【正文】 了雙調(diào)性，不但加強了對位效果，增加了聲部之間的獨立性，也強烈地展現(xiàn)了音響效果的對比變化色彩?！秶@息》就像敘事詩，無論是深情的講述，還是情緒的波動，都向聽眾展示了偉大的人性魅力。實際上，要想真正地演奏好半音階，不是一件容易的事情，需要進行大量的、枯燥的反復練習，努力做到科學合理地運作指法，這一點是絕不可忽視的。二、《嘆息》的音樂語言特征的呈現(xiàn)方式 ①同主音交替：在調(diào)式思維的發(fā)展中，大調(diào)與小調(diào)相互影響，給樂曲增加了許多復雜成分，調(diào)式調(diào)性變化多端，進而形成了交替大小調(diào)體系:見譜例21。因此，本文以李斯特的鋼琴練習曲《嘆息》為對象，介紹了李斯特鋼琴練習曲系列的藝術(shù)特征，分析了《嘆息》獨特的演奏風格，以及《嘆息》的演奏技法。此外，李斯特往往采用交響樂的構(gòu)思方法，并以此來創(chuàng)作鋼琴音樂，使得音樂作品具有坦率、奔放、熱情的獨特音樂風格，其音響效果既輝煌雄壯，完全屬于“鋼琴化”的音響展示，又有管弦樂隊多層次的交響效果；既有徹底的炫技，又有深情的詠唱。當然，演奏者必須高度重視音樂風格和音樂表現(xiàn)，最大限度地聽從內(nèi)心的呼喚，從心底萌發(fā)出音樂作品所要表現(xiàn)的真實意蘊。結(jié)束語：本文通過對李斯特音樂會練習曲《嘆息》的風格特點進行分析，在一定程度上挖掘出了李斯特的創(chuàng)作思想和藝術(shù)追求，反映了李斯特嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度和創(chuàng)新精神，閃耀著偉大的人性光輝。比如：演奏琶音的頭音時，手腕一定要偏向左側(cè)，且要劃出一個半圓，然后再慢慢地帶動小指；演奏最高音時，演奏者需要將右手小指偏向右側(cè)，同時要劃出一個半圓，并帶動小指，目的是為了在觸鍵時實現(xiàn)音色飽滿，首尾呼應的目的，從而有效地表現(xiàn)了《嘆息》所具有的和諧意境。具體地分析，第一首《哀訴》屬于即興作品，具有濃郁的浪漫主義氣息，不但旋律短小精悍，而且感情變化多端，但又不失連貫性；第二首《輕盈》具有較強的幻想色彩，如夢一般，鋼琴的高音清澈又透明，營造了仙境般的意境；第三首《嘆息》也稱為