【正文】 欣賞這幅畫時(shí)，觀者會(huì)很輕易地融化在這脈脈的凝望中，物我兩忘。黑色的背景烘托出少女形象的魅力，使她猶如黑暗中的一盞明燈，光彩奪目。請(qǐng)?jiān)诘谝豁?yè)首行注明系、班級(jí)、姓名、學(xué)號(hào)。 ? 他們簡(jiǎn)潔明了地表達(dá)了一個(gè)在現(xiàn)代化進(jìn)程中為消費(fèi)主義浪潮沖擊的社會(huì)大氣候。這種感情跟回憶是復(fù)雜而又矛盾的。這就是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中的“自我”。 ? 岳敏君從 90年代初就在畫布上著意一個(gè)有夸張意味的“自我形象”的塑造上，近年來(lái)這一形象蔓延到其雕塑和版畫領(lǐng)域里。但在張曉剛的作品中我們能感受到記憶的線還在，能喚醒很多過(guò)往的記憶。 方力鈞風(fēng)格作品欣賞 ? 張曉剛 ? 1958年出生于昆明， 1982年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院。就像西方藝術(shù)史上的發(fā)展規(guī)律一樣，在巨大的沉默期中，一股新的流派悄然出現(xiàn)、登堂入室。 ? 80年代，行為藝術(shù)進(jìn)入中國(guó)。 ? 行為藝術(shù)是什么？你看了行為藝術(shù)的表演之后，有何感想？你明白作品在表達(dá)些什么嗎？這些提問(wèn)別說(shuō)是普通觀眾，就連受過(guò)專業(yè)美術(shù)教育的人也難回答得一清二楚。 1981至 1985年就讀于上海戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系，獲學(xué)士學(xué)位。 ? 從 1987年動(dòng)工一直到 1991年完成，整整閉門做了 4年。 ? 這是超過(guò) 200個(gè)聚氯乙烯氣球發(fā)亮的廣場(chǎng)，通過(guò)程序設(shè)定來(lái)改變燈光的顏色、音樂(lè)等。 ? 一般說(shuō)來(lái)，裝置藝術(shù)供短期展覽，不是供收藏的藝術(shù)。 ? 在現(xiàn)代主義藝術(shù)看來(lái)，距離既是藝術(shù)和生活的界線， 也是創(chuàng)作主體與客體的界線，它是使讀者對(duì)作品進(jìn)行思考的一種有意識(shí)的控制手段。 杰拇遜教授在 《 后現(xiàn)代主義與文化理論 》 中，概括了后現(xiàn)代主義文藝四個(gè)基本審美特征： ? 一、主體消失。當(dāng)時(shí)的極簡(jiǎn)主義畫家們?cè)诖螽嫴忌贤繚M強(qiáng)烈色彩的格子、條紋、方塊、正Ｖ、倒Ｖ及餅圖案著名。 把繪畫語(yǔ)言削減至僅僅是色與形的關(guān)系，用極少的色彩和極少的形象去簡(jiǎn)化畫面，摒棄一切干擾主體的不必要的東西。長(zhǎng)約 10米。 ? 1955 年他的 《 床 》被廣泛展出，他直接把自己的枕頭、被子放進(jìn)畫布，從而改變了床的功能，成為美國(guó)真正日用生活品拼合藝術(shù)的開(kāi)端。其中有 150件私人藏品是首次公諸于世。 ? 藝術(shù)是生活的藝術(shù)，生活是藝術(shù)的生活。實(shí)際上，安迪 .沃霍爾畫中特有的那種單調(diào)、無(wú)聊和重復(fù)，所傳達(dá)的是某種冷漠、空虛、疏離的感覺(jué)，表現(xiàn)了當(dāng)代高度發(fā)達(dá)的商業(yè)文明社會(huì)中人們內(nèi)在的感情。 1962年他因展出湯罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。 ? 在實(shí)踐中有力地推動(dòng)這一思潮發(fā)展的藝術(shù)家是 。 《 》 材質(zhì)： 布面油畫 尺寸： x cm 創(chuàng)作年代： 1950年 ? 欣賞當(dāng)代藝術(shù) 要 以傳統(tǒng)的具象形分析的欣賞方式入手 ，應(yīng)通過(guò)想象、聯(lián)想、感受等方式，分析欣賞構(gòu)成畫面的點(diǎn)、線、面、色彩和量塊等抽象元素和它們的獨(dú)立品格特征和彼此組合產(chǎn)生的新的聯(lián)想空間。 庫(kù)寧的 12件作品以 高價(jià)列入全球 20家最重要藝術(shù)大師作品拍賣行列。他討厭一切橫加給繪畫的束縛，運(yùn)筆異常大膽，落筆果斷堅(jiān)決，迅猛有力。 庫(kù)寧把他對(duì)偶像與神諭的興趣與抽象表現(xiàn)主義的藝術(shù)探索結(jié)合起來(lái)，成功展示了美國(guó)民眾的某種粗俗氣息。 ? 《 女人與自行車 》 德庫(kù)寧 ? 《 女人與自行車 》 ? 德 那些女人系列的畫，有的是出于一種對(duì)人物的懷舊情緒，有的則形象令人生厭。當(dāng)年 8月，在朋友的勸說(shuō)下，去歐洲旅行以逃避這段感情。盡管畫布呈現(xiàn)出的空間是有限的，而畫面中的線條和顏色并沒(méi)有被限制住，它們的動(dòng)勢(shì)給人的視覺(jué)感受是繼續(xù)向外延伸和揮灑，延伸到畫面之外的空間，使觀者的眼睛一旦進(jìn)入畫面便久久不能離開(kāi)，仿佛進(jìn)入一個(gè)三維之外的空間。我不怕反復(fù)改動(dòng)或者破壞形象，因?yàn)槔L畫有它自己的生命，我力求讓這種生命出現(xiàn)。這幅作品于 2022年 11月 3日拍賣出全球繪畫作品最高價(jià)，達(dá)。庫(kù)寧（ 19041997） ? 克萊因（ 19101962） ? 馬瑟韋爾（ 19151991） ? 色域繪畫 ? 傾向于使用大片的、統(tǒng)一的色塊，以傳達(dá)一種內(nèi)在的意義或感受。 ? 具有“當(dāng)代性”的藝術(shù)作品在它所處的時(shí)代是具有重要意義的，但這并不能保證它必然對(duì)以后的時(shí)代也能產(chǎn)生重要的影響。當(dāng)我們說(shuō)某件作品具有“當(dāng)代性”的時(shí)候，一定是在褒揚(yáng)這件作品，或者就是在貶低這件作品。在這種意義上的“當(dāng)代藝術(shù)”，具有團(tuán)體性或者黨派性。不過(guò)，國(guó)內(nèi)的一些批評(píng)家似乎更喜歡將 1980年代以來(lái)的中國(guó)藝術(shù)稱之為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，就像一些西方批評(píng)家更喜歡將 1960年代以來(lái)的西方藝術(shù)稱之為西方當(dāng)代藝術(shù)一樣。 ? 上述列舉的有關(guān)“當(dāng)代藝術(shù)”的三種用法，一種是 褒義 的，一種是 貶義 的，一種是 中性 的。在他們眼里，當(dāng)代藝術(shù)等于怪力亂神，或者過(guò)眼云煙，其價(jià)值要么是負(fù)面的，要么是暫時(shí)的，對(duì)于追求正面的和永恒的價(jià)值的學(xué)術(shù)來(lái)說(shuō)，當(dāng)代藝術(shù)沒(méi)有多大的研究?jī)r(jià)值。 ? 一些藝術(shù)圈內(nèi)的人常說(shuō)：“我們做當(dāng)代藝術(shù)”。 ? 藝術(shù)之所以存在是因?yàn)槿说拇嬖?。一般說(shuō)來(lái)，絕大多數(shù)國(guó)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)都將二次世界大戰(zhàn)以來(lái)的藝術(shù)統(tǒng)稱為當(dāng)代藝術(shù)。 ? ? 不管是西方的 1945年或 1960年，還是中國(guó)的 1949年或 1980年，無(wú)論是社會(huì)還是藝術(shù)，都發(fā)生了急劇的變化，人們給這個(gè)年代以來(lái)的藝術(shù)重新命名，一定是因?yàn)檫@個(gè)時(shí)代以來(lái)的藝術(shù)在類型和風(fēng)格上有了極大的不同。 ? ? 當(dāng)然，我們完全可以在“前衛(wèi)”這個(gè)詞語(yǔ)的字面意義上來(lái)使用它，不將它與某種特定的風(fēng)格或類型聯(lián)系起來(lái)，這種意義上的“前衛(wèi)”，可以等同于我們這里所說(shuō)的“當(dāng)代性”。任何時(shí)代的藝術(shù)作品都有它們自己的“當(dāng)代性”，但不是所有時(shí)代的藝術(shù)作品的“當(dāng)代性”都能夠進(jìn)入藝術(shù)的歷史，都能夠觸及所謂的永恒價(jià)值。它強(qiáng)調(diào)作者行動(dòng)的自由性和無(wú)目的性，把創(chuàng)作行為本身提高到重要位置。這種全新的繪畫，體現(xiàn)了畫家驚人的創(chuàng)造力。我寧愿使用木棒、泥刀、刮刀和稀薄的流質(zhì)顏料，或者一種和了沙的厚涂料，加上破碎玻璃或其他通常不用的材料。在顏色上，畫家采用濃烈的紅色和黑色來(lái)覆蓋，似乎表達(dá)畫家對(duì)女性的某種強(qiáng)烈的認(rèn)識(shí)和感受，似愛(ài)似恨，倒是畫面上豎放著的兩個(gè)眼睛圖形帶有一絲嫵媚和性感。” 《 泉 》 杜尚 ? 生命和藝術(shù)同樣短暫 ? “ 波洛克的繪畫成熟得快，衰竭得也快，到了他生命晚期的前幾年，因?yàn)槭苓@種繪畫風(fēng)格創(chuàng)新性所限，事實(shí)上他已經(jīng)很少創(chuàng)作了。 庫(kù)寧 （ 19041997） ? 他最早的抽象畫大約始于 30年代左右， 40年代發(fā)展到高潮，在紐約先鋒派畫家中很有影響。他曾說(shuō)：“ 即使是抽象的形狀也必須有類似的形體 。 庫(kù)寧在談到這批作品時(shí)曾這樣說(shuō)，“現(xiàn)在我看著它們，它們顯得喧囂而兇惡。 ? 德庫(kù)寧的創(chuàng)作，集中于抽象、女人和男人這三個(gè)系列，而其中，尤以女人系列最出名，它實(shí)際上幾乎與他的繪畫生涯相始終。這些婦女形象是德 他的畫面日益單純。它反映了戰(zhàn)后成長(zhǎng)起來(lái)的青年一代的社會(huì)與文化價(jià)值觀，力求表現(xiàn)自我，追求標(biāo)新立異的心理。開(kāi)創(chuàng)者是： 和 ，影響最大的藝術(shù)家是 、 、 滕斯坦、 、 、 格爾。對(duì)于他來(lái)說(shuō)，沒(méi)有“原作”可言，他的作品全是復(fù)制品，他就是要用無(wú)數(shù)的復(fù)制品來(lái)取代原作的地位。那色彩簡(jiǎn)單、整齊單調(diào)的一個(gè)個(gè)夢(mèng)露頭像，反映出現(xiàn)代商業(yè)化社會(huì)中人們無(wú)可奈何的空虛與迷惘。 沃霍爾，一場(chǎng)名為“安迪 ? 勞申伯格 ? 1925年出生于美國(guó)堪薩斯州阿瑟港，是美國(guó)波普藝術(shù)的代表人物之一。作品創(chuàng)作于1963年間，勞申伯格以視野的寬廣度制造了一種新型的美國(guó)無(wú)窮動(dòng)模式，這是對(duì)美國(guó)土地上正在進(jìn)行的 大工業(yè)機(jī)械化動(dòng)作和難以遏制的空間冒險(xiǎn)想像的大范圍定格。極簡(jiǎn)主義又被稱呼為ＡＢＣ藝術(shù)，是現(xiàn)代藝術(shù)中簡(jiǎn)化傾向的巔峰，主要是反對(duì)當(dāng)時(shí)的行動(dòng)繪畫而產(chǎn)生的，極簡(jiǎn)主義者認(rèn)為行動(dòng)繪畫過(guò)于強(qiáng)調(diào)個(gè)性，主張一件藝術(shù)品不應(yīng)涉及自身以外的任何事物。 把繪畫語(yǔ)言削減至僅僅是色與形的關(guān)系，用極少的色彩和極少的形象去簡(jiǎn)化畫面，摒棄一切干擾主體的不必要的東西。 后現(xiàn)代主義 ? 后現(xiàn)代主義則是把后工業(yè)化社會(huì)作為時(shí)代背景。 ? 歷史永遠(yuǎn)是記憶中的事物，而記憶永遠(yuǎn)帶有記憶主體的感受和體驗(yàn)。 ? 裝置藝術(shù)不受藝術(shù)門類的限制，它自由地綜合使用繪畫、雕塑、建筑、音樂(lè)、戲劇、詩(shī)歌、散文、電影、電視、錄音、錄像、攝影等任何能夠使用的手段。 ? 有著一個(gè)類似笑話的真實(shí)事例： 2022年某大型拍賣行推出一件燈光裝置作品，因原作尚在國(guó)外展覽，倉(cāng)促之下拍賣行以照片代拍；這件作品拍出后，原作到貨了，卻遲遲無(wú)人來(lái)領(lǐng)；經(jīng)詢問(wèn)才知，因照片拍得唯美，買家以為買的就是照片，全然不知自己拍得的是裝置藝術(shù)。