【正文】 術(shù)家對(duì)于“真實(shí)”的新主張和新觀念。滿足大學(xué)生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力，在美術(shù)鑒賞課上，通過(guò)大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會(huì)逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學(xué)生的鑒賞水平問(wèn)題而是如何發(fā)展學(xué)生的價(jià)值取向問(wèn)題。同時(shí)古希臘還有著名的巴特農(nóng)神廟。他們的神，都有著現(xiàn)實(shí)中人的感情、事跡。對(duì)中外美術(shù)作品的優(yōu)良傳統(tǒng)，都應(yīng)認(rèn)真研究繼承，在學(xué)好我國(guó)傳統(tǒng)繪畫課的基礎(chǔ)上，還需了解西方美術(shù)。漢時(shí)畫跡今已幾乎無(wú)存，最完整的為馬王堆漢墓出土的帛畫，描繪了墓主人的地上和地下生活。尤其是古中國(guó)的美術(shù)，舊石器時(shí)代的粗石器，已能磨光、雕琢、鉆孔，符合對(duì)稱、均衡等形式美法則，初具節(jié)奏和線條的韻律美在新石器時(shí)代的仰韶文化中，可以找到中國(guó)美術(shù)的早期形式，這種形式一直延續(xù)直公元前6世紀(jì)。美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。第二篇：中外美術(shù)鑒賞論文_淺談你對(duì)美術(shù)鑒賞的認(rèn)識(shí)——美術(shù)鑒賞讓我們懂得如何欣賞美一個(gè)學(xué)期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了，我受益良多。達(dá)利始終宣稱自己是現(xiàn)代藝術(shù)文化的救世主，每天都在創(chuàng)造豐功偉績(jī)，取得劃時(shí)代的勝利：前往巴黎、遇見(jiàn)加拉、愛(ài)情田園詩(shī)、超現(xiàn)實(shí)主義革命……薩爾瓦多弗洛依德曾這樣對(duì)達(dá)利說(shuō)，“你的藝術(shù)當(dāng)中有什么東西使我感興趣？不是無(wú)意識(shí)，而是有意識(shí)。達(dá)利運(yùn)用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細(xì)節(jié)，創(chuàng)造了一種引起幻覺(jué)的真實(shí)感，呈現(xiàn)出一個(gè)在現(xiàn)實(shí)生活中根本看不到的離奇而有趣的景象，體驗(yàn)一下精神病人式的對(duì)現(xiàn)實(shí)世界秩序的解脫，這也許是超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的真正的魅力所在。為了獲得自相矛盾的視覺(jué)形象，他通常都十分細(xì)致，精確地用十分斜視的手法描繪這些創(chuàng)造的形象，也許正式這種一絲不茍的現(xiàn)實(shí)主義筆法，正式這些清晰存在卻非真實(shí)的形象才是如此令人不安的原因。主要的證據(jù)也許就是他那些繪畫，沒(méi)有人能夠否認(rèn)得了他那無(wú)盡的才能、想象能力或者他所顯示的強(qiáng)烈信心。他撰寫《薩爾瓦多達(dá)利也許是最為知名的二十世紀(jì)畫家?！拔彝傋拥奈ㄒ粎^(qū)別，在于我不是瘋子”，“每天早晨醒來(lái)，我都在體驗(yàn)一次極度的快樂(lè)，那就是成為達(dá)利的快樂(lè)……”。他一本正經(jīng)地宣稱自己和瘋子的區(qū)別在于他不發(fā)瘋。除了他的繪畫，他的文章、他的囗才、他的動(dòng)作、他的相貌、他的胡須和他的宣傳才能。為從潛意識(shí)心靈中產(chǎn)生意象，達(dá)利開(kāi)始用一種自稱為“偏執(zhí)狂臨界狀態(tài)”的方法，在自己的身上誘發(fā)幻覺(jué)境界。而最讓我震撼的則是《記憶的永恒》這幅畫作。達(dá)利的繪畫往往是支璃破碎的，充分展示了無(wú)意識(shí)的夢(mèng)幻場(chǎng)景。他的奇思怪想源自于生命中難以捕捉的素材，如性、死亡、變態(tài)、蒼穹。在那些怪事和怪誕言論里，給“巨匠們打分”已經(jīng)成為達(dá)利的品牌?！睂W(xué)習(xí)美術(shù)欣賞，要更好的培養(yǎng)大學(xué)生，提高大學(xué)生的素質(zhì)，最根本的問(wèn)題是要提升大學(xué)生的精神境界。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。除彩陶之外，具有獨(dú)立審美價(jià)值的人像、動(dòng)物陶塑也同時(shí)出現(xiàn)。從具體的作品來(lái)分析，東西方繪畫線的表現(xiàn)特點(diǎn)又往往交織在一起，如二十世紀(jì)初法國(guó)的馬蒂斯的作品就證明了這一點(diǎn)。以人為主體的古希臘藝術(shù)，熱情坦率地表露人類豐富的感情，人類純樸的天性和對(duì)美的渴求，因而能強(qiáng)烈地打動(dòng)人心，引起人的共鳴。這座雕像卻以其“殘缺美”形成特殊的魅力，成了女性美麗、青春的永恒象征。它主要標(biāo)志是人體美，希臘人為人類貢獻(xiàn)了高不可及的藝術(shù)典范之作。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認(rèn)為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。關(guān)鍵詞：《亞維農(nóng)少女》立體主義畢加索翻開(kāi)19世紀(jì)到20世紀(jì)的光輝的藝術(shù)史，畢加索不同于同時(shí)期任何一位藝術(shù)家，他游走于眾多風(fēng)格流派之間，變換著不同的藝術(shù)手法，成為20世紀(jì)最偉大最自由的藝術(shù)家。立體主義的主將是畢加索和布拉克。二、繪畫內(nèi)容在《亞維農(nóng)少女》這幅巨大的畫面中：5個(gè)裸體的女人沿著對(duì)角線占滿了畫面，從左上角的手開(kāi)始，到右下角蜷伏的身體作為結(jié)束把這幅畫分成3個(gè)垂直部分，分別為站在左側(cè)的女人、兩個(gè)相對(duì)的女人以及右側(cè)的兩個(gè)女人。人們能夠在一個(gè)平面的繪畫空間中，同時(shí)看到人物形象的不同側(cè)面，形成一種“立體的認(rèn)知”。也就是說(shuō)，在繪畫中重要的是表現(xiàn)人的想法，畫畫的人可以按照自己的意愿去處理平面上得痕跡和圖形的結(jié)構(gòu)。高遠(yuǎn)之色清明，深遠(yuǎn)之色重晦，平遠(yuǎn)之色有明有晦。他們?cè)趦?nèi)容級(jí)藝術(shù)上都展示出嶄新的風(fēng)貌，都具有精湛的技巧和深厚的修養(yǎng)。郭熙，河南溫縣人。郭熙是北宋畫院中最成功的山水畫大家。郭熙的畫早起并無(wú)師承，“蓋天性得之”，中年后專學(xué)李成。原書有南宋許光凝序，今佚。”對(duì)于山水的四季朝暮、陰晴雨雪等環(huán)境下的變化，郭熙都經(jīng)過(guò)認(rèn)真的觀察研究，總結(jié)出不少帶有規(guī)律性的經(jīng)驗(yàn)，如對(duì)山水“三遠(yuǎn)”的提出及山水在“三遠(yuǎn)”狀態(tài)下的特征，對(duì)山水畫創(chuàng)作具有重大的現(xiàn)實(shí)意義?！罢嫔剿疅煃梗臅r(shí)不同，春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如清，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡。豈非不敢以輕心佻之者乎。今取鐘、王、虞、柳，久必入其仿佛。故予以為大人達(dá)士，不局于一家者此也。用濃墨焦墨，欲特然取其限界，非濃與焦，則松棱石角不了然故爾。瀑布用縑素本色，但焦墨作其旁以得之。此外，用筆方法的皴擦點(diǎn)刷拃擢畫，也是郭熙第一個(gè)系統(tǒng)總結(jié)的。而是：“自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)。畫高的形勢(shì)，可以把下部虛起來(lái)，如畫山頭用云虛斷山腳也有崇峻之感，即郭熙所說(shuō)山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣?！督孀訄@畫傳》解釋加強(qiáng)云氣有深遠(yuǎn)感，宋代郭熙在《林泉高致》中也有所論述，水欲遠(yuǎn)足出之則不遠(yuǎn)。氣，便覺(jué)得蒼茫遼闊。3.“三遠(yuǎn)技法”的歷史意義三遠(yuǎn)之法，自郭熙提出之后，到了韓拙和后代的黃公望、王概以及曾到日本旅徙過(guò)的費(fèi)漢源，他們都對(duì)三遠(yuǎn)法有不同的發(fā)展。此圖描繪一河流兩岸樹(shù)色平遠(yuǎn)的景色。老者在童仆的攙扶下已經(jīng)過(guò)小橋向茅亭走去，前面攜琴帶酒的仆人已經(jīng)抵達(dá)土埠下方，而暮靄里的亭中亦隱約看見(jiàn)人影。畫面描寫的是早春即將來(lái)臨的山中景象：冬去春來(lái)，大地復(fù)蘇，山間浮動(dòng)著淡淡的霧氣，傳出春的信息。指出了郭熙山水畫獨(dú)特的技法風(fēng)格和鮮明的藝術(shù)特色?！?《關(guān)山春雪圖》絹本，淡設(shè)色，縱：，橫：。崖邊林梢層層，谷底寒氣森森。改革后，“有缺即于以次等第內(nèi)揀試藝業(yè)高低”成為畫家晉升的依據(jù)，藝術(shù)創(chuàng)作中的大膽創(chuàng)作也受到提倡，正是在這種風(fēng)云變幻的背景下，郭熙等人才能脫穎而出。作為一名“蓋天性得之”的天才式人物，他的畫別具一格，他的思想，迥然先進(jìn)，所以，我選擇了他。謝謝您對(duì)我這一學(xué)期來(lái)細(xì)心且耐心地教導(dǎo)和幫助，謝謝您的寬容和微笑，感謝您。課堂上我也學(xué)到了很多知識(shí)，讓我學(xué)會(huì)了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。《八駿圖》是徐悲鴻最著名的作品之一，以周穆王八駿為題材，八匹馬形態(tài)各異，飄逸靈動(dòng)，在繪畫技法上，是極為成功的中西融合的產(chǎn)物，逼真生動(dòng)地描繪了馬的颯爽英姿。奔騰的駿馬，顯現(xiàn)的是氣度，釋放的力量，超越的是靈魂。更加堅(jiān)定了我對(duì)美好生活的追求與熱愛(ài)。繪畫美術(shù)與環(huán)境工程上的設(shè)計(jì)，看似兩個(gè)毫不相干的領(lǐng)域，卻又是存在千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。八駿圖上，八匹英姿勃勃的駿馬飛奔向前，姿態(tài)各異，匹匹高大雄健、精神煥發(fā)。我最喜歡的藝術(shù)家和作品是徐悲鴻以及他所創(chuàng)作的《八駿圖》。除文中也注明引用的內(nèi)容外，本文不含任何其他個(gè)人或集體也發(fā)表或撰寫過(guò)的作品成果。感謝服裝班的所有同學(xué)。五、參考文獻(xiàn)《林泉高致》作者：郭熙、郭思出版社： 山東畫報(bào)出版社 《五代北宋繪畫》作者：劉詩(shī)能、李從芹出版社：天津人民美術(shù)出版社《中國(guó)美術(shù)史》主編：姜松茸出版社：湖南美術(shù)出版社七、后記論文寫到這里，以盡快結(jié)束了。圖中山石輪廓方硬，全以淡墨渲染皴擦而成，近景枯枝寒樹(shù)墨色焦?jié)?，筆力剛健，十分簡(jiǎn)練。畫幅左下方山石上有“熙寧壬子二月奉王旨畫關(guān)山春雪之圖，臣熙進(jìn)”款識(shí)，可知此圖繪制時(shí)間與《早春圖》為同一年，畫法有大體相近?！对绱簣D》細(xì)微處有呼應(yīng)，大開(kāi)合處相顧盼，氣勢(shì)渾成，情趣盎然，為觀者營(yíng)造了“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的境界。在水邊、山間活動(dòng)的— 14 —人們?yōu)榇笞匀辉鎏砹藷o(wú)限的生機(jī)?！对绱簣D》絹本，縱：，橫：。畫中之景以河為界可分作前后兩部分。我們面對(duì)高山自山下而仰山巔，必然覺(jué)得山色楚明確，山峰傲立突出。黃公望的《富春山居圖》和倪贊的《紫芝山房圖》就屬于平遠(yuǎn)山水的類型。這種處理方法在表現(xiàn)云橫秦嶺、氣斷巫峽時(shí)可以使用。北宋范寬的《溪山行旅圖》就是運(yùn)用高遠(yuǎn)法的典型佳作?！督孀訄@畫傳》中所說(shuō)的高遠(yuǎn)，是從下面向上仰視，才覺(jué)得高遠(yuǎn)，我們今天應(yīng)用透視學(xué)的觀點(diǎn)，即把物象放在視干線上，就顯得岸然兀立。元好問(wèn)說(shuō)：“山水家李成、范寬之后，郭熙為高品。突出的一點(diǎn)是多數(shù)山水畫家不再過(guò)隱居生活，他們也不再?gòu)?qiáng)調(diào)山水畫一定要表現(xiàn)隱居思想?！睂?duì)于筆墨色如何具體運(yùn)用，郭熙也作了論述：“淡墨重疊旋旋而取之，謂之斡淡；以銳筆橫臥惹惹（輕輕之意）而取之，謂之皴擦；以水墨再三淋之，謂之渲；用水墨滾同而澤之（布施或鋪開(kāi)）謂之刷；以筆頭直往而指之，謂之拃（手持筆順勢(shì)輕拖之意）；以筆頭特下而指之謂之擢（抽拔或聳起之意）；以筆端而注之謂之點(diǎn)。“筆墨要為人使，不可反為筆墨使