【文章內容簡介】 通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶?！痹谖覀兊囊魳方虒W中，其實每節(jié)課、每個音樂知識都需要情感的投入，教師要做好正確的啟發(fā)和導向工作，讓學生在每次音樂學習過程中都有自己的情感體驗和美的享受。 強調創(chuàng)造探索精神由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現(xiàn)提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。因此，音樂是創(chuàng)造性最強的藝術之一。如果僅僅把音樂創(chuàng)造融在其他音樂教學內容中，就不可能充分發(fā)揮音樂教育的審美育人的作用。只有把音樂創(chuàng)作作為中小學音樂教學的一項重要內容獨立出來加以強調，中小學音樂教學才能獲得最大的教育教益。比如：為了指導學生的創(chuàng)造探索精神，我給學生欣賞了譚盾的《水》、《破銅爛鐵敲起來》等“另類音樂”，讓學生去思考為什么這些看似不可能發(fā)出樂音的，不是常規(guī)樂器的東西居然也能奏出這么美妙的音樂?在關注對學生創(chuàng)造力培養(yǎng)的同時，更要關注音樂教育方式的創(chuàng)新。對音樂教學更有創(chuàng)新探索的精神。 體現(xiàn)音樂教育的人文內涵音樂教育具有人文屬性。因此，在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術實踐活動中，在藝術作品的排練中陶冶這種情操。如：在排練合唱時，使學生明確自己聲部所處的地位、應負的責任、聲部進入與退出的時間、力度的把握、音色的調節(jié)……這一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能創(chuàng)造出美好的合唱效果。還有在準備服裝、道具、化裝、后勤等事物上都可以培養(yǎng)學生群體意識和合作精神四、 教學評價的轉變教學評價是教學工作的一個不可缺少的基本環(huán)節(jié)，是提高教學質量的重要手段，也是教育科學研究的一個重要組成部分。新課標要求：“應在體現(xiàn)素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制?！边@就與我們以往的“成績考核”有著重大的區(qū)別。新課標的評價是包括對學生的學業(yè)成績、對教師的教學效果、對學校的教學管理、教學質量，以及對本課程的建設和發(fā)展進行全面的評價。總之，我們音樂教師只有重新審視音樂課程的標準、理念，在研究和思考狀態(tài)下認真學習，不斷反思、不斷進取，認識到音樂教學應該盡可能地做到生活化、社會化、多元化與個性化……才能做一名優(yōu)秀的音樂教師。初中音樂教學心得隨筆 初中音樂教學心得體會篇五以音樂為主線，合理組織、整合教材內容新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊。同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望。同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱。在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入。用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結實踐，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。用音樂的方式進行師生互動與交流學習課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當?shù)臋C會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿。教師唱上一句、學生接唱下一句。或者學生相互接龍。這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。作為一名新教師，一切還只是個開端，今后的工作對于我而言，將是充滿挑戰(zhàn)性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養(yǎng)自己成為一名合格的音樂教師。初中音樂教學心得隨筆 初中音樂教學心得體會篇六合唱是指由許多人共同完成一首歌曲的演繹，合唱效果的好壞不單單取決于某個人的個人演唱水平，而需要集體的相互配合協(xié)作來共同完成，是一個極其復雜而又艱辛的過程。在教學中我們首先要注重組織工作。需要教師有較好的組織能力，對學生有影響力和親和力。能保證每周至少2次的教學時間。俗話說：“心急吃不了熱豆腐”。就算你的音樂天賦再好，也不可能一朝學成，需要長期的兢兢業(yè)業(yè)的刻苦學習。第一，要有計劃。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我認為至少需要幾年時間才能說有點象樣可以參加一些比賽。那么這幾年的教學得有目標和重點。首先要注意聲音的統(tǒng)一訓練并伴隨氣息的訓練，再慢慢的給予和聲聽覺訓練，多聲部的合唱訓練，音準訓練和歌曲練習。由易到難，循序漸進。同時要讓學生意識到合唱不是個人表現(xiàn)的舞臺，而是一個團體通力合作的結果。合唱拒絕：“個人英雄主義”。第二，要有耐心，恒心。對學生的聲音要有敏感，敏銳的聽覺，發(fā)現(xiàn)不好的聲音要立即糾正，注意自己范唱的正確。因為學生的模仿力很強，如果自己的聲音不正確，他們就不正確。不要急于求成，歌曲的練習要細致，完美，不要粗糙了事。在教學中我們會遇到這樣或那樣的困難，我們一定要本著一顆赤誠的心堅持不懈，決不氣餒。第三，要增強自身的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。俗話說：“要給學生一杯水，自己就必須有一桶水，甚至一缸水?！敝挥凶约旱男摒B(yǎng)高了，處理歌曲才會得心應手，聲部聽覺才會敏銳，才能訓練出一支出色的合唱隊。關于這一點我們可以多向專家請教，可以多聽音樂會，多看指揮