界長期存在著這一種共識：抒情性詠嘆調(diào)若單獨取下來可作為音樂會曲目，能延及后世。因此，我們姑且可持“走著瞧”的態(tài)度看該劇的未來轉(zhuǎn)變。該劇第一幕第二場除夕中采用了《松花江上》的音樂元素，通過巧妙揉合，若隱若現(xiàn)地籠罩在整場音樂的氛圍中，體現(xiàn)了歌劇音樂的原創(chuàng)性原則，并沒出現(xiàn)以往同名電影音樂和話劇配樂那種拼貼，我對此尤為贊成。在這幕中白麗萍和一女生為轉(zhuǎn)移東北同學思鄉(xiāng)之苦小唱了“我們是快樂小鳥”，此片段雖說依劇情需要刻意營造出了一種不和諧的反差氛圍，但前后的對比仍能給觀眾較明確的使用動機。從盧嘉川上場開始，作曲挖掘了《青春之歌》主題的意韻，將其植入后隱伏下來在全劇中不斷再現(xiàn)，到尾聲時借盧嘉川之口以4/4拍的大調(diào)式旋律深情地歌出了青春，蓬勃向上，攝人心魄，成為觀眾揮之不去的鳴響。唐建平之前聲稱的“我希望我的音樂能滲入劇中人物的靈魂永生不滅，流溢出林道靜、盧嘉川他們精神的華美與高貴”得到了兌現(xiàn)，這證明他對主題貫穿手法的使用已得心應手了。唐建平在配器上很講究音樂的中國特色。他在老北平過小年的風俗性場景中（第一幕第一場）加入和聲色彩多變的民族打擊樂，在歡快的合唱中穿插著余永澤與林道靜的二重唱，既不失傳統(tǒng)元素也具帶有現(xiàn)代性，沒有隔世和陳舊感，這效果不僅拓寬了觀眾濃厚的歷史想象力，還能讓人在時代感中展開思想性的對比，此穿插法宏大而細膩，很具有戲劇力量。在營造戲劇氛圍、展開戲劇場面與體現(xiàn)戲劇沖突的手段上，第二幕第一場假面舞會一場戲中淋漓盡致地發(fā)揮了作曲家的才華，圓舞曲合唱“一起縱情一起醉”在白麗萍的抒情花腔詠嘆調(diào)“青春就像浮云”的攛掇下構(gòu)成了一個由器樂、合唱、獨唱、重唱互相交織的嚴密的戲劇場。此手法的使用使人聯(lián)想到歌劇《茶花女》中“飲酒歌”的戲劇場景，體現(xiàn)出作曲家駕馭交響樂隊對規(guī)定情境作深層揭示的能力，做到了多樣性的辯證統(tǒng)一。除幾句過場話用了對白之外，作曲家在詠嘆調(diào)、重唱、合唱、樂隊交唱的使用上也表現(xiàn)出對精細旋律的垂青，他遵循了正歌劇音樂“一唱到底”的傳統(tǒng)。劇情的發(fā)展主要靠宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)以及合唱來形成一個音樂戲劇結(jié)構(gòu)的連續(xù)體。其中抒情性詠嘆調(diào)占最大比重，如歌的旋律和精細的聲部組合給了合唱隊不少信心。旋律節(jié)奏規(guī)整，重唱與合唱的寫作宏大、深遠。有理由相信，這些優(yōu)美唱段如單獨列出，將很有可能成為未來學校愛國主義教育、青春期社會價值觀教育和高校藝術(shù)實踐教育課程乃至音樂會中緊俏的選曲。展現(xiàn)了大團結(jié)、做實事，搭建青春梯隊的態(tài)勢以金曼為核心的創(chuàng)作團隊來自京、津多家高校、企業(yè)和專業(yè)藝術(shù)院團，大家克服重重困難，放棄了國慶期間一些應景性演出賺大錢的好機會，在演出陣容上呈現(xiàn)出優(yōu)勢互補的組合，傳、幫、帶的歌劇教育與傳播理念已見出“青春之歌”接力棒的思路，其目的是為這一作品的廣泛傳播儲備一支生力軍，待時機成熟就去遍地開花，為走向大眾做好前瞻性準備。創(chuàng)作團隊這種集群力、做大事、向青年學生靠攏、向信仰迷失反向進行的氣派是中國歌劇歷程中所罕見的。在現(xiàn)實主義題材歌劇匱乏、在只重借造勢搞噱頭而不重視作品存活的浮躁心理作祟的當下，這種踏實作風值得我們表示敬意！存在的不足與我們的期盼僅從學校歌劇的要求去評價，上述成就足使人滿足，但想成為“傳世作品”，此劇仍存在可改進的空間：一、劇本問題突出。編劇有意識地弱化了情節(jié)，目的是想把重心放在對人物心理刻畫和性格揭示上，但由于情節(jié)交代不清，致使戲劇張力的結(jié)構(gòu)設計、懸念的預設和鋪墊不到位，如林、余二人背道而馳的理由是不充分的，如果林道靜一下子就轉(zhuǎn)向了盧嘉川，那得到表現(xiàn)的結(jié)果就是她骨子里就水性楊花，或有見異思遷之嫌，不值得同情。因此，這里轉(zhuǎn)得要再合理再充分些，鋪墊多些，使兩個有情人的相互吸引，自然而然，合情合理。劇本對這三者的情感糾葛重視得不夠，一些必要的穿插敘述不夠，沒通過人物的敘事性和戲劇性唱詞（或合唱）在后續(xù)情節(jié)中補敘，僅有較平直敘事的結(jié)果卻沒有細膩豐富的情節(jié)，戲劇沖突遠不能滿足觀眾對歌劇戲劇性審美的期待，以至于人物思想過于單純，人的復雜性留在了表面。倘若歌劇敘事與清唱劇、歌舞劇一樣平淡，那歌劇的戲劇性力量就被大大減弱了，人物形象不是立體的，反倒是平面的。此外，過場戲語言的使用上，編劇所采用的劇詞也沒有體現(xiàn)出明顯的沖突性，缺少引發(fā)懸念和進一步制造戲劇張力的導火索，這就難以掀起戲劇高潮，音樂因之在寫作上顯然就會變得平淡少戲了。二、中國式宣敘調(diào)還有待于加強。該劇宣敘調(diào)旋律平白無趣，缺少戲劇力，所有人似乎都在以一種風格對話或自語，這給人帶來強烈的抵觸情緒，造成了詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美、宣敘調(diào)“倒白開水”的反差。假使有人認為洋腔洋調(diào)就是宣敘調(diào)，那找個懂歌劇又懂漢語的歐洲文化人一問其宣敘調(diào)到底何如，便知了。中國作曲家們常對寫好宣敘調(diào)發(fā)憷，此乃咄咄怪事！漢語文字是單音節(jié)的，而歐洲文字以多音節(jié)為主，多個音節(jié)常僅表達一個意指，故其旋律一音一調(diào)常見，從漢語的審美習慣看翻譯過來的歌劇宣敘調(diào)劇詞，大多數(shù)給人這種印象?？晌覀儩h語的語言本身就蘊藏著美妙的起承轉(zhuǎn)合，一字一韻，一韻多情又多意，何況戲劇言語即有豐富的音樂性又可能帶來下面戲劇性動作的交接和過度。“瞎子吃韭菜――直捋”式的和“鴨子吃菠菜――平鏟”式的所謂宣敘調(diào)著實使人難受！只要我們根據(jù)人物心理、性格、戲劇內(nèi)容加以合乎中國語言習慣的合理夸張就夠了，拿掉西方宣敘調(diào)的假面具，從規(guī)定情境中的人物內(nèi)心出發(fā)創(chuàng)造旋律就能迎刃而解。三、導演要說清楚故事，演員要活！從舞臺總體表現(xiàn)力的要求上看，該劇須多用年輕演員，而該劇中的演員都對本次表演傾注了極大的熱情，但認真有余，過猶不及，戲路拘謹，不活脫，不自然。原因興許來自多方面，但導演的責任無法推諉，演員自身修養(yǎng)也亟待提高。另外，舞臺調(diào)度有待改進：英雄救美，余永澤撐傘直呼而不動；舞蹈比擬大海甚可佳，但藝術(shù)性不足使資源浪費；北大“騎士詩人”腿太軟，何能動不動就下跪？盧兄別拿同樣的書哄騙朋友之妻林道靜；盧兄再瀟灑，但最好別上桌子，更別襠對觀眾；男女不同牢，林、盧訣別后怎能唱而扭作一團呢？傳單別只拋不撿；假面舞會，面具別一開始就成了廢物；舞男舞女呆立，佇聽林、胡私語，此處也須推敲，以不至于再讓舞臺資源浪費。上述私論僅來自兩場觀感，主觀臆斷處在所難免，請允許我引用評論家張弦那發(fā)自肺腑的心里話做結(jié)：這是一個多么好的題材??！我熱誠地期待它的成熟和進一步的打磨。滿新穎 南京藝術(shù)學院博士后、副教授，中央音樂學院音樂學研究所兼職研究員（責任編輯 張萌）第五篇：青春之歌觀后感《青春之歌》電影觀后感青春之歌，我們的歌，我們這個時代的歌。題記人最美好的時候就是擁有青春的時候，就是自己還在說著自己是年輕人的時候，只要有青春就會讓人創(chuàng)造生命的色彩，此后才會為自己的青春而為感到榮耀和自豪，白發(fā)蒼蒼時，才會心滿意足，此生無憾。最近看了一本電影，說實在的是一本老電影了，與現(xiàn)在的電影畫質(zhì)來看，真是差了很大的檔次。但是電影詮釋的主題確是我們正在經(jīng)歷的過程，青春。這本電影講述的故事可能我們沒有辦法深切的體會，但是透過這本電影，我們可以學到很多的東西。主人公林道靜思想上的不斷的進步和人生的不斷的成長，從中遇到的風雨，與我們現(xiàn)在的青年們擁有著大不相同的火熱的青春年華。對于電影的主人公而言，青春是一種堅持不懈的求索奮進，是一種堅定不移的信仰追求。在那個時代的有志青年都用自己的方式去追尋自己的青春之歌。雖然在成長的過程中難免會迷失、迷惘，但是從中會得到教訓、教育、林道靜正是這樣，一點一點成長起來的。所以，我們要在我們的青春時期多努力學習科學文化知識，用知識武裝大腦。增長知識的同時多累積生活閱歷。學著去面對，學著在逆境中生存，學著在困境中磨練心智，逐漸成熟。其實電影在我腦海中的記憶已經(jīng)不怎么深刻了，但是電影傳達出來的對青春的詮釋，是我看了電影以后最大的觸動，它讓我有一種沖動，我也要去做一些什么事情，我也應該去爭取一些什么東西，讓我的青春變得更加的附有意義，讓我的青春不后悔?！叭松梢云椒?，但不可以平庸” 在這個大社會中，每個人都有自己的角色，而各自的工作崗位就是實現(xiàn)自我青春價值的大舞臺。在社會中，每個工作都有其積極意義和對社會的貢獻所在，對自己所選擇的工作要像主人公林道靜一樣認同它的價值觀，樹立遠大的工作理想，進而堅定不移的為之付諸努力，在完成工作，創(chuàng)造社會價值的過程中實現(xiàn)個人青春的價值。“花無百日好，人無常少年”，在年齡上的青春是短暫的，而在精神上的青春才是永恒的。朋友們，莫讓青春負年華，只要我們用一顆真誠的心對待工作、對待生活，我們的青春年華就一定會在平凡的工作崗位上綻放異彩！企管142 俞金琪