【正文】 我們的演員在塑造悲劇人物時(shí)過于投入五官移位的表演已經(jīng)不再給予人物形象美感或直接破壞了人物形象塑造，失去控制自己的肢體行為甚至造成舞臺事故的 發(fā)生，這對于對我們來說是最殘痛的教訓(xùn)。最初之意是指表演者，而不是指劇種本身。表演者在做動作時(shí)，可以請人在場外以擊掌示意動作的停頓（定格）或繼續(xù)（復(fù)原）。不同的舉止、姿態(tài)、表情、動作有著不同的意義，顯示出人各自不同的行為習(xí)慣和性格特征同時(shí)也體現(xiàn)著內(nèi)心深處最真實(shí)的感受，從切菜的動作節(jié)奏里就可以判斷烹飪的熟練程度，是經(jīng)常做飯還是偶爾下廚；從照顧孩子的肢體接觸過程中也可以看到與孩子的關(guān)系親密還是疏遠(yuǎn)；這些看起來在生活中不起眼的似曾相識的經(jīng)歷，這樣的肢體行為和動作正是無聲交流過程中的語言。也就是說，這一系列肢體行動是和“請求”這個(gè)心理動機(jī)密結(jié)合在一起，通過有邏輯的設(shè)計(jì)，來幫助演員有機(jī)的塑造人物形象，讓演員有戲可演。直感觀察在 撲捉肢體動作的過程中事半功倍，因?yàn)槿辗e月累的觀察生活，為直感觀察奠定了厚實(shí)的基礎(chǔ)，最后我們的肢體也像眼睛一樣會直接去看，去觀察、去判斷、去選擇正確的語言去表達(dá)，為話劇演員塑造舞臺形象打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。肢體課堂的訓(xùn)練價(jià)值不僅限于學(xué)生的身材、形體 、 氣質(zhì)等審美訓(xùn)練，更重要的是對學(xué)生心靈的啟迪、情操的陶冶、文化的補(bǔ)充。它既是視覺的又是感 覺的，通俗的說就是肢體的直接感受、直接看到、直接覺察，直感觀察在肢體語言的形成和交流中占有重要地位和作用。與此同時(shí)，不要忽視肢體的感覺，肢體的外部表現(xiàn)從肢體感覺上入手是尋找人物基調(diào)的必要途徑。例如，肢體的疼痛感是我們大多數(shù)人都有過的經(jīng)歷，當(dāng)需要塑造一個(gè)肢體受傷的人物形象時(shí)，肢體語言的形象表達(dá)是最具說服力的，首先我們要從肌體記憶里，曾經(jīng)受傷（直接或間接）的經(jīng)歷中找到最能直接反應(yīng)肢體疼痛的行為或者動作，再現(xiàn)這樣的肢體語言于舞臺，觀眾對人物也就一目了然了。 勻慢速訓(xùn)練 （定義） 本練習(xí) 需要兩個(gè)人以上的人來完成，表演者分成兩邊相對而立，兩邊間隔三米以上。無實(shí)物練習(xí)作為訓(xùn)練演員肢體的一種有效方法，幾乎包含了演員素質(zhì)訓(xùn)練的所有要素?！边@是我們作為每一個(gè)演員的職業(yè)生涯的座右銘，做好每一次訓(xùn)練，從簡單到復(fù)雜；堅(jiān)持每一天練功，從日積到月累；把課堂當(dāng)做舞臺的實(shí)戰(zhàn)演練，最終把嫻熟的表演、鮮活的人物形象帶到舞臺生活。 （二）喜劇人物肢體形象塑造 喜劇人物的塑造 以十足的信念去夸張真實(shí)；以真實(shí)的感受去摒棄虛假；以極大的熱情去夸張荒誕；以準(zhǔn)確的分寸去戲謔人物；以含蓄的歐默去適應(yīng)對手；以相反的邏輯去判斷行動；以夸張的快感去做幽默事；以彈性的 張弛去改變節(jié)奏；以勤奮的觀察去發(fā)現(xiàn)類型；以細(xì)膩的態(tài)度去理解類型；以熟練地技巧去體現(xiàn)類型；以超然的想象去感受類型；以幽默的語言去說學(xué)逗唱；以幽默的形體去體現(xiàn)戲?。灰陨羁痰恼J(rèn)識去把握風(fēng)格；以美學(xué)的觀念去提高格調(diào)。話劇演員王景愚的《走鋼絲》和游本昌的《幽默芭蕾》二者比翼齊飛。 為了讓話劇演員肢體動作能夠準(zhǔn)確表達(dá)肢體語言 ，勻慢速是訓(xùn)練肢體最基礎(chǔ)的 練習(xí)和方法 。 （三）肢體的外部表現(xiàn) 假如沒有語言，人類還能表達(dá)情感嗎？答案是肯定的 。 肢體語言也是一門科學(xué)，專門研究肢體語言的學(xué)科叫做形體語言學(xué)，簡稱為體語學(xué)（ Kinesics） ,也有人將它譯為聲勢學(xué)、身動學(xué)，也有人稱它為行為解剖學(xué)。肢體語言先于聲音語言產(chǎn)生，在 無聲的原始人類 ，人們都是全靠肢體語言交流的，交流 的內(nèi)容是相互的思想 —— 意識（客觀世界在人腦中的反映），相互的需要 —— 物質(zhì)（客觀存在），通過肢體語言、語匯把思想和需要表達(dá)出來，便完成了肢體語言交流的過程。肢體的自然感知是人的肢體對客觀存在的感覺與認(rèn)知，是肢體存在的本能，是肢體對客觀存在的條件反射。 演員要學(xué)會客觀的認(rèn)識肢體的自然感知存在，發(fā)揮演員自身主觀能動性去觀察、體悟、積累和運(yùn)用 肢體自然感知的能力，逐漸提升演員肢體塑造人物角色的可塑性，讓肢體的自然感知成為戲劇人物肢體語言的重要組成部分，為導(dǎo)演、演員的二度創(chuàng)作提供有利的依據(jù)和途徑。 （二）肢 體的內(nèi)在心理關(guān)聯(lián) （ 肢體語言是內(nèi)在心理的外化表現(xiàn)） 在角色的創(chuàng)作過程中，從拿到劇本一直到人物形象塑造的完成，演員都是以心理體驗(yàn)為基礎(chǔ)將肢體語言有機(jī)外化。 人的一些最基本的情感，如歡快、驚奇、恐懼、氣惱等的表達(dá)，是與生俱來的，它們都是通過眼瞼、嘴角和面部等肌肉的運(yùn)動變化來發(fā)出情感信號的。 （舉例說明） 于是，要求演員要學(xué)會充分掌握對肢體外部的表現(xiàn)力的運(yùn)用，對人物形象的設(shè)計(jì)要十分謹(jǐn)慎，有設(shè)計(jì)，但不要雕琢，有控制，又不僵硬。對初學(xué)者無實(shí)物練習(xí)是必要的，并且在訓(xùn)練中讓肢體動作不斷地有機(jī)化，生活化。在肢體