【正文】 18世紀(jì)的市民藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響。其主要畫家有杜斯伯格和蒙德里安。正因如此，這件作品成為文藝復(fù)興時代英雄的象征?！蹲詈蟮耐聿汀肥敲组_朗基羅晚年的重要作品。文藝復(fù)興時期的人文主義理想得到了全面而鮮明的表達(dá)，因為米開朗基羅有意、無意地流露出人文主義思想的核心，即人的主動性與積極性以及人建功立業(yè)的能力，所以米開朗基羅的藝術(shù)幾乎成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。亞琛王宮是查理曼帝國時代最重要的建筑工程。文藝復(fù)興三杰是達(dá)芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。形式有單拱式和三拱式兩種，通常都單獨(dú)橫跨在一條道路之上。法國新古典主義美術(shù)的代表人物有大衛(wèi)、安格爾等。廣義的現(xiàn)實主義是一種創(chuàng)作方法，而不是藝術(shù)流派。觀念藝術(shù)強(qiáng)調(diào)人的觀念和作品的意義在創(chuàng)作時的重要性。歷史的看現(xiàn)實主義，是浪漫主義者專注于從怪異的或者傳統(tǒng)上看來是丑陋的東西中發(fā)現(xiàn)美的產(chǎn)物。代表：凡高、高更等等。其特點(diǎn)在于反映大眾文化的各個領(lǐng)域。其特征是纖細(xì)、華麗、繁瑣，多以曲線代替直線，以非對稱代替對稱，色澤柔和明快，追求視覺快感，并有排斥和貶低精神內(nèi)容的傾向。達(dá)達(dá)主義答：第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于瑞士蘇黎世，后影響遍及歐美。他通常用抒情詩的韻調(diào)來贊美自然，畫風(fēng)幽雅抒情。注重情感的傳達(dá)和個性的表現(xiàn)，注重色彩的對比，善用象征、寓意、夸張、對比等手法?！端尿T士》答：是丟勒眾多版畫中最著名《啟示錄》木版組畫中，采用隱喻的手法表達(dá)作者對現(xiàn)實社會的關(guān)注與思考，間接反映人民的反宗教情緒。大地藝術(shù)答：亦稱地景藝術(shù)，產(chǎn)生于20世紀(jì)70年代西方現(xiàn)代藝術(shù)流派。夜幕下，道路旁的柏樹猶如黑色的火焰，狂放卷曲的線條相互扭結(jié)著竄向天空，在藍(lán)色和黃色交錯的漩渦之中，天空仿佛是一條滾滾向前的河流，使人感到不安。立體主義畫家的探索起于塞尚的理論和創(chuàng)作實踐，他們把塞尚的“要用圓柱體、圓球體、圓錐體來表現(xiàn)自然”這句話當(dāng)著自己藝術(shù)追求的理想。玻璃片之間用鉛條焊接，一方面可以作為黑色的輪廓線，二是起到加固的的作用。（可以闡述自己的觀點(diǎn)）請論述“達(dá)達(dá)主義”的產(chǎn)生及影響請論述“現(xiàn)實主義”的產(chǎn)生及影響請論述古希臘藝術(shù)與古羅馬藝術(shù)之間的異同請論述“波普藝術(shù)”的產(chǎn)生，特點(diǎn)及其影響。）（p15）（1）.雕像無論直立或端坐，頭部、軀體和倆腿必須保持垂直。(2).無論坐像或立像，都著重刻畫頭部。為表示威嚴(yán)，國王與王后的神態(tài)都十分莊嚴(yán)，極少有感情流露。發(fā)飾衣服等均按實物上色。(3).男性服裝多為系在腰間的上半部分打褶的短圍裙，女性服裝一般是露出胸部的緊身長袍。（由于埃及北部是海洋，南部是高原、西部是沙漠、僅有東面的蘇伊士海峽與亞洲相連，使它在地理位置上處于一種封閉的狀況，導(dǎo)致埃及與世界其他文明地區(qū)相對隔絕，少有交流與往來。所謂“古風(fēng)”，就是說在藝術(shù)上還保持著過去藝術(shù)上的影響，繼承了過去的某些東西，古拙而不成熟。，帶來藝術(shù)風(fēng)格順其自然的演變。（前兩個需要重點(diǎn)記）六．米隆: 米隆是古代希臘第一個有著個人獨(dú)特風(fēng)格的雕刻大師，他的藝術(shù)為黃金時代的雕刻鋪展了道路。一．了解古羅馬美術(shù)的基本特征p84古羅馬是一個橫跨歐亞非三大洲的大帝國。這一點(diǎn)，對西方后來的肖像畫和人物雕刻有著明顯的影響。具體到人物雕刻上，和古希臘“古拙的微笑”的特點(diǎn)一樣在塑造形象時有著一定的程式：眼皮稍微下垂半掩著眼睛。三．了解古羅馬建筑《萬神廟》p91《萬神廟》為羅馬帝國最神圣的地方，供奉著羅馬的守護(hù)神。因而，可以說這個神廟是由前面16根柱子組成的門廊和后面的圓形大廳兩大部分組成，是羅馬圓型殿宇中最大具有代表性的一座。四．了解本章小結(jié)p95一、古印度美術(shù)的基本特征，而且與印度的宗教、哲學(xué)關(guān)系極為密切。這些在各自的藝術(shù)中心石雕造像中有精彩的表現(xiàn)。在薄衣透體的手法下，追求一種造型偉岸的雄偉、肉體健美圓渾的藝術(shù)效果。一.“基督教美術(shù)”: 是指盛行于中世紀(jì)歐洲各地的一種宗教美術(shù)樣式。，中間的大門為主要通道。，正門為若干層逐步向內(nèi)收縮的門道，每層均有雕像。他生長在需要巨人而產(chǎn)生了巨人的時代。他對自然科學(xué)的研究使他成為這方面的權(quán)威，并把研究所得用于藝術(shù)。米開朗琪羅：是意大利文藝復(fù)興時期和達(dá)它的作品迸發(fā)著一股悲憤壯烈、騷動不安的反抗情緒。芬奇：《蒙娜為了充分表達(dá)感情，威尼斯藝術(shù)一反佛羅倫薩的注意線條，而是強(qiáng)調(diào)色彩的溫柔和光影的轉(zhuǎn)化，愛好色彩和光，可說是威尼斯藝術(shù)一直不變的語言原則。艾克作品《根特祭壇畫》《阿爾諾芬尼夫婦像》五．《根特祭壇畫》的排列方式：p174六．布魯蓋爾藝術(shù)特點(diǎn)：，不畫國王、達(dá)官貴人、主教和富有者。構(gòu)圖飽滿，多為全景式。它的作品是當(dāng)時民間笑話、民諺、民間傳說、寓言的總匯。丟勒：是德國文藝復(fù)興時期的畫家、版畫家和理論家，是文藝復(fù)興時期在意大利之外的歐洲美術(shù)史上最著名的重要人物，對北歐和意大利的繪畫與裝飾藝術(shù)有著極為重要的影響。哲羅姆》、《四使徒》、《四騎士》、《亞當(dāng)和夏娃》。這種“亮”與“黑”形成的強(qiáng)列對比，被稱為“黑影強(qiáng)光”。他把顏料沾在畫筆的柄上，甚至用手指把顏料厚厚地涂在畫布上，使用了一種被稱為“紫金色的黑暗”的渲染法，使色彩比以前更暖更亮。代克《查理一世像》《查理一世行獵圖》七．委拉斯開茲《教皇英洛森十世像》《紡織女》八．格列柯九．庚斯博羅《藍(lán)衣少年》以什么背景創(chuàng)作？P217原題為《約拿丹雷諾茲認(rèn)為”藍(lán)色不能成為畫面的主要色彩”，庚斯博羅則反其道而行，有意把少年的衣裳畫成藍(lán)色，對美術(shù)學(xué)院院長的“藍(lán)色為冷調(diào)子不能作為畫幅主要色調(diào)”的武斷作出了徹底的否定?！端{(lán)衣少年》是繪畫史上有益的探索，也是對想以固定的模式限定藝術(shù)發(fā)展的雷諾茲的有力反駁。睡蓮》《大杰特島的星期天的下午》《揮鋤的農(nóng)民》《向日葵》、《纏繃帶叼煙斗的自畫像》、《夾竹桃》？P313野獸派是20世紀(jì)初在法國興起的第一個現(xiàn)代主義畫派。馬利亞修道院所畫的壁畫，餐廳呈長方形，《最后的晚餐》畫在它頂頭一面墻上。猶太裝出和此事無關(guān)的樣子，耶穌心胸坦然。左為第一、二組，右為第三、四組。在禁止以裸體畫宗教人物的時代，米開郎琪羅在《最后的審判》上，不論是神靈，是妖魔鬼怪，是至尊的帝王，是平民百姓，是俊男俏女，全都是一絲不掛赤身露體，公開地以此對宗教發(fā)起的進(jìn)攻和挑戰(zhàn)，像火焰一般，燒掉的是禁錮，驅(qū)散的是黑暗，照亮的是人間。文藝復(fù)興時期的意大利美術(shù)在技法上的兩大成就是透視學(xué)、解剖學(xué)。法國新古典主義畫家大衛(wèi)的作品《馬拉之死》，表達(dá)作者對遇刺戰(zhàn)友的崇敬。1法國后印象主義的代表人物有強(qiáng)調(diào) 結(jié)構(gòu) 美的 塞尚，強(qiáng)調(diào) 線條 美的 梵高 和強(qiáng)調(diào) 裝飾 美的 高更。（）伊斯蘭教美術(shù)。強(qiáng)調(diào)線條美的凡高和強(qiáng)調(diào)裝飾美的高更。古風(fēng)時期，希臘神廟建筑形成禮物它的典型形式——圍柱式，即建筑周圍用柱廊環(huán)繞。（2）伊奧尼亞柱式精巧、纖細(xì)、柔美，它有柱基，柱身比較細(xì)長，上下變化不大，柱身凹槽也更細(xì)密、更深。（3）以后的希臘人還在這種柱式的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出一種科林斯式。（2）墻上設(shè)計了許多高大的窗戶，所有的門窗券頂都設(shè)計成尖拱狀，門為“透視門”，即一層層的逐層遞進(jìn)。古典主義美術(shù)的主要特征有：重理性，強(qiáng)調(diào)純客觀的描寫，排斥情感與想象；重典型，強(qiáng)調(diào)普遍的典型的代表現(xiàn)，排斥特殊的個性的表現(xiàn)；重古代，強(qiáng)調(diào)以古希臘羅馬和文藝復(fù)興盛期的藝術(shù)傳統(tǒng)為典范，追求理想化的美，以歷史、宗教和神話為主要表現(xiàn)題材；重素描，注意以線和輪廓為主的素描造型；重規(guī)范，講究藝術(shù)語言、形式的規(guī)范化，一般具有高貴典雅的形象、穩(wěn)定和諧的構(gòu)圖、嚴(yán)謹(jǐn)明確的造型和純凈明麗的色彩。洛可可藝術(shù)雖不免浮華做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在擺脫宗教束縛，使藝術(shù)轉(zhuǎn)向反映現(xiàn)實生活方面邁出了一大步，并在美術(shù)形式、手法、技巧等方面具有重要貢獻(xiàn)。（1）卡拉瓦喬的藝術(shù)風(fēng)格特征為：從不遵循古典模式，不承認(rèn)任何既定的法則，其藝術(shù)旨趣是描寫親眼所見的真實，描繪生活中平凡的或下層生活中的普通形象?？ɡ邌滩粌H將17世紀(jì)的現(xiàn)實主義美術(shù)推向了一個新的階段，而且還對18世紀(jì)的市民寫實藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。新古典主義美術(shù)多表現(xiàn)歷史題材和現(xiàn)實題材，或借古喻今宣揚(yáng)共和理想，或直接表現(xiàn)斗爭宣傳英雄主義。批判現(xiàn)實主義美術(shù)是在同僵化的官方藝術(shù)和浪漫主義美術(shù)的斗爭中發(fā)展起來的，既反對古典主義的因襲守舊和理想化，也反對浪漫主義的虛構(gòu)和脫離生活，以忠實地描繪生活真實為最高創(chuàng)作原則，提出了直接描繪當(dāng)代生活和自然風(fēng)貌的主張。因其處于現(xiàn)實主義向現(xiàn)代主義過渡的歷史階段，對19世紀(jì)末西方美術(shù)的產(chǎn)生重要影響。著名代表有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加等。他提出“世界上的一切物體都可以概括為球體、圓柱體和圓錐體”，從而在畫面上做到極大的概括。（2）塞尚的藝術(shù)觀念在作品中的表現(xiàn)：靜物畫室塞尚經(jīng)常表現(xiàn)的題材?！锻婕埮普摺芬彩侨械闹匾碜?，作品的色彩效果既充滿對比、平衡、呼應(yīng)，有通過變化豐富的色調(diào)塑造了形象的體積感和厚重感。該流派強(qiáng)調(diào)用扭曲夸張的形體、狂放的筆觸、鮮艷刺目的色彩平涂和鮮明自由的輪廓線造型，保持畫面的平面感和裝飾性，尤其強(qiáng)調(diào)色彩的表現(xiàn)力，屬于泛表現(xiàn)主義范疇。波普藝術(shù)的基本理念是消除藝術(shù)與生活的界限，把藝術(shù)變?yōu)檎J(rèn)識生活的工具。沃霍爾和勞申伯格是美國波普藝術(shù)最有影響力的兩位人物。主要代表畫家：夏隆東（14101466 年）代表作品：《仁慈的圣母》《圣母加冕》；（14251484 年）代表作品：《火棘》巴比松畫派。[杜米埃、現(xiàn)實主義藝術(shù)運(yùn)動的主將。主要代表作有〈杜普教授的解剖學(xué)課〉〈夜巡〉〈入浴的婦人〉拉斐爾前派。代表畫家：、巴黎畫派。其藝術(shù)特點(diǎn)是：，既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；；，運(yùn)動與變化可以說是它的藝術(shù)靈魂；；，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段；，宗教題材占有主導(dǎo)的地位；，也是其主要缺陷之一。這個畫派是以現(xiàn)實主義為創(chuàng)作目標(biāo)的進(jìn)步美術(shù)家組織，他們在創(chuàng)作思想上遵循車爾尼雪夫斯基的美學(xué)原則—— “美是生活”、“藝術(shù)家的使命不在于追求那些不存在的美，也不在于去美化生活，而在于真實地再現(xiàn)生活”。他們的作品定期在全國各地巡回展覽，把藝術(shù)介紹給人民大眾，從 1871 年到 1923 年止，在巡回展覽派活動的 50 年間，共舉辦過 48 次展覽，受到廣大人民的歡迎。3）佛羅倫薩畫派注重素描和用線造型，注重理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)、崇高的風(fēng)格，在以宗教神話為格。畫家在繪畫時注重色彩，色彩豐富且富于變化，重視對自然風(fēng)光景色的描繪； 畫女性多于男性，人物體態(tài)豐潤，衣著華貴，皮膚細(xì)膩而潔白，被視為理想化的人物； 3雅）威尼斯的畫派的另一情特點(diǎn)是裝調(diào)飾性強(qiáng)。更加加意氣風(fēng)發(fā)，也更完整第五篇：外國美術(shù)史古埃及藝術(shù)的特點(diǎn)：風(fēng)格穩(wěn)定、等級分明，在寫實風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行理想化的表現(xiàn)，其風(fēng)格壯麗、宏偉、明確。埃及古代史通常被劃分為六個時期： 古樸時期（3100BC2770BC）；古王國時期(2770BC2200BC)，第一王朝至第六王朝； 第一中間期(2200BC2050BC)；中王國時期(2050BC1786BC)，第十一王朝至第十二王朝； 第二中間期(1786BC1560BC)；新王國時期(1560BC1087BC)，第十八王朝至第二十王朝。王國經(jīng)濟(jì)以相當(dāng)發(fā)達(dá)的農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)，農(nóng)產(chǎn)品種類繁多。這一時期的藝術(shù)以建筑和雕塑最為突出，繪畫還處于初期階段。到了古王國盛期，又演變出方錐形金字塔，最為著名的是胡夫金字塔，基座四邊長233米，正對東西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高與塔底周長比等于圓周率，沒有使用任何粘合物卻非常緊密。古埃及藝術(shù)的特點(diǎn)：風(fēng)格穩(wěn)定、等級分明，在寫實風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行理想化的表現(xiàn)，其風(fēng)格壯麗、宏偉、明確?！独籼仄胀踝优c其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現(xiàn)了王子的性格特征以及王子妃的端莊美麗。古王國時期的浮雕代表作是：《納米爾石板》、《獵河馬》。在公元前4000年左右，這里就出現(xiàn)了定居的農(nóng)業(yè)民族，到公元前3500年蘇美爾人從中亞經(jīng)伊朗遷徙到兩河流域，建立了最早的城市。兩河流域南部原是一片河沙沖積地，沒有可供建筑使用的石料。是建在幾個由土壘起來的大臺基上，這種類似于梯形金字塔的建筑被稱為“吉庫拉塔”。阿卡德人的雕刻具有更強(qiáng)的寫實性。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國，并頒布了著名的漢漠拉比法典。建筑：亞述人不重來世，不修筑陵墓，他們的建筑藝術(shù)僅見于豪華的宮殿。亞述浮雕用極為寫實得手法表現(xiàn)了戰(zhàn)爭、狩獵等驚心動魄的緊張場面。伊斯塔爾門分前后兩道門，每道門有四個望樓。新巴比倫美術(shù)是龐大、豪華、富有裝飾性的，但它正失去亞述美術(shù)蘊(yùn)含著的那種強(qiáng)悍的生命力。他們崇拜的大神——執(zhí)掌“陰司”的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，后來經(jīng)他的妻兒的法術(shù)才得以重生的。有力學(xué)上說，這個底邊廣闊，體積宏大的方錐體，的確最為穩(wěn)固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得“不可動搖”。作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰?guī)r制作的雕像通常是著色的?！赌茽柕偻鹾笙瘛肥前＜靶峦鯂鴷r期具有革新精神的代表作，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強(qiáng)調(diào)其高貴地位的舊手法。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。早在公元前3500年左右．幾乎與埃及同時開始了最初的文明，出現(xiàn)了楔形文字，人類在這兒定居耕種、生息繁衍。巴比倫時期最著名的當(dāng)數(shù) 漢漠拉比石碑。一、比較古代埃及與兩河流域藝術(shù)的特點(diǎn)古埃及美術(shù)在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術(shù)等領(lǐng)域，都有輝煌的成就。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內(nèi)和墓室外繼續(xù)“生活”。在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達(dá)二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首獅身像，這個怪物在戰(zhàn)亂和風(fēng)沙的侵襲下，其面部呈現(xiàn)出一種朦朧的神秘感，所以人們常把“司芬克斯的笑容”作為一種神秘表情的同義語。作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰?guī)r制作的雕像通常是著色