【正文】 性的前提。攝影師是怎樣處理它們的，對作品產生怎樣的效果。那么，在欣賞所喜愛的風光攝影作品就必然涉及完成作品創(chuàng)作的器材應用和技術手段。這一條跟個人因素關系很大，常因個人趣味而定好惡。如黑白效果、油畫效果、水彩畫效果、版畫效果、雕塑效果、條紋效果、水紋效果等等。一般來講，一幅好照片，運用逆光和側光的比較多。三、主題突出。但是切不能唯“武器”論。難怪一些導師不主張初學者多拍這樣的片子。第二種是攝影愛好者，他們把更多的注意力放在照片的構圖、影調、色彩、用光的技巧上。第四種是攝影藝術家，他們更注重攝影作品構思、思想內涵，拍攝時機與人物神態(tài)的把握，作品的視覺沖擊力，表現主題的手法技法、后期制作等等。每一幅照片都有它的主題和主體，不是主體的部分都應該虛掉或暗淡下去。除非是紀實性的新聞片或藝術照片，順光是很難出好效果的。這樣，照片就有了特殊的美術效果。其二：分析畫面內容，題材，主題，意義，以及氣氛，情緒，傾向等等。有言攝影者有兩類：一是技術類，主要興趣在把玩機器和技術制作；二是主題類，主要精力放在各類攝影流派的研究和創(chuàng)作上，但無論怎樣，誰都沉醉那迷人的小機器悅耳的卡嚓聲，誰都沒完沒了地夢想擁有各種各樣的相機和鏡頭。4，應該說是拍攝后期的暗房或者PS處理了，特別是PS處理，攝影界對此曾爭論不休，現在的觀念和認識似乎被接受不少了。其次，攝影藝術是科學與藝術的結合，每一幅照片的產生都離不開一定的技術技巧的運用。藝術觀是指作者受一定的世界觀的影響，對藝術美的總的看法，即從事創(chuàng)作的指導思想，它與個人所接受的藝術傳統(tǒng)及個人的藝術修養(yǎng)有關。如果說以上所述前三點主要是攝影藝術的表現形式，那么第四點就是攝影藝術的內容了。攝影構圖的取舍有一個基本原則，那就是常說的“減法規(guī)則”，凡對表現主體可有可無的陪體一概毫不可惜地去掉，陪體在位置、清晰度、色彩、亮度上決不能喧賓奪主。第五、注意畫面的美感。比如，我記得有一幅表現窗外雨中身著紅色雨披少女的經典照片，作者的焦點對在了沾滿水珠的窗戶玻璃上，遠處的少女對焦不實成了虛影，但正是這一虛一實，夸張了雨霧蒙蒙的效果。高調片人為地曝光過度，使人物白色的衣服和背景隱去，強化了頭發(fā)和臉部，營造的是一種圣潔、高雅的情調；低調片有意地曝光不足，使人物的衣服和背景淹沒在黑色之中，突出了面部的亮點，營造出的是深沉、幽靜、典雅的氛圍。我所學到的任何有價值的知識都是由自學中得來的。1我撲在書上，就像饑餓的人撲在面包上。希望廣大學生積極參與比賽，上交作品，展現同學們的攝影水平?；顒迂撠熑耍毫_年明漆姍。因此，欣賞攝影藝術首先要從構圖、用光、影調等能被欣賞者直接感觀的基礎要素入手，這些要素不光是構成一幅作品的基礎，也是欣賞者感受和認知攝影作品的藝術前提。其實，無論攝影藝術還是攝影作品欣賞都是一個需要長時間積累、學習和總結的過程，只有通過不斷的實踐，才能提高我們的欣賞水平、形成自己獨立的創(chuàng)作風格。人們在審美時，會將攝影作品色彩與畫面中具體藝術形態(tài)相結合，自覺地賦予各種色彩不同的含義。要認真負責，態(tài)度踏實，要有一定的組織，領導，執(zhí)行能力，并且做事情要公平，公正，公開，積極落實學校學院的具體工作。最嚴重的一次是，我沒有把英語四六級報名的時間，地點通知到位，導致我們班有4名同學錯過報名的時間。由此我們可以認為，攝影藝術也不應以器材的改進兒成為唯一的追求，當以攝影家能表達自己的審美情感去打動觀眾才行。一年多的工作，讓我學到了很多很多，下面將自己的工作經驗和大家一起分享。當然，我的工作還存在著很多不足之處。最嚴重的一次是，我沒有把英語四六級報名的時間，地點通知到位，導致我們班有4名同學錯過報名的時間。要認真負責，態(tài)度踏實，要有一定的組織，領導，執(zhí)行能力，并且做事情要公平，公正，公開，積極落實學校學院的具體工作。那種“留意于物”以達到占有為審美的衡量標準的意識，則不是審美應有的態(tài)度。在這次的交流會中，我希望大家可以從中吸取一些好的經驗，帶動本班級的學習風氣，同時也相信大家在大學畢業(yè)后找到好的工作。在很多情況下，老師無法和那么多學生直接打交道，很多老師也無暇顧及那么多的學生，特別是大家剛進入大學，很多人一時還不適應老師的教學模式。攝影畫面中形象大小，比例適中，滿足視覺悅目的需求，保持形象之間的協調，于變化中求單純，于變化中求愉悅，于秀美中求和緩。反映社會生活的藝術形象美（包括：攝影藝術形象的心靈美：藝術形象只要體現了人的心靈美，就會具有審美價值；攝影藝術形象的行為美：攝影藝術必須是借助原型原貌，再現出一個銘刻著攝影人審美個性印記的新形象，攝影人的審美行為實際上是靠“借影還魂”，直接把自己的審美愿望反映在攝影作品中，創(chuàng)作出新的作品；攝影藝術形象的倫理道德美：這是美的內容中相當重要的條件之一，不論攝影人持著什么心態(tài)去審美，只要審美態(tài)度與社會發(fā)展規(guī)律相違背，其作品的內容也不會是美的。如果你具有一定的攝影知識，一看便知照片拍攝時所運用的拍攝方法，并進行評價和推敲，從更深層次去感受和認識。今天在這里我和大家分享一下這方面的經驗、看法，不足之處請大家多多指教。作品要求制作精良、細致、美觀，突現精品意識。——陸游1讀一本好書，就如同和一個高尚的人在交談——歌德1讀一切好書，就是和許多高尚的人談話。黑發(fā)不知勤學早，白首方悔讀書遲。但對一幅作品的曝光評判就沒有標準了嗎？答案是否定的。所以，要根據表現需要，確定焦點在那里實，在那里虛。這些問題一旦出現，應該視為廢片。主體的亮度和色彩亦應該強于陪體，否則，陪體就過于槍眼。從攝影作品的基本要素上講，一幅好的作品除了必備的明確的思想性外，從