【正文】 古埃及人由于崇奉太陽神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地為“拉”和“阿蒙”神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。古埃及的雕刻和繪畫的獨(dú)特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。埃有人想信人死后可以在另一個(gè)世界里繼續(xù)“過活”。兩河流域的藝術(shù)有著自己的風(fēng)貌。古埃及人由于崇奉太陽神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地為“拉”和“阿蒙”神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。古埃及的雕刻和繪畫的獨(dú)特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。古埃及美術(shù)在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術(shù)等領(lǐng)域，都有輝煌的成就。這一時(shí)期的美術(shù)成就集中體現(xiàn)在巴比倫城的建筑上。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。烏魯克神廟是塔廟的最典型的代表。這以后，這一地區(qū)先后出現(xiàn)了許多個(gè)奴隸制國家。雕像保持了原來的著色，人物眼珠由黑檀木做成。金字塔內(nèi)部有走廊、通氣管道以及存放法老木乃伊的石室。公元前兩千年左右以后，商貿(mào)成為最重要的經(jīng)濟(jì)部門之一，此外制造業(yè)也占有相當(dāng)重要的地位。有著嚴(yán)格的規(guī)范，如正面律：人物頭部以正側(cè)面表現(xiàn)，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側(cè)面 第一節(jié) 古代埃及藝術(shù)古埃及文明是世界上足以為古老的文明之一，唯一可以與之匹敵的是發(fā)端于美索不達(dá)米亞的文明。而真正的專制集權(quán)的奴隸制國家應(yīng)該是從第三王朝的第一位國王左塞開始，整個(gè)國家有著等級(jí)森嚴(yán)的金字塔型社會(huì)結(jié)構(gòu)和濃厚的宗教背景，政治生活與宗教生活之間沒有區(qū)分。王朝初期，國王和貴族的陵墓是長(zhǎng)方形的石質(zhì)建筑，石棺就放在建筑內(nèi)部，這稱為“馬斯塔巴”。雕塑：古埃及雕塑主要作為建筑附屬物存在，其程式在古王國就已經(jīng)形成并沿襲下去，主要表現(xiàn)為：直立姿勢(shì)，雙臂緊靠軀體，正面直對(duì)觀眾；著重刻畫人物頭部，其它部位刻畫得較為簡(jiǎn)略；面部輪廓寫實(shí)，表情莊嚴(yán)；根據(jù)人物地位的高低確定比例的大??；雕像著色，眼睛中往往鑲嵌水晶、石英等物。古代埃及與古代兩河流域藝術(shù)的特點(diǎn)兩河流域：是指縱貫今伊拉克境內(nèi)的幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間的地區(qū)。為了使建筑具有防水性能，他們?cè)趬γ骅偳短掌b飾，類似現(xiàn)在的馬賽克。巴比倫人在文化上繼承了蘇美爾人—阿卡德人的傳統(tǒng)。胡爾西巴德的薩爾貢二世宮殿是其主要代表。黃褐色的浮雕和藍(lán)色的背景構(gòu)成鮮明的對(duì)比，具有強(qiáng)烈的裝飾效果。這樣產(chǎn)生了著名的“木乃伊”(經(jīng)藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。女子深居簡(jiǎn)出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。兩河流域是指今伊拉克共和國境內(nèi)的兩條注入波斯灣的大河——底格里斯河和幼發(fā)拉底河．便是古代文明的又一發(fā)源地。新巴比倫的藝術(shù)集中體現(xiàn)在新巴比倫城的建筑，最負(fù)盛名的主門稱為伊斯塔爾門。古埃及人的宗教思想還宣揚(yáng)人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩(wěn)固，法老王也就可以永生不朽。女子深居簡(jiǎn)出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。在埃及東北方的亞洲的西部，位于兩條大河，即幼發(fā)拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達(dá)來亞，美術(shù)史家的不斷發(fā)掘和研究，發(fā)現(xiàn)這西亞的藝術(shù)有著自己的風(fēng)貌。由于受宗教思想意識(shí)支配，嚴(yán)格服從上層社會(huì)的審美觀點(diǎn)和需要。當(dāng)時(shí)，一些開明的統(tǒng)治者除致力于內(nèi)政武力外，還提倡發(fā)展美術(shù)和文藝，在公元前6世紀(jì)以后的幾百年中，古希臘科學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術(shù)是這個(gè)時(shí)期燦爛的文化成果的一個(gè)重要方面。希臘化時(shí)期，雕刻家繼承了傳統(tǒng)的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。這段時(shí)間的肖像雕塑以寫實(shí)的風(fēng)格見長(zhǎng)。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內(nèi)和墓室外繼續(xù)“生活”。作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時(shí)期人像雕刻的慣例，用石灰?guī)r制作的雕像通常是著色的。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時(shí)期拉美西斯二世自己的雕像。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發(fā)展遲緩的主要原因。古埃及雕塑的審美理想是追求永恒，而古希臘雕塑的審美理想是追求真實(shí)的美?！稊S鐵餅者》是他的代表作品。羅馬早期雕刻被少數(shù)奴隸主、貴族所壟斷，當(dāng)時(shí)的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象，是把羅馬皇帝當(dāng)做英雄的統(tǒng)帥來表現(xiàn)的。第一節(jié)：原始美術(shù)一：舊石器時(shí)代美術(shù)：洞窟壁畫。分為四個(gè)時(shí)期： 蘇美爾阿卡德時(shí)期。藝術(shù)大多為死者服務(wù)。他象征著法老的威嚴(yán)地位，也說明了埃及人頑強(qiáng)的意志力。主要建筑是獻(xiàn)給雅典娜女神的巴底農(nóng)神廟。波留克列特斯：《持矛者》普拉克希特列斯：《赫爾墨斯與小酒神》 4希臘化時(shí)期《薩摩色雷斯的勝利女神》。凱旋門是古羅馬的主要建筑。第三節(jié)：蠻夷藝術(shù)和加洛林美術(shù) 第四節(jié)：羅馬式美術(shù)第五節(jié)：哥特式美術(shù)（意大利文藝復(fù)興學(xué)者把12到15世紀(jì)之間的藝術(shù)稱為哥特式藝術(shù)?！睹赡塞惿?米開朗琪羅：西斯廷禮拜堂的天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》、《摩西》、《大衛(wèi)》 拉斐爾：壁畫《雅典學(xué)院》、《西斯廷圣母》四：威尼斯畫派：貝利尼：被認(rèn)為是威尼斯畫派的創(chuàng)始人。第二節(jié)：尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)一、15世紀(jì)尼德蘭繪畫。一：17世紀(jì)意大利學(xué)院派美術(shù)歐洲的美術(shù)學(xué)院最早產(chǎn)生于意大利，最著名的學(xué)院之一：博洛尼亞學(xué)院創(chuàng)始人是著名畫家卡拉奇兄弟由于過分強(qiáng)調(diào)法則，所以學(xué)院派的畫家比較保守，缺乏創(chuàng)新精神。服務(wù)對(duì)象主要是上次人物和貴族。，特別注重對(duì)生活細(xì)節(jié)的描繪，迎合市民階層的審美趣味。西班牙美術(shù)的繁榮主要有三個(gè)條件：一是西班牙文學(xué)對(duì)美術(shù)的有力影響；二是西班牙地方畫派中現(xiàn)實(shí)主義力量的存在和發(fā)展；三是意大利卡拉瓦喬主義藝術(shù)的影響。戈雅藝術(shù)中的實(shí)際歷史感表現(xiàn)在他把事實(shí)的歷史展示給人們看。蒙塔涅斯。印象主義內(nèi)部存在著兩種類型的畫家群：一是以莫奈為代表，一是以德加為代表馬奈 《苦艾酒的嗜好者》《草地上的午餐》莫奈 《日出印象》《草垛》《魯昂教堂》組畫《睡蓮》 雷若阿 德加 西斯萊 畢沙羅二 新印象主義(點(diǎn)彩派)修拉 西涅克 三 后印象主義后印象主義畫家們的藝術(shù)探索和追求從本質(zhì)上說是對(duì)印象主義的否定。后印象主義畫家塞尚(重視理性）和梵高（重視感情）分別稱為現(xiàn)代主義藝術(shù)兩種趨勢(shì)的先驅(qū)人物 野獸主義1905在巴黎的秋季沙龍上，以馬蒂斯為首的一群年輕藝術(shù)家展出自己的油畫作品。他否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸結(jié)成平面的、兩度空間的畫面。代表作《鏈子上一條狗的動(dòng)態(tài)》《在陽臺(tái)上奔跑的小女孩》表現(xiàn)主義主要活動(dòng)基地在德國。早期油畫《病孩》《在靈床旁》《母親之死》多是童年和少年時(shí)代生活的回憶。C、強(qiáng)調(diào)繪畫的自律性。達(dá)達(dá)主義由一群年輕的藝術(shù)家和反戰(zhàn)人士領(lǐng)導(dǎo)，他們通過反美學(xué)的作品和抗議活動(dòng)表達(dá)了他們對(duì)資產(chǎn)階級(jí)價(jià)值觀和第一次世界大戰(zhàn)的絕望。美國政府和財(cái)團(tuán)不遺余力地在世界推廣抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)，也含有某種意識(shí)香臺(tái)因素。D、波普藝術(shù)把生活中現(xiàn)有的實(shí)物挪動(dòng)位置、改變環(huán)境賦予新的含義，也被稱為“新達(dá)達(dá)主義”。古希臘的建筑主要是神廟。而伊奧尼亞柱式是對(duì)柔和的女人體的模仿。古典主義美術(shù)古典主義美術(shù)始于16世紀(jì)末17世紀(jì)初的意大利學(xué)院派藝術(shù)，17世紀(jì)在法國與頌揚(yáng)王權(quán)、服務(wù)宮廷的需要相適應(yīng)，獲得了高度發(fā)展，對(duì)歐洲美術(shù)發(fā)展具有廣泛影響。卡拉瓦喬是17世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的杰出代表，也是一位具有獨(dú)特個(gè)性和風(fēng)格的藝術(shù)家，被稱為“推開17世紀(jì)大門的人”。它以古代的理想美為典范，同時(shí)又從現(xiàn)實(shí)生活中汲取營(yíng)養(yǎng)；它強(qiáng)調(diào)理性原則，同時(shí)又富有時(shí)代精神和思想熱情。.印象主義美術(shù)印象主義美術(shù)是19世紀(jì)七八十年代興起于法國的美術(shù)流派。（1）塞尚的藝術(shù)觀念：他反對(duì)印象主義美術(shù)對(duì)自然界表面光色的表現(xiàn)，提倡按照藝術(shù)家的思想和精神重新認(rèn)識(shí)外界事物，并在作品中按照這種認(rèn)識(shí)組織畫面、表現(xiàn)事物。在這幅作品中，畫家把紅色沙發(fā)和模特身上的藍(lán)綠色調(diào)構(gòu)成鮮明對(duì)比，色彩明亮而協(xié)調(diào)，色彩冷暖成為造型的重要因素。波普藝術(shù)波普藝術(shù)即“流行藝術(shù)”、“大眾藝術(shù)”，最早起源于20世紀(jì)50年代的英國，其真正發(fā)展是在大眾文化發(fā)達(dá)的美國。并且形成了一定的藝術(shù)風(fēng)格，就是羅旺斯畫派。荷蘭偉大的藝術(shù)家，一生經(jīng)歷坎坷，勇敢堅(jiān)定的堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展作出了極其光輝的貢獻(xiàn)，也使 17 世紀(jì)的荷蘭繪畫在世界美術(shù)史上放射出了奪目的光彩。是 17 世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格。凡參加這個(gè)組織并在該畫派舉辦的展覽會(huì)上展出自己作品的都被稱為巡回展覽派畫家。2）畫家不注重雕塑般的造型和硬朗的輪廓線，更多強(qiáng)調(diào)追求色彩和光線的細(xì)微差別。法國南部的拉斯科洞窟是一處虧莫更大的洞窟遺址，被西方人譽(yù)為“史前的西斯廷大教堂”，是舊石器時(shí)代藝術(shù)的典型代表。哈夫拉金字塔前的獅身人面像是埃及最大最古老的室外雕像。雅典衛(wèi)城據(jù)于雅典市中心一座高150多米的四面陡峭的山丘上，由著名的帕特農(nóng)神廟，伊列克提翁神廟，雅典娜勝利神廟和衛(wèi)城山門四個(gè)建筑物組成，是古希臘最杰出的建筑群，也是希臘藝術(shù)達(dá)到成熟的一個(gè)標(biāo)志。第五章古代羅馬早期文化，是以伊特拉里亞文化為主。拉文納曾是拜占庭帝國的又一個(gè)藝術(shù)中心，存有圣維塔列教堂，最能使這個(gè)教堂揚(yáng)名的是它的鑲嵌畫《查士丁尼大帝及隨從》《西奧多拉皇后及隨從》。對(duì)新風(fēng)格起決定影響的是佛羅倫薩的喬托。著名藝術(shù)史學(xué)家瓦薩里認(rèn)為馬薩喬是意大利文藝復(fù)興第一位擺脫藝術(shù)上呆板僵硬風(fēng)格，賦予人物以生動(dòng)形象和生活氣息的畫家?？蒂e。德爾克在《繪畫論》中，達(dá)芬奇提出要像鏡子一樣真實(shí)的反映世界，把普遍的自然變成第二自然，他在觀察自然的前提下塑造理想化的人物形象。拉斐爾是文藝復(fù)興三杰中最年輕的一位，頭腦聰穎，性格溫和，創(chuàng)造出典雅，優(yōu)美，有高度技巧的藝術(shù)典型，被奉為古典藝術(shù)的楷模。喬凡尼作品《干草車》《愚人船》。丟勒。荷爾拜因是當(dāng)時(shí)北歐最偉大的肖像畫家，他大量的肖像畫準(zhǔn)確記錄了16世紀(jì)各階層人物的外貌和心里特征。影響：卡拉瓦喬的作品中包含有對(duì)社會(huì)的懷疑和反叛，這在歐洲繪畫作品中是走了第一步。代表作《劫奪呂西普的女兒們》。17世紀(jì)荷蘭風(fēng)景畫徹底獨(dú)立，成為受人們喜愛與歡迎的繪畫體裁。雷諾茲、托馬斯可以說這幅畫是安格爾古典主義理想美得最高境界。透納《蒸汽和速度》法國風(fēng)景畫派巴比松畫派 現(xiàn)實(shí)主義繪畫米勒，出生于一個(gè)農(nóng)家，祖母是一個(gè)虔誠的教徒，母親是一個(gè)賢惠的家庭婦女，父親是一個(gè)地道的農(nóng)夫。米勒的作品樸實(shí)，親切，毫無嬌揉造作的痕跡。1833年至1836年在古典主義畫家穆歇爾與朗格瓦門下學(xué)畫。女子扭轉(zhuǎn)的身軀和臉蛋，以及下垂的窗簾和水平線上的床褥，使畫面在穩(wěn)定寧靜中顯出有節(jié)奏的變化。喬舒亞。法國美術(shù)代表普珊普珊是17世紀(jì)法國杰出的畫家。代克1617年成為安特衛(wèi)普獨(dú)立畫家，之后又成為魯本斯的學(xué)生和助手。勒南等人的作品中日益變的更加明顯和強(qiáng)烈。1533年，他受法國駐英公使委托完成了《在倫敦的法國使節(jié)》這幅畫體現(xiàn)了畫家高超的寫實(shí)能力，各種細(xì)節(jié)處理得非常精細(xì)。恩格斯說他是在思維能力，熱情，性格方面，在多才多藝和學(xué)問淵博方面的巨人。馬蘇斯代表作《兌換銀錢的人和他的妻子》 老彼得是第一位用畫布作油畫的威尼斯畫家。在拉斐爾的圣母像中最著名的是作于1515年的《西斯廷圣母》。米開朗基羅為圣彼得大教堂做圓雕《圣母哀悼基督》。第八章達(dá)芬奇是整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的代表人物之一。凡15世紀(jì)佛羅倫薩畫派的最后一位大師是波提切利。代表作品《哀悼基督》最著名的還有《逃往埃及》《猶大之吻》，這是它對(duì)意大利文藝復(fù)興繪畫藝術(shù)的偉大貢獻(xiàn)。查理曼的理想是恢復(fù)昔日羅馬的繁盛，在文化上學(xué)習(xí)羅馬的傳統(tǒng)。龐貝城到處都有色彩壁畫可分為四種樣式。伊列克提翁神廟的柱身為六根女人像列柱?？死锾厮囆g(shù)主要集中在米諾斯王宮。最典型的作品如發(fā)現(xiàn)于奧地利威倫道夫的數(shù)尊“威倫道夫的維納斯”還有發(fā)現(xiàn)于法國勞賽爾洞的“勞賽爾的維納斯”。①貝利尼::注重風(fēng)景的描繪，把自然景色詩意化，這也是威尼斯畫派的共性。巡回展覽畫派一登上俄國畫壇，就受到一切進(jìn)步藝術(shù)家們的重視和關(guān)注，熱情支持他們的有烏斯賓斯基、陀思妥耶夫斯基、屠格涅夫、托爾斯泰、契柯夫斯塔索夫等，他們?yōu)檠不卣褂[畫派鳴鑼開道，大造輿論。主要代表畫家：貝尼尼〈大衛(wèi)〉〈阿波羅與達(dá)芙娜〉〈特里同噴泉〉；〈圣卡羅教堂〉、巡回展覽畫派是 1870 年，由莫斯科的三位畫家發(fā)起成立的全俄羅斯美術(shù)家聯(lián)合的組織，稱“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)“在 1871 年以后，這個(gè)協(xié)會(huì)幾乎每年都組織展覽。在布萊克之后，英國歷史畫陷入可低潮。世紀(jì) 3070 年代，楓丹白露森林的小鎮(zhèn)巴比松吸引了許多畫家，他們?cè)谶@里聚會(huì)和出游作畫，既得見原始荒涼的自然風(fēng)貌，感受到逃離鬧市的愜意，又與不遠(yuǎn)的巴黎保持著接觸，了解世界美術(shù)的動(dòng)向。藝術(shù)家將日常物品和廣告、商標(biāo)、影視明星、卡通形象等發(fā)達(dá)消費(fèi)文化提供的視覺資源直接搬上畫面，采用拼貼、模仿、復(fù)制、集成等手法制造大眾所能理解的形象，同時(shí)利用電視、報(bào)紙、印刷品等大眾傳播媒介進(jìn)行宣傳和普及，既拉近了藝術(shù)與生活的距離，也刺激了觀眾的消費(fèi)欲望，是一種消費(fèi)文明的藝術(shù)。色塊的組合和色調(diào)的變化共同參與表現(xiàn)人物形象的聯(lián)系，背景的過渡與整體的統(tǒng)一，同時(shí)賦予畫面一種特定的精神性。他反對(duì)傳統(tǒng)繪畫觀念中把素描和色彩割裂開來的做法，追求通過色彩表現(xiàn)物體的透視。印象主義反對(duì)藝術(shù)的因襲守舊，謀求藝術(shù)的創(chuàng)新和自我發(fā)展，提倡戶外寫生，尤其追求對(duì)于外光和色彩變化的豐富表現(xiàn)，開辟了繪畫表現(xiàn)的新領(lǐng)域。正是這種現(xiàn)實(shí)性、時(shí)代性使之成為新古典主義。作品雖大多冠以宗教的標(biāo)題，但將下層平民的形象引入宗教畫中，把神圣的宗教題材當(dāng)作日常生活的風(fēng)俗畫來加以表現(xiàn)，作品具有一定的民主色彩和社會(huì)批判因素。普桑是17世紀(jì)法國古典主義美術(shù)的大師，被譽(yù)為“法國繪畫之父”?？屏炙故绞菑囊翃W尼亞柱式演變過來的，只是柱頭更為華麗，像一個(gè)花籃。這時(shí)兩種基本的建筑柱式已經(jīng)形成，即多利亞式和伊奧尼亞式。沃霍爾、利希騰斯坦后現(xiàn)代主義是20世紀(jì)50年代以來歐美各國繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱。是對(duì)抽象表現(xiàn)主義傾向的反動(dòng)。吸收了達(dá)達(dá)主義及傳統(tǒng)和自動(dòng)性創(chuàng)作的觀念，摒棄了達(dá)達(dá)主義全盤否定的虛無態(tài)度，有比較肯定的信念和綱領(lǐng)，作為文藝運(yùn)動(dòng)在兩次世界大戰(zhàn)期間廣為傳播。主張畫家的心靈體驗(yàn)和創(chuàng)造，通過非具象的形式傳達(dá)世界的內(nèi)在聲音。《吶喊》《青春期》 德國表現(xiàn)主義最典型的代表可歸納為兩個(gè)團(tuán)體： 1)橋社——1905年創(chuàng)于德累斯頓成員：基希納、諾爾德、黑克爾、佩希施泰因、米勒特點(diǎn)：a、常畫風(fēng)景和裸體。是對(duì)