【正文】 的“我”；可以通過探究畫家表現(xiàn)的不同方式來追尋包藏在其中的“我”。“面”的生成：不同文化背景、藝術個性等因素使美術家具有了獨特的審美眼光和不同表達方式。我們也應從自己的審美角度出發(fā)，用自己的方式欣賞作品。本課于2006年12月8日在泰順開展的溫州市第三屆高中美術學科青年骨干教師研修班學員送教下鄉(xiāng)活動中執(zhí)教。公開課《地域的永恒魅力——地域風貌與藝術流派的關系》教材通過對不同的地域會產(chǎn)生不同的藝術流派和風格；氣候、地形、民族文化、風俗習慣等對建筑的影響等幾方面內容的分析，要求：理解不同地域的文化、地理環(huán)境等因素對繪畫流派和建筑風格產(chǎn)生的重要影響；了解在繪畫、建筑等領域由于地域因素而產(chǎn)生的一些流派和較有代表性的作品?！包c”的選擇：與江南水鄉(xiāng)的建筑接觸的機會多，相對比較熟悉，而且比較有感情，因此選擇江南水鄉(xiāng)民居建筑為教學的“點”?！熬€”的建構：以建筑布局、建筑造型、建筑材料、建筑環(huán)境、建筑色彩等不同側重點的問題，由學生討論并思考，教師由地域環(huán)境對建筑的影響這一角度對學生發(fā)散性思維的進行集中并引領挖掘。“面”的生成：對江南水鄉(xiāng)民居建筑能有比較深刻的情感體驗，認識和理解地域文化、地理環(huán)境對建筑風格的影響，并能從相應的角度，思考地域環(huán)境對徽州建筑（地理環(huán)境）、天壇建筑等（民族和地域文化）的影響，及其在作品中的表現(xiàn)，培養(yǎng)對不同地域文化的尊重和增強對不同地域文化的保護意識。本課于2006年12月23日在瑞安市六中開展的瑞安市送教下鄉(xiāng)活動中執(zhí)教。課例說課《構建 “點、線、面”模式的美術鑒賞教學策略》以《托物寄情》一課為例，簡單描述為什么進行“點、線、面”模式進行美術鑒賞教學和如何進行“點”的選擇、“線”的建構和“面”的生成的策略。本課例于2007年3月7日在溫州市美術學科新課程高一（下）課前培訓活動中做公開交流。四、“點、線、面”策略模式的反思這種“點、線、面”模式的教學策略，對于理清教師的教學思路，構建課堂結構，以及在一定程度上對解決現(xiàn)行美術教學中教師教學設計的提升，教師教學能力的鍛煉，以及教學實施過程中解決師生互動的缺失和對作品分析的膚淺等尷尬局面，挖掘作品深層次涵義，起到了一定的積極作用。需要知識與經(jīng)驗的積累。如課例對朱耷與《荷花水禽圖》的探究過程，對荷葉出淤泥而不染聯(lián)想到畫家不與統(tǒng)治階級的合作態(tài)度，從荷葉的倒掛聯(lián)想到畫家的垂頭喪氣；學生通過肢體語言模仿兩只水鳥的動態(tài)來揣摩畫家的情緒等都是在以往教學過程中受學生的啟發(fā)而帶來的靈感，恐怕在任何資料中，都沒有描述象學生這樣富有情感和創(chuàng)造力的審美表達方式。這些都是我們在教學過程中積累的寶貴知識經(jīng)驗。如《地域的永恒魅力》一課，學生從地理、歷史、哲學、語文等相關學科知識進行作品分析時，我們怎樣進行引領，也要求我們教師要有更多的知識儲備。只是一種策略和一種嘗試，并不適合所有課題和所有教師。如何更大程度的優(yōu)化高中美術鑒賞課堂教學，仍然需要我們進行不斷的思考與實踐。第四篇：高中美術鑒賞教學設計與教學反思高中美術鑒賞《走進意象藝術》的教學設計與反思教材分析本課是高中新課程美術教科書（人美版）《美術鑒賞》系列中的第4課，是具體了解和認識三種主要的美術類型（具象藝術、意象藝術、抽象藝術）中的第二類型——意象藝術。由于意象藝術介于具象藝術和抽象藝術之間的綜合的藝術類型，兼有兩種藝術的特點，在學習了具象藝術之后，理解藝術家對主觀意念——感覺和意圖的表達，是學生學習如何鑒賞意象藝術的入門，也為學生后續(xù)學習較難理解的抽象藝術打下基礎，起著承前啟后的作用。因此，意象藝術在整個美術門類中占據(jù)十分重要的地位。學情分析高中學生對意象藝術已經(jīng)有了一定的認識，他們從初中的美術以及生活中的裝飾品等視覺藝術中已經(jīng)接觸到不同的美術類型。他們能列舉出中國畫的寫實性作品——工筆畫，表現(xiàn)性作品——寫意畫等。但沒有認識到意象美存在我們的生活當中，對藝術美缺少全面的了解，學生不能意識不同形態(tài)的作品表達藝術家不同的創(chuàng)作意圖，不懂得“怪異”的藝術形象中包含著藝術家個人的情感和藝術觀念。高中學生具有好學，善于思辨的特點。班級中已初步形成自主學習與合作交 流，勇于探究與問題解決的良好學風，他們的洞察力較敏銳，凸顯個性思考，抒發(fā)個人情感的欲望較強，對問題學習有研究精神。設計理念根據(jù)高中美術新課程的具體目標，結合教材內容，注重培養(yǎng)學生的自主學習，將美術語言運用于課題研究性學習中，引導學生主動探究藝術的本質、特征和文化內涵。通過美術鑒賞學習活動，讓學生學會用藝術思維的方式認識和理解世界文化的多樣性，讓學生學會運用視覺感知和美術知識對意象藝術進行分析、比較、判斷、想象與體驗，并與生活相聯(lián)系，學習藝術表現(xiàn)和交流的方法，提高美術素養(yǎng)。教學目標學會運用比較的方法認識什么是意象藝術，能辨析意象藝術的主要特征。（重點與難點）教學過程與設計意圖思考與討論。學生閱讀課文，思考問題，進入教師創(chuàng)設“‘意術’（意象藝術）魅力大家談”的討論。根據(jù)課前教師布置自主學習課題內容，搜集相關作品資料，圍繞“意象藝術的‘真實’與具象藝術的‘真實’”、“意象藝術與具象藝術相比哪一種更有表現(xiàn)力？”為題展開討論交流，發(fā)表自己的觀點。（高中學生自學能力較強，引導自主學習并參與課堂主題性討論，既檢驗學生的學習實效，也有利于生成課堂教學。）比較與研究。選擇英國畫家培根的《被牛肉片包圍的肖像》與前一課學習過的西班牙畫家委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》兩幅作品進行對比，來說明意象藝術與具象藝術有著巨大的差異。委拉斯凱茲筆下“教皇”形象那幅兇狠與狡詐的面貌和性格被真實地刻畫出來，而培根以委拉斯凱茲的“教皇”為藍本，兩片血淋淋的大肉片被置于肖像左右兩側，讓觀眾感受到的是一個更加陰險恐怖的教皇形象。這幅畫所產(chǎn)生的藝術震撼力更為強烈。教師引導學生從構圖、色彩、形象上反復對比、研究兩幅作品存在的差異性。這種差異就表現(xiàn)在它傳遞出的不是藝術家的“眼”中之“象”，而是藝術家的“意”中之“象”，即“意象”。如何理解意象藝術呢？我們可以從兩個方面來理解：一個是藝術家按照“我”感覺到的樣子，來表現(xiàn)世界；另一個就是藝術家按照自己的主觀意圖來表現(xiàn)。為此，藝術家就要調動一切手段（常用夸張與變形）來表達這種感覺和意圖，而不管是否與我們眼見的現(xiàn)實一致，從而產(chǎn)生藝術形象上的怪異性。這樣，我們可以認定，意象藝術是藝術家根據(jù)自己的感覺、想象和表現(xiàn)意圖所呈現(xiàn)的形象。分析與理解。教師啟發(fā)學生多角度地分析探究不同作品的藝術特征，理解藝術家的表現(xiàn)意圖。選出有代表性作品作為賞析重點：A、蒙克的《吶喊》主要引導學生從作者的生活背景，家庭環(huán)境，成長歷程，藝術家的論述，美術語言方面進行分析、判斷。B、達利的《內戰(zhàn)的預感》主要從人體的肢解，打破、重組，畫家責任與喚醒無知方面進行感受、體驗。C、凡高的《星月夜》主要從作者對藝術的追求，創(chuàng)作激情，色彩表現(xiàn)方面進行想象和評價。D、蘇軾的《枯木怪石圖》主要從藝術家的個性，情感，藝術觀，創(chuàng)新方面來理解中國寫意畫的特點：不求形似，惟取物之意氣和神韻，筆墨只是畫家寄情之物。在鑒賞作品的過程中先讓學生結合自己搜集到相關作品資料談個人對作品的見解，教師再做小結。指出意象藝術是與藝術家對現(xiàn)實的感覺，以及他們的個人情感、觀念和意識密切相關的。因此，藝術家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產(chǎn)生的藝術形象就越“怪異”。在賞析凡高作品時教師介紹了凡高選擇別人沒有畫過的向日葵作為自己主攻的項目獲得巨大成功的事例。多角度地從不同的側重點去分析理解作品，從而突破教學難點。同時幫助學生厘清意象藝術的“怪異”現(xiàn)象與藝術家觀念的關系。而教師介紹凡高確定自己主攻方向的事例對學生個人今后的發(fā)展起到一定的啟示作用。三分鐘質疑。教師引導學生針對本節(jié)課要完成的具體的教學目標和學習任務，進行知識梳理。對于存在的問題提出來請老師解決，或個人對作品的看法提出來與教師交流。三分鐘質疑創(chuàng)設了師生互動交流的機會，一方面學生能將自己的疑惑問題提出來要求教師解答；另一方面也讓教師了解學生存在的問題，當場反饋，有利于及時調整教學策略。聯(lián)想與體會。我們的現(xiàn)實生活中其實很多地方就存在著意象藝術美的形象，只是我們不經(jīng)意去發(fā)現(xiàn)它。比如說；畢加索從廢棄物中挑選出自行車把和椅座，將兩者組合起來，創(chuàng)造出一件《牛頭》的裝飾作品，就是一個典型生動的例子。讓學生聯(lián)系生活展開想象，根據(jù)自己的生活經(jīng)驗，談生活中的意象美的種種形象……之后，教師展示火燒云的圖片資料，以及天空漂浮云彩的影像。接著，朗誦一段散文“天上的云，真是姿態(tài)萬千，變化無常。他們有的像羽毛，輕輕地飄在空中；有的像魚鱗，一片片整整齊齊地排列著；有的像羊群，來來去去；有的像一床大棉被，嚴嚴實實地蓋住了天空；還有的像峰巒；像河流；像雄師；像奔馬……”要求學生以文學作品或圖像資料為素材，運用形象思維創(chuàng)作一幅簡單的意象藝術作品。教學反思本課教學設計改變了過去欣賞課以教師講述為主的教學方法，力求通過引導學生自主學習，探究新知的教學過程，使學生成為教學的主體，以達到新的課程標準的要求。主要突出了以下幾點： 一是通過引導學生自主學習，要求學生在課前搜集有關意象藝術的資料，不僅能夠提高學生搜集資料獲取信息的能力，而且使學生在 準備過程中開闊了視野，擴大了知識面。學生在思考與討論的學習過程中運用課程資源，主動參與交流。二是通過指導學生運用比較學習方法探究不同美術類型的藝術特征，促使學生積極主動地獲取美術知識，領悟研究的方法。高中學生自學能力較強，課堂上設置一些問題，他們能獨立探究解決。例如：在比較與研究教學過程中學生通過對不同流派作品的比較，分辨出藝術家的主觀表達意圖，以及影響形成個人風格的主要因素。這種學習方式直觀、感受快、啟發(fā)效果好。同時鍛煉了學生的藝術思維能力，也培養(yǎng)了學生不斷進行探究的愿望。三是通過誘導學生分析、理解作品的內涵和意義，對學生進行了有效的情感教育。使學生進一步增強了對藝術多元性的理解、包容與接受，培養(yǎng)人文素養(yǎng)，從而達到以藝術促進學生發(fā)展的教育目的。比如：講述凡高選擇向日葵作為自己研究目標獲成功的事例，對學生今后的發(fā)展有借鑒和啟示作用。而達利創(chuàng)作《內戰(zhàn)的預感》也說明了藝術家心里懷有強烈的社會責任感。有利于挖掘出學生潛在的感知意識，引起共鳴。四是通過倡導學生學以致用，聯(lián)系現(xiàn)實生活，發(fā)現(xiàn)身邊的意象藝術形象，并動手創(chuàng)作，學生親身體驗創(chuàng)作的心靈軌跡，嘗試創(chuàng)作的滋味，促進學生對學習內容的深刻理解。而朗誦散文，創(chuàng)設藝術情境，利用語文課程資源來豐富美術教學，實踐綜合教學是本課教學設計的一個亮點。另外，課堂教學中的三分鐘質疑，雖然時間不長，但讓學生當場質疑卻顯得非常重要。學生有了問題，教師才知道他們需要什么。通過當場反饋教師才能知道教學預設的目標是否實現(xiàn)了。課堂教學的預設與生成共存，會讓教學變得更實際和有意義。如：在本課質疑中有一位學生提出：“是不是所有的意象藝術都采用變形與夸張的表現(xiàn)手法？”這問題就提醒了我，界定意象藝術不能以表現(xiàn)方式作為評價作品類型的唯一標準，而應該讓學生懂得“意象”相對于“實象”，它不是客觀現(xiàn)實的再現(xiàn)而是藝術家的“意”中之象。因此，意象藝術也可以運用寫實的表現(xiàn)手法來表現(xiàn)現(xiàn)實生活見不到的形象（情景）。例如：石濤的中國畫《搜盡奇峰打草稿》就是一例。這幅作品看上去像一幅具象藝術的作品，實際上它屬于意象藝術。當然，在一節(jié)課里就要讓每一個學生一下子就把意象藝術弄得一清二楚也是有困難的，需要針對學生的認識，在今后的美術課程學習中，不斷深化知識面，提高高中學生的鑒賞能力。第五篇：高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思—鑒賞激趣楊敏在上課開始教師要對學生進行審美鑒賞的引導，喚起學生鑒賞美的欲望。教師先利用課件中的優(yōu)秀美術作品指導學生進行觀察，請學生從整幅畫中找感覺：找畫了些什么，表達什么意思等，讓學生逐步感受藝術作品的魅力。接著請學生再進一步觀察，從作品中逐步發(fā)現(xiàn)構圖的方法、色彩的運用、作品的技巧等，逐步體會到美術作品的每一個細節(jié)無一不是畫家嫻熟技巧的體現(xiàn)，無一不凝聚著畫家的思想、閱歷的精華。通過這一步步地觀察，學生們接受了美的熏陶，體會到作品的情趣，也能從中找到一些鑒賞作品的方法。這樣的鑒賞激趣增強了學生鑒賞美術作品的興趣，在強烈興趣的趨使下學生們對探究美的欲望油然而生，他們會感到鑒賞美術作品并不難，自己完全可以去試一試。