【正文】 2．每次上課都要。穿插進行一些教學(xué)表演、教學(xué)匯報以及學(xué)生的第二課堂來鞏固與提高學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容。 二．形體雕塑練習(xí)：通過各部位肌肉訓(xùn)練，達到減少脂肪，雕塑肌肉的效果。另外身體訓(xùn)練不要盲目，要個別對待，還要遵循科學(xué)合理、循序漸進的原則。但身體訓(xùn)練是比較艱苦和枯燥的一個部分，要督促學(xué)生認真完成動作。前面的舞蹈訓(xùn)練主要是解決學(xué)生的肢體控制能力、協(xié)調(diào)能力以及表現(xiàn)能力。 表演劇目《踏歌》通過中國精品古典舞劇目《踏歌》的學(xué)習(xí)，使學(xué)生對古典舞有更加深刻的認識和了解，進一步領(lǐng)會古典舞的精髓。通過學(xué)習(xí)進一步加強身法訓(xùn)練，體現(xiàn)“以身帶器、以器練身”的目的。 短句：沖靠短句、搖臂短句、擺扣步短句、燕子穿林短句等； 組合：基本手位組合、盤手組合、云肩轉(zhuǎn)腰組合、云手強化組合、大開大合組合等； 三．中國古典舞中水袖成品舞表演 中國古典舞中除了徒手部分以外，還有服飾、道具、傳統(tǒng)器械等的訓(xùn)練。只有在實際的短句、組合中才能真正體現(xiàn)基本訓(xùn)練的價值。 手臂動作：盤手、穿手、晃手、搖臂、大刀花； 基本步伐：扣步、十字步、拖步、滑步、行步、花幫步、慢步等； 4．身韻的典型動作 典型動作以不是某一局部的動律或姿態(tài)，而是要具有很靈活的身法、飽滿的內(nèi)涵、良好的控制力和重心、豐富多變的節(jié)奏感，以及大幅度的柔韌性才能掌握的，因此需要進行由淺入深地專門訓(xùn)練。忽視了這些最基本的手臂動作，往往使動作在完成時失去細膩的過程和飽滿的韻律感。這一規(guī)律貫穿在所有古典舞的動作中，可以說是初步掌握了身韻“形、神、勁、律”走向統(tǒng)一的訣竅。也就是一切動作要起于心、發(fā)于腰、行于體。所謂專業(yè)術(shù)語是教師在從事教學(xué)過程中與學(xué)生溝通不可缺少的用語和詞匯，也是傳授動作所必須使用的方法。啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造思維是學(xué)習(xí)的根本，因而在學(xué)生學(xué)懂的前提下，必須進一步“通”而“化”。 本章節(jié)的教學(xué)從單一的地面元素性的身韻發(fā)展到較有表現(xiàn)力的站立舞姿和短句，然后再到表演性的組合練習(xí)和成品舞蹈。 第二章 中國古典舞蹈 中國古典舞蹈和中國古代舞蹈有著血緣關(guān)系，但不是同義詞。在組合的表現(xiàn)形式上注意對女性動作的展現(xiàn)，強調(diào)動作的柔美典雅，展現(xiàn)女性舞蹈動作的特點。此階段應(yīng)更加重視學(xué)生的肌肉能力的訓(xùn)練。在由淺入深、循序漸進的訓(xùn)練中，使學(xué)生的各方面能力得到逐步提高。 第二階段：在第一階段教學(xué)要求的基礎(chǔ)上，進一步強調(diào)學(xué)生對動作的正確理解和規(guī)格的掌握并進行統(tǒng)一外，加強學(xué)生各部分能力，主要包括中間部分和跳躍部分的訓(xùn)練。 第一階段：針對學(xué)生的基本能力而實施，從學(xué)生的身體基本姿態(tài)入手，加強身體的軟度和開度的訓(xùn)練。因此，在教學(xué)中我們不能單純強調(diào)它其中的某一項、某一點，應(yīng)該全方位的發(fā)展。 4．舞蹈組合：基本手足位組合、頭和腰的組合、腿部姿態(tài)組合、手臂波浪組合、身體波浪組合、華爾茲組合、跳部組合、綜合組合等。 2．中間練習(xí)：移重心練習(xí)、擦地練習(xí)、單腿蹲練習(xí)、控制練習(xí)、踢腿練習(xí)、轉(zhuǎn)的練習(xí)等。 一．古典芭蕾舞基礎(chǔ)功訓(xùn)練包括把桿練習(xí)、中間練習(xí)、跳躍練習(xí)以及芭蕾舞蹈小組合。集體教授，個別輔導(dǎo)。盡量達到芭蕾舞的六個基本特征要求：開，繃，直，立，弧，長。因此我們采用了較簡單的古典芭蕾舞基本功，科學(xué)地訓(xùn)練學(xué)生的形體姿態(tài)、氣質(zhì)和全面的肌肉控制能力。 二、教學(xué)內(nèi)容及基本要求 第一章 古典芭蕾舞基礎(chǔ)功訓(xùn)練 芭蕾舞是專指以歐洲古典舞蹈為主要表現(xiàn)手段，綜合音樂，舞蹈，啞劇，舞美，文學(xué)于一體來表現(xiàn)一個故事或一段情節(jié)的舞臺表演形式。 首先應(yīng)該注重于學(xué)生的外在形體的展示與塑造。本年度主要包括以下內(nèi)容：1. 姿態(tài)培養(yǎng)部分；2. 把桿訓(xùn)練部分；3. 腰的訓(xùn)練部分；4. 基礎(chǔ)動作部分；5. 技術(shù)動作部分；6 身體素質(zhì)部分。二、改變學(xué)生身體的自然條件，加強學(xué)生身體素質(zhì)練習(xí)，重點解決學(xué)生身體的柔韌，靈活、協(xié)調(diào)性，上肢支撐力量和彈跳能力，打好毯子功專業(yè)課訓(xùn)練的身體物質(zhì)基礎(chǔ)。本年度內(nèi)容主要包括以下的幾個部分：1. 準(zhǔn)備部分；2. 軟翻類部分；3. 地面滾動技巧部分；4. 手翻類技巧部分；5. 空翻類技巧部分。三年級女班隨著年級課業(yè)的教學(xué)進程，學(xué)生身體素質(zhì)以及技巧能力的提高，教學(xué)實習(xí)劇目等技巧的需要，按照教學(xué)大綱所規(guī)定的年級任務(wù)，主要突出以下教學(xué)內(nèi)容：一、 所有的技巧動作，均要求獨立完成，并以組合的形式出現(xiàn)。教材內(nèi)容主要包括：1. 跑跳步練習(xí)；2. 腰巧組合練習(xí)；3. 滾動技巧練習(xí)；4. 前后軟翻練習(xí)及變化、連接練習(xí)；5. 手翻技巧練習(xí)；6. 空翻技巧練習(xí)（以抄保為主）7. 腹背力量練習(xí)等。本年度主要包括以下內(nèi)容：1．姿態(tài)培養(yǎng)部分；2．把桿訓(xùn)練部分；3．腰的訓(xùn)練部分；4．基礎(chǔ)動作部分；5．技術(shù)動作部分；6．身體素質(zhì)部分。二、改變學(xué)生身體的自然條件，加強學(xué)生身體素質(zhì)練習(xí)，重點解決學(xué)生身體的柔韌，靈活、協(xié)調(diào)性，上肢支撐力量和彈跳能力，打好毯子功專業(yè)課訓(xùn)練的身體物質(zhì)基礎(chǔ)?？荚囈怨_， 集中的方法進行， 考試采用百分制， 考試成績占總成績百分之 70， 平時成績占百分之30. 考核范圍為本大綱的教學(xué)內(nèi)容。五、 考核方式全面考核學(xué)生對表演基本元素的理解程度及創(chuàng)造人物形象的綜合運用能力， 重點考核學(xué)生的表演基本素質(zhì)和創(chuàng)造力。（3） 堅持培養(yǎng)學(xué)生獨立工作和獨立思考的能力。 在課堂教學(xué)過程中， 堅持技能訓(xùn)練和道德教育相結(jié)合， 使之具有堅定的事業(yè)心， 崇高的責(zé)任感， 良好的思想作風(fēng)。 接受假定情景中的刺激來推動舞臺行動， 使學(xué)生清楚自己在什么生活環(huán)境中表演、 讓學(xué)生學(xué)會不同小品不同的創(chuàng)作方法， 掌握創(chuàng)造舞臺人物形象的基本方法和內(nèi)外部表演技巧， 俱備真實有機的行動能力， 比較自如的生活在假定和虛構(gòu)之中， 為創(chuàng)造完整的人物形象打下堅實的基礎(chǔ)。 舞臺行動是表演藝術(shù)的重要教學(xué)內(nèi)容， 要讓學(xué)生了解行動的實質(zhì)和方式， 掌握行動三要素， 掌握舞臺行動的基本規(guī)律， 理解舞臺行動與其他表演元素的關(guān)系。第三單元 舞臺行動的基本規(guī)律1 舞臺行動與舞臺任務(wù) 2 舞臺行動與規(guī)定情境 3 舞臺行動與矛盾沖突 4 舞臺事件與行動線 5 舞臺態(tài)度與表現(xiàn)力6速度與節(jié)奏7 創(chuàng)作練習(xí)基本要求： 演員的藝術(shù)是“舞臺行動” 的藝術(shù)， 演員在舞臺上需要動作。第二單元 觀察生活練習(xí) 1 表演創(chuàng)作元素的綜合訓(xùn)練2 無實物練習(xí)與簡單動作練習(xí) 3 觀察生活 人物練習(xí) 4 體驗生活5 情緒 情感與性格 6 表演的真實基本要求： 本單元的練習(xí)要堅持以生活為源泉， 以生活為基礎(chǔ)這一指導(dǎo)思想， 把觀察到的人物， 生活與學(xué)習(xí)的專業(yè)技巧相結(jié)合， 從生活中汲取創(chuàng)作素材， 根據(jù)現(xiàn)實生活材料編演創(chuàng)作小品練習(xí)， 培養(yǎng)和訓(xùn)練學(xué)生觀察生活， 認識生活， 提煉生活， 創(chuàng)造生活中人物形象的能力。 提高表演的基本素質(zhì)， 觀察生活， 提煉生活的創(chuàng)作能力， 訓(xùn)練學(xué)生綜合運用多種表演元素， 組織舞臺行動的方法， 掌握話劇（影視） 表演的基本技巧， 獨立完成塑造人物形象的任務(wù)。（5）《戲劇表演基礎(chǔ)》 課程教學(xué)大綱適用專業(yè)： 戲曲表演課程學(xué)時： 144 學(xué)時一、 課程的性質(zhì)與任務(wù)本課程是一門集創(chuàng)造性， 實踐性， 技巧性為一體的戲?。ㄓ耙暎?表演必修課程。日?？己艘宰鳂I(yè)形式，期末考核以閉卷考試方式。戲曲史教學(xué)需要的教改方法包括：；。清代戲曲舞臺成就了解清代戲曲音樂與舞臺體制的變革板腔變化體音樂體制的體征、李漁的《閑情偶寄》一、聯(lián)曲體與板腔體二、表演藝術(shù)的精進三、扮相藝術(shù)的提高四、戲班的組織五、劇場的興盛六、理論的完善三、課程要求及教學(xué)策略、方法和手段建議教學(xué)過程需要借助多媒體演示相關(guān)教學(xué)圖片和視聽資料。教學(xué)重點花部與雅部的音樂體制、花雅之爭的結(jié)果和影響3..教學(xué)內(nèi)容一、清代中期戲曲概況二、唐英《古柏堂傳奇》三、楊潮觀《吟風(fēng)閣雜劇》四、蔣士銓的戲曲創(chuàng)作五、方成培《雷峰塔》六、花雅之爭第六節(jié)主題的復(fù)雜性二、《桃花扇》的主旨：借離合之情寫興亡之感三、《桃花扇》的悲劇意蘊第五節(jié)南洪北孔掌握洪昇的《長生殿》，孔尚任《桃花扇》的藝術(shù)特色及藝術(shù)成就。明末清初戲曲了解清前期：社會環(huán)境、李玉為代表的蘇州作家群出現(xiàn)、創(chuàng)作主導(dǎo)情緒。清代戲曲聲腔的繁榮了解以高腔、秦腔、弦索腔為代表的地方聲腔在各地廣為流傳，與當(dāng)?shù)氐穆暻唤Y(jié)合，形成了新的地方戲。明代的戲曲成就——舞臺成就、理論成就1．教學(xué)要求了解明清傳奇的舞臺演出和舞臺美術(shù)2．教學(xué)重點表演的進展，服飾化裝概貌一、傳奇的舞臺演出二、戲班及演劇形式三、角色行當(dāng)四、人物形象塑造五、舞臺美術(shù)第五章沈璟和吳江派“湯沈之爭”1．教學(xué)要求了解發(fā)沈璟為代表的吳江派、曲律派。一、明雜劇特點：音樂體制、短劇型制二、藝術(shù)成就主要作家作品：元入明的作家；生于明長于明的作家朱有燉《曲江池》、《義勇辭金》、 康?！吨猩嚼莻鳌?、 徐渭《四聲猿》《女狀元》、 馮惟敏《僧尼共犯》 、徐復(fù)祚《一文錢》、 王衡《郁輪袍》第四節(jié)明代傳奇創(chuàng)作（一）第五節(jié)湯顯祖與“臨川四夢1．教學(xué)要求了解傳奇出現(xiàn)的社會背景，體制及代表作家作品，掌握湯顯祖的“臨川四夢”《牡丹亭》的思想意義和藝術(shù)成就，理解沈璟。明代雜劇創(chuàng)作（下）了解明雜劇形成原因；理解明雜劇的藝術(shù)成就；掌握主要作家及主要作品。）第二節(jié)明初戲曲聲腔演變了解各種地方戲曲的發(fā)展概況；掌握秦腔、昆曲、川劇、京劇、話劇等劇曲的藝術(shù)特點。元雜劇的創(chuàng)演活動胡祗遹論雜劇表演一、元代戲曲理論溯源二、元代戲曲理論著作概述三、元雜劇的舞臺藝術(shù)角色行當(dāng)體制、演出方式、表演基本手段，念白的從屬地位，身段動作，舞臺美術(shù)第四章第六節(jié)了解明前期戲文緣起、名稱由來及戲文估量。元雜劇體制特點、元曲四大家：關(guān)漢卿的《竇娥冤》、《蝴蝶夢》、《救風(fēng)塵》、《望江亭》；馬致遠的《漢宮秋》；鄭光祖的《倩女離魂》；白樸《梧桐雨》。永嘉雜劇誕生背景　 又稱“南曲戲文”　《張協(xié)狀元》第三章名稱由來：形成原因　考古資料所體現(xiàn)的金院本演出概況，副凈色的重要地位　金后期“院本名錄”　金院本角色、行當(dāng)、體制、演出場所三．南宋永嘉雜劇概況 演出場所：“瓦子”、“勾欄”二．金院本概況《東海黃公》、《踏謠娘》、《參軍戲》、唐大曲一、秦漢百戲與角抵戲秦漢戲曲發(fā)展的社會環(huán)境　百戲表演特點《西京賦》記載的《總會仙唱》、《東海黃公》《總會仙唱》表演情況　《東海黃公》表演情況及在戲曲史中的地位漢“樂府”職能二、魏晉南北朝的歌舞戲和優(yōu)戲歌舞相兼的小戲與優(yōu)人之戲——滑稽戲成為魏晉南北朝兩大戲曲類型歌舞小戲：《公莫舞》、《禮畢》、《上云樂》、《大面》、《撥頭》、《踏搖娘》優(yōu)戲：《遼東妖婦》、《弄周臣》、《許胡克伐》三、初級戲曲之大盛——隋唐五代的歌舞戲和參軍戲胡漢文化的融合　隋唐歌舞強戲曲弱的原因　唐代《踏搖娘》的變化《參軍戲》的盛行——優(yōu)戲即滑稽戲的變體，《參軍戲》演出形式、主要劇目，女藝人的表演　班社組織的出現(xiàn)　梨園、“梨園弟子”　隋唐歌舞世俗化傾向唐“大曲”三段式結(jié)構(gòu)、歌詞，音樂結(jié)構(gòu)形式——聯(lián)套　“傳奇”、“轉(zhuǎn)變”的出現(xiàn)對以后戲曲的影響四、西域及域外表演藝術(shù)的傳入漢唐文化盛世造就的戲曲兼容并包的恢弘氣度第二章 成熟戲曲形態(tài)的出現(xiàn)——宋金戲曲了解本時期戲曲發(fā)展時代背景，形成原因及演出特點，掌握宋雜劇結(jié)構(gòu)特點，理解金院本及永嘉雜劇形成及特點，掌握永嘉雜劇及其最高成就——《張協(xié)狀元》。一、原始時代歌舞原始歌舞的表演情況及文獻記載和考古支持原始歌舞的本質(zhì)　原始歌舞的共同特征和基本形態(tài)二、上古歌舞的戲曲質(zhì)素詩歌舞的綜合　混合整一的美學(xué)取向　原始歌舞與戲曲的不同三、先秦歌舞和《大武》《詩經(jīng)》三百篇、先秦歌舞類型西周宮廷大戲《大武》：《大武》的內(nèi)容、英雄主題的出現(xiàn)、演出情形四.《九歌》及巫與優(yōu)巫覡創(chuàng)造出的宗教劇　《九歌》：每場內(nèi)容、人物形象、表演情況儺的表演　巫與優(yōu)的由來、種類第二節(jié)了解早期戲曲出現(xiàn)的歷史背景，表演情況、類型，掌握流傳下來西周最早的戲曲《大武》、第一部文人創(chuàng)作的宗教劇《九歌》、了解儺的表演、理解早期戲曲演員巫覡及優(yōu)。戲曲的起源與成熟第一節(jié)通過本課程學(xué)習(xí)，使學(xué)生對中國戲曲的起源、形成和發(fā)展過程有一個系統(tǒng)的認識，對每一個歷史階段的戲曲思潮、戲曲創(chuàng)作狀況和主要戲曲作家、作品有比較深入的理解，對中國戲曲歷史與理論能夠整體把握，使學(xué)生能夠掌握中國戲曲發(fā)展歷史和戲曲發(fā)展的基本規(guī)律，樹立戲曲理論及作品學(xué)習(xí)和創(chuàng)造的信心，為學(xué)生進行戲曲理論研究和創(chuàng)作作必要的準(zhǔn)備。關(guān)鍵詞: 綜合 虛擬 程式 唱念做打 腳色行當(dāng) 造型 流派課后要求：多觀摩戲曲的音像資料和劇場演出；學(xué)幾段戲曲唱腔和幾個程式動作；準(zhǔn)備課堂討論的發(fā)言稿。流派紛呈是戲曲藝術(shù)繁盛的重要標(biāo)志。用以區(qū)別人物形象，適應(yīng)表演需要。戲曲表演體制是生、旦、凈、丑等腳色行當(dāng)。戲曲以歌舞演故事。戲曲音樂長于抒發(fā)人物的內(nèi)心情感。程式既有規(guī)范性又有靈活性，被稱為“有規(guī)則的自由動作”。靈活地處理舞臺時間和空間，重形似更重神似，追求生活本質(zhì)的真實。它由詩、樂、舞以及美術(shù)、雜技等多種藝術(shù)以表演為中心綜合而成，它擁有唱、念、做、打多種表現(xiàn)手段。顯示鮮明的民族風(fēng)格。使學(xué)生得以提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，了解民眾的審美趣味，為進一步學(xué)習(xí)戲曲戲劇理論打下基礎(chǔ)。 考核范圍為本大綱規(guī)定的教學(xué)內(nèi)容。考試采用百分制。 配主音高胡伴奏、跟琴伴唱，提高與黃梅戲主樂器的協(xié)調(diào)配合。 每學(xué)期選擇一個重點唱段、念段，精雕細刻，掌握演唱的各種技法運用， 起到舉一反三的作用。 根據(jù)學(xué)生的不同條件，選擇不同的重點、難點、解決各自存在的問題， 避免一刀切、齊步走的教學(xué)模式。對唱段的板式、調(diào)性、知識及唱段的具體情感進行 分析、講解。