【正文】 現(xiàn)。⑶對于審美對象的研究，通過藝術能更好地抓住其基本特征。3為什么美學應當以藝術為主要研究對象？答：因為，⑴藝術是人類審美意識的集中表現(xiàn)。其次，藝術接受的主體性，源于接受者不同的“期待視界”。從而形成現(xiàn)實的審美對象。藝術品作為中介，不能是封閉的，而只能是兩頭開放的，一方面，只有向藝術家開放，藝術家創(chuàng)造的意象，世界才能物態(tài)化，物化為藝術品。藝術品以形式符號的方式負載著藝術意象而成為溝通兩個主體的紐帶。因此，藝術品具有“他律性”。2作為中介，藝術品的特征：答：⑴他律性。發(fā)動戰(zhàn)爭，人們不能不感到空虛、恐懼和荒唐，就是在這種價值觀念轉變的情況下，人們內心傳統(tǒng)的美的殿堂遭到摧毀，而且把丑當作新的桅桿樹立起來。惡并不完全來自于外界，人自身就自有惡的根源，人的本質力量不一定都是美的，他有丑的一方面。2理解丑是近代精神的產(chǎn)物？答：⑴近代自然科學發(fā)達，一方面打破了上帝創(chuàng)世的神話，另一方面也打破了理性萬能的看法。這個崇高世界，事實上也是人被提高了的本質力量的對象化。但是，人不是自然的人，消極地匍匐在自然的面前，它有整個人類文化所蓄積起來的精神教養(yǎng)和人格理想，它以文化人的本質力量和外界粗野的自然力量相搏斗，它自己的本質力量有了舒展和用武的場合，感到自己提高了，勝利了。我們面對它，不是受震動，就是受驚駭，它始終高高地踞于我們之上。豐富多彩而有生動活潑的審美欣賞，主要是通過想象來完成的。欣賞美，事實上也是一種想象的思維活動。作為整體的主體與作為整體的對象，二者交融契合，就形成了審美欣賞活動中感受的完整性這一心理特征。每一個作為審美對象的形象，都是一個有生命的自成一個小天地的整體，才能欣賞到它的美。其次，審美欣賞時的注意集中，用不著任何勉強，是一種忘乎所以的自由的享受，審美欣賞時，注意的集中，不是抽象的理解，而是形象的關照。⑵注意的集中性。2美感欣賞活動的表層心理特征？答：⑴形象的直覺性。再次，美感有時還借助于調動聯(lián)想或想象的心理活動，由一種感覺器官過渡或擴大到另一種感覺器官。我們在欣賞美時，差不多所有的感官都調動了起來。然后又實現(xiàn)了兩者的有機溝通?？傊X和表象是從現(xiàn)實生活通向審美世界的橋梁。在審美活動中，選擇是有一定的意向的。感受到千姿百態(tài)的美，產(chǎn)生無窮無盡的美感。知覺本身不是被動地反映客觀世界，而是主動選擇客觀世界。知覺與表象在美感的活動中，就是要發(fā)揮“完形”的作用，創(chuàng)造充滿了生命力的感覺形象。完形心理學（又稱格式塔心理學）認為，人們在感受對象時，要通過知覺對客觀外物的“形”起到“組織”和“建構”作用。⑶凡是美都是形象。2理解美的本質界定的集體化的特征？（試以集合化的方式對美的本質加以界定？）答：⑴我們不應以某種單一性的論斷來界定美的本質，而應以幾個有著內在邏輯聯(lián)系的子命題所組成的命題集或命題群來涵蓋美的本質，美的本質界定上呈現(xiàn)出集體化的特征。另一方面，對未知世界的探索、對復雜事物的認識是人類心靈的客觀需要。⑵現(xiàn)代藝術和美理論的國際性以及不同文化區(qū)域和族群之間的文化交流與對話，也促使人們放棄原先那種給藝術和美下單一定義的做法?，F(xiàn)當代西方的一些美學家為什么會反對給美和藝術下定義？答：⑴現(xiàn)代西方在美和藝術的觀念上發(fā)生了重大變化。在這整個整體中，理念始終占據(jù)統(tǒng)治的地位。⑶“美是理念的感性顯現(xiàn)”是一個完整的概念。⑴現(xiàn)實世界是從理念世界派生出來的，或者說是理念的自我顯現(xiàn)。美也就失去了衡量的標準。1從主觀心意狀態(tài)探討美有何積極意義和不良后果？答：積極意義：把美歸結為愉快或無意識的欲望等人的心意狀態(tài)，使美的本質問題的探討深入到了人的主觀精神世界，看到了美與人的主觀世界之間的關聯(lián)，這是有其合理性的。通過長時期刻苦鍛煉而達于“道”的技巧，能將心中所感受的立即轉化為手中所操作的，心與手之間達到了這種自由和諧，也就意味著消除了“道”與“技”的界限?！凹肌迸c“道”是相通的，一定條件下可以相互轉化。1簡答藝術創(chuàng)造中“技”與“道”的關系： 答：所謂的“道”不是哲學意義上的世界的本體，而是指藝術意象創(chuàng)造與傳達過程中自由無礙、充滿生氣的至高境界。藝術有許多非審美的功能，只有通過審美功能得以實現(xiàn)。這是一個超功利的、審美的過程，藝術在其中實現(xiàn)的也主要是其審美功能。藝術意象的最根本特征是它來自實在的世界卻追求虛擬的審美效應。1簡答為什么審美是藝術最核心的功能？答：（一）藝術的首要功能是審美。再次，在中國文化中，意向屬藝術范疇；而意境則指的是心靈時空的存在與運動，其范圍廣闊無涯，與中國人的整個哲學意識相聯(lián)系。其次，意境是印象的升華，它是主體心靈突破了意象的域限所再造的一個虛空、靈奇的審美境界。這兩種含義又往往混合為一體，上述各個層次相互聯(lián)系，相互依憑，層層相銜，環(huán)環(huán)緊扣，缺一不可。四、意境超驗層是意向世界背后所蘊含的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。意向世界只潛在地存在與形式符號層中，而現(xiàn)實地生成于接受者鑒賞時的心理活動中。三、意向世界層是指建立在前兩個層次基礎上的、非現(xiàn)實的、展現(xiàn)人類審美經(jīng)驗的、能轉化為被感性把握的、富有意味的表象世界。二、形式符號層是各類藝術都有自己獨特的指向意向世界的形式符號，如色彩、線條、形體、音符、旋律、詞語等，它們構成藝術品的第二層次。藝術把生活如實地寫出來，真實地揭露丑，就可以使人增長知識，產(chǎn)生美感。變美的不是丑本身，而是藝術。其次，生活中的丑成為藝術中的美，不是丑變成了美，而是生活中的丑經(jīng)過藝術的表現(xiàn)，變得更加典型了。因為任何藝術作品，即根植于現(xiàn)實生活，有是藝術家的創(chuàng)造。1簡答生活丑與藝術美的關系：答：首先，藝術的美不美，不在于生活是丑或美。再次，審丑歷來都是人們審美活動的一個重要方面，歷來的文學藝術都有表現(xiàn)奇丑怪異的杰作。其次，世界的發(fā)展有待于丑的刺激。它和美相互依存，相互斗爭，又相互轉化。(3)悲劇是主人公由于堅持正義或積極進取，而與現(xiàn)實環(huán)境之間發(fā)生的沖突，沖突中主人公因感性生命遭到摧殘和毀滅而成就了精神生命的永恒價值，從而激起悲壯之情而使人們的心靈得以凈化，精神得以提升。掌握悲劇性的本質？答：本質是：（1）悲劇的本質在于悲劇人物的悲劇性格所導致的悲劇沖突。使它以某種具體的形勢呈現(xiàn)出來是抽象與具象統(tǒng)一?！边@同樣是美感中理的特征，它與情感交融在一起，參與對對象的感性體驗。而是理化為情，情又融于理。掌握美感中理解的特征？二是情之所至，化為無有。第三，作為想象的特殊形式的幻想的作用。第二，形象隨著情感的變化，而通過想象力來獲得改變或夸大。第一，情感通過想象移入到對象之中。審美中情感與想象的關系？答：想象主要是在情感的推動下，依照情感的邏輯進行的。動物的快感是本能性的，既無意識，也無自由，是它的種族的屬性，人類的美感，不僅是一種種族的生理上的快感，而且是不是有個性的，是不同的人面對不同的審美對象所產(chǎn)生的一種心理上的滿足和精神上的享受。 美感與動物快感的本質區(qū)別？美是人生最高價值之一，美的價值的實現(xiàn)，就顯現(xiàn)為在整個人生過程中人對自身本質力量的不斷發(fā)揮、提高和豐富。立足與人生應當美化和高尚化的觀點，站在生活的外面對生活進行反思和反悔，從而創(chuàng)造出更為理想的、帶有普遍性的生活，也就是有意味的生活。（2）人生的反思與反悔。答：主要內容：（1）人生的意識。是許多規(guī)定的綜合，是多樣性的統(tǒng)一。而這一觀念的核心內涵就在于：美不僅由多方面的原因與契機所形成，而且在主體與客體交相作用的過程中，處于永恒的變化和創(chuàng)造的過程中。在美的觀念問題上應實行怎樣的變革？答：我們在探求美的本質問題時，就要打破傳統(tǒng)的那些形而上學的美的觀念，應當把美看成是一個開放性的系統(tǒng)，充分考慮到美的多樣性和復雜性，從多種層次來深究美的形成和創(chuàng)造。馬克思主義的美論邏輯起點及主要觀點？答：起點：立足與社會化了的人的審美實踐活動，從人的審美關系和審美實踐活動出發(fā)追求人的全面發(fā)展和全面解放。美學離不開人，與人生價值有著重要聯(lián)系。于是勞動產(chǎn)品對于勞動者來說，成了異己的、統(tǒng)治自己的、壓迫自己的力量，這就是勞動產(chǎn)品的異化。人通過物質生產(chǎn)實踐，把屬人的本質體現(xiàn)在對象中，這就是主體的現(xiàn)實化、對象化、物化、外化。 2 異化：是德國古典哲學的一個術語，指的是主體經(jīng)過轉化，成為外在的、異己的東西。 2 美育：通常亦稱審美教育或美感教育，是人類全面教育的一部分。其本質特征，是側重于在對丑的直接否定中突出人的本質力量的現(xiàn)實存在。其最根本的美學特性是和諧，它常常突出地表現(xiàn)為合目的性的理想與合規(guī)律性的類的完滿性的渾然交融，體現(xiàn)在優(yōu)美對象內容與形式的統(tǒng)一關系之上。藝術敏感：主要是指主體感受生活、欣賞藝術、體驗和孕育意象的敏銳性和悟性，天才的敏感是指這種感受體驗的細致、快捷、豐富和深2靈感：所謂靈感，是藝術家在意象創(chuàng)造中，由于各種心理機制，功能處于高度協(xié)調的自由狀態(tài)而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動、想象力空前活躍的一種思維活動的境界。1意境：是中國古典美學的獨特范疇。它也有自己的基本結構，即意與象兩個方面。朗格提出，藝術是人類情感的符號形式，是一種非邏輯非抽象的符號，具有表現(xiàn)情感的功能；藝術符號所表現(xiàn)的情感不應是個人瞬間的情緒，而應表現(xiàn)一種人類普遍情感或情感要領它能展示人的經(jīng)驗的、情感的、內心生活的動態(tài)過程，即人的“生命形式”，能表現(xiàn)出人類的情感和“生命形式”的內在本質。藝術就是藝術家創(chuàng)造的、能激發(fā)觀賞者審美情感的純形式，是美的結構，也即有“有意味的形式”。貝爾認為，藝術的本質在于“有意味的形式”。然而，“集體無意識”只是一種心理學的假設，同時，這種理論抹煞了藝術家的個性，也是不符合藝術創(chuàng)造的實際的。藝術家正是在“集體無意識”的驅動下進行藝術創(chuàng)作的，藝術起源于集體無意識。因此把藝術僅僅歸結為游戲顯然是片面的。游戲說的倡導者認為，藝術本質上是一種游戲，是由游戲發(fā)展而來的。這種說法有一定道理，但不能涵蓋一切喜劇性。而一般 物質，作為生命的反面，則顯得僵硬、呆滯，阻礙生命的前進。他認為生命是一個不斷創(chuàng)造的過程?？档抡J為可笑的東西，是荒謬的、不倫不類的、乖訛的，常常出乎人的預料之外，讓人們的心理期待突然歸于消失。但不能涵蓋一切喜劇性?！毕矂⌒詠碜詢蓚€方面的原因，一是發(fā)現(xiàn)別人的欠缺，對別人缺點的鄙夷，一是突然發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)越，所以有一種榮耀感。當權威失去權威，讓我們感到鄙夷時，他才使人感到可笑。悲?。ㄐ裕菏侵魅斯捎趫猿终x或積極進取，而與現(xiàn)實環(huán)境之間發(fā)生的沖突，沖突中主人公因感性生命遭到摧殘和毀滅而成就了精神生命的永恒價值，從而激起悲壯之情而使人們的心靈得以凈化，精神得以提升。崇高：崇高作為美的一種范疇，又稱壯美。它們之間還有協(xié)作，還有相互的影響和溝通。它們之間并不是相互割裂、互不相通的。在審美過程中，想象是按照情感的邏輯來進行活動的。一方面是物質的感性形式，另一方面卻是心靈的情趣表現(xiàn)。它不涉及到事物的關系和概念，而只專注于事物本身所形成的印象。實驗美學：1871年，費希納開始創(chuàng)立實驗美學，倡導自下而上的研究方法，即實驗、觀察、內省和核對等方法，該派在一定程度上繼承了經(jīng)驗主義的研究方法，同時主要通過實驗，測量顏色、形狀、聲音等對于感覺所產(chǎn)生的影響，以及它們在心理上所發(fā)生的作用。美感：是人們對美的感受、體驗、觀照、欣賞、評價，以及由此而在內心生活中所引起的滿足感、愉快感、幸福感、和諧感、自由感。布洛。移情說：是西主傳統(tǒng)美學中的代表性美論之一，代表人物是立普思，它是要把我們人的主觀的感情移到外物中去，使外物生命化，具有我們人的情感，因而令我們感到美距離說：在我與物之間保持一定的距離，從而以審美的態(tài)度來觀賞外物，這時就產(chǎn)生了美。思考題名 詞： 美學之父：1750年德國理性主義哲學家、美學家鮑姆嘉登的學術專著《美學》一書出版，美學作為一門獨立的學科才正式宣告成立。第二，從個別性的感受和形象，轉移到普遍性的觀照和沉思。②美感教育是非常愉快的；③美感教育是不可抗拒的；④激勵欣賞者滿足自身獨創(chuàng)性的需要；⑤具有陶冶性情或泄導身心的作用。6馬克思從培養(yǎng)全面發(fā)展的人的角度確立美育的基本任務。6賀拉斯提出了著名的“寓教于樂”的原則。第七部分 西方美育思想史述評6柏拉圖：藝術潛移默化地影響到欣賞者的摹仿。6天才獨特的藝術創(chuàng)造力主要表現(xiàn)為：①藝術敏感（感受力）；②藝術想象力；③藝術技巧；④靈感。第二是形式符號性。第六部分 藝術6藝術的存在方式：①藝術首先存在于藝術的意象世界中；②藝術只能存在于主體（人）的審美心理活動和審美經(jīng)驗中；③藝術存在于從藝術創(chuàng)造→藝術品→藝術接受這樣一個由三個環(huán)節(jié)組成的動態(tài)流程之中。藝術起源與功能5游戲說首先由德國古典美學的奠基者康德提出，后由席勒、斯賓塞等人發(fā)展加以完善的。第五部分美丑不分，把丑當做美。美丑分明。美丑不分，美丑混雜。③西方現(xiàn)代主義時代。（單選、填空）丑的歷史發(fā)展：5丑的歷史發(fā)展可以分為三個階段：①原始時代。倘若其中有一個能同時跳過兩匹鞍馬，則是“上升的乖訛”，結果就讓人驚奇。這種說法有一定的道理，但不能涵蓋一切喜劇。這是由英國經(jīng)驗主義哲學家霍布斯在《人類本性》中提出來的。而矛盾的結果，是精神取得了勝利。）（多選：觀點）5悲劇的本質在于由人物的悲劇性格所導致的悲劇沖突。感情的失落，或者靈魂的失落，成了西方現(xiàn)代人悲劇性的又一個特點。欲望得到了滿足，變成無聊，又是一種痛苦。④人生就是悲劇。巴爾扎克的《高老頭》、托爾斯泰的《安娜③與性格悲劇的同時，119世紀出現(xiàn)了社會悲劇。莎士比亞的四大悲劇，都是由性格的缺點造成的。希臘命運悲劇的典型代表，索福克斯的《奧狄浦斯王》。（單選）黑格爾認為悲劇的根源和基礎是：兩種實體性倫理觀念的沖突。（單選）作為性格悲劇的代表作是：《哈姆雷特》；《羅密歐與朱麗葉》。西方悲劇性的歷史演變：西方美學史上曾將悲劇劃分作：命運悲劇；性格悲劇；社會悲劇。二者缺一，都不可能有崇高。如：人面對大海，感到自己猶如“滄海一粟”感到大海的壯美，即崇高之美?？档抡J為自然對象的崇高性質是：由人的“暗換賦予的。（填空）社會生活中崇高的例子是：巴黎公社起義；長征；張志新之死。（選擇、填空）在西方美學史上，古羅馬的朗吉諾斯在《論崇高》中最早使用“崇高”這一范疇。4力學