【正文】 過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動，把現(xiàn)實生活中的真、善、美凝聚到了藝術(shù)作品中。與此同時，藝術(shù)又是人類審美意識物質(zhì)形態(tài)化的表現(xiàn)。藝術(shù)也正是在這一進(jìn)化歷程中產(chǎn)生，成為人類審美活動的最高形式。 　　藝術(shù)的審美性，集中體現(xiàn)了人類的審美意識。只有那些能夠給人以精神上的愉悅和快感，也就是具有審美價值或?qū)徝佬缘娜祟悇?chuàng)造物，才能稱之藝術(shù)品。藝術(shù)美卻不同，任何藝術(shù)作品都必然是人所創(chuàng)造的，凝聚著人類勞動和智慧的結(jié)晶。 美學(xué)理論告訴我們，美的形態(tài)分為自然美與藝術(shù)美，二者之間的劃分歸根結(jié)底就在于藝術(shù)美直接凝聚著人類勞動和智慧的結(jié)晶。正是這兩點(diǎn)，使藝術(shù)品和其它一切非藝術(shù)品區(qū)分開來。藝術(shù)還有一個基本特征就是審美性?？偠灾?，藝術(shù)鑒賞的本質(zhì)就是一種審美的再創(chuàng)造?？梢钥闯?，藝術(shù)欣賞活動中，欣賞主體和藝術(shù)作品之間，是一種相互作用的振蕩關(guān)系。它不僅是主體對客體的感知，同時又是欣賞者對藝術(shù)形象能動的改造加工過程。從表面上看，從身體上看，欣賞者似乎完全處于一種“靜態(tài)”的狀態(tài)。 　　藝術(shù)欣賞當(dāng)然要以客觀存在的藝術(shù)作品為前提，沒有藝術(shù)作品作為審美客體或欣賞對象，自然不可能有藝術(shù)欣賞活動。藝術(shù)欣賞中的這種個性差異，普遍存在于藝術(shù)的史實里。事實上，由于美感既有共同性，又有差異性，既有社會功利性，又有個人直覺性，使得美感具有千差萬別的個性特征。 　　第三，藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)。或許，這就是藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品和物質(zhì)生產(chǎn)的產(chǎn)品，這二者之間截然不同的區(qū)別之一。中外藝術(shù)寶庫中，之所以涌現(xiàn)出如此眾多千姿百態(tài)的藝術(shù)作品，正是由于它們凝聚著藝術(shù)家對生活的獨(dú)到發(fā)現(xiàn)和深刻理解，滲透著藝術(shù)家獨(dú)特的審美體驗和審美情感，體現(xiàn)出藝術(shù)家鮮明的藝術(shù)風(fēng)格和美學(xué)追求。 　　第二，藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)。藝術(shù)家面對大千世界浩瀚的生活素材，必須進(jìn)行選擇、提煉、加工、改造，并且將自己強(qiáng)烈的思想、情感、愿望、理想等主觀因素“物化”到自己的藝術(shù)作品之中，正是藝術(shù)創(chuàng)作的這種能動性，使得藝術(shù)成為主觀與客觀、再現(xiàn)與表現(xiàn)的辯證統(tǒng)一。而且，比起物質(zhì)生產(chǎn)勞動，藝術(shù)生產(chǎn)中的這種主體性更加鮮明、更加突出。所以我們說，藝術(shù)創(chuàng)作離不開社會生活，更離不開創(chuàng)作主體，離不開藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動。但與此同時，藝術(shù)創(chuàng)作又是一種創(chuàng)造性的勞動，作家、藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體對藝術(shù)創(chuàng)作起著決定性的作用。 　　第一，藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)。毫無疑問，藝術(shù)要用形象來反映社會生活，但這種反映絕不是單純的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。 藝術(shù)的另一個基本特征是主體性。所以，只有那些優(yōu)秀的作家、藝術(shù)家，才能在自己的作品中創(chuàng)造出具有不朽生命力的典型形象來，這些典型必定具有個性鮮明的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性，往往又都非常深刻地揭示出社會生活的本質(zhì)和意義來。也就是說，藝術(shù)典型更加獨(dú)特，也更加普遍，它是藝術(shù)形象的凝煉與升化。從根本上講，二者都是個性與共性的有機(jī)統(tǒng)一，具有共同的實質(zhì)。例如魯迅先生塑造的阿 Q 這一人物形象，就是中國文學(xué)寶庫中一個不可多得的藝術(shù)典型。 　　藝術(shù)形象的這種個性與共性的統(tǒng)一，最集中地體現(xiàn)為藝術(shù)典型。一切事物都是在帶有偶然性的個別現(xiàn)象中，體現(xiàn)出帶有必然性的共同本質(zhì)和規(guī)律來。藝術(shù)形象必須具有鮮明、獨(dú)特的個性特征，與此同時，藝術(shù)形象又必須具有普遍性和概括性。正因為集個性與共性的高度統(tǒng)一于一身，才使得這些藝術(shù)形象具有不朽的藝術(shù)生命力。 　　第三，藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一。為此，羅丹不但閱讀了許多有關(guān)資料，親自到巴爾扎克的故鄉(xiāng)采訪，還找到幾個外貌酷似大文豪的模特兒，甚至專程去找到當(dāng)年為巴爾扎克制衣的老裁縫，從那里找到巴爾扎克準(zhǔn)確的身材尺寸作參考。優(yōu)秀的藝術(shù)作品，必然具有深刻的思想內(nèi)涵和完美的藝術(shù)形式，正是這二者的有機(jī)統(tǒng)一，才使得藝術(shù)具有令人驚嘆的感人魅力。雖然這幅時裝美女畫畫得很細(xì)，在色彩和線條上頗費(fèi)了些工夫，但這幅畫只是一個廣告，簡直不能標(biāo)作藝術(shù)品。20世紀(jì)30年代魯迅先生在上海中華藝術(shù)大學(xué)作講演時，曾經(jīng)將兩幅畫來進(jìn)行對比。藝術(shù)欣賞中，首先直接作用于欣賞者感官的是藝術(shù)形式，但藝術(shù)形式之所以能感動人、影響人，是由于這種形式生動鮮明地體現(xiàn)出深刻的思想內(nèi)容。 　　第二，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。對于雕塑、繪畫等造型藝術(shù)來說，往往是在再現(xiàn)生活形象中滲透了藝術(shù)家的思想情感，這種主客觀的統(tǒng)一，常常表現(xiàn)為主觀因素消溶在客觀形象之中。 任何藝術(shù)作品的形象都是具體的、感性的，也都體現(xiàn)著一定的思想感情，都是客觀因素與主觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。但無論怎樣，任何藝術(shù)都不能沒有形象。哲學(xué)、社會科學(xué)總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界，文學(xué)、藝術(shù)則是以具體的、生動感人的藝術(shù)形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。 　?。?）形象性?？梢哉f，整個藝術(shù)系統(tǒng)中，這三者之間的辯證關(guān)系和它們自身的獨(dú)特規(guī)律，正是我們藝術(shù)學(xué)研究的核心。因而，藝術(shù)生產(chǎn)適應(yīng)著欣賞者的消費(fèi)需要來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。在藝術(shù)生產(chǎn)的全過程中，生產(chǎn)作為起點(diǎn)，具有支配作用，消費(fèi)作為需要，又直接規(guī)定著生產(chǎn)。藝術(shù)鑒賞則可以被看作是藝術(shù)的“消費(fèi)階段”，它是欣賞主體（讀者、觀眾、聽眾）和欣賞客體（藝術(shù)品)之間相互作用并得到藝術(shù)享受的過程。藝術(shù)創(chuàng)作可以說是藝術(shù)的“生產(chǎn)階段”，它是創(chuàng)作主體（作家、藝術(shù)家）對創(chuàng)作客體( 社會生活) 能動反映的過程。 　　第三，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，又具有相對的獨(dú)立性。藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，它的發(fā)展不能脫離一定時代的物質(zhì)生產(chǎn)條件。從這種意義上講，藝術(shù)必然是心與物的結(jié)合、主觀與客觀的結(jié)合，再現(xiàn)與表現(xiàn)的結(jié)合。人類的生產(chǎn)實踐活動本身就是一種創(chuàng)造性的勞動，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，當(dāng)然就更是一種自由自覺的創(chuàng)造性勞動了。因而，藝術(shù)的審美價值必然是主客體的有機(jī)統(tǒng)一。 　　其次，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點(diǎn)來看，藝術(shù)生產(chǎn)理論告訴我們，藝術(shù)作為審美主客體關(guān)系的最高形式，藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著作家藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。只是隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和人類社會的進(jìn)步，藝術(shù)生產(chǎn)才逐漸獨(dú)立出來，這些勞動產(chǎn)品也逐漸從滿足人的物質(zhì)需要變?yōu)闈M足人的精神需要。 　　首先，從藝術(shù)的起源來看，藝術(shù)生產(chǎn)本身是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來的?！八囆g(shù)生產(chǎn)” 理論對于揭示藝術(shù)的起源和藝術(shù)的發(fā)展，揭示藝術(shù)的性質(zhì)和藝術(shù)的特點(diǎn)，以及揭示藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)鑒賞這樣一個完整的藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘，都提供了科學(xué)的理論依據(jù)。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，則是為了滿足人們的審美需要，它的成果構(gòu)成了人類光輝燦爛的藝術(shù)文化寶庫。物質(zhì)生產(chǎn)是為了滿足人們的物質(zhì)需要，它的成果構(gòu)成了人類的物質(zhì)文明。人類社會生活從總體上可以劃分為物質(zhì)生活與精神生活兩大組成部分。歷史上不同時代的思想家、美學(xué)家和藝術(shù)家們，都從各個不同的角度和側(cè)面去探究藝術(shù)的性質(zhì)特點(diǎn)和基本規(guī)律，提出了許多精辟的、頗有意義的見解。車爾尼雪夫斯基的基本論點(diǎn)是藝術(shù)反映現(xiàn)實，但他所理解的現(xiàn)實生活，不僅包括客觀存在的自然界，而且包括人們的社會生活，使其更加具有深刻的社會內(nèi)容。與此同時，亞里士多德進(jìn)一步認(rèn)為，藝術(shù)所具有的這種“模仿”功能，使得藝術(shù)甚至比它所“模仿”的現(xiàn)象世界更加真實。亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實的“模仿”。這種觀點(diǎn)認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實的“模仿”，發(fā)展到后來，更認(rèn)為藝術(shù)是“社會生活的再現(xiàn)”。 　　第三種，“模仿說” 或“再現(xiàn)說” 。但是，這個時期有的文藝評論家把“情”、“志”歸結(jié)為作家藝術(shù)家個人的心靈和欲念的表現(xiàn)，根本否認(rèn)文藝與社會現(xiàn)實的聯(lián)系。在他的第一部著作《悲劇的誕生》中，尼采用日神阿波羅和酒神狄奧尼索斯的象征來說明藝術(shù)的起源、藝術(shù)的本質(zhì)和功用，乃至人生的意義等等，它們成為尼采全部美學(xué)和哲學(xué)的前提。在尼采那里，主觀意志被說成是主宰一切的獨(dú)立實體，本能欲望被夸大為具有無限的能動性。處在19世紀(jì)和20世紀(jì)轉(zhuǎn)折點(diǎn)上的德國哲學(xué)家尼采，更是將其推向極端。他強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作中，天才的想象力與獨(dú)創(chuàng)性，可以使藝術(shù)達(dá)到美的境界。 認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動”。顯然，這種“文以載道”說同樣把藝術(shù)的本質(zhì)歸結(jié)為某種客觀精神。宋代理學(xué)家朱熹認(rèn)為，“文”只不過是載“道”的簡單工具，即“猶車之載物”罷了。德國古典美學(xué)集大成者黑格爾，對藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)識同樣建立在客觀唯心主義哲學(xué)體系之上。古希臘哲學(xué)家柏拉圖是較早對藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行哲學(xué)探討的學(xué)者?！端囆g(shù)學(xué)概論》課程網(wǎng)上輔導(dǎo)（一）第一章 藝術(shù)的本質(zhì)與特征 一、本章內(nèi)容概要 ，藝術(shù)史上的幾種主要看法： 　　第一種，“客觀精神說”。（3）藝術(shù)鑒賞中的審美升華?！　。?）藝術(shù)鑒賞中的審美直覺。 　　最后，對于每一部藝術(shù)作品內(nèi)在意蘊(yùn)和深刻哲理的認(rèn)識，更不能脫離理解因素?！　∈紫龋瑢τ谒囆g(shù)作品內(nèi)容的鑒賞離不開理解因素。（5）情感。（3）聯(lián)想?！　。?）注意。　　其二，藝術(shù)鑒賞中的保守性與變異性。 3．藝術(shù)鑒賞中的心理現(xiàn)象?！　〉谒模囆g(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開相應(yīng)的生活經(jīng)驗與生活閱歷。　　第三，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開一定的歷史、文化知識。　　第一，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開大量鑒賞優(yōu)秀作品的實踐?！　〉谌瑥淖罡镜囊饬x上講，藝術(shù)鑒賞同藝術(shù)創(chuàng)作一樣，也是人類自身主體力量在審美活動中的自我肯定與自我實現(xiàn)。　　第一，藝術(shù)家創(chuàng)作出來的藝術(shù)品，必須通過鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動，才能真正發(fā)揮它的社會意義和美學(xué)價值?！　。?）和——中國傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維?！　。?）舞——中國傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂智慧?！　。?）氣——中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性?！　?．“中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神”?！　〉诙?，“意境”是一種有限無限的超越美?！　。?）意境。 　　4．“典型和意境”?！　〉谖?，在藝術(shù)作品的層次構(gòu)成中，任何一個作品都必須具有前兩個層次，即藝術(shù)語言和藝術(shù)形象?！　〉谒?，藝術(shù)作品中的這種意蘊(yùn)，并不完全是由藝術(shù)形象體現(xiàn)出來的主題思想。　　第二，藝術(shù)意蘊(yùn)就是指藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)在有限中體現(xiàn)出無限，在偶然中蘊(yùn)藏著必然，在個別中包含著普遍。是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會、細(xì)心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。它們綜合成為一個有機(jī)的整體，因此，這些門類中的藝術(shù)形象，可以統(tǒng)稱為綜合形象。 　　文學(xué)形象，是指詩歌、散文、小說、報告文學(xué)等，依靠語言作為媒介來塑造的形象?！　÷犛X形象，是指由人的耳朵直接感受到的藝術(shù)形象，聽覺形象的構(gòu)成材料是時間性的?；蛘邠Q句話講，藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法的主要作用，是將藝術(shù)家頭腦中主客觀統(tǒng)一的審美意象物態(tài)化為藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象?！　?．藝術(shù)形象。是指任何一門藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方式和手段，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)媒介來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門藝術(shù)具有自己獨(dú)具的美學(xué)特性和藝術(shù)特征。指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。是指在中外藝術(shù)一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。　　第三，藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，還來自審美需求的多樣化?！　〉谝?，藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，首先來自藝術(shù)家獨(dú)特的創(chuàng)作個性?！　￡P(guān)于“藝術(shù)風(fēng)格”、“藝術(shù)流派”、“藝術(shù)思潮”：　?。?）藝術(shù)風(fēng)格?！　o意識，或者潛意識和下意識，是相對于意識而言的?！　§`感思維，是指在創(chuàng)造活動中，人的大腦皮質(zhì)高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式，它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式?！　〉谌?，形象思維具有整體性的特點(diǎn)。 　　形象思維的特點(diǎn)：　　第一，形象思維過程始終不能離開感性形象。形象思維是人類能動地認(rèn)識和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式?！　。?）藝術(shù)傳達(dá)活動?！　∷^藝術(shù)體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。 藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。藝術(shù)才能，是指藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象的能力，它是先天稟賦和后天訓(xùn)練培養(yǎng)相融合而形成的藝術(shù)創(chuàng)造力。間接體驗，是指藝術(shù)家從他人的言談和著作中所吸取的生活經(jīng)驗，這些間接的生活體驗常?？梢詳U(kuò)大藝術(shù)家的視野，拓展藝術(shù)家的生活積累，誘發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。藝術(shù)家對社會生活的這種觀察與感受又分為直接體驗與間接體驗兩種情況?！　〉谖澹囆g(shù)家必須具有專門的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧?！　〉谌?，藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動的想象能力。　　第一，藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工?！　。?）結(jié)構(gòu)性與語言美?！　。?）間接性與廣闊性。環(huán)境一般是指文藝作品中人物活動于其中的社會環(huán)境和自然環(huán)境。情節(jié)是小說另一個基本的構(gòu)成要素。文學(xué)是人學(xué)。 　　3．小說。散文的種類豐富多樣，一般將其分為抒情散文、敘事散文和議論散文三大類。一般認(rèn)為，美國19 世紀(jì)詩人惠特曼是自由詩的創(chuàng)始者，他的代表作是詩集《草葉集》。無論中國還是外國，格律詩都是古代形成的詩體。敘事詩通常不像抒情詩那樣，直接抒發(fā)詩人自己的情感，而是將敘事與抒情水乳交融地結(jié)合在一起，將詩人的主觀感情熔化在寫人敘事之事?！　∈闱樵?，通過直接抒發(fā)作者的思想感情，袒露詩人的內(nèi)心世界，間接地反映社會生活。西方流傳至今最早的文學(xué)作品，是誕生于公元前 8 世紀(jì)左右的古希臘荷馬史詩，即《伊利亞特》和《奧德賽》這兩大著名史詩，對后來詩歌的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。我國文學(xué)史上第一位杰出詩人屈原，創(chuàng)作了古代最早的一篇長抒情詩《離騷》。第九章 語言藝術(shù)　　1．詩歌。如在美國影片《阿甘正傳》中，主人公居然與肯尼迪總統(tǒng)促膝談心；《真實的謊言》中，龐大的戰(zhàn)斗機(jī)在一座座摩天大樓之間橫沖直撞；《侏羅紀(jì)公園》里奔跑的恐龍和始祖鳥；《泰坦尼克號》里巨大的輪船沉入水中等等。1935年，使用彩色膠片拍攝的美國影片《浮華世界》誕生，這是世界上第一部彩色電影。中國第一部有聲片，是 1931 年的《歌女紅牡丹》。電影藝術(shù)史上的第一次大變革是從