【正文】 教學方法歸根到底要受教學目標、教學內容的制約,不同的教學目標與教學內容、教學方法也隨之改進和發(fā)展。以下面幾個方面的問題應該引起我們的思索：一、教學視角的變化新課標要求教學內容聯(lián)系學生的實際生活，且有益于他們解決社會問題，從而提高他們的音樂修養(yǎng)。強調創(chuàng)造探索精神由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現(xiàn)提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。如果只有教或者只有學就沒有默契可言，沒有生動可言，更沒有沒有效率可言，沒有效率就是我們教師的失敗。怎樣才能做到呢，關鍵在于課堂中“教”與“學”，一堂課的成功與否取決于“教”與“學”的配合默契度，怎樣來提高兩者之間的默契度還值得我們繼續(xù)總結、研究?！边@就與我們以往的“成績考核”有著重大的區(qū)別。課外音樂活動、社會音樂教育環(huán)境便都成為，也應該成為音樂教學的有機組成部分。我們不難發(fā)現(xiàn)現(xiàn)行音樂教學中已出現(xiàn)了很多不能完全適應時代發(fā)展的問題：如課程過于注重知識的傳授；課程結構過于強調學科本位缺乏綜合性和選擇性；內容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學脫離了生活及社會發(fā)展的各觀需求。音樂教學要按其自身教學規(guī)律,從學生的生理、心理出發(fā),這是科學。欣賞一個作品，不僅要從它完成的時代背景考慮，而且要更多方面地挖掘內容，以作品的內容為主深入欣賞，聽出層次，深度。布魯納認為，采用靈活多樣的教學方法，創(chuàng)造良好的學習情景，促使學生發(fā)現(xiàn)新舊知識之間的內在聯(lián)系，并把新知識納入自己已有的知識結構，成為自己的知識。但是，對音樂的欣賞并不神秘和困難，只要大腦、聽覺健全的人都能欣賞音樂。如果教學方法不得當,音樂教師同樣花了很大的精力,但收獲甚微,甚至會挫傷學生學習音樂的積極性,學生的音樂能力也得不到發(fā)展?？稍O定一個寬松的氛圍，讓同學們進行論證和反駁。如有的教師讓學生聽一遍錄音就讓他們進行想象畫，使學生的想象脫離了音樂情境而作漫無邊際的幻想。人的創(chuàng)造的動力系統(tǒng)主要由三大要素組成：內驅力、情動力、意志力?？硕鞯慕谭?，在審美過程相同的情況下，多注意體態(tài)的訓練，用動作表現(xiàn)某種情、緒或情節(jié)，最后，形成表演能力。普通教育的音樂教學應以審美教育為主，專業(yè)性較強的技巧訓練應放在從屬地位。音樂課最基礎的能力是聽的能力，包括對音高、音長、音強、（含音樂知覺能力）如對調式、調性、節(jié)拍、節(jié)奏、力度、速度等感知能力，還有音樂注意力，音樂記憶力，音樂聯(lián)想能力和音樂想象能力。不具備審美結構的音樂課只是知識課而不是藝術課。提高課堂效益是每位老師的希望。哪一種結構直接影響教學效果，如何設計幾種結構的主次關系等。各類教法在課堂中所占比例、所需時間，要根據(jù)教學內容作精心設計。為防止疲勞，可利用無意注意的特點調動學生的參與意識。教法選擇得適當，時間控制得合理，審美活動的效果就會突出；選擇教法時要考慮知識結構和認識結構，即知識的系統(tǒng)和學生的年齡、心理特點。音樂是提高學生素質，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要學科，如何在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維，提高提高學生的創(chuàng)新能力,是音樂教育工作者必須研究和努力實踐的新課題。然而，當前音樂的教育在學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)方面還存在不少弊端。因此，教師應引導學生以生理聽覺為基礎，心理想象為出發(fā)點，有思考地聽賞音樂，在此過程中，必須注意：設置情境，引發(fā)創(chuàng)新音樂是情感的藝術，只有創(chuàng)設與音樂情境和諧的環(huán)境、氣氛，才能使學生很快地進入音樂，把自己的理解、感覺用音樂語言表達出來。本文為使學生獲得較好的知識與技能,介紹幾種施教方法和學習方法。從音樂實踐的總體來看，音樂欣賞的存在不是可有可無的。美國當代教育家、心理學家布魯納主張教學的目的除了要幫助學生牢固掌握科學知識以外,還要幫助每個學生獲得良好的智力發(fā)展,以便使學生成為自主且主動的思想家,主動參加知識獲得過程的人,而反對把人當作知識的被動接受者,要善于培養(yǎng)學生的探索能力和發(fā)現(xiàn)學習的方法。欣賞是聽覺，感知和聯(lián)想相結合的特殊認識過程。在這里還應加以說明的是:既然教學方法是教師與學生的雙向反饋,那么情緒的交往更要求是雙向的交流。音樂教師要隨時捕捉到更新、更好的教學方法,做一位與時俱進的新型音樂教師。比如：我在一節(jié)音樂課上，給學生欣賞Flash要學生評價和修改里邊的音樂音效。對音樂教學更有創(chuàng)新探索的精神。在大力推進素質教育的今天，新課程的改革給我們的音樂課帶來了很大的變化，但是學生喜歡音樂不喜歡音樂課仍然是個通病，在音樂課堂中，音樂老師一個人唱獨角戲，缺少師生互動的現(xiàn)象仍然存在。在課堂上，教師的情緒應該是非常富有感染力的，不同的教學情緒收到的教學效果是截然不同的。因此，在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術實踐活動中，在藝術作品的排練中陶冶這種情操。二、教學方式的轉變從課內到課外在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外等?？傊?要想提高音樂課程的教學質量,只有走出傳統(tǒng)的教學模式,在教育觀念和教學模式上實行變革,才能使學生體驗美感、豐富情感、促進想象力的發(fā)展。換言之,要求學生投入角色,教師必須首先投入角色。在傳統(tǒng)教學中，教師常常把作品背景、內容、特點、思想等直接傳授給學生，或者只是從這幾個方面簡單地進行介紹，然后欣賞；由于學生經驗不足和音樂的“不確定性”，創(chuàng)造性教學就應該從多方面，多角度挖掘作品，從深度、廣度掌握作品的實質，使學生能聽，會聽、創(chuàng)造性地聽。布魯納進一步研究并提出了促進發(fā)現(xiàn)學習的方法，一是鼓勵兒童積極思考和探索?！?它與其他的藝術形式有著本質的區(qū)別，音樂是以聲音來表達內心情感的藝術，人世間的喜怒哀樂都可以找到相應音樂來表達。音樂教學過程的進行、音樂教學原則的貫徹、音樂教學目標的實現(xiàn)等等,歸根到底都取決于音樂教學方法。每個人都有較強的表現(xiàn)欲望，才希望得到別人的承認和贊許。世界上的一切發(fā)明創(chuàng)造都與已知元素密切聯(lián)系，都建立在舊的知識基礎上。所謂創(chuàng)新能力，是指根據(jù)一定的目的和任務，運用一切已知信息開動思維活動產生出某種新穎、獨特、有社會或個人價值的智力產品。教法結構的反饋，也是練習結構、認識結構的最終結果，是素質教育追求的最終目標。三、音樂課上幾個結構的關系音樂學科是進行美學教育不可替代的學科。精心選擇傳遞信息