【正文】 《赤足的少女》在美院最初的課程，畢加索認(rèn)識了另一個畫家帕利亞雷斯。畢加索不常去上課，經(jīng)常待在好友的畫室里。這時，巴塞羅那到處彌漫著反叛的情緒和無政府主義氣氛。這幅素描反映了他內(nèi)心的苦悶、矛盾與強(qiáng)烈的沖撞。他經(jīng)常光顧一家有歌女演出的咖啡館，逛妓院林立的唐人街。他的《最初的圣餐》參加了巴塞羅那的美術(shù)和工業(yè)展，與該市的一些名作家的作品并掛在一起，同時展出。這幅畫后來在叔叔薩爾瓦多的寓所掛了許多年，又轉(zhuǎn)移到妹妹勞拉的寓所之中。但一進(jìn)入校門，他又感到了失望。他很少到學(xué)院來，除了去學(xué)校的畫室，他幾乎放棄了所有課程。從這些大師們身上吸取養(yǎng)分、獲得靈感。在這個叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個月。當(dāng)時的巴塞羅那藝術(shù)界正掀起一場?現(xiàn)代主義?的運(yùn)動。在酒吧、飯館、咖啡館里他們不眠不休地爭論著各自的主張，直到語無倫次。在新的藝術(shù)思潮的刺激下，本就對傳統(tǒng)繪畫存在反叛意識的畢加索，內(nèi)心更是沖動，思緒混沌、雜亂無章。他不再去上課，大量的時間都花在去城里各地的寫生上，很快地就與周圍環(huán)境融洽了。畢加索經(jīng)常不上課的消息傳到馬拉加。他們的原則是：對天才傾囊相助，對浪子決不姑息。畢加索陷入了窮困潦倒的地步，生活水平因此更加的拮據(jù)，到了買不起畫具和紙張的地步。從他們身上，他發(fā)現(xiàn)了生活的可塑性。二、懵懂時期1898年春天,在巴塞羅那，畢加索結(jié)識了一位青年詩人卡薩吉瑪斯。在詩人的介紹下畢加索加入?四只貓?俱樂部，那里到處彌漫著虛無主義、無政府主義和現(xiàn)代主義。憑借大黑帽、寬領(lǐng)帶和短背心，加上燈籠褲與深色長外套，即那套引人注目的藝術(shù)家的制服，畢加索很快地變成?四只貓?的中心人物。他的行為乖張、愛憎分明，但卻不輕易表白；他愛熱鬧，也愛冷清，愛群居，也愛獨(dú)處。1900年的2月1日，在朋友們的籌劃下，舉辦了他在?四只貓?俱樂部的首次展覽。可惜出師不利，觀眾對此反應(yīng)平平，外界對此也十分淡漠。現(xiàn)在，畢加索比任何時候都向往巴黎?！顿F族夫婦》夏季即將結(jié)束，巴塞羅那狹小的天地，已不能滿足畢加索那較熱切的心，他渴望獲得更多的藝術(shù)是自由。此時的巴黎——藝術(shù)的殿堂，充斥著印象主義和各種新的美術(shù)思潮和流派。動身之前，畢加索為自己畫了一幅肖像，他在人像的眉毛上連寫三遍?我即王國?。10月，他與卡薩吉瑪斯搭乘火車，前往夢想中的天堂——巴黎，這年他19歲。不到數(shù)月，他就已經(jīng)訪遍了巴黎所有的美術(shù)館。莫奈、雷諾阿、德加等這些印象主義畫家的作品，無趣并?野蠻?的腓尼基人與埃及人的古老藝術(shù)，克呂尼中世紀(jì)美術(shù)館里的宗教雕像等等，這所有的一切都深深地吸引著他。他是位藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人，30歲出頭，留著小胡子，儀表堂堂，精力充沛，經(jīng)營有術(shù)，樂于幫助青年藝術(shù)家，因此在巴黎藝術(shù)界頗有名氣。畢加索從此第一次在經(jīng)濟(jì)上獲得了獨(dú)立。他太依賴曼雅克了，這就使他產(chǎn)生了反叛的情緒，而且這也是他打算離開巴黎的原因之一。他終日流連于盧浮宮，貪婪的吮吸著各種各樣流派的繪畫風(fēng)格和他所能吸取的養(yǎng)分。19歲的畢加索除了被巴黎五光十色的藝術(shù)流派吸引外，巴黎對于性的自由和各色娛樂帶給他目眩神迷的感覺，隨即這種感覺變成了一種贊賞的態(tài)度。輕浮放蕩的氣氛和興奮激動的情緒，控制著整個畫面氣氛。這個又高又瘦、留著跟畢加索一樣頭發(fā)的卡薩吉瑪斯到巴黎后愛上了一位有著西班牙血統(tǒng)的模特兒，她叫吉爾邁尼〃卡加羅。為了熄滅卡薩吉瑪斯對吉爾邁尼的愛情之火，12月20日，畢加索帶著卡薩吉瑪斯動身返回巴塞羅那?？ㄋ_吉瑪斯看到這一切，便按照自己的意愿又回到了巴黎，到妓院尋花問柳?？ㄋ_吉瑪斯回到巴黎后舉行了一個晚會，被邀請的朋友中也有吉爾邁尼。吉爾邁尼趕緊臥倒，射出的子彈只擦傷了她的后頸，卡薩吉瑪斯又哭著舉起槍對準(zhǔn)了自己的太陽穴……幾個小時后，卡薩吉瑪斯死在醫(yī)院里。他久久不能平靜下來，內(nèi)心仿佛被一個孤寂的亡靈所纏繞，揮之不去。這就是畢加索藍(lán)色時期著名繪畫《卡薩吉瑪斯的葬禮》的來歷。面對這幅嘔心瀝血的新嘗試，畢加索寄托了自己對友人之死的哀思。于是，他動身回到巴塞羅那，狂熱地投入了工作。《卡薩吉瑪斯的葬禮》三、藍(lán)色時期1901年畢加索重返巴黎，此時的他已有足夠的實(shí)力支付路費(fèi)了。隨著風(fēng)格的突破，創(chuàng)作數(shù)量巨增。這一次，他住在克里希大街的寓所里?！端{(lán)室》就在這間屋里誕生的，和其他幾幅相同色調(diào)的油畫一起揭開了畢加索“藍(lán)色”時期的序幕。日后藝術(shù)史家統(tǒng)稱他這一時期繪畫作品為?藍(lán)色時期?。這組薩巴蒂斯的肖像畫，被藍(lán)色所充噬，畫中人物顯得成熟而憂郁。一天，一個年輕人來到會場。他立刻被畢加索的畫作所震懾，畢加索對他的睿智風(fēng)采與獨(dú)到見解也推崇備至。詩人兼評論家馬克斯〃雅各布的出現(xiàn)，如一道曙光，照亮了藍(lán)色的黑夜時期。他們一伙人席地而坐，裹著大衣，簇?fù)碓谝黄鹨缘謸鹾L(fēng)的侵襲，但寒冷也不能阻止他們傾聽。他們常光臨蒙馬特爾的咖啡館，?黑貓?、?紅磨坊?酒店也會偶爾去一次。那兒走道幽暗，墻壁也很臟，僅以蠟燭照明，消費(fèi)極低廉。1902年冬天，他整裝重返巴塞羅那。他無法受限于一個地方。其中的一封信中，附有一張頭戴黑色寬帽、穿著緊身長褲和手拿拐杖的自畫像；并為延遲回音致歉，說自己忙于作畫。在當(dāng)時，對畢加索而言，痛苦和創(chuàng)作幾乎是不可分離的，正如他的好友薩巴蒂斯所說:?藝術(shù)是哀愁與歷史的產(chǎn)物。1902年至1903年冬末，畢加索的畫賣不出去，生活艱苦異常。兩人只有一張床、一頂禮帽，只好輪流使用。身無余錢，一日三餐都變成生活中的大事。?雅各布故作驚訝：?怎么？這是個天才！你們這樣的畫廊沒有這位藝術(shù)家的作品，真是錯啦！?《悲劇》1903年的冬天，寒氣逼人，畢加索連取暖的錢都沒有。熊熊的火焰吞噬了畢加索的素描和水彩畫，也吞噬了畢加索的自信。幸好這種悲觀情緒很快就被接連不斷的畫展所排擠。雅各布當(dāng)時的境遇也不好，在百貨店掙來的錢也僅夠付房租的。在巴黎蒙馬特爾山的斜坡上有一個小廣場。這座建筑物很像塞納河上婦女們曾經(jīng)用來洗衣物的那種船，雅各布把這座破舊的樓房稱作?洗衣船?。自此，畢加索在這里開始了他在法國的定居，并連續(xù)住了五年，開創(chuàng)了舉世聞名的立體主義繪畫。?洗衣船?只有底層一個水龍頭。他幾次想找機(jī)會與她接近，都沒成功。一次偶爾的機(jī)會畢加索把她帶進(jìn)自己的畫室。靠墻零放著許許多多藍(lán)色的繪畫。丈夫歉意地把頭扭向一邊，但一只手仍摟著妻子的肩膀。這時，畢加索也將手搭在了她的肩上，托起了她的下巴，俯下頭去……畢加索墮入了情網(wǎng)。而她——費(fèi)爾南德走入了畢加索的世界，成為他的第一任正式情人。畢加索給她畫了幾幅肖像畫?！渡茸优恕访倒迳臅r期開始了。《馬戲演員之家》畫的是一位演員在搖晃著他那干瘦的胳膊，向觀眾做著手勢。藍(lán)色盡管沒有褪盡，但柔和的粉紅色已經(jīng)成了主要色調(diào)?！恶R戲演員之家》《街頭賣藝者》《雜技表演者一家和猴子》《站在球上的少女》《坐著的裸女》畢加索執(zhí)著地探索著，實(shí)踐著，正當(dāng)畢加索感到精疲力竭并準(zhǔn)備重新開始的時候，一個蒙馬特爾的藝術(shù)家邀請他去荷蘭度假。荷蘭度假，是他創(chuàng)作中的一個值得歡迎的巨大轉(zhuǎn)變，他已把那個已經(jīng)衰落了的藍(lán)色王國拋在了身后?！洞髅钡暮商m女子》1904年的春季，畢加索在巴黎豪斯曼大街的瑟魯利耶畫廊舉辦了展覽，展出了這一時期的30多幅油畫作品和若干素描手稿。其中不乏一些有經(jīng)濟(jì)能力的收藏家，畢加索的畫作開始受到了注目。創(chuàng)造了世界名畫拍賣史的最高紀(jì)錄。?《拿煙斗的男孩》一對美國兄妹，首次參觀他的畫室，激賞驚嘆之余，一口氣以800法郎買下現(xiàn)場的畫作。他們收購畢加索的畫速度驚人。金錢不是衡量藝術(shù)的絕對標(biāo)準(zhǔn)，但金錢將巴勃羅從窘困的生活中解救出來。緊接著一位叫什楚金的俄國畫商也光顧了畢加索的?洗衣船?，出手大方地買走了他的幾幅作品。畢加索的作品價(jià)格也在直線上升。同年春，畢加索和費(fèi)爾南德去了比利牛斯山的一個偏僻的西班牙山村度假。生活的全面改變，又令他找回了創(chuàng)作的熱情。那些沒有窗簾的方型小屋、綁著頭巾的農(nóng)婦、老人漆黑的臉龐，和費(fèi)爾南德從容優(yōu)雅的倩影，一一再現(xiàn)于畫里。在另一幅畫《閨閣》中展現(xiàn)了四個裸女，有一位巨人充當(dāng)他們的保護(hù)神。畢加索的作品風(fēng)格愈發(fā)柔和，原來粉紅色時期還帶著的生硬特點(diǎn)已經(jīng)褪盡了?！妒釆y》《閨閣》五、黑人時期1905年，?野獸派?誕生了。他們對于古典藝術(shù)的繪畫方式提出質(zhì)疑，強(qiáng)調(diào)主體的感覺，注重直覺的理念并試圖用一些抽象概括的形體和夸張、強(qiáng)烈的顏色來表現(xiàn)直覺的感受。這些作品在巴黎展出時，引起了軒然大波。他預(yù)示著畢加索藝術(shù)思想中的一個新的傾向，他追求古典式的單純線條，勻稱和永恒的和諧。造型人物，開始帶上了某種幾何形的棱角和簡化了的結(jié)構(gòu)，不再用什么玫瑰色和淡藍(lán)色，而是用簡樸的褐黃色；與此同時，又有力圖強(qiáng)調(diào)和保持畫面的平衡感。他從這位野獸派泰斗那里發(fā)現(xiàn)了黑人雕刻，從此迷上了黑人雕刻，并吸收其藝術(shù)精華融入自己的作品中去。這幅《斯坦因畫像》，是畢加索從‘玫瑰紅時期’躍入‘立體主義時期’的跳板，即受到原始藝術(shù)的影響，也注意了幾何學(xué)的基本形，畫中的手是寫實(shí)的，而臉卻似土著面具式的形象。朋友們看了完成作后大吃一驚，都指責(zé)所畫人物根本不象斯坦因。?斯坦因很感激地收下這幅畫?！端固挂虍嬒瘛妨?、立體主義時期1906年秋，畢加索在興奮之中創(chuàng)作了與他過去的畫風(fēng)截然不同的《兩個裸女》。1907年春，畢加索坐在?洗衣船?里的畫室，苦苦構(gòu)思一幅反映巴塞羅那亞威農(nóng)大街妓女生活的作品。五個裸女坐在夜總會的舞臺上，柔嫩的粉紅色肉體在藍(lán)色的背景映襯下顯得非常突出。經(jīng)過四個月的修改，一幅尺寸巨大的《亞威農(nóng)少女》誕生了。雅各布公開表示不欣賞，俄國收藏家什楚金則感慨：?這對法國藝術(shù)是多么大的損失！?德蘭還向畫商肯惠勒說：?我們總有一天會看到畢加索自縊在那幅大油畫后邊的。他就是年輕的德裔收藏家卡恩韋勒。這幅不可思議的巨幅油畫不僅成為畢加索個人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，它引發(fā)了立體主義運(yùn)動的誕生。畫中五個裸女和一組靜物，組成了富于形式意味的構(gòu)圖。該畫原先的構(gòu)思是以性病的諷喻為題，取名《罪惡的報(bào)酬》。?然而在正式的創(chuàng)作過程中，這些寓意的細(xì)節(jié)都被畫家一一去除了?！秮喭r(nóng)少女》這幅畫可謂是第一件立體主義的作品。野獸派畫家發(fā)現(xiàn)了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并將它們介紹給畢加索。在這幅畫上不僅是比例，就連人體有機(jī)的完整性和延續(xù)性都遭到了否定。在這里，畢加索破壞了許多規(guī)則，甚至可以說是所有的規(guī)則。它們由于被襯上陰影而具有了某種三度空間的感覺。這些非同尋常的塊面，使畫面具有了某種完整性與連續(xù)性。雖然諸多塊面皆具有凹凸感，但它們并不凹得很深或凸很高。他有意地消除人物與背景間的距離，力圖使畫面的所有部分都在同一個面上顯示。藍(lán)色，通常在視覺上具有后退的效果。于是，它們看上去就拼命地向前凸現(xiàn)了。它所關(guān)照的是它自身的形、色構(gòu)成的世界，并不體現(xiàn)外在的自然?！秮喭r(nóng)少女》引起的**并未影響畢加索的工作和真正的友誼，阿波利奈爾和雅各