【正文】 音程的構(gòu)成，除了“度數(shù)”還包含有“音數(shù)”。 如果兩個音，一個在線上，另一個音在緊挨這個音的間里，那末這兩個音之間的音程關(guān)系叫做：“二度”。 其中還包含著“音”也叫做“音數(shù)”。而下行的曲調(diào)音程和平行的的曲調(diào)音程一定要讀出走向。 譜例2： 二 和聲音程 “根音”和“冠音”同時發(fā)出聲音叫做“和聲音程”。 音程中的兩個音，各自都有自己的名稱，低音叫做“根音”（也叫下方音）、高音叫做“冠音”（也叫做上方音）。比如譜子上經(jīng)常出現(xiàn)這種符號=、=，就是在這種情況下使用的。還有那種臨時變化速度，是根據(jù)樂曲需要臨時標記的，比如：漸快、突慢、還原等等。并有只指針象鐘表一樣發(fā)出滴達聲來提示你速度的快與慢。 音樂速度的表示有兩種，一種是用文字來表示的，比如“快速”、“中速”、“慢速”、“稍快”等等，還有一種是用音樂術(shù)語來表示的，這些音樂術(shù)語都是意大利語，目前國際上多采用這種標記，比如：Andante（慢板）、Allegro（快板）、Presto（急板）、Pill mosso（稍快）等等。準確的速度才能有準確表達的基礎(chǔ)，這種在音樂作品中規(guī)定的快與慢，就叫“速度”。（見前圖 — 最后一小節(jié)）1切分音切分音是旋律在進行當中，由于音樂的需要，音符的強拍和弱拍發(fā)生了變化，而出現(xiàn)的節(jié)奏變化。什么叫連音符呢，就是在符尾的上面或者符尾的下面，分別標有數(shù)字的一組音符，叫“連音符”。在變換拍子的時候，一定要標清拍子號，否則，后面的拍子與前面標的拍子號不一致就不對了。 譜例： 二、散拍子 散拍子一般也是用于民間戲曲，樂曲里運用的通常叫做散板，這種拍子無板又無眼，而是由演員來確定，演員根據(jù)音樂的內(nèi)容的和情緒的需要自由的掌握速度的快慢和聲值的長短。 注：混合拍子中在每小節(jié)里只可以有一個強音，因此第二組或第三組的強音都只能屈居次強音，不能稱強音。所謂不同類是指分母相同而分子不同的拍子出現(xiàn)在同一小節(jié)內(nèi)。再比如6/8拍也是復(fù)拍子，它是以八分音符為一拍，一小節(jié)有6拍，也可以拆成兩個3/8拍。 它是由兩個3/8拍組成的。因為是次強拍，因此在力度上要區(qū)別于第一拍，要比第一個強拍弱一些。 譜例1： 下面有幾個問題要注意： 如果在一小節(jié)內(nèi)，只有強拍，而沒有弱拍的話，這種不叫單拍子，而叫“一拍子”（以后會講到）。單拍子和復(fù)拍子 單拍子：是指在一小節(jié)之內(nèi)只有一個強拍，而后面有固定的一個弱拍、兩個弱拍或者幾個弱拍，但從頭到尾都是很規(guī)律的，每小節(jié)反復(fù)重復(fù)，這種拍子叫“單拍子”。 譜例2：四、弱起小節(jié) 一般情況下，樂曲開頭部分都是從第一小節(jié)，第一拍的正拍開始的，這種叫“強拍起小節(jié)”，也就是從第一小節(jié)的強拍開始。）這樣一條條的縱線就叫“小節(jié)線”，小節(jié)線把譜表分成一節(jié)一節(jié)的，從而形成了小節(jié)。規(guī)律是這樣的，強拍和弱拍交替進行，每當一個強拍出來，不管后面跟不跟弱拍（1/4的就沒有弱拍跟在后面）或是有幾個弱拍，在第二個強拍出現(xiàn)之前這即構(gòu)成了一個小節(jié)，當?shù)诙€強拍出現(xiàn)之后，又形成第二個小節(jié)，這樣循環(huán)往復(fù)。 在譜表上標畫拍號時要以三線（五線譜中間的那條線）當作分數(shù)的橫線，不必另外再畫橫線。 拍號和拍號的畫法 拍號是用分數(shù)的形式來標畫的，分母表示拍子的時值也就是說用幾分音符來當一拍，分子表示每一小節(jié)里有幾拍，前面說過了2/4拍就是以四分音符為一拍，一小節(jié)有2拍，3/4以四分音符為一拍，每小節(jié)有三拍……讀法是先讀分母，再讀分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。 譜例3： 6/8拍與 2/4 3/4拍不同的是：它是以八分音符為一拍，每小節(jié)有6拍，這樣在每小節(jié)里：第一拍是強拍，第二、第三拍是弱拍，第四拍是次強拍，第五拍和第六拍又是兩個弱拍，這樣每小節(jié)6拍，反復(fù)出現(xiàn)。這種節(jié)奏很適合旋轉(zhuǎn)，因此常常用在圓舞曲里（華爾茲）。在一個小節(jié)里，只有一個強拍，一個弱拍出現(xiàn)，然后每小節(jié)不斷重復(fù)出現(xiàn)。再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當拍子的時值確定后，各種時值的音符就與拍子連在一起。如果平時說一個人唱歌“沒板沒眼”的，也就是說明這個人的節(jié)奏不好，拍子不準確。手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍。 拍子 在節(jié)拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個重要的時間段 — 一拍，就是音樂的基礎(chǔ)，它是用指定的音符來代表的。在有強有弱，一定長度相同的時間內(nèi)按著一定的長短次序，由小節(jié)線劃分，反復(fù)的有規(guī)律的重復(fù)，形成了有規(guī)律的強弱變化，這就是節(jié)拍的作用。第七講 節(jié)奏、節(jié)拍、拍子、小節(jié)一、節(jié)奏 節(jié)奏是一個廣義詞，它包括了音樂中與時間有關(guān)的所有因素，這里概括了拍子、小節(jié)、循環(huán)周期和重音的位置。 在寫變音記號時的注意事項： a)變音記號可以記在五線譜的“線”上和“間”內(nèi)。這是表明這個音要臨時改變音高。（如果遇到臨時變音記號以臨時變音記號為準）。 譜例1： 用來表示在它后面的那個音不管前面是升高還是降低都要恢復(fù)原來的音高。 “”升號 “b”降號 　 　 這兩種符號都表明符號后面緊跟著的音要升高半個音，或者降低半個音。 注釋：休止符的符點，只有三十二分休止符和六十四休止符的符點要畫在第四間里，其他休止符的符點要記在第三間里。 譜例3:（完全小節(jié)休止）它們適用于各種拍子。切切不可把標有休止符的地方當作完事大吉，休止符也是音樂的一部分，只不過是用休止符來表示一種情緒而已。 在樂譜上表示樂音休止的符號叫做“休止符”。第八節(jié) 多聲部的記譜方法 譜例1： 第七節(jié) 共用符尾那么怎么表示呢？很簡單，就是在符點的后面再帶上一個小兵，也就是在符點后面再加上一個符點，這種記法稱為復(fù)符點。 符點音符的符頭如果在間里，符點也要畫在間里；符點音符的符頭在線上，符點要畫在音符右上方的間里。 當這個四分音符唱一拍時，那么這個帶了符點的四分符點音符就要唱一拍半。符點的主要作用是讓樂譜更為簡化，讓大家讀譜時更加方便。例如符點音符。 譜例4： 音符的長短：在標畫音符的時候，要注意符干不能太長，也不能太短，一般是以一個八度為準。在第三線以上的音符，在記譜的時候，符干要朝下，也就是說符頭在上，符干朝下。（千萬不要畫一個大圓圈或者大圓點呆頭呆腦的立在那里。名 稱 音 符 時 值 簡 譜 計 法 全 音 符 它比十六分音符又少一半。（它等于全音符1/4的時值） 譜例5： （四）八分音符 《》 這個黑臉的音符長出了尾巴，它叫“八分音符”它比四分音符還小一半。依次分為兩半。音符有以下幾種： 全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、六十四分音符。但是它們大部分基本上都是由三個部分組成的 。 請注意： 在書寫的時候“小字組”用英文小寫字母并在它的右上角用阿拉伯數(shù)字標明它所屬的組名比如： “小字一組”的（Do）d1 “小字三組”的（Sol）g3 “大字組”用大寫同樣在它的右上角標明它所屬的組數(shù)。再往右，也是從C（DO）開始再到B（Xi）這又是一組。 “中央C”是主角，為什么叫它中央C呢？因為它是鋼琴上距離鑰匙孔最近的一個音?，F(xiàn)在我們把這七個基本音的音名、唱名、譯音、簡譜記法全部在鋼琴上做個對照。也就是“音名”。每一行都要畫。如圖：　　 由于“C譜號比較靈活，看起來好象復(fù)雜一點，那么讓我用一句最簡單的話告訴您：這個譜號上下均等，最中間的部分對準哪一條線，在這條線上標出的音就唱（DO）。再在第三間和第四間里各點一個小小的圓點。然后，從中間下來，穿過第三線、第二線，再穿過第一線，伸出尾巴來后，再左轉(zhuǎn)，順時針畫半個小小的圓，結(jié)束時涂上一個小黑點點。一般用高音譜表的樂器大部分是屬于高音樂器，象小提琴、二胡、高胡、長笛、小號、雙簧管、笛子等等，還有包括人聲的男女高音聲部，通常高音譜表用得較為普遍，除了特殊樂器聲部以外，大部分用高音譜表來標寫。（如下圖) 第二節(jié) 譜號分別稱作“下加第一間”、“下加第一線”、“下加第二間”、“下加第二線”……也是以此類推。下面多出來的“線”和“間”叫做“下加線”和“下加間”。請看譜例: 每一條線和每一個間都代表著一個音的高度。這些間也是自下往上數(shù)的。這就是五線譜的譜表。因此在國際上廣為使用的基本上都是五線譜。首先五線譜在視覺上有明顯的表示。53五線譜的優(yōu)點《簡譜》的優(yōu)點：它比較簡單，容易掌握。這不能不說是我國民族文化的失落，給我們留下更多的遺憾。也由于有了樂譜，才使得很多的優(yōu)秀作品流傳下來。 按照作曲家提供的樂譜，才能演奏和演唱出美妙動聽的音樂。他能奏“十番鼓”，“十番鑼鼓”，又掌握許多民間唱腔，還創(chuàng)作了大量的樂曲，如二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》及琵琶獨奏曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》等和一些優(yōu)秀的民間唱腔，他所創(chuàng)作演奏的作品，個個是精品，但由于生活所迫，流落街頭，成了一個街頭流浪藝人，受盡欺凌與壓迫，受盡了折磨，剛剛解放就病故了，僅留下了有限的曲目，帶著很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化離開了人世，再沒人記得這些。以及國際上流行通用的《五線譜》等等。相反，五線譜的優(yōu)勢。其次在表示旋律方面尤其是高高低低的眾多音的形態(tài)更是一目了然（如譜例2），就好象站在我們面前的一排排的人，哪個人高，哪個人低，而哪些人胖，哪些人瘦，都是很明顯的，一眼望去很容易辨認。的確，是由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成的?！熬€”與“線”之間的地方叫做“間”。往上數(shù)是第二間、第三間、第四間。上面多出來的線叫做“上加線”，上面多出來的“間”叫做“上加間”。 在五條線下面加出的線是從上面向下數(shù)的（與上加線相反）。（如下圖） 在表示“上加間”和“下加間”的時候，不需要再把這個音符上面或下面的線畫出來了。 在五線譜上標有高音譜號的叫高音譜表，標有低音譜號的是低音譜表，同樣，標有C譜號的就是C譜表，亦叫中音譜表，或叫次中音譜表（后面要詳談）。從第二線開始向上緊靠著第三線順時針往下畫半個園，再緊貼著第一線畫一個大于起口的圓形，然后，躲開這個圓形的開始的缺口，向上、向右、沖出第五線再向左，逆時針畫一個小圓，回來，在第四線上定義。先畫一個小圓點，然后緊貼第五線，順時針畫半個圓，穿過第四線向左一撇，直到第二線止住。也叫做那條線的譜號，比如對四線，就叫“第四線C譜號”（也有人叫它次中音譜號），對準第三線就叫“第三線C譜號”（也有人叫它“中音譜號”）。注：在畫譜號的時候，一定注意要畫在每一行線譜的最左邊。 音名：在樂音中，每一個音（也是音級），也都有它獨立的名子。這七個音在鋼琴上都是穿著雪白的衣服（白鍵子）。它們分組的原則是以實際音高來區(qū)分的。這一組叫做“小字一組”。 從中央C（DO）左邊的一組音（也是7個音）叫做“小字組”，然后，再往左，同樣是7個音一組，依次叫做“大字組”、“大字一組”……。 我們各自都長得不一樣， 音符們也各有不同。 譜例2： 不同的音符代表不同的長度。它是音符家族的老大哥，其他音符的時值都比它短，而且要以它為準。它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/16的時值） 譜例7： （六）三十二分音符 《》 這個有著三個尾巴的音符叫“三十二分音符”。（它等于全音符1/64的時值） 譜例9：☆ 現(xiàn)在總的列出一張表，看一看音符這個大家庭直系的關(guān)系。要左低右高，不管是空心的符頭還是實心的符頭都要這樣畫。在記譜的時候一般的規(guī)則是以五線譜的第三線為準。 譜例3： 還要注意一點：符干朝上的時候，符干要畫在符頭的右邊，符