【正文】 林舊事》所記的元夕舞隊(duì)有70種，這70種舞隊(duì)有許多節(jié)目至今尚在民間流傳。元代以信仰薩滿教（巫教）和嘛教（佛教）為主，在元朝的宮廷隊(duì)舞充滿了宗教迷信色彩。在《說法隊(duì)》中還有扮成八大金剛相的舞蹈。戲曲舞蹈在清代已經(jīng)具有嚴(yán)格的程式、表現(xiàn)力強(qiáng)，技藝高超的特點(diǎn)。就整個中國舞蹈發(fā)展的歷史來看，明清兩代，舞蹈處于逐漸衰落階段，其原因主要是：①維護(hù)封建禮教的理學(xué)，嚴(yán)重地束縛了人們的思想，阻礙了舞蹈這種直抒胸臆的藝術(shù)的發(fā)展；②統(tǒng)治階級不重視舞蹈藝術(shù)，舞蹈活動僅限于民間娛樂性質(zhì)和業(yè)余性質(zhì)，沒有專業(yè)藝人和專業(yè)舞蹈團(tuán)體來提高和發(fā)展它；③社會文化和群眾欣賞習(xí)慣的改變，當(dāng)時，戲曲進(jìn)入全盛時代，人們更愛看直接描寫生活、通俗易懂而表現(xiàn)手段越來越豐富的戲曲。身韻是中國古典舞的內(nèi)涵，每個舞蹈的韻味不同，兩個人跳同樣動作，韻味都不同。神在中 而形于外，“以神領(lǐng)形，以形傳神”的意念情感造化了身韻的真正內(nèi)涵。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！——張若虛《春江花月夜》群舞《春江花月夜》是截取張若虛作品中的部分詩句加以表現(xiàn)，它的靈魂是音樂《春江花月夜》。它既具有限無限的超越美，又有不設(shè)不施的自然美，這不但是舞蹈藝術(shù)所崇尚的，而且是中國人一直所追求的高級審美境界，由此舞蹈《扇舞丹青》無愧為雅俗共賞、賞心悅目，令觀眾目不轉(zhuǎn)睛的“墨舞”精品。提沉沖靠磐石移，卻是虛谷傳清音。面對《楚腰》，人們無法不以一種虛凈澄明的審美心態(tài)去體悟舞蹈的最高境界?！俺w細(xì)掌中輕”，整個舞蹈非常優(yōu)美，“翹袖折腰”的動態(tài)與美感被發(fā)揮得淋漓盡致，服裝設(shè)計(jì)也好，長袖翩然，曲裾飛揚(yáng)，楚韻十足。楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲《踏歌》所表現(xiàn)的是陽春三月，碧柳依依，翠裙垂曳，婀娜身資，一行踏青的少女，聯(lián)袂歌舞，踏著春綠，唱這歡歌，溶入一派陽光明媚、草青花黃的江南秀色里。千手千眼觀世音六年前的春晚，一曲舞，猶如舞靈出動，感動了多少人，成就了多少人。便是前面所說的“身韻”的表達(dá)，美的享受。從舞蹈《千手觀音》中，看到了東方文化精神，感受到了中華文化元典之美，那種溫文爾雅、柔美萬象、經(jīng)緯天地、博愛人間的真善美。真正領(lǐng)悟到什么叫將手部藝術(shù)發(fā)揮到了極致。在這個古典逐漸成為流行的時代，中國古典舞也將會以她獨(dú)特的魅力吸引著越來越多的觀眾，我相信，她也會在時光中越來越美，帶給觀眾越來越完美的表演。表演者用手表現(xiàn)屬于人們的真、善、美?！碑?dāng)?shù)谝淮慰吹竭@個舞蹈的時候，我只覺得目不銜接、眼花繚亂、目瞪口呆，看完還意猶未盡。這舞得不僅僅是身體，更是他們的心。無疑，這支舞是美的，它美在其藝術(shù)魅力。純凈，灑滿了春光。桃之夭夭，灼灼其華《桃夭》，整個舞蹈洋溢著青春的氣息，舞者妙曼的身姿為觀眾塑造了如同小桃樹一般的少女形象。在《楚腰》中，我們既羨慕舞者的婀娜多態(tài)，又更要贊嘆中華文化的瑰麗與多彩。楚腰纖細(xì)掌中輕《楚腰》在古典美學(xué)的虛實(shí)論的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的要求下，也達(dá)到了藝術(shù)虛實(shí)統(tǒng)一的境界。氣宇沖天柔為濟(jì)，憐得筆墨嘆無贏。扇起襟飛吟古今，虛實(shí)共濟(jì)舞丹青《扇舞丹青》借用一把延長手臂表現(xiàn)力的折扇，演繹了中華民族書法藝術(shù)的神韻之美，動態(tài)地展現(xiàn)了“紙上的舞蹈”，可謂文治“舞”功。中國古典舞服裝古色古香，根據(jù)舞蹈的具體要求也 各有特色，漢唐舞大多采用傳統(tǒng)的漢服。根植于中國傳統(tǒng)文化沃土的古典舞蹈非常強(qiáng)調(diào) “形神兼 備，身心互融，內(nèi)外統(tǒng)一”的身韻。它作為我國舞蹈藝術(shù)中的一個類別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來的具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈，其創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”，因?yàn)樗旧砭褪墙橛趹蚯c舞蹈之間的混合物，也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來，稱它為戲曲，它已去掉了戲曲中最重要的唱與念；說它是舞蹈，它還大量保持著戲曲的原態(tài)。戲曲舞蹈,直接繼承了唐宋歌舞大曲和古代傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)，經(jīng)過歷代戲曲藝人的加工創(chuàng)造，已形成一套完整的訓(xùn)練體系和表演方法。元朝最著名的贊佛舞蹈，是元順帝時創(chuàng)制的《十六天魔舞》，名為贊佛，實(shí)為娛人，在宮中演出時只有受過秘戒的宦官才準(zhǔn)觀看，并嚴(yán)禁民間演出。每隊(duì)分10個小隊(duì)。它們長期并行發(fā)展，相互影響，相互吸收。宋代的民間舞蹈十分興盛。雖然專業(yè)歌舞伎人社會地位卑賤，但舞蹈藝術(shù)本身卻廣泛受到人們的重視。兼?zhèn)淞硕Y儀性、藝術(shù)性與欣賞性的宮廷樂舞燕樂如十部樂，大多以各民族國名、地名為樂部名稱，是具有濃厚地方特色和民族風(fēng)格的樂舞。我國舞蹈的發(fā)展歷史悠久，主要由以下幾個特點(diǎn)：從先秦時代的模擬狩獵或歡慶豐收為主到現(xiàn)代的舞蹈多元化發(fā)展；我國各地域和各個時期的舞蹈各具特色。舞蹈本身就是具有音樂的節(jié)奏性和旋律性，是一種“動作的音樂”，在舞蹈作品中，音樂與舞蹈緊密結(jié)合，沒有成功的韻律就沒有完美的舞蹈，而節(jié)奏正是它們結(jié)合的紐帶。如果強(qiáng)行運(yùn)用生活的邏輯對舞蹈進(jìn)行解讀，一定會覺得無比荒誕，可是一旦切換到舞臺上，一切卻顯得非常順理成章，這正是舞蹈藝術(shù)虛擬性的完美體現(xiàn)。這種虛擬和象征是以生活為基礎(chǔ)的，能概括而凝練地反映生活的本質(zhì)，因而得到廣大觀眾的承認(rèn)和贊賞。從虛擬性看，舞蹈是一門特殊的藝術(shù)形式，演員在舞臺上展示的動作，很多都