【正文】 山泉、浪花、積雪的山巖、枯樹(shù)上的苔痕等，其自然形成的肌理變化，奇妙虛幻之狀，常給人以無(wú)限的遐想。這種渾厚古樸的藝術(shù)效果，為其它光滑的紙面所求之不得。有些紙紋理細(xì)密，表面光展平滑，如卡片紙、膠板紙、銅板紙等，由于表面堅(jiān)硬，吸水性較差，致使顏色涂后久而不干，且到處流動(dòng)，形成片片水漬，控制不好就難以達(dá)到預(yù)期的效果。此外，當(dāng)涂第二遍色，有很容易將原有底色泛起，兩層顏色相混致使畫(huà)面污濁不堪，也是常使人傷腦筋的事。然而，從另一方面看，顏色干得慢也可以延緩作畫(huà)時(shí)間，便于趁濕修改加工；附著力差則易于涂改，如用紙片、海綿或干凈的毛筆趁濕吸掉部分顏色，可造成各種不同的肌理。也可在事先涂好的暗地上洗出亮部的層次，造成特殊的表現(xiàn)效果。也有人喜歡使用諸如宣紙、高麗紙、過(guò)濾紙等吸水性較強(qiáng)的畫(huà)紙，這種紙極利稅色擴(kuò)散宜于表現(xiàn)水墨淋漓的情趣，紙薄時(shí)反正面都涂色，但較難控制。此外，水粉畫(huà)還可畫(huà)在木板、畫(huà)布或墻壁上，必要時(shí)可考慮利用膠、礬、聚乙烯醇等輔助涂料對(duì)紙面（或墻面、板面、布面等）進(jìn)行預(yù)先處理（或局部處理），都可取得較好的效果。以上幾例僅說(shuō)明，材料、技法和表現(xiàn)效果的關(guān)系。一些特殊材料的使用，往往需要以準(zhǔn)確的造型能力和熟練的技巧為前提，同時(shí)又須考慮與所表現(xiàn)的畫(huà)面內(nèi)容相吻合。以基礎(chǔ)訓(xùn)練為重點(diǎn)的初學(xué)者，則以選用硬度、厚度、吸水性等各種性能比較適中的畫(huà)紙，通過(guò)實(shí)踐，逐步積累經(jīng)驗(yàn)后，在進(jìn)行特殊材料和特殊方法的探索。畫(huà)筆在中國(guó)繪畫(huà)的傳統(tǒng)觀念中，畫(huà)筆的作用被強(qiáng)調(diào)到了極重要的程度，這與中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)“筆墨”是分不開(kāi)的。水粉畫(huà)也應(yīng)講究“用筆”但與以線主要造型手段的中國(guó)畫(huà)不同。顏色塊面的轉(zhuǎn)折與對(duì)比體現(xiàn)在客觀物體上的光影命案，成為水粉畫(huà)的主要形式結(jié)構(gòu)與描繪對(duì)象。筆的作用，無(wú)非是講，繪畫(huà)顏料用不同的方法涂到紙上，以表現(xiàn)各種不同的形、紙、光、色的變化。當(dāng)代水粉畫(huà)家們所使用的“筆”實(shí)際上早已突破了舊有的規(guī)范。除了使用一般的水粉筆、油畫(huà)筆、板刷、國(guó)畫(huà)筆之外，人們又采用了多種多樣的涂色工具，如果按照傳統(tǒng)的習(xí)慣把這些工具同稱(chēng)作“筆”的話，尚有一空氣壓縮機(jī)帶動(dòng)噴頭進(jìn)行噴繪的“噴筆”、有用木片、竹皮制成的“木筆”、有用海面蘸色點(diǎn)染的“海綿筆”，還有許多講不出名稱(chēng)來(lái)的形形色色的“筆”?？傊?，為了追求理想的表現(xiàn)效果可以“不擇手段”，已經(jīng)成為知名畫(huà)家的經(jīng)驗(yàn)之談。至于使用什么樣的工具以及如何使用，這完全是畫(huà)家自己的事情。室外寫(xiě)生的畫(huà)具外出寫(xiě)生，除備好紙、筆、顏料、調(diào)色盒等物品外，還須帶水壺、小凳、畫(huà)板、太陽(yáng)傘等。為了攜帶方便，應(yīng)制備一個(gè)寫(xiě)生畫(huà)箱。畫(huà)箱的規(guī)格力求輕便、多用。有條件自己設(shè)計(jì)制作，是當(dāng)前最理想的辦法。下圖是自制畫(huà)箱的參考，不妨動(dòng)手一試，它會(huì)給你帶來(lái)極大的方便。二、水粉畫(huà)的著色技巧藝術(shù)表現(xiàn)的方法無(wú)論從歷史的發(fā)展或是從每個(gè)藝術(shù)家成長(zhǎng)的過(guò)程進(jìn)行分析，都要經(jīng)歷一個(gè)從無(wú)到有又從有到無(wú)的演變過(guò)程。無(wú)法乃至法，對(duì)于技巧嫻熟，造詣高深的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，草草數(shù)筆似漫不經(jīng)心的隨意涂抹，然筆筆結(jié)合法度，妙趣橫生。有欣賞能力的人不難看出，這種漫不經(jīng)心與不負(fù)責(zé)任的胡亂涂抹有著本質(zhì)區(qū)別。欲無(wú)法必先有法，最大的表現(xiàn)自由產(chǎn)生于嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練中。一張水粉畫(huà)無(wú)論其形式結(jié)構(gòu)多么復(fù)雜，其色彩多么使人眼花繚亂，只要我們認(rèn)真分析，大都可以找到運(yùn)用技法的蹤跡。研究為了應(yīng)用，下面我們從構(gòu)成畫(huà)面的基本形式要素入手，進(jìn)一步探求相應(yīng)的表現(xiàn)技法。平涂在大面積的底子上均勻地涂布顏色是繪制宣傳畫(huà)、裝飾畫(huà)時(shí)經(jīng)常遇到的課題，在寫(xiě)生中，也必須掌握的一種基本技法。平涂看來(lái)似乎簡(jiǎn)單，做起來(lái)并不容易。那么怎樣才能把顏色涂得勻呢？第一要把顏色一次調(diào)足，第二要稀稠合適，第三要盡量使用大些的筆（圖大面積可使用板刷）有秩序地涂抹，用力要均勻使筆筆銜接不留痕跡。如將畫(huà)板側(cè)立保持一定傾斜，使顏料微微流動(dòng)，則更有利使筆觸融合。漸變有一種顏色向另一種顏色緩慢的過(guò)渡推移稱(chēng)之為漸變。自然界中的許多色彩現(xiàn)象，如天空的霞色、水果的表皮、球體的明暗等，都有明顯的漸變特征。繪畫(huà)中的漸變，可分為明度漸變、色相漸變、純度漸變及包含多種因素的復(fù)合漸變。表現(xiàn)漸變的方法很多，例如：一、將紙面涂水打濕，趁濕依次涂以不同的顏料，借助水分的流動(dòng)使各種顏色互相滲化，形成自然過(guò)渡。二、在已平涂好的色底上，趁濕用蘸有另一種顏色畫(huà)筆從一個(gè)邊緣開(kāi)始與底色相混合，并逐步向?qū)γ娣较蛞苿?dòng)，直到混合均勻。三、用板刷（或畫(huà)筆）筆鋒的兩端分別蘸取不同的顏色，一筆下去，兩色交融，變化自然。此種方法常用于表現(xiàn)花瓣、水果上顏色過(guò)渡。四、階梯式漸變：在調(diào)色板上調(diào)好兩色之間的一系列過(guò)渡色階，按順序依次排列筆觸，形成漸變系列過(guò)渡。所謂干畫(huà)法的多層著色，大體上屬于這種方法。五、空間混合式漸變：兩種顏色通過(guò)點(diǎn)狀或線狀的交互排列，通過(guò)疏密多寡的變化利用空間混合的視覺(jué)原理，造成漸變的效果。點(diǎn)彩畫(huà)法紀(jì)噴繪中的混色法，大都屬于此種類(lèi)型。疊色在第一遍顏色干后疊加第二遍、第三遍色，是水粉畫(huà)中常用的方法。疊色方法有兩種情況：使用濃厚的顏料將某一部分底色覆蓋或以稀薄的半透明色層罩染，各有不同的效果。但無(wú)論采取哪一種方法，實(shí)際操作時(shí)都要?jiǎng)幼髅艚?，下筆力求準(zhǔn)確，以避免將底色攪起（使用丙烯顏料就不存在這種問(wèn)題）。嚴(yán)格說(shuō)來(lái)，顏色的透明性是相對(duì)的，當(dāng)然這與所用顏料的性質(zhì)有關(guān)、與涂色的厚薄計(jì)濃度也有關(guān)系。此外有些顏料的滲透力很強(qiáng)，如玫瑰紅、桃紅、青蓮等。即使涂以很厚的其它顏色（特別是淺色）也很難覆蓋，因此，應(yīng)盡量避免用這類(lèi)顏色作底色。刮色在著色未干時(shí)用竹片畫(huà)刀等刮去涂好的部分顏料，局部露出底色或白紙，刮出的痕跡可以是點(diǎn)、線、面。多用于表現(xiàn)樹(shù)的枝干、繩索、巖石、瀑布等。但一般不宜多用。擦洗用洗凈的鼻或海綿等擦去已涂好的部分顏色，不僅是為了修改失誤，他也可以作為水粉畫(huà)的表現(xiàn)技法之一。擦洗出的筆粗柔和細(xì)膩，宜用于表現(xiàn)云朵、花瓣、人體等，或用以消減某些色彩邊緣的適應(yīng)對(duì)比。對(duì)印當(dāng)顏料涂好后，趁濕使用另一張畫(huà)紙（或塑料薄膜）貼緊，將紙揭開(kāi)，即吸掉部分顏料，拉出帶有自然肌理的花紋。用這種辦法處理畫(huà)面的背景顯得更生動(dòng)自然，別有生趣。有時(shí)對(duì)印本身就可能成為很有情趣的畫(huà)面。水漬利用水粉畫(huà)是離不開(kāi)水的。水不僅僅是被用來(lái)作為顏料的稀釋劑，事實(shí)證明，利用得當(dāng)同樣可以作為藝術(shù)表現(xiàn)的媒介。在當(dāng)代水粉畫(huà)佳作中不乏這樣的先例，例如，在未干的色底上滴注或噴灑水滴（或稀薄顏料），自然形成各種點(diǎn)斑紋，加強(qiáng)雨天、雪天的朦朧氣氛，并有一定的裝飾效果。也有的在作畫(huà)時(shí)，施以少量酒精、精鹽等輔助材料一促水色的流動(dòng)和蒸發(fā)，使畫(huà)面產(chǎn)生各種花紋和肌理效果。三、觀察方法的訓(xùn)練整體觀察和整體表現(xiàn)人們看書(shū)時(shí)，眼睛的注意力是從一字字、一行行的依次推移中從頭至尾，以了解文章的全面內(nèi)容。看畫(huà)則不同，一眼望去，一張畫(huà)的構(gòu)圖、色彩、情調(diào)、氣勢(shì)一起涌來(lái)，整個(gè)畫(huà)面須統(tǒng)一在一個(gè)有機(jī)的、完整的形式結(jié)構(gòu)中。初學(xué)寫(xiě)生，常常采用上述看書(shū)的方式進(jìn)行觀察和表現(xiàn)，看一眼、畫(huà)一筆—他們以為只要局部畫(huà)完了，整體也就成功了，然而結(jié)果多半是以雜亂無(wú)章或“僅毛而失貌”而告終。為使畫(huà)面取得一個(gè)統(tǒng)一的、和諧的整體效果，首先，作者必須自始至終有一個(gè)整體觀念，整體觀察、整體認(rèn)識(shí)、整體表現(xiàn)。所謂整體觀察，即首先著眼于構(gòu)成畫(huà)面的總體關(guān)系，如總體基本色調(diào)、主要色彩對(duì)比、總體結(jié)構(gòu)、動(dòng)勢(shì)等，如果把繪畫(huà)比作音樂(lè)的話，各個(gè)局部的細(xì)節(jié)變化則應(yīng)成為總的基調(diào)中一個(gè)“音節(jié)”或一個(gè)“音符”，按照一定的節(jié)奏、旋律組成整個(gè)“樂(lè)章”實(shí)際上繪畫(huà)就是“無(wú)聲的音樂(lè)”，而不應(yīng)是一些嘈雜“音響”的拼湊。在一幅畫(huà)面上，第一塊顏色都不是孤立的存在，它的實(shí)際價(jià)值是在總體對(duì)比中顯現(xiàn)出來(lái)的。例如一塊灰色紙片，在暗地的襯托下顯得發(fā)亮、在亮地的襯托下則顯得發(fā)暗。以此類(lèi)推，色彩的冷暖、強(qiáng)弱、構(gòu)圖上的開(kāi)合爭(zhēng)讓、疏密虛實(shí)等都是以這種相輔相成的關(guān)系，互相對(duì)抗又互相關(guān)連著。如能基于這種認(rèn)識(shí)考慮問(wèn)題，就能避免許多盲目性的努力。所謂整體表現(xiàn)，就是說(shuō)，在組織構(gòu)成畫(huà)面的各個(gè)局部時(shí)，應(yīng)該有一個(gè)總體的設(shè)想，譬如采用什么樣的基調(diào)、要突出哪些內(nèi)容以及怎樣突出、其他輔助環(huán)節(jié)如何