【正文】 回歸人本：通過學(xué)生親自參與音樂活動，從親身實踐中找出那些知識（概念），對于音樂的學(xué)習(xí)首要的是感覺與體驗，哪怕是最簡單的高低、音量的大小，必須在音樂活動中通過親自參與去體驗，去做，也可以用身體的動作把體驗聲音的高低反映出來。：在低年級的課堂教學(xué)中，根據(jù)小學(xué)生愛動，做不住的特點，選擇的內(nèi)容以游戲為主。如：[我 叫 鄭世 紅]按節(jié)奏：[走 走 跑跑 走]，讓小朋友也象老師這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個字的站在左邊，叫三個字的站在右邊，按節(jié)奏[ 走 走 走 走] 和[ 走 走 跑跑 走]。個人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨立，又能互相協(xié)調(diào)的能力。奧爾夫音樂教學(xué)的方法與成果通過說、唱、跳、奏、戲劇表演、繪畫等音樂舞蹈藝術(shù)形式；專心于音樂或戲劇，表演的進(jìn)程，正確地?fù)?dān)當(dāng)自已的角色，養(yǎng)成專心致志的良好品格；以生動活潑、豐富多彩的快樂教學(xué)形式；讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我，培養(yǎng)人的創(chuàng)造力、自信心、專注性、合作精神、反應(yīng)能力及全人格發(fā)展。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)建者卡爾奧爾夫音樂教育體系中的節(jié)奏練習(xí)，實踐證明，這對于 節(jié)奏感的培養(yǎng)是卓有成效的。加上拍手、拍腿、跺腿三種不同節(jié)奏型的伴奏方式，使這首兒歌的節(jié)奏練習(xí)具有音樂性，不是純機(jī)械性地打拍子，而是在流暢、自如、有力度的變化，富有表現(xiàn)力的伴奏過程中，掌握節(jié)奏。五、變奏節(jié)奏練習(xí)同一首兒歌可用不同的節(jié)奏分別說。——放一段蒙族歌曲(如《蒙古人》、《草原戀》、《雕花的馬鞍》等)。奧爾夫教學(xué)法是一個獨創(chuàng)的音樂教育體系，它對音樂教育賦予了全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。第一章 奧爾夫教學(xué)法中的即興性一、奧爾夫教學(xué)法中的即興概念即興的概念即興，英文為“extemporaneous”，指事先毫無準(zhǔn)備，依據(jù)當(dāng)時的感受進(jìn)行創(chuàng)作、表演或演講。原理歸納為以下幾點：即興性、綜合性、參與性、自然性、民族性、大眾性。這首法國童謠《小星星》由老師先教唱，待小朋友們都會了后就可以開始即興的環(huán)節(jié)了。在這里我們是學(xué)習(xí)的主人，多年來，音樂教育一直在研究如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，在這里有了明確、肯定的答案，那就是參與實踐活動，把教師怎樣講變成讓學(xué)生去怎樣做。例如：首先彈一段旋律，讓孩子們跟著所聽到的音樂自由的舞蹈，然后在旋律當(dāng)中插入兩個音程度數(shù)相差較遠(yuǎn)的音，（比如說do和la）當(dāng)孩子聽到do的時候表演開汽車，當(dāng)孩子聽到la的時候表演蝴蝶飛等等。在節(jié)奏型的訓(xùn)練上，首先，筆者會要求孩子們聽一段節(jié)奏組合，跟著節(jié)奏畫一條直線，直到我彈完再放下筆。例如“五連音”等。也就是說，性格，氣質(zhì)與節(jié)奏感，身體運動之間有著必然的聯(lián)系。同樣，在同一時間內(nèi)，學(xué)習(xí)所有的音樂要素也是不可能的。本文結(jié)合查閱文獻(xiàn)以及實踐等方式提出了關(guān)于奧爾夫即興節(jié)奏教學(xué)上的一些方法，通過三個章節(jié)級級深入的闡述提出了自己的觀點看法。將他們儲存于大腦，是體驗和表現(xiàn)音樂節(jié)拍，節(jié)奏所需要的基本能力。這兩個孩子在節(jié)奏學(xué)習(xí)時表現(xiàn)出來的相同點有： A、好動，不夠沉著（缺乏良好的心理狀態(tài)）B、注意力不夠集中C、從眾（別人怎么做，他就怎么做）D、重復(fù)一個動作時難以準(zhǔn)確的表現(xiàn) 表現(xiàn)出來的不同點有： A、過度自信和缺乏自信 B、肌肉松軟和肌肉僵硬通過以上關(guān)于兒童節(jié)奏能力的研究，揭示了音樂學(xué)習(xí)的一個基本原理，音樂感，特別是節(jié)奏能力的獲得，取決于生理器官和心理過程相互作用發(fā)展的水平。一、注重個性發(fā)展與氣質(zhì)的培養(yǎng)筆者有心觀察了兩位性格大不相同的孩子。還可以制作發(fā)明一些具有本土化特征的樂器。在即興節(jié)奏的訓(xùn)練上，筆者采用“畫圖”這種方式，讓孩子們把自己聽到的聲音“畫”出來。進(jìn)入這個階段，節(jié)奏層次變得多起來，全身都可以參與到節(jié)奏的拍打中。最突出的特點是：創(chuàng)造性是靈魂奧爾夫的每一個課例都有即興創(chuàng)作或創(chuàng)編活動，小至一些動作，大至創(chuàng)編音樂劇。它和音樂一樣，都有節(jié)奏、句子，也有音調(diào)起伏和重音，還有韻和重復(fù)。在即興的活動中不僅可以使學(xué)生體驗到創(chuàng)作的樂趣，還可以培養(yǎng)學(xué)生敏銳的聽覺、精確的節(jié)奏感。在教學(xué)實踐方面，國內(nèi)參加過奧爾夫音樂教育培訓(xùn)的音樂教師做過許多嘗試，尤其是在節(jié)奏教學(xué)，樂器教學(xué)和聲勢教學(xué)等方面。奧爾夫音樂教學(xué)法是一種注重創(chuàng)造性思維訓(xùn)練的教學(xué)方法?！绰晞葑V視譜拍腿,(每小節(jié)的速度和次數(shù)根據(jù)學(xué)生水平掌握)。（附圖 {圖}）每一種節(jié)奏型，包括二至三種聲勢練習(xí)，拍節(jié)奏時從左至右看節(jié)奏譜，按節(jié)奏進(jìn)行三個聲勢的節(jié)奏練習(xí)：（附圖 {圖}）三、多聲部及合聲的節(jié)奏練習(xí)在拍手、拍腿、跺腳的聲勢訓(xùn)練基礎(chǔ)上，進(jìn)行多聲部及合聲的節(jié)奏練習(xí)，對于兒童掌握起來并不困難。我們現(xiàn)在從奧爾夫教學(xué)體系中歸納出以下幾種節(jié)奏練習(xí)方法：一、語言節(jié)奏練習(xí)前面我們已經(jīng)介紹過如何通過民謠、兒歌，讓兒童從語言出發(fā)來掌握節(jié)奏。在進(jìn)行奧爾夫教學(xué)的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設(shè)想有美好的前景。讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語言。親自參與、訴諸感性、回歸人本情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是個培養(yǎng)情商的好方法。創(chuàng)造性能力培養(yǎng)。并從中學(xué)到很多知識和道理。在我們的音樂教學(xué)中最重要的部分，學(xué)習(xí)音樂最基礎(chǔ)的部分就是節(jié)奏。重要的只是‘做’的本身。1982年奧爾夫在慕尼黑他的家中去世，享年87歲。從1935年至1942年，奧爾夫的三部成名作問世：《卡爾米娜奧爾夫從小對音樂和戲劇產(chǎn)生濃厚的興趣，這為他成為一個偉大的音樂劇大師奠定了基礎(chǔ)奧爾夫基本上是自學(xué)成才的大師，從少年到青年，他通過自學(xué)刻苦鉆研大師們的作品，在不斷地探究大師們的風(fēng)格中頑強(qiáng)地尋找著自己獨特的藝術(shù)表現(xiàn)語言：“那種 “野生”的具有原本性的音樂、戲劇”。通過音樂教育發(fā)展人的感官功能，培養(yǎng)人對音樂藝術(shù)的情感、態(tài)度、審美判斷能力，凈化人的心靈，促進(jìn)認(rèn)知能力的發(fā)展，從而提高運用音樂藝術(shù)形式進(jìn)行表達(dá)、交流的能力。奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界上最出名的教育體系之一，有著極強(qiáng)的生命力。奧爾夫決定離開音樂教育去從事專門作曲。1961年在奧地利薩爾斯堡“莫扎特音樂及造型藝術(shù)大學(xué)”成立了“奧爾夫?qū)W院”，建立起第一個奧爾夫教學(xué)法的研究和培訓(xùn)中心。奧爾夫教學(xué)法明確指出：“教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。老師加上旋律，這樣一首歌就在同學(xué)們做游戲的過程中學(xué)會了，一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)也順利完成了。：高年級的教學(xué)和低年級的教學(xué)有所不同，高年級不愛動，有時表演起來也會難為情，根據(jù)這些特點，我選擇一些活動范圍小，動一點腦筋的活動，目的是提高他們對音樂課的興趣。節(jié)奏訓(xùn)練：打擊樂器奏法及應(yīng)用。創(chuàng)造性（或者稱即興性）孩子的生活經(jīng)驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。藝術(shù)是每個人的本能。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。節(jié)奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節(jié)奏而存在。符桿同拍向上下，表示雙手同時拍雙腿。附拍腿聲勢譜。這個教案提供了一種可能。這些教學(xué)法都重視教學(xué)的主體地位，重視現(xiàn)代化教學(xué)手段在教學(xué)中的運用，強(qiáng)調(diào)通過親身參與音樂活動來加強(qiáng)音樂體驗，強(qiáng)調(diào)通過創(chuàng)造性的教學(xué)來開發(fā)學(xué)生的音樂潛能，強(qiáng)調(diào)教學(xué)必須以激發(fā)興趣和培養(yǎng)良好態(tài)度為基點并視之為學(xué)生在音樂方面可持續(xù)發(fā)展的決定性因素等等。音樂最開始誕生也許就是即興的，人們在自然的勞動中即興地產(chǎn)生了音樂，它不但能表達(dá)心靈中最深刻的情感，還流露著外在的形式美。身體動作的參與是幫助幼兒感知、表現(xiàn)節(jié)奏的最直接手段。即興律動與舞蹈在這一環(huán)節(jié)，筆者在律動的實踐過程中融入了聽力訓(xùn)練。用圖形來表達(dá)所聽到的音樂受到孩子們的喜愛，重要的是能夠幫助教師了解孩子們平常所接觸的事物，從而更好的了解他們。這時大家將把自己的切身體驗提高到的科學(xué)理論上認(rèn)識，并很自信的、大膽的發(fā)表自己的見解，不但提高了個人歸納總結(jié)的能力，還鍛煉了語言表達(dá)能力。當(dāng)孩子們熟悉這首念謠后，他們也對“四十六”非常熟悉了。第三章 奧爾夫教學(xué)法節(jié)奏訓(xùn)練實踐奧爾夫曾說過，“音樂教育應(yīng)始于動作。這些兒童一旦經(jīng)過節(jié)奏的訓(xùn)練，會很快獲得良好的感知節(jié)奏能力。在這一過程中，最重要的因素是集中注意力和記憶能力。必須從他們固有的特點出發(fā)，積極引導(dǎo)，不可強(qiáng)迫式地教學(xué)。聽覺對于節(jié)奏的意識，是通過日常的重復(fù)練習(xí)來獲得音響的記憶。他們的耳朵甚至對說話聲音的差別（尖銳，刺耳或溫和）都沒有太大反應(yīng)。學(xué)生在掌握最基本的節(jié)奏型（例如二八）之后就能通過以上方式組合出一套屬于自己的“節(jié)奏舞蹈”。孩子們可在這個過程中充分發(fā)揮自己的想象力去進(jìn)行即興發(fā)揮。在所有的創(chuàng)編活動中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都要求全身心地投入，每次成功的創(chuàng)作則會帶來自豪感。這時大家