【正文】 ：一是藝術(shù)的首要任務(wù)是描寫人和描寫人存在的世界。 拜占廷建筑：圣索非亞大教堂 ；鑲嵌壁畫 主要代表作品：《查士丁尼大帝和隨從》《西奧多拉皇后與隨從》：外部粗糙笨重，有很厚的墻，內(nèi)部很少有裝飾，代表建筑：比薩大教堂：帶有濃厚的宗教色彩；結(jié)構(gòu)比羅馬式建筑更加輕巧，普遍使用矢狀拱券，強(qiáng)調(diào)直線上升，墻壁較少，采用彩色的 玻璃窗畫作為裝飾，大量的雕塑作為內(nèi)部裝飾開始出現(xiàn)。早期的教堂是利用和改造古羅馬的會(huì)堂建筑，稱為：巴西里卡式。雕塑作品：《擲鐵餅者》作者 米隆，《持矛者》作者 波利克里托斯《刮汗污的運(yùn)動(dòng)員》作者利西波斯 （米洛斯的維納斯 ；拉奧孔；兩個(gè)希臘化時(shí)期的作品。：建筑：伊什塔爾門公元前570年建造 巴比倫空中花園：胡夫金字塔 哈夫拉金字塔 門卡烏拉金字塔：古埃及時(shí)期浮雕和壁畫中較為常見的方式，主要表現(xiàn)在人像方面，人物頭像為側(cè)面，軀干為正面，下肢為側(cè)面，手和眼睛為正面。代表作品：《薩爾貢一世頭像》青銅 公元前2300年左右《》公元前23世紀(jì)（前19前12世紀(jì)）公元前1894年，有阿莫里特人建立了巴比倫王國代表作品：《漢莫拉比法典石碑》石碑上刻有282條法律條文，是距今為止世界上最早的比較完善的一部法典。外國部分要點(diǎn)：，我們把早期的原始美術(shù)分為：奧瑞納時(shí)期位于法國的奧瑞納村附近 距今3萬年左右 梭魯特時(shí)期位于法國里昂的梭魯特村距今2萬年左右 馬格德林時(shí)期位于法國的馬格德林地區(qū) 距今1萬4000年 （拉斯科洞窟壁畫）；西班牙（阿爾塔米拉洞窟壁畫）：《持牛角的女神》法國洛塞爾地區(qū)出土；《維倫多夫的維納斯》奧地利出土：西班牙“拉文特巖畫”巨石建筑：英國“巨石陣”：、烏魯克時(shí)期、捷姆代特那色時(shí)期。《簪花仕女圖》《紈扇仕女圖》《聽琴圖》等。19. 淺談吳道子的藝術(shù)成就，何為‘吳帶當(dāng)風(fēng)’？吳道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆見骨高下而起隱’‘旁見周視，蓋四面可以意會(huì)如塑’（《廣川畫跋》，在筆法上創(chuàng)造了一種波折起伏、錯(cuò)落有致的‘莼菜條’式的描法，加強(qiáng)了物象的份量感和立體感，所畫人物、衣袖、飄帶具有迎風(fēng)起舞的動(dòng)勢(shì)，故有‘吳帶當(dāng)風(fēng)’之稱，他的畫以線條為立體，略加渲染來協(xié)助線條和色彩相互映襯，形成了嶄新的民族化的宗教畫，以致整個(gè)人物畫，他的畫風(fēng)對(duì)以后的宗教人物畫有重大影響。在藝術(shù)風(fēng)格上，此畫有明顯的六朝余韻。傳為其所作的《歷代帝王圖》是反映初唐繪畫藝術(shù)水平的另一極為重要的作品。其作品《步輦圖》選擇了唐太宗接見土蕃迎親使臣祿東贊的情節(jié)加以描繪，生動(dòng)的刻畫了不同人物的身份和精神氣質(zhì)?！?8. 簡述閻立本人物畫的表現(xiàn)內(nèi)容和藝術(shù)特點(diǎn)?！睆埑笳J(rèn)為：“南宋劉松年為冠，李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭次之。其畫風(fēng)對(duì)明代的浙派和院體山水畫有較大的影響。馬遠(yuǎn)、夏娃師李唐筆直法剛勁簡括，水墨淋漓，構(gòu)圖書館多向特寫?！彼募抑欣钐坡栽?，劉、馬、夏繼承發(fā)展李唐的畫法，成為南宋畫院的主流。（1）器形由莊嚴(yán)、凝重變得奇巧、富麗，器物的紋飾也活潑多樣起來，變質(zhì)樸嚴(yán)謹(jǐn)為細(xì)膩新穎；（2）紋樣形式除適合紋樣和帶狀二方連續(xù)紋樣外，新增加了網(wǎng)狀四方連續(xù)紋樣。（3）妝彩粉飾，繪塑結(jié)合，使形象更為豐富多彩。（1）以群雕形式出現(xiàn)，利用眾多直立靜止體的重復(fù)，造成宏偉的氣勢(shì)。（4）畫上流行題寫詩文，加強(qiáng)了作品的詩情畫意。（2）作品追求筆墨情趣，水墨畫極為盛行。1中國古代建筑的基本特征有哪些？（1）審美價(jià)值與政治倫理價(jià)值的統(tǒng)一（2）植根于深厚的傳統(tǒng)文化，表現(xiàn)出鮮明的人文主義精神（3）總體性、綜合型很強(qiáng)。如陵墓雕刻與佛教造像。中國古代雕刻藝術(shù)的特點(diǎn)（1）時(shí)代特點(diǎn)：在什么樣的特定社會(huì)環(huán)境里就有什么樣與之相適應(yīng)的作品出現(xiàn)。（3）詩文、書法、繪畫、印章，完美結(jié)合。“揚(yáng)州八怪”繪畫特點(diǎn)（1）風(fēng)格鮮明，個(gè)性突出。（4）體現(xiàn)東晉時(shí)期中國繪畫水平。線條簡練飄逸，色彩典雅鮮麗。畫出一幅哀怨纏綿的連續(xù)畫圖。顧愷之《洛神賦圖》（1）士大夫畫家輩出，繪畫題材范圍擴(kuò)大。吳道子的繪畫創(chuàng)作風(fēng)格技巧具有突出淺談秦始皇兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn)與精神內(nèi)涵。高宗時(shí)他又畫《永徽朝臣圖》。依照漢代繪制《麒麟閣功臣圖》和《云臺(tái)二十八將》的傳統(tǒng)。閻立本的繪畫代表初唐美術(shù)達(dá)到的新水平。唐代有哪些具有影響的人物畫家和作品？按照不同歷史階段試作簡要論述。江浙一帶成為文人畫創(chuàng)作的活躍地區(qū)。士大夫繪畫在宋、金基礎(chǔ)上有著明顯的發(fā)展，成為令人矚目的現(xiàn)象。畫史和繪畫著錄取得新的成就。士大夫繪畫潮流涌起。職業(yè)畫家活躍。試將元代美術(shù)與宋代美術(shù)加以比較，扼要論述其發(fā)展和變化。以粉紅、粉綠為主，具有明麗雅致的效果。風(fēng)格上追求繪畫效果，彩色套印與彩繪結(jié)合，細(xì)膩鮮麗，人物俊秀傳神。答：天津楊柳青、蘇州桃花塢及山東濰縣楊家埠?；B畫以擬人簡約的手法，把充滿孤獨(dú)幽憤的感情宣泄而出，在內(nèi)容與形式上臻于高度統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)貌雖各不相同，但在當(dāng)時(shí)都是十分大膽新穎的創(chuàng)造。這些畫家重視感受生活，觀察自然和獨(dú)抒性靈，不以再現(xiàn)前人意境情調(diào)上的成就為滿足，不限于臨摹，不囿于古法。 清初四僧是哪些人？并分析其中一位的藝術(shù)風(fēng)格成就。他所畫墨梅樸素?zé)o華，具有高雅絕塵的氣質(zhì)。米芾精鑒收藏，善書法，與子米友仁（1074一1153）并以畫水墨云山著名，自稱“墨戲”，用水墨淋漓表現(xiàn)江南煙雨迷蒙景色，世稱“米家山水”。文同是詩人兼書法家，長于墨竹。傳為軾的繪畫作品《木石圖》反映出文人畫家藝術(shù)形象更注重主觀意趣的表現(xiàn)，并不斤斤計(jì)較形似與否。蘇軾較早地提出“士人畫”的概念，并把它與“畫工畫對(duì)立起來。”提出了“詩畫本一律，天工與清新”的文人畫藝術(shù)主張。他認(rèn)為：“論畫以形似，見與兒童鄰。他的繪畫理論通過著述詩文題跋大量闡述，產(chǎn)生了較大影響。他的繪畫作品塑造當(dāng)時(shí)不同社會(huì)階層的多種人物生動(dòng)形象。他精文學(xué)，善鑒別古器物，尤以繪畫著稱。宋代的著名文人畫家有李公麟、蘇軾、文同、米芾、米友仁、揚(yáng)補(bǔ)之、鄭所南、趙孟堅(jiān)等人，他們的創(chuàng)作和理論主張奠定了文人畫發(fā)展的基礎(chǔ)。文人畫藝術(shù)潮流興起北宋，活躍于元明清時(shí)代，在中國美術(shù)史上占有顯著地位。謝赫在對(duì)畫家評(píng)論中有許多精辟的主張：強(qiáng)調(diào)畫家深入生活觀察和生動(dòng)準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象，稱贊“觀察詳審”，“人馬分?jǐn)?shù)，毫厘不失”，批評(píng)“纖細(xì)過度，翻更失真”的傾向；重視深刻表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)，贊許作品能“頗得壯氣”，“頗得神氣”，“極妙參神”；對(duì)只停留在外表瑣碎“精謹(jǐn)”的描繪而“乏于生氣”表示不滿；反對(duì)“志守師法，更無新意”的保守作風(fēng)，認(rèn)為“述而不作，非畫所先”，只有“師心獨(dú)見，鄙于綜采”，“變古則今”，“動(dòng)筆新奇”，才能“有過往哲”，促使繪畫水平得到提高。把生動(dòng)地反映人物精神狀態(tài)和性格特征，使作品具有強(qiáng)大感染力的“氣韻生動(dòng)”列為首要準(zhǔn)則，其次為用筆及形、色、構(gòu)圖、臨摹學(xué)習(xí)等繪畫造形技巧?！懂嬈贰肥紫汝U明了繪畫的功能和藝術(shù)要求，即品評(píng)繪畫的教育功能和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。謝赫大致經(jīng)歷齊梁兩朝，生卒年代已不可考。東晉顧愷之的《論畫》和南朝宗炳《畫山水序》王微《論畫》是現(xiàn)存較早的繪畫理論著述。其實(shí)，“八怪”并不止于八個(gè)畫家，所以也稱為“揚(yáng)州畫派”。名詞解釋：揚(yáng)州八怪 進(jìn)入18世紀(jì)后，大批畫家涌入揚(yáng)州，其中一些能適應(yīng)社會(huì)需要，重視生活感受，使用闊筆寫意方法抒發(fā)性靈，在花鳥方面有特殊成就。宋初：以李成和范寬為代表李成：以畫寒林平遠(yuǎn)著稱，善用淡墨表現(xiàn)豐富層次與虛曠空間，畫風(fēng)清潤幽渺，墨色精微，被譽(yù)為“得山之體貌”，代表作《讀碑窠石圖》，《晴巒蕭寺圖》范寬：能深入自然，擅畫雪景，筆法“雨點(diǎn)皴”，被譽(yù)為“得山之骨”，代表作《溪山行旅圖》，《雪景寒林圖》，《雪山蕭寺圖》北宋中期：以郭熙為代表郭熙：畫樹用草書筆法，多作“蟹爪枝”，畫山石用圓筆側(cè)峰勾勒，再加淡墨渲染，形成獨(dú)特面貌，人稱“鬼面石”，“亂云皴”，代表作《早春圖》為北宋美術(shù)理論家，與兒子合著《林泉高志》，標(biāo)志著中國山水畫理論已進(jìn)入成熟階段米家山水：米芾，米友仁父子以墨點(diǎn)方式表現(xiàn)江南煙雨景色，不求工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，開創(chuàng)了與流行的李成、范寬畫法不同的山水畫面貌，被稱為“米氏云山”或“米家三水”，作畫不求工飾，崇尚天真自然，能打破中國畫以線為主的常規(guī)，開創(chuàng)“戲墨”之風(fēng)，代表作《遠(yuǎn)岫晴云圖》小景山水畫：表現(xiàn)小景致小情趣，多是冊(cè)頁小幅，雅致精巧青綠山水：唐代興起，畫風(fēng)日趨細(xì)膩，造型嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)王希孟：細(xì)膩富麗嚴(yán)謹(jǐn)?shù)纳剿?，宮廷裝飾需要，代表作《千里江山圖》南宋：富有情感色彩和濃郁詩意，有留白，南宋四家開拓出“水墨蒼勁”的局面李唐：喜用“大斧劈皴”，擅畫人物、牛、蒼勁雄峻的山水，代表作《萬壑松風(fēng)圖》劉松年：擅畫西湖風(fēng)景，是南宋院體畫風(fēng)代表，水墨青綠結(jié)合，代表作《四景山水圖卷》馬遠(yuǎn)：大膽剪裁取舍，以平視和仰視角度，描繪山水局部，畫面上留出大面積空白，稱為“馬一角”，代表作《踏歌圖》夏圭：“夏半邊”，擅長長卷，代表作《溪山清遠(yuǎn)圖》論述“元四家”的藝術(shù)特色 黃公望：曾得趙孟頫指點(diǎn)，取法荊浩，董源，以水墨或淺絳法畫家鄉(xiāng)山水，畫風(fēng)平淡自然，代表作《富春山居圖卷》《九峰雪霽圖》《快雪時(shí)晴圖》吳鎮(zhèn)：作畫吸取董源，巨然皴法，筆墨清潤，表現(xiàn)蒼茫氣象，喜作漁父題材，常題詩其上，畫作景象空曠蕭索，代表作《漁父圖》《秋江漁隱圖》《竹譜冊(cè)》倪瓚：山水表現(xiàn)太湖風(fēng)光，意境清幽而荒寒蕭索，帶有孤獨(dú)寂寞的色彩，絕少設(shè)色，筆墨松秀簡淡，代表作《漁莊秋霽圖》《虞山林壑圖》《容膝齋圖》王蒙：是趙孟頫的外孫，山水多表現(xiàn)隱居生活，開創(chuàng)“蜜體”，運(yùn)筆和寫景富有層次變化，章法稠密，景色郁然神秀，有畫人物，代表作《春山讀書》《青卞隱居》《夏山高隱》他們的作品體現(xiàn)出蕭條淡泊，荒僻靜寂，遠(yuǎn)離人間煙火的氣息，在藝術(shù)上追求個(gè)人性靈的抒發(fā)，寫胸中意氣，反對(duì)形似，提倡“墨戲”，以自娛為主，不趨附社會(huì)審美愛好。關(guān)仝：畫風(fēng)有“關(guān)家山水”之稱，代表作《關(guān)山行旅圖》南方山水畫派：董源：筆法“披麻皴”，皴擦點(diǎn)染并用，代表作《瀟湘圖》，《夏景山口待渡圖》巨然：代表作《萬壑松風(fēng)圖》，《秋山問道圖》花鳥畫：黃荃：西蜀宮廷畫家，嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)。線條流暢細(xì)膩，色彩絢麗又雅致沉著，構(gòu)圖張弛有致，代表五代時(shí)期人物畫最高水準(zhǔn)，也是中國人物畫最重要作品之一。顧閎中也是南唐畫院畫家，代表作《韓熙載夜宴圖》，以長卷形式表現(xiàn)南唐大臣韓熙載家中夜宴全過程。周文矩是南唐畫院特詔，代表作《重屏?xí)?