【正文】 人目前常用的方法，但并非是唯一的表現(xiàn)方法。 　　 要把理論和實踐結(jié)合起來。這樣在理論指導下實踐中提高認識，素描技能就能得到不斷的提高。平面構(gòu)成元素，包括概念元素、視覺元素和關(guān)系元素，是指創(chuàng)造形象之前，僅在意念中感覺到的點、線、面、體的概念，其作用是促使視覺元素的形成?；拘斡小罢庇小柏摗保瑯?gòu)成中亦可互相轉(zhuǎn)化；基本形相遇時，又可以產(chǎn)生分離、接觸、復疊、透疊、聯(lián)合、減缺、差疊、重合等幾種關(guān)系。(4)把點以大小不同的形式，既密集、又分散的進行有目的的排列，產(chǎn)生點的面化感覺(5)將大小一致的點以相對的方向，逐漸重合，產(chǎn)生微妙的動態(tài)視覺(6)不規(guī)則點的視覺效果線的構(gòu)成形式線是點移動的軌跡(1) 面化的線（等距的密集排列）(2)疏密變化的線（按不同距離排列）透視空間的視覺效果(3)粗細變化空間,虛實空間的視覺效果 “B” 代表鉛筆芯的軟硬度， “B” 前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃； “H” 表示鉛筆芯的硬度， “H” 前面的數(shù)字越大，表示鉛筆越硬、越淡。用紙的要求畫素描通常在專用的素描紙上進行，選用素描紙時，要注意紙質(zhì)堅實、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易于修改（好麻煩啊，不過為了能畫出好的作品，也沒辦法，呵呵），如素描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。刀可以選擇美工刀，削鉛筆時注意不要將鉛筆削的太尖。如有條件，畫板放在畫架上最好。握筆方法握筆的手要內(nèi)空而松，方法有兩種，上面那種方法手腕動起來畫的范圍會很大，以利于最大限度的調(diào)動指、腕、肘、肩的活動范圍。作業(yè)目標安排按造型因素做分解練習，有目的地集中解決難點，如：形體概括練習、比例和結(jié)構(gòu)分析聯(lián)系、透視與結(jié)構(gòu)聯(lián)系、結(jié)構(gòu)與色調(diào)表現(xiàn)練習。在素描訓練過程中，應充分體現(xiàn)學習者解決各種關(guān)系的思維能力，如正確把握主觀與客觀、感性與理性、整體與局部的關(guān)系等。先看位置點，找出它的 基點 與 頂點 、 右點 、 左點 、 近點和 遠點 ，這些點規(guī)定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關(guān)系。線是形體塑造的中堅，線有著無窮的魅力。在繪畫過程中，輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線，有外輪廓到內(nèi)輪廓，從而形成物體的立體框架。曲面 球體借助于光線，在畫面上一般是以 亮面 、 暗面 、 明暗交界線（面）、反光面和 投影 組合而成。我們要對形狀進行概括與歸納，形成了一個基本形的概念，如圓形：人臉、蘋果、罐子、太陽；方形：課桌、書籍、電視機、房子等，因此可以這樣說，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱體。 當構(gòu)成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。在造型過程中，當我們以線去體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處，即為輪廓線。物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系，個部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現(xiàn)空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。成角透視 當立方體的一個角正對畫者時，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化幾何透視法包括三個要素：視平線，一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設(shè)線。在平行透視中，一切透視線引向心點。其特點是產(chǎn)生形的虛實變化，色調(diào)的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡變化。在學習素描中，掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的，物體明暗調(diào)子的規(guī)律可歸納為 “ 三面五調(diào) ” A ：三面 B ：五調(diào)對調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個性、風格、愛好和觀念。這就是我們常說的 “ 五大調(diào)子 ” 。畫面構(gòu)成一張白紙無所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩(wěn)定，即出現(xiàn)畫面構(gòu)圖分割現(xiàn)象。在形體組合這個問題上，我們要注意：（1）不同位置的組合，（2）不同質(zhì)的組合，（3）不同量的組合。對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。線條練習步驟一：畫出你喜歡的幾何圖形步驟二：從圖形的左邊開始畫起，把每個圖形都畫出深淺調(diào)子，注意與臨近圖形的深淺變化，邊緣要畫的整齊。他走進作坊，拿出一把尺量了一下鐵錘和鐵砧的尺寸，發(fā)現(xiàn)它們之間存在著一種十分和諧的關(guān)系。這個規(guī)律的意思是，整體與較大部分這比等于較大部分與較小部分之比。因此，藝術(shù)家們在創(chuàng)作藝術(shù)人體時，都以黃金律為標準進行創(chuàng)作。古希臘的巴底隆神廟嚴整的大理石柱廓，就是根據(jù)黃金分割律分割整個神廟的，因此看上去顯得威武、壯觀，成為繁榮和美德的象征。”后來古希臘美學家柏拉圖將此稱為黃金分割。這些奇異數(shù)字的組合是1235814233。由任何一邊看入去，都可以看到三個層面。譬如14/89＝1．61233/144＝1．618，而0．6181．618＝就等于1。35 / 35。神秘？不錯，這組數(shù)字就叫做神秘數(shù)字。另外，一個金字塔五角塔的任何一邊長度都等于這個五角型對角線（Diagonal）的０．６１８。有人說這些數(shù)字是他從研究金字塔所得出，和金字塔上列奇異數(shù)字息息相關(guān)。以嚴格的比例性、藝術(shù)性、和諧性，蘊藏著豐富的美學價值。歐洲中世紀的物理學家和天文學家開普勒（J．Kepler1571—1630），曾經(jīng)說過：“幾何學里有二個寶庫：一個是畢達哥拉斯定理（我們稱為“商高定理”）；另外一個就是黃金分割。作為建筑藝術(shù)，也遵循著這一規(guī)律。人體各部分之間的比例也符合這一規(guī)律。怎樣分才最好呢？經(jīng)過反復比較，他最后確定1：。背景深與淺的過渡要自然 關(guān)于黃金分割黃金分割是公元前六世紀古希臘數(shù)學家畢達哥拉斯所發(fā)現(xiàn)。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂（可不是涂鴉?。?）一般是由上到下斜著畫下來。畫面中造型因素均應按空間位置的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不紊，需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。繪畫的基本訓練是培養(yǎng)大家如何把空間的物體轉(zhuǎn)移到平面的畫面上，解決畫面構(gòu)成問題。但在初學時，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。除了亮面的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現(xiàn)了 “ 反光 ” 。 調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。 物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側(cè)受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）?？諝馔敢暦諝馔敢暦ㄊ墙柚諝鈱σ曈X產(chǎn)生的阻隔作用，表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。心點，是指視覺中心。它主要借助于遠大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。透視與空間一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。在作畫起稿過程中，應集中表現(xiàn)物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折，立方體外緣內(nèi)的棱為轉(zhuǎn)折，叫內(nèi)輪廓。轉(zhuǎn)折與輪廓 比例與分割比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風諸方面的比較。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。這些線，有助于我們把握形體的動勢和形體的整體特征，有利于我們表現(xiàn)形體時能做到從整體到局部有序的進行。 線 線由點的定向運動產(chǎn)生。素描寫生可從這四類形體出發(fā)，去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。作業(yè)目標應明確，以利于學習和掌握技法表現(xiàn)規(guī)律及藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律。掌握輕松自如的握筆方法，才能保證畫素描時運筆流暢，速度平穩(wěn)、輕重自如，也是畫好素描的關(guān)鍵。畫架一般放置在繪畫者的右前方。（算算，這得多少錢啊，為了我們的理想，就少吃幾塊肉吧）學習素描的注意事項位置的選擇和作畫姿勢正確的寫生姿勢、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運用。其他用具的要求橡皮是修改繪畫的輔助工具，使用得當能擦出一些特殊效果（電腦里畫可就用不上嘍），它可以成為鉛筆表現(xiàn)對象的補充材料。 4B3B 常常用來畫暗部和畫面上最暗的地方； 2BB 一般用來畫灰調(diào)子； HB 畫亮部。但初學者還是用鉛筆更好些?；拘闻c骨格的上述這些特性，將相互影響、相互制約、相互作用而構(gòu)成千變?nèi)f化的構(gòu)成圖案（如下圖，就是由基本形通過重復、接觸、差疊等構(gòu)成的）。關(guān)系元素，是指視覺元素（即基本形）的組合形式，是通過框架、骨格以及空間、重心、虛實、有無等因素決定的；其中最主要的因素是骨格，是可見的，其它如空間、重心等因素，則有賴感覺去體現(xiàn)。其含義就是將幾個以上的單元（包括不同的形態(tài)、材料）重新組合成為一個新的單元，并賦予視覺化的、力學的概念。但如沒有必要的理論知識作指導，路子未必對頭，收效未必顯著。線條對形體的概括和情感的表現(xiàn)，塊面對立體空間和真實感的表現(xiàn)，各有所長，我們要充分研究和發(fā)揮它們的表現(xiàn)功能，取各法之所長以適應專業(yè)學習和藝術(shù)表現(xiàn)的需要。 　　要采取多種表現(xiàn)方法。但單有這方面的能力是不夠的，也是不全面的。這是掌握形體塑造技巧的前提，健康而以符合審美原則的表現(xiàn)方法的基礎(chǔ)。要達到此目的，必須掌握科學的觀察方法，深刻的表現(xiàn)方法，堅實的造型能力，以及正確認識和處理學習過程中的一些關(guān)鍵性問題。作為造型藝術(shù)形式之一的素描，它是通過形體結(jié)構(gòu)、比例、位置、運動、線條、明暗調(diào)子等造型因素體現(xiàn)的。中小學美術(shù)教師美術(shù)史論知識(四)（一）素描基礎(chǔ)“素描”就是“素色描繪”和“樸素的描寫”的意思。 教學目標知識與技能：過程與方法：情感與態(tài)度：教學重點教學年級這些不同的視覺樣式，為學生提供了廣闊的選擇空間，讓他們找到自己所喜歡的視覺方式。(3)擴展了美術(shù)教育的課程內(nèi)容，豐富學生的美術(shù)體驗?！皻W洲中心主義”體現(xiàn)的是歐洲文化的一種居高臨下的傲慢態(tài)度，傷害了其他民族和國家人民的自尊和感情。在我們的社會關(guān)系中，民族和國家之間的關(guān)系，在很大程度上體現(xiàn)為對對方的文化和習俗的尊重和理解。因此，這可能導致對藝術(shù)內(nèi)涵理解的狹隘性，犯以偏概全的錯誤，使他們認為自己所肯定的藝術(shù)是惟一正確或正統(tǒng)的藝術(shù)，而極端地排斥其他文化系統(tǒng)的藝術(shù)。視覺傳達設(shè)計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術(shù)創(chuàng)作，在精神文化領(lǐng)域以其獨特的藝術(shù)魅力影響著人們的感情和觀念，在人們的日常生活中起著十分重要的作用。三、論述題什么是視覺傳達設(shè)計？簡述視覺傳達的主要功能和構(gòu)成要素及領(lǐng)域。在現(xiàn)代，人們更傾向于稱美術(shù)為造型藝術(shù)和視覺藝術(shù)，具體包括繪畫、雕塑、工藝、攝影、計算機美術(shù)、廣告設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、建筑和環(huán)境藝術(shù)等。努力從作品中發(fā)掘人文內(nèi)涵。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識與技巧，以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力，促進人的全面發(fā)展。第四，第二，外化性行為特征是它們的相同點，都鼓勵學生“嘗試運用不同的媒材與工具，運用不同的方法體驗創(chuàng)作活動的樂趣”。應用”的區(qū)別與聯(lián)系？答：“造型” 學生經(jīng)過九年義務教育的美術(shù)學習后，應具備基本的藝術(shù)態(tài)度包括哪幾方面？答：應該具備的基本的藝術(shù)態(tài)度主要包括這么幾個方面：第一有敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術(shù)作品能作出積極的（或獨特的）反應；第二能自覺而大膽地運用美術(shù)的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術(shù)化生存；第三能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。新課標是從什么出發(fā)來劃分美術(shù)學習內(nèi)容中的四個學習領(lǐng)域？答：新課標是從學生學習活動方式考慮，劃分出“造型??表現(xiàn)”、“設(shè)計??應用”、“欣賞??評述”、“綜合?探索”四個領(lǐng)域。 一個優(yōu)秀的教師應該學會教學設(shè)計的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題？可以從自己在日常教育教學工作中遇到的一些事例、對自己職業(yè)生涯中的困惑、喜悅、問題等途徑去發(fā)現(xiàn)問題。是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現(xiàn)在平面的紙上。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識與技巧，以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力，促進人的全面發(fā)展。教學活動的要素可以分為哪三個方面？一、學生在課堂教學中能否主動地參與教學活動的程度。二、教師要教會學生改變以往的學習方法。好的教學設(shè)計能有效地提高學生的學習效果。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構(gòu)建課程的思路和方法，從促進學生素質(zhì)發(fā)展的角度，根據(jù)美術(shù)學習活動方式來劃分學習領(lǐng)域。課堂教學是教師提高和促進每一位學生發(fā)展的主要陣地，建立“以學論教，教為了促進學”的課堂教學設(shè)計已成為美術(shù)課程改革的主流。/P p中小學美術(shù)教師美術(shù)史論知識(二)第一部分