【正文】 第一篇：美的本質和人的本質的關系美的本質和人的本質的關系—讀朱光潛《談美》所悟內容提要：美作為人類可以反映到的事物的一種屬性，上是一種關系屬性，由馬克思對人的本質的定義結合筆者對美的感受以及對朱光潛《談美》的感悟?！墩劽馈肥侵旃鉂撓壬⑵湓缙诿缹W理論體系的重要著作之一。全書以“談美 ”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡闡述，結合馬克思對人的本質的理解（一是“勞動或實踐是人的本質”；二是“人的本質是一切社會關系的總和”；三是“人的需要即人的本質”），可以總結出 二者本質都是源于認識實踐 都是在關系中被認識或者是存在著的 以及在被需要的時候 其屬性方才體現出來 是一種非物質性的客觀存在?？申U釋美和人本質的關系。關鍵詞：認識實踐關系 被需要一 在實踐中感受美和人本身的價值我的導師在上宋畫的時候，為了強調文人風骨，流露出人對美的主觀的理解。而著名的國學大師王國維先生也曾說 以我觀物 則物皆著我之色彩 以物觀物 則不知何者為我 何者為物。所以如果從主觀去看的話，那么美一定是帶有個人情感傾向或者是價值觀認識的。這使我想到了王陽明的你不看此花時，此花與你同寂的話。雖然是唯心主義，但是我覺得美確實是我們內心對外界事物的感受而我們另一位老師對于美就比較客觀，認為美是客觀存在的，就像古希臘的先賢們所說的一樣。朱先生在談美中闡釋了他的人格理想、審美理想，提出了他的美學研究的理想目標——“人生的藝術化”。馬克思也認為人是可以認識世界并改造世界的。所以若想將人生藝術化，必然存在對自身或者對世界的改造。談美第十三章《“不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》說傳達的方法在于練習和模仿，繪畫和作文均是如此。凡是藝術家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。人在勞動中獲得價值和美需要在實踐中認識一樣 事物在某些方面總是存在著共同性 比如書畫作品總是從臨摹開始 然后熟悉 然后創(chuàng)作然后創(chuàng)新 然后 美就產生了 所以說 美可以是一直存在的 也可以被創(chuàng)造出來 但都是在實踐中被感知的 也是萬事萬物的本質所在人創(chuàng)造了美 因為自然的美是通過人的感知而稱之為美的 所以美是通過勞動和實踐創(chuàng)造的 而人本身也是由于勞動而有了價值和意義 所以說人的價值和美的價值在某些意義上是一樣的 都是被創(chuàng)造出來的 世間萬物都可以成為美 那么歸結于實踐也是有理由的二 在關系中認識美和人類自身我們人有多種屬性，不可能每種屬性均與美的形成有關。我們可以發(fā)現：凡是公認的美的事物，總是有相應的特性或者是說非常契合人們意念愿望的指向的；事物之所以美，也必有高度吻合人們意念愿望指向的特性。事物的特性，人們的指向性，這久產生了關系，事物就形成了美。可知，美的形成是和人有關的，那么美一定是有聯系的而不是獨立存在的。馬克思在《關于費爾巴哈的提綱》中指出:“人的本質不是單個人所固有的抽象物，在其現實性上，它是一切社會關系的總和。人類社會存在兩種關系，自然關系和社會關系，人的本質離不開同自然的關系，但更重要的是由社會關系決定的，一切現實的人都是“一切社會關系的總和”。既然人是處于社會中的 而美雖然我承認它是客觀的存在 但是由于人的認識以及在契合了人的愿望之后它就被賦予了更高的價值就像馬克思說人的本質離不開“勞動”，但“勞動”本身并不就是人的本質，只有透過勞動現象才能把握人的本質一樣 人的理念中的美并不就是美的本質 而是通過人對美的理解去抓住美的本質 在這樣的關系之中總結美的本質美雖然是和人有關的關系屬性，但美并不是由人的一方主觀決定的。在本文美的本質的定義中，社會人們一方是一種客觀存在，是“美”賴以構成的客觀因素，處在被反映的地位。我們反映出美 反映了美迎合了我們的一種喜悅感滿足感（朱光潛先生在談美的第四章《四希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》說享樂主義的美學錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學也納入享樂主義?！懊栏小边^后伴隨著“快感”。）即使它趨于理性 也是需要一種判斷的 它只是一種判斷 如果沒有實際的物質或者感受的話 美是無法做出一種明確的表達的 所以我覺得可以把它歸納成一種抽象的關系朱光潛在《八 “依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》里說寫實主義和理想主義都錯誤地承認自然中本來有“美”，它們以為藝術的任務在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術美”是把自然加以人情化和藝術化了。所以說不論是客觀還是主觀的美 它都不能完全說是美本身 只不過是我們見到的事物的常態(tài)或者我們人為地給它定義的內容 使得事物“皆著我之色彩” 而美真正的的含義還是在于其的關系屬性 了解這個 才能了解美的本質三 美和人都被需要 被感知馬克思在《德意志意識形態(tài)》中指出：“他們的需要即他們的本性”。馬克思還特別強調指出，“需要的發(fā)展是人的本質力量的新的證明和人的本質的新的充實。”人類發(fā)展史，就是一部人的需要即人的本性的不斷改變和發(fā)展的歷史。離開了人的需要，人的一切實踐活動和一切社會關系都將不復存在。所以說人的本質也是 那么美也是一樣，由于我們人給美許多的定義 即使美是客觀存在的 或者是其他形式存在的 但是它既然是人賦予的定義 或者是說人定義了美 它也算是社會中的意象 那么它也是由于被需要而產生了它自己的意義或者說價值 如果沒有了被需要的過程 那么美就如同沒有被人定義或者是發(fā)現而顯得毫無意義 哪怕從唯心主義的角度說 我思故我在 存在即被感知 美也是需要被了解的 只有通過人主觀的感受它才變得有意義起來 否則 即使它是一種抽象的關系 那么美的存在也是無意義的 在這里并不是否定美的本質 而是說不論美還是人的價值 既然它處在我們的社會中 就應該以其對社會的影響去看待 用社會性的眼光欣賞 需要。比如人的價值在于奉獻 而美的價值也在于它給人帶來的歡快和愉悅的感受 但并不是說人的本質是需要 因為人基于某種需要在一定的社會關系中、在所從事的實踐活動過程中不斷生成的歷史存在物，即為我的、自覺的、社會性的實踐活動過程中的生成物。人正是由于在某種動力（需要）的驅使下，在一定的社會關系里所從事的改造世界的實踐活動中，才獲得人之為人的真正本質，成為具體的、歷史的人。人的需要和他獲得的東西也許只能體現他的地位或者是消費水平并不能說是他的本質 而人的本質應該是通過需要而獲得的某種個性 并在實踐中體現出來以及得到確認 這才是人的本質所在 談美中第五章《 “記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯想》說到聯想是以舊經驗詮釋新經驗，大多數情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜 美的聯想，但是聯想所伴的快感不是美感。藝術之所以為藝術，不在內容而在形式。而需要也正是這樣一種形式 賦予美在社會中的價值 給予人其獨特的個性而使他的本質體現出來 這樣的形式是很重要的 談美中《一 我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》由木商、植物學家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學家的科學的態(tài)度偏重事物的關系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經驗是人生中最有價值的一面，藝術作品可以流芳百世。所以說事物和美一樣 不同的人有不同的需要 它也有了不同的價值體現 但是它一定是被需要的 和人一樣 被需要才有存在 感知 所以存在參考文獻 朱光潛：《談美》馬克思：《1844年經濟學哲學手稿》馬克思：《德意志意識形態(tài)》 馬克思：《關于費爾巴哈的提綱》狄德羅：《美之根源及性質的哲學研究》，《文藝理論譯叢》 何楚雄、賀紀元：《美》 黑格爾：《美學》第一卷《近代美學史評述》 《西方美學家論美和美感》第二篇：人的本質從《關于費爾巴哈的提綱》中人的本質問題說開去摘要：哲學由開始包羅萬象到現在無家可歸，自己的研究領域逐漸被剝奪，落得四海為家的地步，但是研究人是哲學始終不棄的領域，關于人的本質問題只有哲學才可以給予解答。在《關于費爾巴哈的提綱》中馬克思指出人的本質是一切社會關系的總和并批判了費爾巴哈的人的“類”本質的觀點。但是我認為應將他們的思想相結合，來創(chuàng)立更為完善的關于人的本質的理論。關鍵詞：人的本質；類；社會關系“是使人作為人能夠成為人，而不是成為某種人。”○1這是上大學來給我印象最深的一句話。人類活動大到探索宇宙，小到研究微生物，然而我們卻不能借助任何一種科學儀器來研究人是什么，人的本質如何。而這個