【正文】 兒童在教師引導下處理同外部世界關(guān)系時候所表現(xiàn)出的功能特性,具體表現(xiàn)為學習過程中的選擇性、自主性、能動性和創(chuàng)造性。其在簡單操作中能夠愉快地參與到音樂實踐中去，感受音樂的意境。甲乙兩組先后上來為樂曲進行伴奏。木質(zhì)類的有:響木、雙響木、木棒、響板等。看一個綜合課例:即興伴奏并欣賞樂曲《漁舟唱晚》、《軍隊進行曲》。小朋友把摘到的果子裝進大袋子里（可以用書包代替袋子），然后模仿小袋鼠挺著大肚子走路的形象。例如《小袋鼠》，歌曲描寫了小袋鼠去摘果子，把果子裝進大袋子里，挺著一個大肚子的可愛形象。我認為這就是探索在學前兒童音樂教育中的應(yīng)用了。當然不用說，辦法肯定是各種各樣，所謂千奇百怪，比如有的用吸管敲打易拉罐，有的把易拉罐套在吸管上轉(zhuǎn)動，在這里就不一一羅列。在教學中，教師必須向兒童提供一些原始性的材料（如：最基本的音調(diào)、最基本的節(jié)奏、最基本的動作方法等），教師要求站在兒童的角度來主持與展開音樂教學活動。(4)即興奏樂，發(fā)揮幻想性，奧爾夫認為即興奏樂是最古老、最自然的形式。又如：經(jīng)常在課內(nèi)讓學生按一定的音樂要求自由活動，自己鑒別好壞，逐步趨向統(tǒng)一協(xié)調(diào)。（1）沒有師道尊嚴，杜絕強制性。3. 綜合性奧爾夫認為：音樂決不是一種單純的藝術(shù)，它和語言、舞蹈、等有著天然的聯(lián)系。形體動作要求自然、有個性、有變化，如果一唱歌就搖頭晃腦、身體僵直、這是做作的、勉強的、如果過分強調(diào)動作整齊劃一，不分男女，不管音樂給個人感受如何，這是機械的、沒有個性的。不強調(diào)理論、概念、名詞、術(shù)語。在此過程中朗誦要素有：旋律性 (漢語四聲較西方語言具有很強的旋律性，可以直接用到音樂中)；節(jié)奏性 (漢語也富有節(jié)奏性，單詞，詞組都可以配樂，童話、童謠、故事等都可以配上旋律)。多層次的訓練如卡農(nóng)、多聲部節(jié)奏。奧爾夫把他的音樂稱之為“元素性的音樂”，并自喻為“野生物”。（4）開放性，奧爾夫音樂教學體系沒有框框、不封閉、不排他，可以把各種教學法吸收到自己的體系中來，所以它必然逐步發(fā)展、逐步豐富、而且永遠沒有終結(jié)。以器樂為特色，同時聲樂與器樂并重。（一）奧爾夫教學法具有的特點1．完整的體系性（1）奧爾夫教學法不僅僅是一種具體的教學方法，它有自己完整的獨特的體系。由此可見,在我國廣大的農(nóng)村開展音樂教學,提高農(nóng)村孩子的音樂和文化素養(yǎng),奧爾夫教學法是最好的選擇。而奧爾夫教學法本來就是自然的產(chǎn)物,它的教育就地取材,人人皆備,尤其是生動活潑的聲勢訓練,用身體作樂器,不用花錢便可進行長期的音樂訓練,這種訓練把音樂與身體結(jié)合起來,可在幾年內(nèi)都不會重復。此外,農(nóng)村還是奧爾夫教學法最簡單、最經(jīng)濟的實驗基地。另外邊、老、山、窮地區(qū)流傳的山歌、童謠、謎語、歌謠等等,也都是很豐富的音樂素材。（三）奧爾夫教學法的現(xiàn)實意義奧爾夫教學法雖然質(zhì)樸自如,引人入勝,但是它畢竟產(chǎn)生發(fā)展于德國的土地上，所以,必須把奧爾夫教學法與我國民族文化結(jié)合起來,尤其是把廣大農(nóng)村的古老文化與實際結(jié)合起來。可以使兒童在快樂教育中變“要我學”為“我要學”。奧爾夫教學法在講授知識的時候不是采用使學生感到煩厭的純理論的學習。第二是讓所有的孩子都來學習。奧爾夫教學法認為，在音樂教育中，音樂是手段，培養(yǎng)健全人格才是目的。奧爾夫的教學方法著重在于幫助兒童建立一種節(jié)奏、旋律與和聲模式的“詞匯”,使兒童用它來創(chuàng)造自己的音樂。1925年他與軍特合作創(chuàng)辦了“軍特音樂——舞蹈學?！?開始了他一系列教學嘗試,這種嘗試受到了許多教育家們的關(guān)注。一、奧爾夫音樂教學法的內(nèi)涵及意義奧爾夫音樂教學法是由當代德國著名作曲家、兒童音樂教育家奧爾夫首創(chuàng),后經(jīng)許多專家繼承與發(fā)展而形成的音樂教學法。討論與分析：傳統(tǒng)的音樂教學法單一，兒童學習的積極性較低。這對完善和指導我國學前兒童音樂教育上有一定的現(xiàn)實意義。二、國內(nèi)研究狀況：奧爾夫教學法在中國已經(jīng)有一百多年的歷史，我國著名音樂理論家廖乃雄教授于1980年將奧爾夫音樂教育體系介紹到我國。此外，1961年在奧地利薩爾斯堡“莫扎特音樂及造型藝術(shù)大學”成立了“奧爾夫?qū)W院”，建立起第一個奧爾夫教學法的研究和培訓中心。由此我們可以看出奧爾夫教學法的普及性和社會性，同時作為學前教育專業(yè)的學生，了解奧爾夫教學法的特點，可以為我們今后學前兒童音樂教育提供一些參考。[1]在當代社會，我們可以清楚地感受到素質(zhì)教育的重要性，它挖掘和培養(yǎng)人的多種生存必備要素，比如：創(chuàng)造力、自信心 、競爭力等等。它作為社會實踐活動與其他的學科教育存在著很多共同的屬性，但是音樂教育作為藝術(shù)教育的一個分支，有體現(xiàn)出其本質(zhì)的不同于其他學科教育的特性，主要體現(xiàn)出兩個方面的含義：一方面是指兒童音樂；另一方面是指音樂進行教育，由此提示我們既不能把學前兒童音樂教育理解成純知識，純技能，純藝術(shù)性的音樂教育，也不能脫離了音樂藝術(shù)本身的特殊規(guī)律及兒童心理發(fā)展的規(guī)律來實施音樂教育，只有把這兩方面有機地結(jié)合在一起，才能真正使學前兒童音樂教育成為在音樂藝術(shù)基礎(chǔ)之上的、兒童積極參加的音樂實踐活動。且提高了藝術(shù)修養(yǎng)，也將豐富人生。最早開始于德國，如1950—1954年出版了五卷本《學校音樂》，已被歐美各國相繼翻譯出版介紹到世界各地，《奧爾夫兒童音樂教學法初步》、《用奧爾夫樂器進行奏樂教學的建議》、《奧爾夫教學法》等。這些研究為奧爾夫音樂教學法對學前兒童音樂教育的啟示提供了一個必要的資料前提。這些研究都沒有較好的運用到我國學前兒童音樂教育中，本文意圖通過借鑒奧爾夫音樂教學法的特點、優(yōu)點和教學模式，讓我國學前兒童音樂教育更加完善，使音樂教育在促進幼兒的全面發(fā)展，培養(yǎng)健全的人格上發(fā)揮應(yīng)有的作用。讓幼兒得到全面的發(fā)展。同時，使我國學前兒童音樂教育更加完善。（一）奧爾夫音樂