【正文】 。再有，導演使用“以強壓強”的手法不可取。那么，無論是在技藝上，還是在精神上，1900都將不留余地的完勝并打動對方，且讓對方心悅誠服。于是導演安排了1900與農(nóng)民女兒帕多安邂逅的情節(jié)。這意味著1900再次與發(fā)財?shù)臋C會失之交臂，此處情節(jié)也交代了開頭出現(xiàn)的重修后的唱片的背景，使之成為完整的情節(jié)；3）帕多安間接地促成了是1900上岸的想法。所有人都期待著1900踏上陸地的那一刻，而導演在此處設(shè)計的十分巧妙，1900站在舷梯上，沉默良久，最終將帽子甩入大海。這次的離船未遂使1900更封閉了，他徹底的抹殺了心中僅存的對塵世的向往。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命?！?900這樣說。現(xiàn)代人“入世”的人生觀未必比1900的“隱世”哲學來的高明。關(guān)于電影音樂的分析：《海上鋼琴師》全片的配樂以爵士樂為主，協(xié)調(diào)統(tǒng)一，在使觀影者大呼過癮的同時，對塑造1900人物形象、營造浪漫悲情的感情基調(diào)、連貫劇情、主題的深化和提升電影的藝術(shù)品位等方面都有不可或缺的輔助作用?！笆裁炊疾皇牵@就是爵士了”，只有于無影無形、由心而生的爵士樂中才能反映出1900的永恒。隨著影片的開始，曲子的節(jié)奏也從緩慢輕盈轉(zhuǎn)變?yōu)殄e落有致。影片閃回，馬克斯一路若有所思的走進了倫敦一家收購樂器的店鋪。接著麥克斯吹起了1900創(chuàng)作過的一首曲子，這首曲子正是開篇時的曲子，恰巧店里一張無名光碟里的曲子，而店主一直在尋找這首曲子的作者。這里所有的場景都是因為音樂的存在而銜接的。尤其是《海上鋼琴師》這種以音樂為主題的電影，如果音樂選取不當，或喧賓奪主或脫離影片，反而容易使人聽覺疲勞，而這部影片出色的完成了電影與音樂的有機組合，電影音樂部分的風格即統(tǒng)一又各不相同。那段銷魂的《Playing Love》則抒發(fā)了他對愛情的憧憬，對帕多安的難以抑制的愛慕之情。這時一個氣定神閑的人靠近他，說可以為他提供暈船的解藥。對于主題的分析，觀影者見仁見智。通過片中1900的眼睛，導演像我們展示了很多不同類型的人，那滿滿一船的去美國實現(xiàn)發(fā)財夢的人、謀殺丈夫的貴婦、生活富足仍內(nèi)心愁苦的中年男人、喬裝打扮混進頭等艙期待艷遇的貧窮青年等等，這些奇形怪狀的人都是那個奇怪時代的產(chǎn)物。因為世界的發(fā)展還在繼續(xù)，阻止其發(fā)展顯然是不明智的，唯有在注重經(jīng)濟建設(shè)的同時，加強精神建設(shè)，工業(yè)時代的悲劇才能避免。人選擇一種方式過活,生活的質(zhì)量卻是決定于人的思想，世俗的名利觀不足以束縛一個人對于理想和精神自由的追求。它帶給人們精神、藝術(shù)、娛樂上的享受至真至美，雖然存在各方面的缺陷，但無論你怎么尋找，世上本沒有一件完美的東西，而我們生來對經(jīng)典寬容。1900年，20世紀的開端?？上?，這一切的事情都發(fā)生在海上，1900從來不愿踏上陸地，直到有一天，他愛上了一個女孩，情愫在琴鍵上流淌。正如影片開頭密密麻麻的船板上，當人們看見薄霧中漸漸清晰的自由女神像時，一句擲地有聲的“America”頓時令人群歡呼。導演將1900安排成一個沒有出生證明的孩子，他不屬于哪個國家，也沒有我們傳統(tǒng)意義上的名字，如果他死了你在任何檔案中都找不到他存在的記錄，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過。當船長告訴他擅自彈琴觸犯規(guī)則的時候，小1900鄙夷不屑地脫口說道：“去他的什么規(guī)則。因為我覺得只有錦瑟，作為古典與華麗，純樸與簡單的融合體才能貼切鋼琴作為樂器之王的美譽。雖然覺得影片作為一種藝術(shù)作品在此處多少有些夸張的成分，只能用“規(guī)則之外”來勉強解釋，但我寧愿相信這是真的，一個人真的可以在觸摸到心臟純樸地跳動下演奏出靈魂的 1樂章。影片中的第一個扣人心弦的情節(jié)出現(xiàn)在主人公與杰里作為一個在“外面的世界”里以高超的音樂才華而享受到美國上流社會奢華浮靡的生活的代表，他的出現(xiàn)，香煙，名酒和仆人，顯然是外面的世界和1900的第一次較量。莫頓感到自己占了上風，馬上又彈了一首更炫耀技巧的樂曲《The Finger Breaker》，直譯是“扭斷你的手指”，標題本身就指明了樂曲的演奏難度。”隨后，人們耳畔響起了一支如火如荼，快得令人瞠目結(jié)舌的樂曲。聽上去只能是四手聯(lián)彈的作品現(xiàn)在卻是一個人在彈奏。莫頓，“You smoke it, I don’t know how.”（“你抽吧，我不會”）1900輕輕地說。不過，他的音樂為他尋覓到了一位一生的朋友。麥克斯恐懼地抓著鋼琴的邊緣。顛簸、嘔吐、動蕩、吵鬧??都未曾影響琴音的流暢如故，和1900興高采烈的臉。于是船上的游客總可以看見這樣的場景，剛開始還是正兒八經(jīng)按樂譜演奏的樂隊會突然拋開一切，隨心所欲地暢彈。天才總是孤獨的，于是導演托爾納托雷把他安排在了1900的身邊，最后陪伴他走完了人生的最后旅程。人生若只如初見，他還是那個如玉一般的男子，還是那個單純得只要心念一動，指尖便能流淌出能走進心靈的樂章，他們還可以在午后的大廳里，演奏屬于自己的音樂，沉浸在自己的世界；他們還是那對只要相視一眼便能彈出相同的曲段的知己。開始在琴鍵上信手拈來的1900即興彈出了一串琶音和音階之后，逐漸進入自己的樂思之中此刻，仿佛出于天意，他看見外面甲板上質(zhì)樸秀麗、純潔健康的女孩來到了玻璃窗前。1900穿戴整齊，穿梭在船艙的睡房里，在眾多個夜里的夢魘中，尋找那一張熟悉的臉。正如席慕容筆下，淺唱低吟的一首詩：你 若曾是江南采蓮的女子我 必是你皓腕下錯過的那朵你若曾是面壁的高僧我必是殿前的那一柱香焚燒著 陪伴過你一段靜默的時光因此 今生相逢 總覺得有些前緣未盡卻又很恍忽 無法仔細地去分辨無法一一地向你說出“無論怎么有天賦的人，碰到愛情總會有部分象飛鳥一樣被掠走或隱藏，也許有人也這樣在雨中注視過她，而她知道嗎？”也許是從見到女孩這一刻起，陸地對于1900來說不再是沒有絲毫的誘惑力了。在他們的談心過程中音樂一直以溫暖的主題變奏來襯托對白，揭示出主人公或復雜或感慨的心態(tài)。突然間一步步走下旋梯的1900停住了他的腳步。只見1900轉(zhuǎn)過身來邁出堅定的腳步返回了甲板。他說，鋼琴只有88個鍵，但是外面的世界，卻是有著無數(shù)黑白鍵的巨大鋼琴。反正沒人記得我存在過。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。但是歷史滾滾的潮流卻將他遺棄了。“我是在這艘船上出生的，整個世界跟我并肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。而另一個鏡頭，在弗吉尼亞號被炸毀的前一刻，忽然一雙手，修長潔凈的手，緩慢地彈奏著想像中的鋼琴然，背景音樂是那首美妙的樂曲——1900為了心愛的女孩所即興演奏出的愛語。后來我漸漸明白，1900代表著一種理想，代表著這個塵世中的多數(shù)人心中的，注定不會付諸行動，卻會始終心懷向往的理想。就象張愛玲所說的,“我們再也回不去了”,我們已經(jīng)穿上了紅舞鞋,注定要以越來越快的節(jié)奏在舞臺上一直跳到死為止,，1900坐在廢船里說出了他的所有迷惑，而麥克斯則一直在抹眼淚。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫“維珍尼亞號”的蒸汽船上，然后一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。當然，唱片中的琴聲絕大多數(shù)人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇跡?！爆F(xiàn)在看來，這似乎是一個善意的謊言?！版I盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了?；貞浺幌?，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試！生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。故事到此完結(jié)了，但我們生活還在繼續(xù)。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫“維珍尼亞號”的蒸汽船上，然后一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。當然，唱片中的琴聲絕大多數(shù)人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇跡?！爆F(xiàn)在看來，這似乎是一個善意的謊言?！版I盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試！生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。故事到此完結(jié)了，但我們生活還在繼續(xù)。這位從未涉足塵世，未被世俗同化的海上鋼琴師，將自己的一生都留給了大海。這個世界大到他可以在上面“譜出無限”，這個世界便是由那架鋼琴，那條船，那片大海支撐起的。這就像是一個人他拼命想要堅守住自身最寶貴的那份東西一樣，對于1900來說這份最寶貴的東西便是他對音樂的忠貞與執(zhí)著。難怪有人要說這部電影確實過于虛幻和浪漫，當然，對于現(xiàn)世的情況來說，確實如此。