【正文】 意筆墨的濃淡、干濕變化。[師示范畫后板書] ②畫枝：用筆可曲可直、要有節(jié)奏，不可太光，可中鋒，可側(cè)鋒，要留下用筆的痕跡。把色、染步驟分得那么清楚，往往根據(jù)繪畫藝術(shù)效果的需要，綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現(xiàn)對象。其二：“待到秋來九月八，我花開時百花殺。教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。初學(xué)畫者，最難掌握是水與墨的比例，須經(jīng)長期的探索和練習(xí)數(shù)量的積累才能熟練駕馭。筆墨功深，氣韻生動”。清代的“四僧”和“揚州八怪”寄情于物，怪誕不經(jīng)，強調(diào)個性化極強的個人風(fēng)格，尤其是晚期的吳昌碩，他們都能熔詩、畫、印為一爐，獨樹一幟，面目一新，影響了近百年的繪畫發(fā)展。如若每一位中學(xué)生都能把握住花鳥畫的發(fā)展脈絡(luò)，仔細品味浩如煙海的藝術(shù)精品，認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情，審美能力自然隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。中國畫是一種“線造型”為主的藝術(shù)，學(xué)習(xí)中國畫首先要掌握的就是筆法與墨法。學(xué)生在理解掌握了基本的筆墨陳式后，還要經(jīng)過一定數(shù)量的臨摹練習(xí)，方能熟練應(yīng)用；造型基礎(chǔ)的不同，將致使每位學(xué)生個體的差異，寫意花鳥寫畫“詩、書、畫、印”結(jié)合的完美形式，向每位學(xué)生的畫外修養(yǎng)提出了很高的要求。重點：本課重點是提高學(xué)生對中國畫的認識，練習(xí)用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。陣陣香氣透長安，滿城盡戴黃金甲。而今天所學(xué)的“菊花”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的！二、新授課：作畫步驟邊講邊現(xiàn)場演示（貼出空白生宣紙）首先我們必須了解：菊花的花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。用色一般同葉色。提醒學(xué)生注意環(huán)境衛(wèi)生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養(yǎng)學(xué)生良好習(xí)慣。先畫菜幫和菜根，勾畫線條手靈活。（2）畫菜葉：用大筆筆鋒蘸淡墨后，再用筆尖蘸側(cè)鋒畫出葉子，筆可在紙上略作滾動，注意墨團有濃淡大小的變化。學(xué)畫中國畫—牡丹學(xué)情分析 ：培養(yǎng)學(xué)生對祖國傳統(tǒng)文化的熱愛。建議背景處理要色少、簡單。C．情感態(tài)度與價值觀：通過本課的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生知道國畫的魅力，中國藝術(shù)的博大精深，激發(fā)學(xué)生的愛國熱情。葉子是單葉還是復(fù)葉并請學(xué)生上黑板上畫出草圖?；^完成后，乘顏色尚未干時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調(diào)整，使花瓣的交接清晰生動。葉片色墨點畫完成后，待其晾至七、八成干時，用較重的墨（色）勾勒葉脈。然后出示教師示范作品，簡單介紹一下。2。國畫——南瓜和茄子一、欣賞：以齊白石的《南瓜和茄子》為重點，指導(dǎo)學(xué)生欣賞水墨寫意國畫。趁葉子未干，用濃墨畫出葉脈，注意不要太濕。請學(xué)生觀察課件中的國畫葡萄。最后將調(diào)好色的毛筆用筆尖蘸吸清水，在色盤中微調(diào)，使筆尖的水吸入毛筆，但是不可破壞毛筆上已調(diào)好顏色的順序。高光太強則像玻璃球，反而會破壞葡萄應(yīng)有的質(zhì)感學(xué)生示范，集體評講。七、集體講評，擇優(yōu)表揚。(4)點蕊：正面的花絲畫全，側(cè)面花宜過半，背面花交界下方及花蕾的下方點花萼。中國畫菊花的畫法一、作畫步驟邊講邊現(xiàn)場演示（貼出空白生宣紙）首先我們必須了解：菊花的花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。用色一般同葉色。提醒學(xué)生注意環(huán)境衛(wèi)生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養(yǎng)學(xué)生良好習(xí)慣。欣賞寫意國畫，感受國畫藝術(shù)特色。五、師生共同評點習(xí)練。教師準備幾幅小動物的圖片。了解幾位畫壇大師，激發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛。（三）課后拓展收集徐悲鴻、齊白畫家的資料，了解馬和蝦的畫法水墨畫——動物（第34課時）目標：復(fù)習(xí)前一課時所學(xué)畫的小動物。讓學(xué)生直觀感受作畫的全過程，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的欲望。如若每一位中學(xué)生都能把握住花鳥畫的發(fā)展脈絡(luò)，仔細品味浩如煙海的藝術(shù)精品，認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情，審美能力自然隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。筆墨功深，氣韻生動”。初學(xué)畫者，最難掌握是水與墨的比例，須經(jīng)長期的探索和練習(xí)數(shù)量的積累才能熟練駕馭。教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。其二：“待到秋來九月八，我花開時百花殺。把色、染步驟分得那么清楚，往往根據(jù)繪畫藝術(shù)效果的需要，綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現(xiàn)對象。[師示范畫后板書] ②畫枝：用筆可曲可直、要有節(jié)奏，不可太光，可中鋒，可側(cè)鋒，要留下用筆的痕跡。（巡回檢查一遍，是否符合，及時表揚與糾正）三、巡回指導(dǎo)突出重點：詳細講解勾線用筆方法與點染要領(lǐng)，指示學(xué)生注意筆墨的濃淡、干濕變化。中白云筆調(diào)淡墨，墨中水分不宜多。（1）畫菜幫：中鋒蘸淡墨勾出，先從中間一塊畫。（3）保持畫面、桌面、地面的干凈。本課程作為非美術(shù)專業(yè)的公共選修課程，分為臨摹、寫生、創(chuàng)作三個階段六個章節(jié)完成。硬毫主要用狼毫制成，也有用獾、貂、鼠的毛或豬鬃做的筆，性剛，勁健。方法是先以清水將筆毫浸濕，隨即提起，也不可久浸，以免筆根之膠化開。保存筆之要領(lǐng)以乾燥為尚。磨墨應(yīng)該用清水，磨時宜重按輕推，不可太快。一些地方生產(chǎn)的生活用紙與宣紙的性質(zhì)相近，如果能夠掌握它的特性，也很適宜作畫，并能畫出與宣紙不同的某些效果。石色是礦石制成，有赭石、朱砂、石青、石綠、雄黃、石黃等。從用筆的速度上有；快與慢。紙下襯東西：如果在生宣紙下面墊鋪一些不平滑的東西，可以做出某些特有的藝術(shù)效果。最后必須指出一點，就是濕畫法大半是解決部分問題的，要和干畫法配合起來運用，如果全用濕畫法就會顯得有肉無骨，沒有力量。課后小結(jié)：參考資料：《中國畫》中央美術(shù)學(xué)院中國畫系 高等教育出版社 作業(yè)與課外訓(xùn)練：紙張大小：5張不小于四尺四開 內(nèi)容：花鳥畫第二章授課題目：花鳥畫概述 授課時間：10課時授課方法與手段：以講授、演示、練習(xí)和課堂討論相結(jié)合。很久以前，中國人民已經(jīng)把花與鳥、動物與植物當(dāng)作裝飾與繪畫的題材。工筆花鳥畫的特點是工整細致、嚴謹周密；寫意花鳥畫的特點是洗練概括、活潑粗放。其大多使用擬人的手法，把梅花作為清雅高潔品格的象征。畫蕊時須視花之反正欹仰來斟酌點蕊方向。梅干有粗有細，粗干可用大羊毫刷出，或數(shù)筆一起運用。其后就要注意表現(xiàn)不同季節(jié)與不同氣候給予枝干的影響與變化。下圖是不同方向重疊式。勾花要自然，忌平板。蘭花花瓣兩輪，外面一輪為三片，上方一片為頂瓣，兩側(cè)為副瓣；內(nèi)輪一層為三瓣，上方兩片為翼瓣，俗稱捧心，下方一瓣為舌，俗稱唇，上有紫紅斑點。花枝要有姿韻，或左或右的欹斜，又要使花莖有弧曲動勢，切忌僵直。蘭生長于幽崖邃谷，天然高潔。畫時要懸肘，懸腕，行筆平直；兩邊圓正，一節(jié)中不能間粗間細、間渴間濃，墨色無論濃淡總要停勻，忌偏頗無力。畫時一般在前者濃，在后者淡。畫竹枝用筆要連貫，像寫字一樣。若行筆太軟，枝少葉沾，則缺少勁勢，無竹之挺挺然，行筆迅速，則挺然之勢可具。畫竹葉和寫字相似，傳統(tǒng)畫竹如定“個”字，“介”字，也可理解為雙疊“人”字。畫竹葉時下筆要勁利，實按而虛出，一抹便過，少遲留。出葉要濃淡一色，一枝之中有濃淡葉相間，就容易雜亂。趁濕點斑點。菊花的外形結(jié)構(gòu)正面呈圓形，如球狀，側(cè)面為半圓或橢圓形。蘸墨的方法可以先調(diào)好基本調(diào)墨色，用筆蘸夠，再在筆尖蘸些濃墨，畫出來自然有濃淡變化。畫菊枝不要直沖花頭畫去，要有曲折變化，常常從側(cè)勢落筆。畫葉子時要注意它與花頭的配合，具體說要處理好二者之間高低、向背、避就、掩映等關(guān)系。反之，畫那些重色的花，要點淺色的蕊，要使花蕊與花瓣有濃淡的反差。八哥用寫意方法畫八哥，可先畫背部，次畫翼和尾，然后畫頭部，用黃色調(diào)粉勾腳，眼和嘴染淡淡的顏色。先用濃墨勾畫仙鶴飛翔姿態(tài)，運筆要靈活些，松些。教學(xué)重點與難點：理解構(gòu)圖中的幾種關(guān)系 教學(xué)基本內(nèi)容：花鳥畫常見構(gòu)圖 教學(xué)過程： 賓主關(guān)系 虛實關(guān)系 縱橫關(guān)系 開合關(guān)系 正局與側(cè)局 全景式構(gòu)圖 碎者整之 整者碎之 課后小結(jié)：參考資料：《中國畫》中央美術(shù)學(xué)院中國畫系 高等教育出版社 作業(yè)與課外訓(xùn)練：紙張大?。?張不小于四尺半開 內(nèi)容：寫意花鳥第四篇：關(guān)于寫意花鳥的學(xué)習(xí)心得關(guān)于寫意花鳥畫的學(xué)習(xí)體會寫意作為中國美術(shù)的重要組成部分，完美地傳達了中國美術(shù)的精神實質(zhì)，再現(xiàn)了中國人的發(fā)展觀。那是心靈的自覺，是釋然的心境，是生命的重建，是畫家轉(zhuǎn)念前的“游目騁懷”。中國畫講究詩書畫印的結(jié)合?！边@個“似與不似之間”就是指對象的神韻所在，也就構(gòu)成了中國花鳥畫的顯著特點——把“形神兼?zhèn)洹弊鳛槔L畫的最高境界。古人強調(diào)意在筆先，立意就是總綱，其基本思想就是用什么去打動人心。有時為了表現(xiàn)內(nèi)容的需要，把時間不同的花鳥巧妙的置在同一畫面上。例如徐熙的沒骨法，黃荃的勾勒重彩法。只有通過寫生才能進一步加深對技法的理解。逆鋒的效果有一種蒼 老、潑辣的韻味，有毛澀而無光滑的感覺，適于表現(xiàn)大石、大樹干、老竹竿等?！叭珏F畫沙”就是對“平”字的最好形容。通過畫的立意叩動欣賞者的情意，產(chǎn)生回味不盡的畫意是成敗的關(guān)鍵。通過幾次課后，我發(fā)現(xiàn)學(xué)員進步不少，原來對中國畫概念不大理解，有一種神秘感，畫畫時連從哪下筆都不知所措，到能正確運用毛筆、宣紙、水墨進行技法練習(xí)，短短幾節(jié)課我們的進步都很快。如什么叫破墨，即趁先前落墨落色將干未干時，用濃或淡的墨色破原先的墨色，通過老師反復(fù)講解和示范，很快就能學(xué)以致用。要想提高繪畫技藝，不動筆是行不通的，光靠課堂上的時間遠遠不夠。在學(xué)習(xí)寫意花鳥畫過程中，我發(fā)現(xiàn)很多同學(xué)對技法練習(xí)興趣濃，但對理論方面學(xué)習(xí)顯得不夠重視，總是認為能畫好畫關(guān)鍵在技法，而不在于理論知識。一是針對自己的技法與理論水平，采取有針對性的學(xué)習(xí)方法，從自身普遍存在又必須要解決的問題入手。力量平均是筆法的基礎(chǔ)，線條的 任何地方都是有力的。習(xí)慣上運筆自上而下或自左 而右，有輕快流暢的效果。例如素以寫生著稱的趙昌，他被后人稱“作生趙昌”。中國畫之所以注重筆墨，跟書法有很大關(guān)系?；B畫在經(jīng)營位置的時候還往往把次要的背景完全剪裁掉，留有大塊空白，使主體格外突出。主線是確定型式的主導(dǎo)，輔線加強主線的氣勢，而破線一方面打破單調(diào)的布局，同時又以對比的方式再次突出主線?；B畫并不是花鳥的單純描繪，而是借助于花鳥的描繪，表現(xiàn)畫家對自然、對生活的感受和意愿。詩、書、畫、印都是獨立的藝術(shù)品種，把它們綜合起來，發(fā)揮著各自的藝術(shù)品能，又互相配合，相得益彰，這是中華民族繪畫形式上的傳統(tǒng)特色。正如道家所追求的道境，師法自然，至美空靈。在臨摹每幅畫時我們都能看到寫意作為一門藝術(shù)所具有的獨特的語言形式，不說理，不做比喻，講形象，用心去參，用心去悟。調(diào)白粉染仙鶴，用曙紅胭脂染丹頂。要給后面的筆墨留有余地。水仙和百合用生宣紙，先用重墨勾畫花形，因為寫意手法不要筆筆緊接，運筆時不要受輪廓的約束，用筆松一些,著色時也是這樣。(二)葉：單葉植物從枝或莖長葉時，葉序有對生互生輪生叢生等，復(fù)葉植物有的成羽狀掌狀鳥足狀，有的是二重復(fù)葉，形式更為復(fù)雜，必先了解其生長的規(guī)律，才不致在繁雜中發(fā)生錯誤，葉有葉柄與葉脈，形狀有尖圓長短等不同的大小比例。教具與學(xué)具：筆、墨、紙、硯、中國畫顏料。寫意菊葉，一般不分反正，著重外形與墨色的變化。畫菊的順序一般先畫花，后畫葉，再生枝，最后點綴補景。最后后整個染一遍淡墨。但畫竹葉不易用渴墨。忌似桃、似蘆、似柳。在作畫時要靈活機動，安排自然，不能只想著寫字，忘記是畫竹子。枝豐則葉茂，枝小葉也少，葉少則枝昂，葉多枝下垂。竹枝是一左一右互生，但由于觀察的角度不同會有變化，畫時可以根據(jù)需要靈活落筆。畫節(jié)用濃墨。從梢至根，或從根至梢，雖一筆筆、一節(jié)節(jié)畫出，但出竿必須筆意貫穿、脈絡(luò)相連。用筆之理與書法相通。畫蘭葉切忌葉葉相勻，要注意長短，粗細，剛?cè)崾杳艿淖兓?。先畫為三短兩長，淡墨撇出中間三短筆，先撇出中間一筆，然后撇出相抱的左右兩筆，最后撇出外側(cè)左右兩長筆。墨色要濃重，點萼的墨色也要重一些。風(fēng)晴日麗樹枝向上長，是枝的經(jīng)常狀態(tài)。待熟練后要畫得松一些，像寫行書或草書那樣。干枝陰處可用深墨破，苔點隨筆而上。一般畫“野梅”，只畫花須，不點英。梅的種類很多，畫梅的表現(xiàn)方法也不同，有圈梅、墨梅、紅梅、粉梅、白梅、赭梅、黃梅、綠梅之分。工筆到寫意之間又有半工半寫的一派。花鳥畫的題材范圍，從狹義方面講，就是指花卉與禽鳥。教學(xué)目的與要求：了解花鳥畫的歷史，及筆墨流程。例如墨畫的樹干，趁濕注上一些石綠水（三綠或四綠），用石綠水的沖撞力量，自然沖淡一部分樹干，干后很象苔痕斑駁，效果真實。但這只限于寫意類的粗放畫法，而且要根據(jù)需要，不可亂用。用墨問題：五墨：焦、濃、淡、干、干、濕。（二）用筆和用墨執(zhí)筆的方法概括來說就是“指實掌虛”。初學(xué)國畫或練筆可以選用價格比較便宜的精制紙，如毛邊紙、元書紙等。每次用水不可太多，多則墨浸水中容易軟化，如果需要多墨，可以把墨好的墨