【正文】 的時候手抓著手柄，不能碰到碰鐘上，要不然碰鈴就不會發(fā)出悅耳的聲音。放歌曲做游戲的背景音樂（注意音量較低）律動表演：現(xiàn)在老師要給每一個小朋友裝上象蝴蝶一樣漂亮的翅膀，我們用漂亮的紗巾來表示。講解：蝴蝶的歌曲我們會唱了，也學(xué)習(xí)了用樂器給這首歌伴奏，還做了蝴蝶和花的表演。要注意涂色要均勻，涂在線內(nèi)，注意保持畫的整潔。在這段時間里，我和另一位老師過得非常的忙碌、充實，也在這忙碌中學(xué)習(xí)到了很多奧爾夫音樂教學(xué)法。這才是奧爾夫音樂最重要的精華”。接下來都有設(shè)計打擊樂器，同時還有進(jìn)行樂器分組，主要是對樂器的音高進(jìn)行分類如：鐵質(zhì)類的為樂器類音高最高的一組，鼓為音高最低的一組。舞蹈創(chuàng)編可以說我的強項，可也是奧爾夫音樂最難學(xué)的一個環(huán)節(jié)。在選音樂的同時也要注意音樂是否適合孩子們，針對小齡的孩子最好是選一些沒有歌詞的音樂。五、音樂欣賞音樂欣賞是一個很重的環(huán)節(jié)，在以前的音樂課中，我們都不怎么注重音樂欣賞課，認(rèn)為很沒有意義。作為一名教育工作者，深感教育是未來世界的希望，應(yīng)更加努力學(xué)習(xí)，提高自身的文化素質(zhì)和修養(yǎng)。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區(qū)別。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時，那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練，無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)?？紤]到經(jīng)費問題，不能提供相應(yīng)的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。于是，本學(xué)期我試圖將“奧爾夫音樂教學(xué)”作為班級的特色教育，學(xué)以致用，希望在自主實踐中，進(jìn)一步掌握奧爾夫音樂的教學(xué)法、教育理念等，使幼兒在活動中初步掌握節(jié)奏、身勢、樂器演奏等音樂知識。首先，請幼兒聽音樂，聽出“叮?！钡穆曇簦⒃诼牭健岸６！焙笈拇蛏眢w的各個部位；然后，出示“十六宮格”，讓幼兒認(rèn)真聽音樂，并在“十六宮格”中找出“叮?！钡奈恢?，并進(jìn)行節(jié)奏練習(xí)；最后，出示三角鐵、小鈴，先讓幼兒自主探索兩種樂器的演奏方法，再讓幼兒根據(jù)音樂中“叮叮”的位置和節(jié)奏進(jìn)行演奏；第三環(huán)節(jié)，在《小松鼠進(jìn)行曲》的音樂聲中，進(jìn)行小松鼠狂歡的自主表演，在動作、樂器的表演中結(jié)束了本次的活動。因此在自主實踐中，只能根據(jù)自己在培訓(xùn)中看到的培訓(xùn)老師演示的內(nèi)容進(jìn)行，自己對教材的理性認(rèn)識和分析不夠，活動所要達(dá)到的目標(biāo)比較模糊，導(dǎo)致活動比較形式化。希望通過不斷的探索和實踐，使我們班的奧爾夫特色教學(xué)越來越繪聲繪色！奧爾夫音樂教學(xué)心得4上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn)，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認(rèn)識。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的，我認(rèn)為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進(jìn)行學(xué)習(xí)的。他對我的教學(xué)觀念、人格、創(chuàng)造力發(fā)展起到了積極的影響。我認(rèn)為，在以前的教學(xué)中，我較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。教育現(xiàn)代的兒童，該從不同的角度進(jìn)行教育，而不是千篇一律如郵一轍的教學(xué)。例如：小孩子學(xué)走路，摔倒了，現(xiàn)在的父母會說：“自己站起來。奧爾夫教學(xué)注重教學(xué)過程，以后，我會拿來借鑒，這是一人好的開始。還有許多其他的游戲，教師用這些游戲好象在無聲地告訴我們，奧爾夫音樂教學(xué)的空間之大、之隨意?！耙魳凡⒉皇俏业哪康模魳肥俏疫_(dá)到散發(fā)心靈力量的`一個手段罷工了！”奧爾夫先生這句話寓意深刻呀！人格：即人的性格氣質(zhì)能力等特征的總和，個人的道德品質(zhì)。音樂及其他藝術(shù)不同于科學(xué)（理性，邏輯之結(jié)晶）的最大區(qū)別在于：他是人類情感聽載體，奧爾夫的音樂教學(xué)所要煥發(fā)的是心靈這種感覺，感情的直白表露，前面講的即興就是這種表露最集中典型的方式。同學(xué)們笑聲不止。連平日最淘氣的貝貝（一個不到三歲，十分任性的小男孩）也會全神貫注地找小伙伴，擺造型。讓我換一雙眼睛，換一種心態(tài)看世界。此外，還通過視覺、嗅覺、聽覺、觸覺來訓(xùn)練對事物感知的靈敏度。這個中，奧爾夫音樂教導(dǎo)體系對我國音樂課程改革的影響之深遠(yuǎn)令人嘆為不雅止。它與柯達(dá)伊和達(dá)爾克洛茲音樂教導(dǎo)體系活著界音樂教導(dǎo)中平起平坐，為音樂教導(dǎo)事業(yè)做出了巨大年夜的供獻(xiàn)。奧爾夫的從教選擇源于20世紀(jì)20年代的現(xiàn)代跳舞。這是一所以培養(yǎng)從事音樂專業(yè)表演或音樂教師的年青工資主的黌舍。1950―1954年出版了五卷本《黌舍音樂》（《OrffSchulwerk》），被歐美各國接踵翻譯出版介紹到世界各地，1961年，奧地利薩爾斯堡“莫扎特音樂及造型藝術(shù)大年夜學(xué)”成立了“奧爾夫?qū)W院”，建立起第一個奧爾夫教授教化法的研究和培訓(xùn)中間，把奧爾夫音樂教導(dǎo)思惟納入高等教導(dǎo)范疇，這標(biāo)記住奧爾夫音樂教導(dǎo)體系正式確立。那本來的音樂又是甚么呢？本來的音樂決不只是純真的音樂，它是和動作、跳舞、說話慎密結(jié)合在一路的；它是一種人們必須本身參與的音樂，即：人們不是作為聽眾，而是作為吹奏者參與其間。他告訴音樂教師們，必須留意的是，他們的學(xué)生中將來往交往當(dāng)音樂家的畢竟是很少的，即便往后將成為音樂家的孩子，如今也還不是音樂家。例如：讓兒童聽著音樂，用走、跑、跳、轉(zhuǎn)圈等動作來表示音樂。在改革開放的大年夜背景下，我國音樂教導(dǎo)的大年夜門向世界打開。在他們的交換中，奧爾夫介紹了奧爾夫音樂教導(dǎo)理念，將整套《黌舍音樂教材》(五卷)和音響贈于廖傳授，并安排他參不雅了奧地利扎爾茨堡奧爾夫?qū)W院。這是中國第一次熟悉奧爾夫，奧爾夫音樂教導(dǎo)體系從此在中國步入了傳播與實踐的起步期。奧爾夫音樂教導(dǎo)體系在中國的進(jìn)一步傳播與全部教導(dǎo)改革，特別與基本音樂教導(dǎo)改革密切相干。奧爾夫音樂教導(dǎo)體系之前在中國的近二十年，除本身獲以成長外，更多的是給我國音樂教導(dǎo)帶來了扶植性的指導(dǎo)建議。除教導(dǎo)改革以外，奧爾夫體系在中國的成長與奧爾夫協(xié)會的成立密切相干。在1989年6月中國音協(xié)贊成成立奧爾夫協(xié)會并開端預(yù)備工作后，于1991年正式成立奧爾夫協(xié)會，會員李妲娜、曹理、趙佳梓、郁文武、許卓婭、吳國本、李燕治、朱崇慧，李妲娜任會長，并成長了首批會員410人。促進(jìn)了成長奧爾夫音樂教導(dǎo)體系的經(jīng)驗交換。在而后的十余年間，舉辦了十一屆初級班、兩屆進(jìn)步班，共培訓(xùn)千余名奧爾夫教師。除表演外，中國代表還在會上作示范教授教化，取得了高度贊譽。教導(dǎo)的改革，奧爾夫協(xié)會的成立，各類書本的出版都很好得推動了奧爾夫音樂教導(dǎo)體系在中國的成長和傳播，然則弗成否定在傳播和成長的過程中也碰到了某些艱苦與障礙。同時還產(chǎn)生一種認(rèn)為奧爾夫音樂教導(dǎo)體系過時的不雅點。固然我國奧爾夫音樂教導(dǎo)成長的前景令人樂不雅，然則接收這類教授教化方法的教導(dǎo)者多是現(xiàn)學(xué)現(xiàn)賣，學(xué)了課例拿來就用，不假思考，完全照搬?，F(xiàn)有的專業(yè)音樂教導(dǎo)體系及教授教化方法，對奧爾夫音樂教導(dǎo)體系的應(yīng)用構(gòu)成一種巨大年夜的阻力。同時還有很多幫助性的具有特異音響后果的攻擊樂配件。固然奧爾夫樂器對音樂教導(dǎo)方面的影響如此深遠(yuǎn)，然則我們確不克不及不面對奧爾夫樂器經(jīng)濟方面的實際問題。今朝，在中國的不合的地區(qū)對音樂教導(dǎo)的投資照樣遠(yuǎn)遠(yuǎn)不克不及滿足的。奧爾夫要請教師不只要有發(fā)明性思惟，還要兼有心理學(xué)家、心理學(xué)家和藝術(shù)家的本質(zhì)。在大年夜街上，你會看到很多幼兒園都打著“奧爾夫音樂教授教化”的牌子來吸引家長的眼球。想想這么多奧爾夫，又有哪家奧爾夫是原汁原味的呢？這個中又有若干是打著牌子賺黑錢的呢？告白商的參與，無疑又成了奧爾夫音樂教授教化法在中國傳播的阻力之一。奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲奧爾夫先生。運用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行教學(xué)，能使視野開闊，學(xué)習(xí)興趣倍增，久而久之便能給他們建立起宏觀的藝術(shù)概念。節(jié)奏可以脫離旋律單獨存在。因此在一開始上課時就要安排一些有節(jié)奏的語言朗誦練習(xí)。在奧爾夫的教學(xué)中一般不用鋼琴，小提琴等這種樂器，而采用精制的打擊樂器。其次打擊樂器音色鮮明,富于幻想性，這很適合小孩子的好奇心，再者打擊樂器容易掌握，避免演奏者的技術(shù)負(fù)擔(dān)。在奧爾夫教學(xué)法中即興演奏也是他的一大特點。這些正好符合奧爾夫要求孩子“動”、“注重培養(yǎng)藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力”、要求孩子自己創(chuàng)造音樂,發(fā)展個性和創(chuàng)造性的精神。