【正文】 對后代畫家具有深刻的啟發(fā)和影響。（3）吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。答：、（1）元代統(tǒng)治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。作品分析（時代背景、表現內容、藝術特色、整體評價、任選一題，15分）分析閻立本的《步輦圖》。（3）畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸，再加點皴，山石外輪廓線條較為明顯。荊浩為代表的北方山水畫有何特點？答：、（1）主要表現北方石質山岳，山勢險峻。（2）崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃任務的精神面貌和性格特點。四、簡答題（20分）試述秦陵兵馬俑的主要藝術特色。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。浙派答：明代山水畫流派之一。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。唐三彩答：中國唐代多彩鉛質釉陶產品的概稱。人物造型帶有風俗畫性質，線描規(guī)整勁利，色彩絢爛諧調，具有裝飾風味。帛畫答：古代畫在絲織物上的繪畫。插圖：又名“插畫”，繪畫的異中，指插附在書報雜志中的圖畫。接染：用渲染的方法，將兩個在一個范圍的顏色，用清水銜接起來，產生自然過渡的效果。暈染：也叫渲染或烘染，中國畫技法的異種。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各種實在體積的形象。二方連續(xù)：是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)或重復而成的。專描繪人物形象之畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。在內容上主要表現農民自己的生活和思想感情，在形式上自由隨意，經常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現出熱烈、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。同時發(fā)現教師對教材駕馭和教學設計能力1．彩色水筆是兒童學習繪畫不可缺少的繪畫工具，較適合于彩色水筆涂色的方法有A、平涂 B、穿插涂 C、疊加涂 D、點繪2．適于分組合作練習的學習活動主要有這樣幾種情況A．練習內容較多，單憑個人努力很難在特定時間內完成 B．課堂作業(yè)難度較大，一個人難以解決C．需要交流與討論，相互激勵與啟發(fā)的學習活動D．學生整體水平較低，學習工具未帶齊的情況下可以適用教師在美術教學行為中的角色是A、學生學習的參與者 B、學生學習的引導者 C、學生學習的合作者 D、學生學習的欣賞者在美術教學活動中，教師對學生的評價語言非常重要，你認為合適的有哪些 A、“不錯，你的作品很有特色！” B、“這幅作品的毛病太多了，趕緊改！” C、“畫得很不錯，如果再加上自己大膽的想象，將會更加出色！” D、“你的這件作品太缺乏想象力了！”某教師在執(zhí)教《給同桌畫張像》一課中提出作業(yè)要求為,“試著給同桌畫張肖像畫，可以用寫生方法或憑印象去畫，繪畫工具不限”，這樣的作業(yè)要求設置 A、大大增強了學生學習本課的自主性 B、給學生創(chuàng)造性、探索性學習留有很大空間 C、注重了個人特質和潛能的培養(yǎng) D、為學生嘗試不同材料的表現提供了平臺美術課程標準的課程性質與價值有A、陶冶學生的情操，提高審美能力、引導學生參與文化的傳承和交流 B、發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力C、形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識 D、促進學生的個性形成和全面發(fā)展農民畫：農民的畫。以上要點可以不同方式進行文字組織，論述．你是如何理解美術創(chuàng)新教學的，能否以《黑體美術字寫法》教學為例，談談創(chuàng)新設想？要點：A、能從教與學兩方面進行分析、“創(chuàng)新”含義，體現現代教育發(fā)展的目標趨勢。B、中低年級小學生的身心特點分析。②關于質量檢測這一環(huán)節(jié)可視不同教師，不同學校采用不同方式，但必須能反映教學效果，評價教學質量。⑧最常用的是隨堂欣賞。③思想情感目標它分為：接受和初步具有二級的目標要求。小學美術教學目標一般分為三個層次，每一層次都有分級目標要求，請分別寫出三層次及其各分級目標要求? 答：①認識目標它分為：了解、理解和初步掌握三級目標要求。1什么是文化情境？指的是一件美術作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。一個優(yōu)秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發(fā)現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現問題？可以從自己在日常教育教學工作中遇到的一些事例、對自己職業(yè)生涯中的困惑、喜悅、問題等途徑去發(fā)現問題。什么是自主學習？所謂“自主學習”是就學習的內在品質而言的，相對的是“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現在平面的紙上。它是用鉛筆、毛筆、炭筆等工具做單色的描繪。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。三、引導學生去體驗、感悟、嘗試、發(fā)現美術語言的特征和規(guī)律。教學活動的要素可以分為哪三個方面？一、學生在課堂教學中能否主動地參與教學活動的程度。三、教師要尊重與愛護學生。二、教師要教會學生改變以往的學習方法。有價值的提問能啟發(fā)學生深刻思考，并能引導他們去提出新的問題，激發(fā)他們的思維能力，促進技能發(fā)展。好的教學設計能有效地提高學生的學習效果。什么是新課程教學設計？新課程教學設計，是教師和學生為完成教學目標所采用的方式、方法。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。什么是中國畫？中國畫就是用中國的傳統(tǒng)繪畫工具,按照中國人的審美習慣而出來的畫。學生對知識的接受，只能由他們自己來建構完成，以他們自己的經驗為背景，來分析知識的合理性。什么叫“建構主義”？ 要點：建構主義認為，某一社會發(fā)展階段的科學知識固然包括真理性，但是并不意味著終極答案，隨著社會的發(fā)展，肯定還會有更真實的解釋。③ 注意培養(yǎng)學生的自律能力，遵守紀律，友好相處，培養(yǎng)合作精神。學生在自主觀察、實驗、討論時，教師要積極地看、聽，設身處地感受學生的所作所為，所思所想，隨時掌握課堂中的各種情況，考慮下一步如何指導學生學習。你是怎么理解教師“教”與學生“學”的關系？ 要點：教師角色的轉變： 由傳授者轉化為促進者；由管理者轉化為引導者；由居高臨下轉向“平等中的首席”。如繪畫、制作方法步驟的現場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄像、課件的展示等。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。你在美術教育中，如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學方法”的？請聯(lián)系教學實際進行闡述。因此，以學為主的教學設計關注的是學習環(huán)境的設計。認為，學習總是與一定的社會文化背景即“情境”相聯(lián)系的。強調的教師的“教”，教師主導著教學的進程，控制著學生的學習。四、觀點論述你認為“以教為主”與“以學為主”的教學設計模式的主要區(qū)別在哪里？ 要點：以教為主的教學設計，關注的是教學目標的分析。任何教學方法都是相對的，并且是在不斷發(fā)展的。教學是有方法的，但教學方法的選擇不能機械地死板地去硬套，而要因內容而異，因教師而異，因條件而異。在教學中，教師應該懂得“教學有法，但無定法，貴在得法”。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀，忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地去學習。你認為教師對學生美術作業(yè)的評價是以“一味的鼓勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？ 要點：新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發(fā)展。美術學科本體始終是教育功能生成的基礎；美術學科也應該注重自身教育功能的拓展，盡量增強美術學科對人的身心發(fā)展的積極影響；美術本體和教育功能是一種相輔相成的關系。美術活動需要感受、體驗、情感、想象、創(chuàng)造，通過美術教育也有助于形成學生敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、大膽的創(chuàng)造力和靈巧的動手能力。要點：片面。一幅美術創(chuàng)作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景、地域環(huán)境、經濟發(fā)展、民俗風情、人文修養(yǎng)等有著密切的聯(lián)系和影響?！睹佬g課程標準》指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。美術還是一種人類審美認識和審美創(chuàng)造的產物，它體現著社會和個人的審美觀念和理想。要點：正確。三、辨別題。（4）、一般用過去式表達。（3）、富有個性化。（2）、具有時代性。其次要做到：（1）、具有可讀性。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。1一個優(yōu)秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發(fā)現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現問題？ 要點：⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發(fā)現了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。1中國畫的三大特點是什么？以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。它包括自主監(jiān)控、自主指導、自主強化三個過程?？疾煺n堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。（3）學生個體意識。新課程下的學生觀有哪些變化？（1）學生本位意識。（6）情感態(tài)度是否在創(chuàng)造中生成。（4）思維激發(fā)是否在師生、生生對話中生成。美術教學設計的關鍵點有哪些？（1）目標設計是否在學生需求中生成（2）目標達成是否在嘗試和探究活動中生成。什么是探究學習？探究學習即從學科領域或現實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創(chuàng)設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發(fā)現問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展，特別是形成探索精神和創(chuàng)新能力的發(fā)展的學習方式和學習過程。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態(tài)度。這種繪畫稱為素描。（工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。多運用于實用藝術領域。什么是平面構成？平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創(chuàng)造性思維訓練。什么是美術教育？以美術學科為基礎的教育門類。它既是生活的反映，也是作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。出生于巴黎，他父親在哈佛爾開雜貨店，莫奈的童年便在哈佛爾度過，大自然陶冶了他自由自在的性格，那時他常在練習本封面上畫裝飾取樂，不知不覺從玩樂中積累了許多繪畫技巧，十五歲時便以一個漫畫家聞名于家鄉(xiāng)。介紹畫家莫奈的生平、藝術風格等,并舉代表作品一幅作簡單評述。藝術意蘊具有多義生和模糊性。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。28.（1）藝術語言，是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。，是指藝術家在藝術體驗和藝術發(fā)現的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，對生活素材進行加工，提煉和組合，形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。、情境交互作用所呈現出的相對穩(wěn)定和整體藝術特色。（4）建立促進美術教師不斷提高的評價體系 強調美術教師對自己的教學行為的分析與反思。（3）采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè) 對學生美術作業(yè)應采用多樣的評價方法。學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括演習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業(yè)、相關美術信息(文字或圖像資料等)、自我評價以及他人評價的結果。美術課程的評價建議是什么？（1）重視學生的自我評價在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。（2）美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生實踐能力。美術課程的教學建議是什么？（1）美術教學應注重對學生審美能力的培