【正文】 要對象的文藝動畫片《相聚一刻》，該片獲得了1988年日本動畫優(yōu)秀作品排行榜第二名。 那么日本動畫在這個階段，無論是在劇情、內(nèi)容、畫技上皆達到了很高的水準，于是動畫進入了成熟期。 （四）畫技突破期（19821987） 該時期由于人們追求視覺上的享受成為風潮，因此動畫畫技要求有新的突破，代表作品有19821984年的《超時空要塞》所創(chuàng)新的視點快速移動的效果，造成極佳的動感。關(guān)于手冢治蟲我們在后面的課中會詳細的講解。到了60年代，電視成為影響日本動畫業(yè)的決定因素，《鐵臂阿童木》是日本第一部連續(xù)動畫片?！睍系恼f法有點不準確，character應(yīng)該翻譯成角色，因為角色包括了人物、機械、人獸、動物等等。請大家注意日本第一部動畫長片的題材是我們中國的，這是很值得我們驕傲的一件事，但同時我們也要反省為什么我們沒能將民族民間題材運用到動畫創(chuàng)作中，像迪斯尼近幾年推出的《花木蘭》、《功夫熊貓》這些都是中國的題材，但是我們自己拍不出這樣的片子。 （三）題材確定期（19741982）這個時期的日本動畫經(jīng)過探索期，確定了動畫和卡通的分野，有哪位同學知道動畫、動漫、卡通這些概念之間的關(guān)系嗎，動畫：是連續(xù)播放的單幀畫面，這個我們在第一次課就講了；動漫是動畫和漫畫的統(tǒng)稱；卡通是動畫的一種，也就是說動畫包括了卡通這種形式，一般來講卡通的受眾群年齡小些。如1942年的《海之神兵》，由于對于戰(zhàn)爭題材的描述，也從間接上促進了日本動畫中對于戰(zhàn)斗和爆炸畫技的進步。重點與難點教學重點：日本動畫的發(fā)展教學難點：不同動畫師作品的藝術(shù)風格講授內(nèi)容及時間分配 日本動畫發(fā)展的六個階段 2課時 動漫之神——手塚治蟲和東映公司 2課時 宮崎駿作品的藝術(shù)風格 2課時 韓國動畫發(fā)展的三個階段 2課時教 具多媒體課件講授、作品經(jīng)典片段分析。 第四章 日韓動畫的發(fā)展歷程教研室：數(shù)字媒體教研室 教師姓名：姚文憑課程名稱藝術(shù)設(shè)計管理授課專業(yè)及班次09級數(shù)字媒體影視動畫、游戲動漫班授課內(nèi)容日韓動畫的發(fā)展歷程授課方式及學時課堂講授 8課時 目的要求通過講解日韓本動畫的發(fā)展歷程，使學生了解日本動畫史發(fā)展的六個階段，領(lǐng)會手冢治蟲對日本動漫史的重要影響；宮崎駿作品的藝術(shù)風格。其現(xiàn)代情節(jié)的設(shè)計，配上具有時代感覺的三維電腦動畫，充滿了現(xiàn)代的氣息。夢工廠制作出《玩具的故事》，風靡了整個世界，之后的《蟻哥正傳》，同樣受到了人們歡迎。（二）夢工廠動畫片：三維、電腦繪制、人物形象怪異，動態(tài)夸張。音樂作為敘事的工具，是迪斯尼動畫片的重要特征，迪斯尼將音樂和畫面結(jié)合從而產(chǎn)生一種新的喜劇效果，并利用富有想象力的音效加強畫面的夸張與力度。（一）迪斯尼動畫片：二維、手繪、人物形象唯美、動態(tài)優(yōu)雅。所謂有限動畫是指：使用有限的技術(shù)和成本來制作動畫，從而降低制作成本。像迪斯尼這樣的老牌動畫企業(yè)在堅持高成本、大制作、華麗畫面的傳統(tǒng)動畫理念的同時。在動畫領(lǐng)域取得成功的同時，迪斯尼又大膽的率領(lǐng)他的公司進軍游樂產(chǎn)業(yè)。戰(zhàn)后的美國動畫界，迪斯尼公司仍然處于霸主地位，20世紀50年代，他們先后推出了由童話故事改編的《仙履奇緣》、《愛麗絲夢游仙境》、《小飛俠》等等，這些作品不但延續(xù)了迪斯尼動畫的良好口碑，也取得了新的票房業(yè)績。開創(chuàng)時期（19371942）《花與樹》、《木偶奇遇記》《白雪公主》戰(zhàn)后調(diào)整時期（19431949）《仙侶奇緣》、《小飛俠》、《愛麗絲夢游仙境》黃金時期（19501966）《睡美人》、《斑點狗》、《石中劍》探索時期（19671988）《森林王子》、《羅賓漢》、《小熊維尼》第二黃金時期（1989以后）《獅子王》、《花木蘭》、《變身國王》（二）、新浪潮的勃興由于第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)，原本連成一片的世界卡通市場被分割成了若干塊，客觀上刺激了各國卡通事業(yè)的獨立發(fā)展。 華納兄弟公司成立于20世紀20年代，20世紀40年代開始制作動畫短片，1962年關(guān)閉了動畫部門，直到20世紀90年代，又開始重新制作動畫片。1937年，迪斯尼公司制作了第一部美國動畫長片《白雪公主》，在動畫制作上達到新的高峰，也在全世界產(chǎn)生了巨大影響。30年代，迪斯尼、華納等動畫工作室不斷改進動畫制作的工藝，將彩色攝影也引入動畫領(lǐng)域。年輕的迪斯尼雖然沒有接受過正式的藝術(shù)教育，但他頭腦靈活、精力充沛，在富于藝術(shù)創(chuàng)造力的同時也極有商業(yè)頭腦。數(shù)字技術(shù)與電影技術(shù)結(jié)合，使畫面達到完美效果。動物形象夸張，成為被廣泛借鑒的卡通模式。大團圓的結(jié)局，悲劇很少，迎合觀眾心理需求。（二）美國動畫的特點：頻繁豐富涌出動畫周邊產(chǎn)品。這個時期的代表作品有很多，如創(chuàng)造了票房奇跡的《獅子王》、第一部全電腦制作的動畫《玩具總動員》以及可以亂真的《恐龍》，等等。1989年2002年，美國動畫又一次進入繁榮時期。80年代初，老一代的動畫家都到了退休的年紀，迪斯尼公司努力培養(yǎng)新人，處于新舊結(jié)合時期。此時，電視動畫逐漸發(fā)展起來，漢納和芭芭拉是電視動畫的代表人物，他們創(chuàng)立了漢納芭芭拉工作室，作品有電視系列片《貓和老鼠》、《辛普森一家》等。19671988年是美國動畫的蟄伏時期。這個時期，迪斯尼公司幾乎每年都推出一部經(jīng)典的動畫片，如《仙侶奇緣》《愛麗絲夢游仙境》《小姐與流氓》《睡美人》等等。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后，迪斯尼公司停止了動畫長片的拍攝，直到40年代末期才恢復過來。1937年1949年是美國動畫片的初步發(fā)展時期。弗萊舍兄弟的作品有《貝蒂波普》、《大力水手》等。麥克凱是美國商業(yè)動畫電影的奠基人，他的代表作品有《恐龍》、《露絲坦尼號的沉沒》等。 1907年，第一部動畫片《一張滑稽面孔的幽默姿態(tài)》由美國布萊克頓拍攝完成，美國動畫史正式開始。美國動畫在規(guī)模和水平上的優(yōu)勢至少延續(xù)到第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束。教學難點：掌握迪斯尼和夢工廠不同的動畫風格。迪斯尼在美國動畫史上的重要地位。了解歐美國的動畫人，如迪斯尼、麥凱、皮克斯等動畫大師及其代表作品，以及黃金時代動畫帝國的主要動畫公司和代表作品。此后，將動畫和真人表現(xiàn)結(jié)合起來，他是第一個使用這種方法的人，正是因為他的這項發(fā)明，對動畫的發(fā)展做出了杰出的貢獻，他被奉為當代動畫片之父。在中國也有兄弟之間聯(lián)手創(chuàng)作動畫的，并且他們還多了一個人，他們有三兄弟，有誰知道是誰嗎？他們是中國動畫的開山鼻祖“萬氏三兄弟”。1895年，法國的盧米埃兄弟最先向公眾展示了他們的“電影機”，并放映了《火車進站》、《海水苑》等影片。動畫藝術(shù)是現(xiàn)代影視藝術(shù)的重要組成部分，在最初動畫和電影是合二為一的。在物體表面照明亮度適中的情況下，形象在視網(wǎng)膜上的平均停留時間約為三分之一秒，確切的說是百分之三十四秒。是一種火柴盒大小的數(shù)，每一頁上面畫著一幅圖畫，其圖畫形象略有差別，當你手快速地翻動書頁時，繪畫的形象就會活動起來。皮影戲?qū)⒂白拥谋硌莺鸵魳返陌樽嗪驼f唱配音等藝術(shù)手段進行結(jié)合。