【正文】 有的人物和場(chǎng)景都要進(jìn)行重新繪制，也可以運(yùn)用CG技術(shù)進(jìn)行處理，在很多動(dòng)畫(huà)片中都采用這一技術(shù)。機(jī)器所處的位置不變（機(jī)位不變）攝影機(jī)作向上的仰角拍攝，成仰視；當(dāng)攝影機(jī)所處的位置不變，而向下俯拍又成俯視。仰視特點(diǎn)：（1）由于地平線處于畫(huà)面下部或畫(huà)面以外，主體高聳于地平線之上。（2）中近景則因?yàn)殡[去了后景起到凈化背景的作用（3）模擬廣角鏡頭仰拍可形成“配景縮小法“，高聳的近景和被壓縮的近景形成強(qiáng)烈的透視對(duì)比，用于表現(xiàn)偉岸的氣勢(shì)。（如圖）俯視特點(diǎn)：（1）地平線在畫(huà)面中處于上部、或畫(huà)以外的上部，可表現(xiàn)大場(chǎng)景的全貌。（2）用做特定的成年人看小孩的視點(diǎn)。（3）可用做渲染壓抑、失落的情緒氣氛。（4）俯視構(gòu)圖因透視對(duì)比的減弱，形體互不重疊也會(huì)造成構(gòu)圖松散的情形。（如圖）第三節(jié) 拍攝方向以拍攝主體為中心，在同一水平線上圍繞被攝體360176。選擇拍攝點(diǎn)或放置機(jī)位，即使拍攝體不動(dòng)，由于機(jī)位的選擇位置不同，在拍攝距離、拍攝高度不變的條件下，拍攝方向不同，可呈現(xiàn)出不同的構(gòu)圖變化，比如人物可由正面變化為半側(cè)面、側(cè)面、半背側(cè)面、背面等畫(huà)面。值得注意的是，方向的選擇，或機(jī)位的選擇，并非隨心所欲，為所欲為。這里也有規(guī)律可循，有章可依。這就是“軸線規(guī)則”。（如圖）第四節(jié) 軸線在電影場(chǎng)面調(diào)度中，被攝對(duì)象的視線方向，運(yùn)動(dòng)方向和對(duì)象之間的位置關(guān)系所構(gòu)成的一條無(wú)形的直線，也是在鏡頭轉(zhuǎn)換中，制約視角變換范圍的界線。在同一場(chǎng)景中拍攝相連鏡頭而變換機(jī)位時(shí)，只要遵循“軸線規(guī)則”，在軸線一側(cè)的180度之內(nèi)任意設(shè)置機(jī)位，都不會(huì)造成人物位置方向上的混亂和視覺(jué)上不連續(xù)。（如圖）（一）三角形原理在軸線的兩側(cè)，可各有一個(gè)三角形的攝影機(jī)位置布置，但是只能選擇兩側(cè)中的其中一側(cè)而排斥另一側(cè)，如果把鏡頭從軸線的一側(cè)的布局切換到另一側(cè)，就會(huì)搞亂人物在畫(huà)面上的位置，擾亂觀眾視線，專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)稱為“跳軸”。（如圖）三角形原理——單人畫(huà)面處理單個(gè)人物的視線方向決定著她餓視軸線，即由眼睛注視物體之間所引出的一條假定的線，甚至是茫然地凝視著空間時(shí)，也存在這條視軸線，就可以應(yīng)用三角形原理。（如圖）三角形原理——雙人畫(huà)面處理(1)外反拍角度：在三角形底邊的兩個(gè)攝影機(jī)機(jī)位與場(chǎng)景的關(guān)系線平行，提供了三種變化來(lái)拍攝演員的直線排列。在三角形底邊的兩個(gè)攝影機(jī)位置都是在兩個(gè)主要演員的背后，靠近關(guān)系線：向里邊把兩人都拍入畫(huà)面。兩個(gè)人物互為前后關(guān)系，其中一演員面向觀眾，占畫(huà)面的三分之二，另一演員則背向觀眾，在畫(huà)面中的位置只占到三分之一一下并且背面的演員不露出鼻尖為原則。這種外反拍鏡頭始于1910年，也稱為“雙人過(guò)肩鏡頭”至今這種鏡頭因被觀眾喜愛(ài)和接受，所以它任然在大多數(shù)故事片和動(dòng)畫(huà)片中采用。(如圖)(2)內(nèi)反拍角度：在軸線一側(cè)的三角形底邊，攝影機(jī)在兩個(gè)演員之間，從三角形底邊向外拍，攝影機(jī)在兩個(gè)演員之間，從三角形次便向外拍，靠近軸線。但演員都不是正面對(duì)著攝影機(jī)這種攝影機(jī)相背的機(jī)位，表現(xiàn)了鏡頭外的演員視點(diǎn)，因此常用語(yǔ)主觀視點(diǎn)鏡頭。（如圖）(3)平行位置：在軸線一側(cè)的三角形底邊，視軸平行的攝影角度，各拍一個(gè)演員，它帶有客觀的同等評(píng)價(jià)的含義，也可用于兩個(gè)演員各自主觀視點(diǎn)，機(jī)攝影機(jī)平行地背對(duì)背的進(jìn)行拍攝。大三角形布局：上述三種變化，可以包括在一個(gè)大三角形內(nèi)，包括七個(gè)攝影機(jī)視點(diǎn)。所有位置可成對(duì)組合來(lái)拍攝兩個(gè)演員，唯有內(nèi)反拍和平行位置只能各拍一個(gè)演員。（如圖）(4)共同視軸：當(dāng)一個(gè)主鏡頭只拍一個(gè)演員，而另一個(gè)鏡頭包括兩個(gè)演員時(shí)，三角形底邊上的兩個(gè)視點(diǎn)之一的攝影機(jī)必須沿著沿著它的視軸向前推。從兩個(gè)視點(diǎn)之一向前推，我們就得到所選定的那個(gè)演員的更近的鏡頭，從而使他比對(duì)手更突出。(5)直角位置：當(dāng)演員并肩成L字型位置時(shí)，攝影機(jī)的視點(diǎn)在假設(shè)的三角形底邊上獲得一種直角關(guān)系，接近軸線。在這種情況下攝影機(jī)則放在演員的前面，在演員的背后可以進(jìn)行同樣的布局，以獲得表現(xiàn)對(duì)話場(chǎng)面的一種新的變化。（如圖）（二）越軸法在明確了以上軸線規(guī)則和五種機(jī)位變化后，為了尋求畫(huà)面效果好，表現(xiàn)力強(qiáng)的電影場(chǎng)面調(diào)度和畫(huà)面構(gòu)圖，攝影角度不僅限于軸線一側(cè)的180176。，這就要掌握“越軸”方法了。動(dòng)畫(huà)片中運(yùn)用越軸的方法主要有：（1）采用無(wú)明確方向的中性鏡頭，作為過(guò)渡鏡頭，完成由一側(cè)的跳躍。如果兩人是面對(duì)面的機(jī)位采用在兩個(gè)演員之間平行位置，也稱為“騎軸”鏡頭來(lái)完成跳軸。（如圖）（2）采用對(duì)象的局部特寫(xiě)鏡頭來(lái)過(guò)渡，與第一種方法有異曲同工之效，值得注意的是景別是有區(qū)別的。（如圖）（3）采用插入鏡頭，來(lái)改變方向，空景或其他與之有關(guān)的但不在機(jī)位拍攝范圍內(nèi)的物體。（如圖）（4）通過(guò)拍攝對(duì)象的運(yùn)動(dòng)，來(lái)改變機(jī)位并越過(guò)軸線。（如圖）（5）通過(guò)攝影機(jī)本身的運(yùn)動(dòng)來(lái)越過(guò)軸線，值得注意的是動(dòng)畫(huà)片是通過(guò)動(dòng)畫(huà)繪畫(huà)來(lái)進(jìn)行模擬這種效果的。（如圖）（6）通過(guò)一個(gè)第三者的注視鏡頭，來(lái)改變?cè)瓉?lái)的軸線關(guān)系，變成由第三者視點(diǎn)形成的新的位置關(guān)系。（如圖）第四章 視覺(jué)連續(xù)與鏡頭的銜接 第一節(jié) 概念鏡頭的連續(xù)性，對(duì)觀眾來(lái)講就是視覺(jué)的連續(xù)性，正是這些已被觀眾接受并認(rèn)可的正確連續(xù)性，才使得影片要傳達(dá)給觀眾的信息得以通過(guò)機(jī)器的連續(xù)播放，使得觀眾得以解讀影片所要表達(dá)的情節(jié)氣氛，不至于被一些慌亂不規(guī)則的連接誤導(dǎo)，使得觀眾在觀看過(guò)程中誤解，引起解讀混亂。因此，視覺(jué)的連續(xù)性將是分鏡頭臺(tái)本設(shè)計(jì)最重要的因素之一。另外電影的剪輯也是分鏡頭臺(tái)本設(shè)計(jì)需要掌握的知識(shí)之一，雖然在動(dòng)畫(huà)片的拍攝過(guò)程中有專(zhuān)職的剪輯人員，但是由于動(dòng)畫(huà)片制片的特殊性，這些特殊性的重要標(biāo)志就是動(dòng)畫(huà)片的制作需要投入大量的人力物力等，成本很高。所以就需要全面考慮到故事的節(jié)奏，畫(huà)面表現(xiàn)的流暢，以及每個(gè)鏡頭的視覺(jué)連續(xù)。這樣就會(huì)在整部影片拍攝完工之前，有一個(gè)大概的鏡頭剪輯?，F(xiàn)在在電腦技術(shù)的幫助下，在發(fā)現(xiàn)問(wèn)題的情況下，可調(diào)整臺(tái)本，既省時(shí)又省力，更不會(huì)造成無(wú)謂的損失。第二節(jié) 鏡頭的銜接方法電影鏡頭之間銜接的手段主要分為切換（cut）和光學(xué)轉(zhuǎn)換。直接的切換在視覺(jué)轉(zhuǎn)換上是突然的；光學(xué)的轉(zhuǎn)換，淡出、淡入、疊化、劃出、劃出，可以得到一種平穩(wěn)的視覺(jué)轉(zhuǎn)換。(一)鏡頭銜接的出入畫(huà)視覺(jué)連續(xù)性的問(wèn)題大多發(fā)生在第一類(lèi)，即切換鏡頭中的視覺(jué)的連續(xù)性。不能在一些連續(xù)性的鏡頭中插入一個(gè)混亂的鏡頭，出現(xiàn)了方向性的錯(cuò)誤，給觀眾一個(gè)誤導(dǎo)。因此，為了保持視覺(jué)的連續(xù)性，在人物或其他被攝物體出畫(huà)入畫(huà)時(shí)有這樣的三種類(lèi)型：即上鏡從右出畫(huà)，則下鏡應(yīng)從左入畫(huà)，或上鏡由左出畫(huà)，則下鏡由右入畫(huà)。上鏡由下方出畫(huà)，則下鏡由上方入畫(huà)或上鏡由上方出畫(huà)，則下鏡由下方入畫(huà)?；蛄硪环N上下鏡關(guān)系。(二)鏡頭間的畫(huà)面匹配為了保持視覺(jué)的連續(xù)性，和方向的一致性，相連鏡頭的畫(huà)面也需要相應(yīng)匹配。首先是位置的匹配：把銀幕或屏幕作為一個(gè)畫(huà)面，如果是全景，某人站在畫(huà)面的左側(cè)，而切換成同一視軸的近景時(shí)，他必須在畫(huà)面垂直區(qū)域的同一側(cè)。如果違反了這一位匹配規(guī)則，就會(huì)產(chǎn)生視覺(jué)的跳動(dòng)，分散了觀眾的注意力，使本來(lái)可以流暢的敘述和舒服的視覺(jué)，變得分神和笨拙。（如圖）位置的匹配與否，只要把畫(huà)面劃分成兩個(gè)或三個(gè)垂直等分的區(qū)域來(lái)設(shè)置被攝對(duì)象，如果相連的不同景別鏡頭中的人物都在這一區(qū)域，那就不會(huì)發(fā)生位置不匹配的情況。其次是運(yùn)動(dòng)方向的匹配：在記錄人物的連續(xù)動(dòng)作兩個(gè)銜接鏡頭中，動(dòng)作方向要一致，這兩個(gè)鏡頭可以都是跟鏡頭，也可以是其中一個(gè)鏡頭為跟移形式的鏡頭，銜接的下一個(gè)鏡頭位置可稍稍超出前一個(gè)鏡頭的處置區(qū)域線。（如圖）最后是視線的匹配：相互有關(guān)系的兩個(gè)或幾個(gè)人物出現(xiàn)時(shí)，視線的匹配是不容忽視的。在畫(huà)面上匹配的視線總是相反的，兩個(gè)相互對(duì)視的人物，處于相對(duì)立的方向之中。（如圖）兩個(gè)人物都在畫(huà)面中，當(dāng)然不會(huì)有問(wèn)題，當(dāng)分別以單人鏡頭出現(xiàn)時(shí)，為勞保處視覺(jué)的連續(xù)性，他們也應(yīng)保持相對(duì)的方向，即相反的方向而不是同一方向。不僅鏡頭內(nèi)雙方的方向相對(duì)，有的鏡頭如打電話，雖然人物不在一個(gè)場(chǎng)景中，但分鏡時(shí)也可有意識(shí)的使他們方向相對(duì)的。（如圖）但始終保持一個(gè)方向無(wú)論出自劇情還是美學(xué)角度，觀眾都會(huì)感到乏味和單調(diào)。那么中性鏡頭的插入和運(yùn)用，將打破這一產(chǎn)生視覺(jué)疲勞的單邊而又無(wú)視覺(jué)沖擊力的處理。（三）中性鏡頭所謂中性鏡頭就是在銀幕上的方向是中性的，無(wú)明確方向性的，在連續(xù)單一方向或軸線一側(cè)拍拍攝時(shí)，有時(shí)為了改變銀幕的方向，或越過(guò)軸線，可以用中性的鏡頭的插入來(lái)完成連接。中性鏡頭不僅可以自然地改變銀幕方向。還有增加戲劇性和增強(qiáng)視覺(jué)沖擊力的作用。在早期很多動(dòng)畫(huà)片中，我們可以發(fā)現(xiàn)人物的運(yùn)動(dòng)多呈橫向運(yùn)動(dòng)，多少有舞臺(tái)調(diào)度的痕跡，當(dāng)然，畫(huà)人物的側(cè)面并且平視的形象要好些，另外由于早期動(dòng)畫(huà)片強(qiáng)調(diào)原畫(huà)的表演性，全場(chǎng)景式人物側(cè)面的表演，正好適應(yīng)了這種作派。而現(xiàn)在的動(dòng)畫(huà)片強(qiáng)調(diào)影片的鏡頭語(yǔ)言的運(yùn)用，要求視覺(jué)沖擊力，所以不少影片都成功的運(yùn)用了縱向的中性方向的銀幕調(diào)度。中性鏡頭還可以起到改變場(chǎng)景的作用，兩個(gè)相銜接的鏡頭，由于采用了這種中性鏡頭，如人物沖著鏡頭跑來(lái)走去，下一鏡頭人物又離鏡頭而去。不僅有效的改變了銀幕的方向，而且同時(shí)又改變了場(chǎng)景，使得觀眾憑借這兩個(gè)鏡頭，就看到了人物獲得的正面和背面全部的場(chǎng)景，大大增強(qiáng)了信息的可看性，也增強(qiáng)了屏幕是視覺(jué)沖擊力。（如圖）（四）鏡頭間的動(dòng)作銜接在前面視覺(jué)連接與方向感問(wèn)題上：出入畫(huà)面、人物位置、動(dòng)作方向、視線等問(wèn)題解決之后，如果沒(méi)有處理好鏡頭之的動(dòng)作的連續(xù)，以及動(dòng)作之間的銜接，任然會(huì)使得鏡頭之間產(chǎn)生混亂。（1）動(dòng)作剪輯點(diǎn)同一主體的連續(xù)動(dòng)作形成的一組鏡頭，也稱之為“連續(xù)構(gòu)成”。分鏡頭時(shí)，為了使畫(huà)面流暢連貫，避免產(chǎn)生視覺(jué)跳動(dòng)感，找準(zhǔn)動(dòng)作的轉(zhuǎn)折點(diǎn)也就是動(dòng)作大大剪輯點(diǎn)來(lái)進(jìn)行鏡頭的轉(zhuǎn)換，時(shí)使得分鏡流暢的一個(gè)好辦法，也為以后的影片剪輯提供了良好的基礎(chǔ)。原畫(huà)在設(shè)計(jì)動(dòng)作時(shí)，有這樣幾個(gè)基本組成部分： a、起始動(dòng)作：動(dòng)作的尚未開(kāi)始時(shí)的狀態(tài) b、預(yù)備動(dòng)作：動(dòng)作前的準(zhǔn)備階段。c、動(dòng)作本身：動(dòng)作的主體狀態(tài)。d、緩沖動(dòng)作：動(dòng)作本身的延續(xù)和緩沖 e、跟隨動(dòng)作：物體附屬物的動(dòng)作因此，導(dǎo)演在分鏡時(shí)要注意動(dòng)作的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，鏡頭之間的動(dòng)作要相互存在關(guān)系，保持連續(xù)性。（案例分析）動(dòng)畫(huà)片的中動(dòng)作的設(shè)計(jì)必須具備一定的藝術(shù)性和夸張性。鏡頭的銜接處理可以利用動(dòng)作的剪輯點(diǎn)，將動(dòng)作的“跳接”，如：出門(mén)、進(jìn)門(mén)等鏡頭的銜接。（2）動(dòng)接動(dòng)、靜接靜這種銜接方法不適用于同一主體的同一行為的相連鏡頭，即“連接構(gòu)成”的一組鏡頭，而多用于“對(duì)列構(gòu)成”鏡頭的銜接?！皩?duì)列構(gòu)成”鏡頭表現(xiàn)不同的主體，由于兩個(gè)不同主體鏡頭的連接，必然包含這呼應(yīng)和對(duì)比、烘托與隱喻等關(guān)系，“動(dòng)接動(dòng)、靜接靜”的手法主要是針對(duì)這一類(lèi)鏡頭。這類(lèi)鏡頭的轉(zhuǎn)換流暢需要利用動(dòng)作節(jié)奏上的一致性來(lái)銜接鏡頭。拍攝主體是運(yùn)動(dòng)鏡頭，上鏡頭是人物走或跑的跟拍，下鏡頭如拍景物也應(yīng)是運(yùn)動(dòng)鏡頭。如果是固定鏡頭，那么這兩個(gè)鏡頭之間便沒(méi)有什么聯(lián)系了。如人物視點(diǎn)是固定的，下鏡頭的景物也應(yīng)該是固定靜止的，大多數(shù)情況下，是指上鏡頭的結(jié)束與下鏡頭的開(kāi)始的靜止?fàn)顟B(tài)。這種鏡頭切換還包括在場(chǎng)景段落轉(zhuǎn)換處和各種運(yùn)動(dòng)鏡頭之間在頭尾靜止處的連接。(五)鏡頭間的聲音連接（1）語(yǔ)言連接在設(shè)計(jì)分鏡臺(tái)本時(shí)，經(jīng)常會(huì)遇到對(duì)白與分鏡的問(wèn)題，處理方法有兩種： a：上一鏡頭對(duì)白聲音和畫(huà)面同時(shí)、同位切入，這種方法稱之為“平行剪輯”，或者“平剪”、“對(duì)白剪輯的同位法”。b：上鏡頭對(duì)白和畫(huà)面不同時(shí)、同位切出，或下鏡頭對(duì)白和畫(huà)面不同時(shí)、同位切入，這種方法稱為“交錯(cuò)剪輯”俗稱“串剪”又稱“對(duì)白剪輯的錯(cuò)位法”，在上鏡頭中人物動(dòng)作尚未完成時(shí)，就把下一個(gè)鏡頭的對(duì)白作為畫(huà)外音介入，或者將上一個(gè)鏡頭的對(duì)白作為畫(huà)外音延續(xù)到下一個(gè)鏡頭人物的動(dòng)作上來(lái)，從而使上下鏡頭交錯(cuò)呼應(yīng)，鏡頭呼應(yīng)，鏡頭間銜接和轉(zhuǎn)換流暢，更有利于人物情緒表達(dá)的連貫。（3）音樂(lè)部分假如是先期錄音完成的音樂(lè)、歌曲進(jìn)行分鏡時(shí)，應(yīng)在樂(lè)段或樂(lè)句的轉(zhuǎn)換處，分切鏡頭。這樣不僅不會(huì)破壞樂(lè)曲或歌曲的完整性，而且對(duì)于動(dòng)作與樂(lè)曲節(jié)奏上的協(xié)調(diào)一致性，都將起到到加強(qiáng)的作用。（六）鏡頭間的光學(xué)轉(zhuǎn)換鏡頭與鏡頭之間的視覺(jué)連續(xù)和銜接的問(wèn)題。鏡頭與鏡頭，段落與段落之間除了切換，還有諸如疊化、淡出、淡入、劃、圈入、圈出的光學(xué)轉(zhuǎn)換，在電影技術(shù)術(shù)語(yǔ)上稱為“光學(xué)技巧專(zhuān)場(chǎng)剪輯”。以前只能在專(zhuān)門(mén)的電影技術(shù)廠通過(guò)在膠片上做技術(shù)加工才能獲得的技巧，如今有了電腦技術(shù)后只要通過(guò)電腦的處理就能完成，對(duì)于制作TV動(dòng)畫(huà)片來(lái)說(shuō)是極方便的。對(duì)于遇到磁轉(zhuǎn)膠的大型影院動(dòng)畫(huà)來(lái)說(shuō)也是如此。這些光學(xué)轉(zhuǎn)換是傳統(tǒng)電影的手法，為了表示時(shí)間和空間變化，往往在場(chǎng)與場(chǎng)、段與段之間加以運(yùn)用。（1）淡入、淡出淡入、淡出是電影表現(xiàn)時(shí)間和空間的重要手段之一。淡入：是指某場(chǎng)戲由黑場(chǎng)面逐漸顯露到正常明度的畫(huà)面，這樣處理可以使觀眾在視覺(jué)上得到短暫的間隙，以達(dá)到“入戲”的狀態(tài)；淡出：即某場(chǎng)戲的最后畫(huà)面的逐漸暗淡直至完全黑格。淡入淡出多變現(xiàn)時(shí)間及段落的轉(zhuǎn)換上，也多用于影片的開(kāi)場(chǎng)和結(jié)尾。（2）劃：也稱為劃入、劃出，是電影剪輯技巧之一，用多種樣式的技巧把上段落最后幾幅畫(huà)面與下段落的開(kāi)始幾幅畫(huà)面用第三篇：《動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作理論》教案《動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作理論》課程教案 課時(shí)：3 2學(xué)時(shí)2學(xué)分教學(xué)對(duì)象：數(shù)碼藝術(shù)05級(jí)一、二班 地點(diǎn)：實(shí)驗(yàn)樓402教室 主講：張蕾蕾課程內(nèi)容：對(duì)動(dòng)畫(huà)的起源與發(fā)展、動(dòng)畫(huà)片的創(chuàng)作原理及制作流程、動(dòng)畫(huà)的流派及分類(lèi)、動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的學(xué)習(xí)方法以及相關(guān)的國(guó)際活動(dòng)和賽事等內(nèi)容進(jìn)行講解及分析，為以后動(dòng)畫(huà)制作奠定理論基礎(chǔ)。課程目的：針對(duì)學(xué)生通過(guò)一年的基礎(chǔ)技能的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，已經(jīng)奠定了一定的專(zhuān)業(yè)基礎(chǔ)，但是對(duì)于“動(dòng)畫(huà)”概念的認(rèn)識(shí)還比較模糊的情況，在《動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作理論》課上引導(dǎo)學(xué)生對(duì)動(dòng)畫(huà)以及相關(guān)概念，如動(dòng)畫(huà)與動(dòng)畫(huà)片、動(dòng)畫(huà)與電影、動(dòng)畫(huà)與繪畫(huà)的關(guān)系的分析，動(dòng)畫(huà)的起源與發(fā)展、動(dòng)畫(huà)片的分類(lèi)及創(chuàng)作原理等內(nèi)容進(jìn)行系統(tǒng)地分析和深入地理解，為接下來(lái)的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)意與制作奠定理論基礎(chǔ)。授課方式：多媒體教學(xué)為主，配合少部分板書(shū) 考核方式：最后成績(jī)分為兩個(gè)部分，各占50%平時(shí)成績(jī)考勤和平時(shí)表現(xiàn)30分課后作業(yè)20分兩次作業(yè)、小考，各5分期中考試50分（2學(xué)時(shí)）期末成績(jī)論文形式章節(jié)：第一章：動(dòng)畫(huà)概述（2學(xué)時(shí)）第一節(jié)動(dòng)畫(huà)的定義 第二節(jié)動(dòng)畫(huà)的特征第二章：動(dòng)畫(huà)發(fā)展史（14學(xué)時(shí)）第一節(jié)動(dòng)畫(huà)的產(chǎn)生與起源 第二節(jié)動(dòng)畫(huà)的發(fā)展歷程第三節(jié)主流動(dòng)畫(huà)與非主流動(dòng)畫(huà) 第四節(jié)世界動(dòng)畫(huà)概況 第三章：動(dòng)畫(huà)的分類(lèi)（2學(xué)時(shí)）第一節(jié)藝術(shù)形式 第二節(jié)敘事形式 第三節(jié)傳播形式 第四節(jié)藝術(shù)性質(zhì)第四章